1:54เป็นงานแสดงศิลปะร่วมสมัยแอฟริกัน ประจำปี ที่จัดขึ้นในลอนดอนประเทศอังกฤษ ในช่วงสัปดาห์ Frieze เดือนตุลาคม ตั้งแต่ปี 2013 งานนี้จัดขึ้นเพื่อส่งเสริมการนำเสนอศิลปะร่วมสมัยแอฟริกันในนิทรรศการระดับโลก และเป็นงานแสดงศิลปะที่สำคัญที่สุดที่อุทิศให้กับศิลปะร่วมสมัยแอฟริกันในตลาดศิลปะ หลัก ในปี 2016 งานแสดงได้ขยายขนาดขึ้นถึงสามเท่า โดยมีศิลปินเข้าร่วม 130 คน นอกจากนี้ยังมีงานแสดงแบบป๊อปอัพ 1:54 NY ซึ่งจัดขึ้นเป็นประจำทุกปีในนครนิวยอร์กในช่วงงานFrieze New York เดือนพฤษภาคม ตั้งแต่ปี 2015 และสถานที่จัดงานแห่งที่สามคือที่ เมือง มาร์ราเกชเริ่มตั้งแต่ปี 2018 นักวิจารณ์ได้กล่าวถึง 1:54 ว่าเป็นไฮไลท์ของงาน Frieze และเขียนว่า การประชาสัมพันธ์ศิลปะร่วมสมัยแอฟริกันของงานนี้มีน้ำหนักมากกว่าปัญหาของการรวมประเพณีทางภูมิศาสตร์ที่แตกต่างกันเข้าด้วยกัน การนำเสนอผลงานจากแกลเลอรี่แอฟริกันในงานแสดงนี้ดีขึ้นเรื่อยๆ ตามการขยายตัวของตลาดศิลปะแอฟริกันในระดับนานาชาติ

1:54 เป็น งานแสดง ศิลปะร่วมสมัยของแอฟริกาที่จัดขึ้นเป็นประจำทุกปีในลอนดอน เริ่มต้นในปี 2013 ^{[ 1 ]}ณ ปี 2015 1:54 เป็นงานแสดงศิลปะเพียงงานเดียวที่อุทิศให้กับศิลปะร่วมสมัยของแอฟริกาในตลาดศิลปะหลัก[ 2 ^{]ชื่อของ}งานหมายถึง 54 ประเทศที่ประกอบกันเป็นทวีปแอฟริกา^{[ 1 ]}ซึ่งแสดงเป็นอัตราส่วน ("หนึ่งทวีป: 54 ประเทศ") ^{[ 3 ]}ภัณฑารักษ์ชาวโมร็อกโก Touria El Glaoui ลูกสาวของศิลปินHassan El Glaouiได้จัดงานนี้ขึ้นเพื่อปรับปรุงการเป็นตัวแทนของศิลปะร่วมสมัยของแอฟริกาในนิทรรศการศิลปะทั่วโลก^{[ 1 ] [ 4 ]}การเป็นตัวแทนของประเทศที่ไม่ใช่ตะวันตกในโลกศิลปะ ร่วมสมัยนั้น ล้าหลังกว่าประเทศอื่นๆ^{[ 4 ] [ 5 ]}โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การเป็นตัวแทนของประเทศในแอฟริกาดีขึ้นควบคู่ไปกับการเติบโตทางเศรษฐกิจของทวีป^{[ 4 ]} El Glaoui กล่าวว่าทวีปนี้ไม่ได้มีฉากศิลปะเดียว และมีความหลากหลายอย่างมากระหว่างประเทศต่างๆ ในแอฟริกา ดังนั้น ตามชื่อของงานแสดงสินค้า 1:54 จึงพยายามรักษาความแตกต่างระหว่างประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของแต่ละประเทศไว้มากกว่าที่จะทำให้เป็นเนื้อเดียวกัน^{[ 6 ]}ในการเริ่มต้นงานแสดงสินค้า ผู้ก่อตั้งได้รับการสนับสนุนและคำแนะนำจากBritish Council , FrancophonieและพันธมิตรArtReview , นิตยสาร Beaux ArtและArt.syสำหรับแต่ละครั้ง ผู้จัดงาน 1:54 จะถามตัวเองว่า "อะไรคือสิ่งที่จำเป็น อะไรคือสิ่งที่สามารถทำได้ และจะทำอย่างไรให้แตกต่างออกไป" ^{[ 6 ]}ผู้จัดงานจะเลือกผู้จัดแสดงสินค้าโดยพิจารณาจากข้อเสนอที่ส่งมา ชื่อเสียง และแผนงานของบริษัท ปัญหาเรื่อง วีซ่าเดินทางก็มีผลต่อการที่ผู้ได้รับเชิญจะเข้าร่วมงานในที่สุดด้วย^{[ 6 ]}

งานแสดงสินค้าเปิดตัวครั้งแรกในเดือนตุลาคม 2013 ในช่วงสัปดาห์ Friezeโดยมีผู้เข้าชมงานประมาณ 6,000 คน ซึ่งจัดขึ้นที่Somerset Houseในลอนดอน^{[ 4 ] [ 1 ]} บริษัทของ David Adjayeออกแบบสถาปัตยกรรมของงานแสดงสินค้า^{[ 6 ]}ในปีถัดมา ซึ่งจัดขึ้นในเวลาและสถานที่เดียวกัน^{[ 7 ]}งานมีขนาดใหญ่ขึ้นเป็นสองเท่า^{[ 1 ]}โดยมีผู้เข้าชม 10,000 คน และมีภัณฑารักษ์ที่หลากหลายมากขึ้นจากนอกสาขาเฉพาะทางของแอฟริกา^{[ 4 ]}ศิลปินชาวแอฟริกันมากกว่า 100 คนจัดแสดงผลงานใน 27 แกลเลอรี่ รวมถึงช่างภาพJD 'Okhai Ojeikere , Malick Sidibé , Paul Sika , ศิลปินป๊อปHassan Hajjaj , ศิลปินเสียงEmeka OgbohและศิลปินการแสดงAthi-Patra Ruga [ ^{1 ] โดย} เฉพาะอย่างยิ่ง ภาพถ่ายในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ^{[ 8 ]}งานนี้มีการจัดบรรยายและเสวนาหลายหัวข้อ รวมถึงหัวข้อที่คัดสรรโดยKoyo Kouohจากบริษัทวัตถุดิบเซเนกัล^{[ 1 ]}การฉายภาพยนตร์ และการอภิปรายของภัณฑารักษ์เกี่ยวกับอนาคตของศิลปะแอฟริกัน^{[ 7 ]}ผู้สนับสนุนหลักของงานในปี 2014 คือมูลนิธิ Sindika Dokolo ^{[ 6 ]}

หลังจากสองปีในลอนดอน 1:54 ได้จัดแสดงแบบป๊อปอัพ 1:54 NY ที่Pioneer Works สถานที่จัดแสดงงานศิลปะใน Red Hook ระหว่างงาน Frieze New York เดือนพฤษภาคม 2015 Kouoh กลับมาเป็นผู้นำฟอรัม^{[ 7 ]}เกี่ยวกับแนวคิดปัจจุบันและอนาคตของอัตลักษณ์และการปฏิบัติของชาวแอฟริกันพลัดถิ่น^{[ 6 ]}และ RA Projects ซึ่งเคยร่วมงานกับ 1:54 มาก่อน กลับมาออกแบบนิทรรศการในนิวยอร์ก^{[ 7 ]}นิทรรศการใช้รูปแบบแกลเลอรี่มาตรฐาน โดยพื้นที่เปิดโล่งแบบอุตสาหกรรมถูกแบ่งออกเป็นบูธที่มีผนังสีขาว^{[ 9 ]} มี แกลเลอรี่นานาชาติเข้าร่วม 16 แห่งส่วนใหญ่มาจากประเทศในอเมริกาและยุโรป ยกเว้นแกลเลอรี่จากแอฟริกาใต้ 5 แห่ง และอีกแห่งละแห่งจากโกตดิวัวร์ โมร็อกโก และไนจีเรีย^{[ 3 ]}ศิลปินที่จัดแสดงมาจากประเทศในแอฟริกาและชาวแอฟริกันพลัดถิ่นที่อาศัยอยู่ในประเทศตะวันตกอื่นๆ^{[ 6 ]}พวกเขารวมถึงWilliam Kentridge , Malick Sidibé , Seydou Keïta , Peter Clarke , Lavar Munroe , Billie ZangewaและOmar Victor Diop [ ^{9 ] โดย}เฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากงานในนิวยอร์กมีขนาดเล็กกว่า ผู้ก่อตั้ง 1:54 กล่าวว่าพวกเขาพยายามแสดงศิลปินและผู้จัดแสดงที่น่าตื่นเต้นที่สุดมากกว่าที่จะแสดงภาพรวมของ 54 ประเทศ การขยายไปสู่นิวยอร์กเป็น "ความก้าวหน้าตามธรรมชาติ" สำหรับงานแสดงสินค้า โดยอิงจากความสัมพันธ์เชิงสถาบันที่มีอยู่ นอกจากนี้ยังขยายขอบเขตของงานแสดงสินค้าไปสู่ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะชาวอเมริกันและแอฟริกันอเมริกัน และตลาดศิลปะอเมริกัน^{[ 6 ]} —จุดเน้นหลักของงานคือการนำศิลปินหน้าใหม่มาสู่การอุปถัมภ์ในนิวยอร์ก^{[ 9 ]}งานนี้ได้รับการวางแผนในหกเดือน^{[ 9 ]} 1:54 จัดแสดงนิทรรศการครั้งที่สองในนิวยอร์กในปี 2016 โดยมีแกลเลอรี่ 17 แห่งเข้าร่วม รวมถึงห้าแห่งที่ตั้งอยู่ในแอฟริกา[ ^{10 ] และ}ร่วมมือกับDakar Biennale ^{[ 11 ]}พิพิธภัณฑ์ศิลปะ HoodของDartmouthซื้อ ผล งานติดตั้งTestosteroneของEric Van Hove ^{[ 12 ]}เมื่อเทียบกับงานที่ลอนดอน 1:54 NY มีขนาดเล็กกว่าและได้รับการออกแบบให้มีความใกล้ชิดมากขึ้น มีชุมชนที่กระตือรือร้นและผู้ชมที่แตกต่างกัน แม้ว่านิทรรศการทั้งสองจะไม่แตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญก็ตาม^{[ 11 ]}

ในปีที่สามของการจัดแสดงในลอนดอน งานแสดงในปี 2015 มีผู้เข้าชม 15,000 คน^{[ 13 ]}งานแสดงที่ลอนดอนครั้งที่สี่ในเดือนตุลาคม 2016 มีขนาดใหญ่กว่านิทรรศการเดิมถึงสามเท่า และขยายจากปีกหนึ่งของ Somerset House ไปยังส่วนที่เหลือของอาคารและลานภายใน ซึ่งZak Ovéได้ติดตั้งผลงานเฉพาะสถานที่^{[ 14 ]}ซึ่งต่อมาได้ถูกซื้อไปจัดแสดงในสวนประติมากรรมในBerkshire ^{[ 15 ]}

งานแสดงศิลปะปี 2016 มีศิลปินเข้าร่วม 130 คน รวมถึงศิลปินกลุ่มแรกที่เป็นตัวแทนของอียิปต์ เอธิโอเปีย และกานา^{[ 14 ]}ซีรีส์ฟอรัมของ Koyo Kouoh ก็กลับมาจัดแสดงในงานอีกครั้ง^{[ 16 ]}จากผู้จัดแสดง 40 รายจาก 18 ประเทศ^{[ 16 ]}ร้อยละ 40 มาจากแอฟริกา^{[ 14 ]}และมีแกลเลอรี่ 17 แห่งเปิดตัวในงานนี้เป็นครั้งแรก^{[ 17 ]}ผู้ก่อตั้งงานแสดงศิลปะมองว่าการขยายตัวเหล่านี้เป็นสัญญาณแห่งความก้าวหน้าของตลาดศิลปะแอฟริกา^{[ 18 ]}

1:54 ขยายไปยังเมืองมาร์ราเกชในเดือนกุมภาพันธ์ 2018 ซึ่งเป็นสถานที่จัดงานแห่งที่สาม งานนี้จัดขึ้นที่โรงแรมหรู^La Mamouniaและตรงกับงาน Marrakech Biennale ครั้งที่ 7 ^{[ 19 ]}แม้ว่า 1-54 จะงดการจัดนิทรรศการที่นิวยอร์กในปี 2020 เนื่องจากสถานการณ์การระบาดของ COVID-19 [ ^{20 ]}แต่นิทรรศการที่ลอนดอนได้จัดแสดงทั้งในปี 2020 และ 2021 ^{[ 21 ]}นิทรรศการที่นิวยอร์กกลับมาจัดอีกครั้งในเดือนพฤษภาคม 2021 ^{[ 20 ]}เมื่อนิทรรศการ 1-54 ที่มาร์ราเกชในปี 2021 ถูกเลื่อนออกไปเนื่องจากสถานการณ์การระบาดของ COVID-19 นิทรรศการแบบป๊อปอัพในปารีสประเทศฝรั่งเศส จึงถูกจัดขึ้นแทนใน 18 แกลเลอรี่ของ Christie's ปารีสและการเข้าถึงทางออนไลน์นั้นเข้าถึงได้ง่ายกว่าสำหรับแกลเลอรี่และนักสะสมมากกว่ามาร์ราเกชซึ่งอยู่ห่างไกลกว่า^{[ 22 ] [ 23 ]}

Okay Africaเขียนว่าภายในปีที่สอง งานแสดงศิลปะนี้ได้กลายเป็นงานแสดงศิลปะร่วมสมัยแอฟริกันชั้นนำของยุโรป ^{[ 1 ]}และ Naomi Rea จาก Artnet Newsเรียกงานนี้ว่าเป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การเยี่ยมชมในช่วงงานแสดงศิลปะ Frieze ที่ลอนดอน ^{[ 14 ]}ในนิวยอร์ก Ben Davis จาก Artnetเขียนว่า 1:54 NY เป็นไฮไลท์ของสัปดาห์งานแสดงศิลปะของเมือง ^{[ 3 ]}นักวิจารณ์มักตั้งคำถามว่างานแสดงศิลปะที่มีขอบเขตทางภูมิศาสตร์แคบๆ เช่น 1:54 นั้น เน้นหรือกีดกันศิลปินกลุ่มน้อยหรือไม่ ^{[ 12 ]}เจ้าของแกลเลอรี่จากซีแอตเติลมองว่างานแสดงนี้เป็นเส้นทางสู่การบูรณาการเพิ่มเติมเข้าสู่ตลาดที่ใหญ่ขึ้น ^{[ 12 ]} Davis จากArtnetแสดงความไม่พอใจต่อแนวโน้มงานแสดงศิลปะที่รวมศิลปินตามภูมิภาคทางภูมิศาสตร์และสรุปแนวโน้มตามส่วนต่างๆ แต่ถึงกระนั้นก็ถือว่าการเป็นตัวแทนของแอฟริกาในงาน 1:54 นั้นมีความสำคัญ ^{[ 3 ]}

นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตในตอนแรกว่างานแสดงสินค้าขาดการเป็นตัวแทนของแกลเลอรี่จากแอฟริกา^{[ 3 ] [ 10 ]}แต่ให้เหตุผลว่าวงการศิลปะแอฟริกายังอยู่ในช่วงเริ่มต้น^{[ 3 ]}และประวัติศาสตร์ความไม่มั่นคงทางการเมืองของทวีป ซึ่งส่งผลกระทบต่อทั้งการค้าต่างประเทศและความมั่นคงของแกลเลอรี่^{[ 10 ]}ในงานแสดงสินค้าที่นิวยอร์กในปี 2015 ผู้วิจารณ์ตั้งข้อสังเกตถึงองค์ประกอบต่างๆ เช่น พนักงานจัดแสดงนิทรรศการของแกลเลอรี่ส่วนใหญ่เป็นคนผิวขาว^{[ 9 ]}และการจัดแสดงผลงานของศิลปินยอดนิยมในงานแสดงสินค้าสำหรับศิลปินชายขอบ^{[ 5 ]}

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ