อนุสรณ์สถานชาวอะบอริจิน
ศิลปิน	ศิลปินแห่งรามิงกินิง เขต อาร์นเฮมแลนด์ตอนกลาง รัฐ นอร์เทิร์นเท ร์ริทอรี ประเทศออสเตรเลีย
ปี	1987  ( 1987 )
พิมพ์	งานประติมากรรมจัดวาง: สีธรรมชาติบนไม้
ที่ตั้ง	หอศิลป์ แห่งชาติออสเตรเลียแคนเบอร์รา

อนุสรณ์สถานอะบอริจินเป็นผลงานศิลปะร่วมสมัยของชนพื้นเมืองออสเตรเลียจากปลายทศวรรษ 1980 ประกอบด้วยโลงศพไม้กลวง ตกแต่ง 200 โลง (หรือที่รู้จักกันในชื่อเสาอนุสรณ์, dupun, ḻarrakitj และคำอื่นๆ) แนวคิดริเริ่มโดยDjon (John) Mundineในปี 1987–88 และสร้างสรรค์โดยศิลปิน 43 คนจากRaminginingและชุมชนใกล้เคียงใน Central Arnhem Landในเขตปกครอง นอร์เทิร์นเทร์ริทอรี ศิลปินที่เข้าร่วมในการสร้างสรรค์ ได้แก่David MalangiและGeorge Milpurrurru

ผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ200 ปีของออสเตรเลียและเพื่อรำลึกถึงชาวอะบอริจินที่เสียชีวิตจากการตั้งถิ่นฐานของชาวยุโรป ปัจจุบันผลงานชิ้นนี้ถูกซื้อโดยหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียและจัดแสดงถาวรอยู่ที่นั่น การจัดแสดงครั้งแรกจัดขึ้นที่งานซิดนีย์เบียนนาเล่ ในปี 1988 และเป็นผลงานชิ้นเอกในนิทรรศการศิลปะพื้นเมืองที่ พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจในรัสเซียในปี 2000

ในปี 1988 ออสเตรเลียได้ฉลองครบรอบ 200 ปีนับตั้งแต่การตั้งถิ่นฐานอย่างเป็นทางการครั้งแรกของชาวผิวขาว ซึ่งก่อตั้งโดยกัปตันอาเธอร์ ฟิลลิปบนอ่าวซิดนีย์ในปี 1788 ในขณะที่ชาวอะบอริจินบางส่วนประท้วงเหตุการณ์นี้ และเรียกโอกาสนี้ว่าวันแห่งการรุกรานแทนที่จะ เป็น วันชาติออสเตรเลียกลุ่ม ศิลปิน ชาวอะบอริจินจากรามิงกินิงในดินแดนทางเหนือได้ตัดสินใจสร้างงานศิลปะเพื่อเป็นการระลึกถึงวันครบรอบ^{[ 1 ]}โครงการนี้ริเริ่มโดยจอน มุนดีนที่ปรึกษาและภัณฑารักษ์ศิลปะพื้นเมือง^{[ 1 ]}ซึ่งทำงานอยู่ที่บูลาบูลา อาร์ตส์^{[ 2 ]}ที่รามิงกินิงก่อนวันครบรอบ 200 ปี^{[ 3 ]}กลุ่มศิลปินเล็กๆ รวมถึงเดวิด มาลังกี แพดดีดาธังกู จอร์จมิลปูร์รู รู และจิมมี วูลูลูได้ตัดสินใจเกี่ยวกับรูปแบบของโครงการ แต่ในที่สุดศิลปิน 43 คนจากภูมิภาคนี้ได้ร่วมสร้างผลงานให้กับอนุสรณ์สถาน^{[ 1 ]}

ผลงานชิ้นนี้มีลักษณะเป็นโลงศพกลวงที่ทำจากท่อนซุงจำนวน 200 โลงเรียกว่าดูปุน (dupun ) โดยเลือกจำนวนนี้เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของปีแห่งการตั้งถิ่นฐานของชาวยุโรป โลงศพเหล่านี้เป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ เกี่ยวกับงานศพ และใช้กันทั่วทั้งภูมิภาคอาร์นเฮมแลนด์สำหรับพิธีฝังศพใหม่^{[ 1 ]} อย่างไรก็ตาม สิ่งของที่จัดแสดงในอนุสรณ์สถานอะบอริจินนั้นถูกสร้างขึ้นเพื่อจุดประสงค์ของงานศิลปะ และไม่เคยมีซากศพมนุษย์อยู่ภายใน หรือถูกใช้ในพิธีฝังศพใหม่แต่อย่างใด^{[ 4 ]}ผลงานชิ้นนี้มีจุดประสงค์ "เพื่อรำลึกถึงชาวอะบอริจินหลายพันคนที่เสียชีวิตในระหว่างการตั้งถิ่นฐานของชาวยุโรป และไม่สามารถประกอบพิธีศพ ที่เหมาะสมได้ " ^{[ 1 ]}เจตนาเบื้องหลังผลงานชิ้นนี้ได้รับความสนใจในปี 2548 เมื่อหนังสือพิมพ์เมลเบิร์นThe Ageตีพิมพ์บทบรรณาธิการถามว่าเหมาะสมหรือไม่ที่จะรำลึกถึงการต่อต้านของชาวอะบอริจินต่อการตั้งถิ่นฐานของคนผิวขาวที่อนุสรณ์สถานสงครามแห่งออสเตรเลียและย้ายอนุสรณ์สถานอะบอริจินไปยังสถานที่นั้นเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของการรำลึกถึงเหตุการณ์ดังกล่าว^{[ 5 ]}

โลงศพที่ทำจากท่อนซุงนั้นทำจากต้นไม้ที่ถูกปลวกกัดกินจนเป็นโพรงตามธรรมชาติ พวกมันถูกตัด ทำความสะอาด แล้วทาสีด้วยสีจากธรรมชาติในระหว่างพิธี^{[ 4 ]} การตกแต่งอนุสรณ์สถาน ของชาวอะบอริจินสะท้อนถึงการออกแบบตามแบบแผนดั้งเดิมของเผ่าและความฝัน อันสำคัญ ซึ่งศิลปินมีหน้าที่รับผิดชอบ^{[ 1 ]}

ผู้สร้างอนุสรณ์สถานอะบอริจินตั้งใจที่จะจัดแสดงต่อสาธารณะเสมอ^{[ 1 ]}และในปี 1987 ผลงานนี้ได้ถูกนำเสนอต่อหอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลียซึ่งช่วยสนับสนุนเงินทุนในการสร้างให้เสร็จสมบูรณ์ หลังจากจัดแสดงครั้งแรกที่ซิดนีย์เบียนนาเล่ในปี 1988 ก็ได้ย้ายไปยังหอศิลป์แห่งชาติ ซึ่งเป็นที่ตั้งปัจจุบัน^{[ 3 ]}ในปี 2000 อนุสรณ์สถาน นี้ ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของนิทรรศการศิลปะพื้นเมืองออสเตรเลียครั้งใหญ่ที่จัดขึ้นใน หอประชุม นิโคลัสอัน ทรงเกียรติ ณพิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจในรัสเซีย นิทรรศการดังกล่าวได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ชาวรัสเซีย ซึ่งหนึ่งในนั้นได้เขียนไว้ว่า:

นี่คือนิทรรศการศิลปะร่วมสมัย ไม่ใช่ในแง่ที่ว่าเพิ่งทำเสร็จเมื่อไม่นานมานี้ แต่ในแง่ที่ว่ามันถูกห่อหุ้มด้วยความคิด เทคโนโลยี และปรัชญาของศิลปะหัวรุนแรงในยุคปัจจุบัน ไม่มีใครนอกจากชาวอะบอริจินของออสเตรเลียที่ประสบความสำเร็จในการจัดแสดงศิลปะดังกล่าวที่พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ^{[ 6 ]}

อนุสรณ์สถานแห่งนี้ได้รับการอธิบายว่าเป็นสัญลักษณ์ของคอลเลกชันของหอศิลป์แห่งชาติ^{[ 7 ]}และ "หนึ่งในผลงานศิลปะที่โดดเด่นที่สุดที่สร้างขึ้นในออสเตรเลีย" ^{[ 1 ]} โดยมีทางเดินตรงกลางระหว่างโลงศพไม้ซุงซึ่งแสดงถึงเส้นทางของ แม่น้ำไกลด์ที่ไหลผ่านใจกลางอาร์นเฮมแลนด์^{[ 4 ]}ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 ผลงานชิ้นนี้ได้รับการจัดอยู่ในรายชื่อผลงานศิลปะที่มีมูลค่ามากที่สุด 20 ชิ้นในคอลเลกชันของหอศิลป์ และเป็นผลงานศิลปะของออสเตรเลียเพียงชิ้นเดียวที่อยู่ในรายชื่อนั้น ในขณะนั้น ในบรรดาผลงานศิลปะของออสเตรเลียที่มีมูลค่ามากที่สุด 20 ชิ้นในคอลเลกชัน ผลงานชิ้นนี้ยังเป็นผลงานชิ้นเดียวของศิลปินพื้นเมืองอีกด้วย^{[ 8 ] [ 9 ]}แอนดรูว์ เซเยอร์สอดีตหัวหน้าหอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติ ของออสเตรเลีย และพิพิธภัณฑ์แห่งชาติของออสเตรเลียได้อธิบายผลงานชิ้นนี้ว่า "เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่ลึกซึ้งที่สุดที่เกิดขึ้นในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา" ^{[ 10 ]}

ในช่วงปลายทศวรรษ 2000 ผลงานชิ้นนี้ถูกนำออกจากการจัดแสดงชั่วคราวเพื่อดำเนินการบูรณะครั้งสำคัญ การบูรณะเสร็จสมบูรณ์ในเดือนตุลาคม 2009 และตามมาด้วยการย้ายผลงานในปี 2010 ไปยังบริเวณทางเข้าของอาคารหอศิลป์แห่งใหม่^{[ 11 ]}ซึ่งตั้งใจให้เป็นผลงานชิ้นแรกที่ผู้เข้าชมหอศิลป์จะได้เห็น^{[ 12 ]}อนุสรณ์สถานอะบอริจินถูกย้ายไปยังชั้น 1 ของ NGA ในเดือนมิถุนายน 2022 ทางหอศิลป์ระบุว่าการย้ายครั้งนี้ทำให้ผลงานชิ้นนี้อยู่ใน "ใจกลางของหอศิลป์แห่งชาติ ช่วยให้ผลงานที่สำคัญที่สุดในคอลเลกชันระดับชาติเป็นศูนย์กลางของประสบการณ์ศิลปะของผู้เข้าชมทุกคน" ^{[ 13 ]}

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับอนุสรณ์สถานชาวอะบอริจิน

• การัวนา, วอลลี่ (2003) ศิลปะอะบอริจิน (  ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2) ลอนดอน: เทมส์และฮัดสัน. ไอเอสบีเอ็น 978-0-500-20366-8.
• ครอฟต์, เบรนดา แอล . บรรณาธิการ (2007). นักรบแห่งวัฒนธรรม: งานไตรภาคีศิลปะพื้นเมืองแห่งชาติ 2007.หอศิลป์แห่งชาติออสเตรเลีย. ISBN 978-0-642-54133-8.( แคตตาล็อกงานแสดงศิลปะพื้นเมืองแห่งชาติประจำปีโดยภัณฑารักษ์)