NyabinghiหรือNyahbinghi , Niyabinghi , Niyahbinghiคือการรวมตัวของ ชาว ราสตาฟารีเพื่อเฉลิมฉลองและรำลึกถึงวันสำคัญต่างๆ ที่มีความหมายต่อชาวราสตาฟารีตลอดทั้งปี โดยพื้นฐานแล้วเป็นโอกาสให้ชาวราสตาฟารีได้มารวมตัวกันและร่วมกันสรรเสริญและบูชาพระเจ้า ตัวอย่างเช่น ในวันที่ 23 กรกฎาคมของทุกปี จะมีการจัดงาน Nyabinghi เพื่อเฉลิมฉลองวันประสูติของจักรพรรดิไฮเล เซลาสซีที่ 1

ในระหว่างการเฉลิมฉลอง Nyabinghi ผู้ชายและผู้หญิงมีบทบาทและความคาดหวังที่แตกต่างกัน ผู้ชายจะต้องถอดผ้าคลุมผมออก ในขณะที่ผู้หญิงต้องคลุมผมไว้ กลุ่มผู้ชายมักจะจัดแถวหรือเป็นครึ่งวงกลม และได้รับมอบหมายให้ตีกลองตลอดงาน ส่วนที่เหลือของผู้ร่วมพิธีจะร้องเพลงหรือบทสวดที่รู้จักกันดี ซึ่งบางบทเป็นบทสวดจากคัมภีร์ฮีบรูที่แสดงถึงความเป็นเทพของ Haile Sellassie ตัวอย่างเช่น 'ฉันมีแสงสว่างเล็กน้อยในตัวฉัน และฉันจะทำให้มันส่องประกาย ราสตาฟารี ส่องประกาย' และ 'ภูเขาไซออนศักดิ์สิทธิ์เป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ และไม่มีคนบาปคนใดเข้าไปได้ ดังนั้นขอให้ถ้อยคำจากปากของฉันและการใคร่ครวญจากหัวใจของฉัน เป็นที่ยอมรับในสายพระเนตรของพระองค์ แห่งราสตาฟารี' Nyabinghi เป็นประเพณีของราสตาฟารีที่ส่งเสริมความสามัคคีของราสตาฟารี เสริมสร้างจิตวิญญาณของราสตาฟารีด้วยมิตรภาพ และยกระดับจิตสำนึกและการปรากฏตัวของราสตาฟารีในหัวใจของผู้เข้าร่วม ในบางช่วงจะมีการอ่านข้อความจากพระคัมภีร์ไบเบิล ชาวราสตาฟารีตระหนักถึงความสำคัญของพระเยซูคริสต์ เนื่องจากไฮเล เซลาสซีที่ 1 ได้ปฏิบัติตามคำสอนและคำพยากรณ์ในพระคัมภีร์

การต่อต้านแบบนียาบิงฮีได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับ ชาวราสตาฟาเรียนในจาเมกา จำนวนมากซึ่งได้นำเอาบทสวดนียาบิงฮี (หรือบิงฮี ) มาใช้ในการเฉลิมฉลอง (" groundations ") จังหวะของบทสวดเหล่านี้ในที่สุดก็ได้รับอิทธิพลจาก ดนตรี สกา ร็อกสเตดี้และเร็กเก้ ที่เป็นที่นิยม นียาบิงฮีเป็นดนตรีดั้งเดิมของลัทธิราสตาฟาเรียน และใช้ในการประชุม "การให้เหตุผล" ซึ่งประกอบด้วยการสวดและการตีกลองเพื่อเข้าถึงสภาวะทางจิตวิญญาณที่สูงขึ้น ดนตรีนียาบิงฮีเป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีพระกิตติคุณในศตวรรษที่ 19 และการตีกลองแบบแอฟริกัน

การตีกลองแบบนียาบิงฮีไม่ได้จำกัดอยู่เฉพาะกลุ่มนียาบิงฮีเท่านั้น แต่เป็นเรื่องปกติในหมู่ชาวราสตาฟาเรียนทุกคน จังหวะของมันเป็นพื้นฐานของดนตรีเร็กเก้ ผ่านวงดนตรีสกาที่มีอิทธิพลอย่างวงSkatalitesกล่าวกันว่ามือกลองของวงนี้ได้ปฏิวัติวงการดนตรีจาเมกาโดยการผสมผสานส่วนต่างๆ ของนียาบิงฮีเข้าด้วยกันเป็น "ชุดกลอง" ที่ "สมบูรณ์" ซึ่งเมื่อรวมกับดนตรีแจ๊สแล้วได้สร้างรูปแบบดนตรีใหม่ทั้งหมดที่เรียกว่าสกา จังหวะของนียาบิงฮีส่วนใหญ่เป็นผลงานการสร้างสรรค์ของเคานต์ ออสซี ผู้ซึ่งผสมผสานอิทธิพลจากการตีกลองคูมินาแบบดั้งเดิมของจาเมกา (โดยเฉพาะรูปทรงของกลอง) เข้ากับเพลงและจังหวะที่เรียนรู้จากบันทึกเสียงของนักดนตรีชาวไนจีเรียบาบาตุนเด โอลาทุนจิ

แม้ว่าดนตรี Niyabinghi จะเป็นรูปแบบหนึ่งของดนตรีทางศาสนาของชาวราสต้าที่อยู่นอกเหนือดนตรีเร็กเก้ แต่ก็มีศิลปินอย่างBob Marleyและแม้แต่ศิลปินที่ไม่ใช่ชาวราสต้า เช่น Prince Buster (มุสลิม) และJimmy Cliff ที่ใช้สำเนียงนี้ในเพลงบางเพลง เมื่อไม่นานมานี้ ศิลปินแดนซ์ฮอลล์ อย่าง Sizzlaศิลปินเร็กเก้แนวรากฐานของอเมริกาอย่างGroundationและ Jah Levi และดนตรีฮิปฮอปได้นำกลอง Niyabinghi มาใช้ในผลงานเพลงของพวกเขาอย่างแพร่หลาย แม้ว่าบางครั้งจะมีการกล่าวอ้างว่าเป็นความต่อเนื่องโดยตรงจากรูปแบบทางวัฒนธรรมของแอฟริกา แต่การตีกลอง Niyabinghi นั้นควรถูกมองว่าเป็นเสียงของกลุ่มคนที่กำลังค้นพบรากเหง้าของแอฟริกาอีกครั้ง

เคานต์ ออสซี และคนอื่นๆ ได้ผสมผสานประเพณีของจาเมกาเข้ากับประเพณีแอฟริกันที่เพิ่งได้รับมาใหม่ โดยสังเคราะห์ประเพณีแอฟริกันของประเทศตนและฟื้นฟูขึ้นมาใหม่ด้วยอิทธิพลจากบาบาตุนเด โอลาทุนจิ ปรมาจารย์ด้านการตีกลองชาวไนจีเรีย ดังที่การเปรียบเทียบระหว่างTales of Mozambique ของเคานต์ ออสซี กับ Drums of Passionของโอลาทุนจิในยุคก่อนหน้าจะแสดงให้เห็น แท้จริงแล้ว การผสมผสานระหว่างประเพณีที่สืบทอดมาและการค้นพบประเพณีแอฟริกันที่สูญหายไปอย่างมีสติ คือสิ่งที่ทำให้การตีกลองแบบนียาบิงฮี—และราสต้า —ทรงพลังอย่างยิ่ง

ดนตรีนี้มีต้นกำเนิดมาจากชาวอาซานเต้ ใน ประเทศกานาในปัจจุบัน(ซึ่งเป็นชื่อของการเต้นรำที่ใช้กลองเหล่านี้ด้วย) ผ่านทางการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก^{[ 1 ]}และต่อมาใน ดนตรี บูร์รูซึ่งมีการเล่นในจาเมกามาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ^{[ 2 ] [ 3 ]} ดนตรี เหล่านี้เริ่มเป็นที่นิยมใช้ในสลัมคิงส์ตันในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 หลังจากที่ผู้อพยพจากชนบทของจาเมกาได้นำเข้ามา^{[ 4 ]}

ในนิยาบิงฮีมีการใช้กลองสามชนิด (เรียกว่าพิณหรือเรียกรวมกันว่าอาเคเตะ) ได้แก่ กลองเบสขนาดใหญ่ (เรียกอีกอย่างว่า "บานดู" หรือกลองฟ้าร้อง) กลองฟุนเด (หรือ "ฟุนเดห์") ที่มีระดับเสียงกลาง และกลองรีพีเตอร์หรือเคเตะที่มีระดับเสียงสูง^{[ 2 ] [ 5 ]}กลองฟุนเดและกลองรีพีเตอร์มีขนาดใกล้เคียงกัน แต่กลองฟุนเดจะมีหนังกลองที่หย่อนกว่า ในขณะที่กลองรีพีเตอร์จะมีหนังกลองที่ตึงกว่า ทำให้ได้เสียงที่สูงกว่า^{[ 2 ]}กลองเหล่านี้มีเยื่อสองชั้น โดยทั่วไปแล้วหนังกลองจะทำจากหนังแพะ^{[ 6 ] [ 7 ]}

กลองอาเคเต (หรือที่รู้จักกันในชื่อ "กลองทวนจังหวะ") จะเล่นจังหวะซิงโคเพชันแบบด้นสด กลองฟุนเดจะเล่นจังหวะหนึ่งสองปกติ และกลองเบสจะตีดังในจังหวะแรก และตีเบาในจังหวะที่สาม (จากสี่จังหวะ) เมื่อกลุ่มผู้เล่นมารวมตัวกัน จะมีผู้เล่นกลองอาเคเตเพียงคนเดียวเท่านั้นที่เล่นได้ในแต่ละครั้ง กลองอื่นๆ จะรักษาจังหวะปกติในขณะที่ผู้เล่นกลองอาเคเตเล่นเดี่ยวในรูปแบบของการสนทนา มีเพียงชาวราสตาเมนเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้เล่นกลองที่เนียห์บิงกิ

ในวัฒนธรรม ราสต้ามี การเล่น เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายในพิธีการก่อตั้งกลุ่ม ส่วนดนตรีเนียบิงฮีก็มีการเล่นในพิธีเช่นกัน⁴ ₄จังหวะการตี กลองสาม ใบ :

• กลองธันเดอร์: เป็นกลองเบสสองด้าน เล่นด้วยไม้ตี จังหวะการตีจะเป็นเสียงเปิดในจังหวะที่ 1 และเสียงเบาในจังหวะที่ 3 บางครั้งผู้เล่นกลองธันเดอร์จะเล่นจังหวะซิงโคเพตด้วย โดยทั่วไปจะวางไว้บนตักและตีด้วยไม้ตีที่มีวัสดุหุ้ม (มักใช้ลูกเทนนิส)
• ฟุนเด: ฟุนเดเป็นกลองกลาง ทำหน้าที่รักษาจังหวะในจังหวะที่ 2 และ 4 กลองจะวางไว้บนพื้นระหว่างเข่าและตีด้วยฝ่ามือ
• รีพีทเตอร์: รีพีทเตอร์หรือเคท เป็นกลองที่เล็กที่สุดและมีเสียงสูงที่สุด มีลักษณะคล้ายบองโก้ที่ยาวกว่าปกติ มือกลองมักจะตีจังหวะประมาณ 2 และ 4 โดยเน้นจังหวะซิงโคเพตมากกว่าจังหวะแบ็คบีท จังหวะเหล่านี้มีความสำคัญต่อความรู้สึกโดยรวมของจังหวะเนียห์บิงกิ แต่รีพีทเตอร์มีบทบาทในการด้นสดอย่างมากในบิงกิ เพราะถือเป็นตัวนำพาจิตวิญญาณ ผู้เล่นจะวางรีพีทเตอร์ไว้บนพื้นระหว่างเข่าและตีด้วยปลายนิ้ว

เชเกเรหรือชากา ซึ่งพบได้ทั่วไปในแอฟริกาและแคริบเบียน ลาตินอเมริกา ก็ใช้ใน Nyahbingi เช่นกัน ผู้เล่นเชเกเรมีบทบาทที่ค่อนข้างยืดหยุ่น: เขา/เธออาจเล่นในจังหวะ “1”, “1&”, “1” และ “3” หรือ “1&”...“3&” ^{[ 8 ]}

การสวดมนต์ Niyabinghi ^{[ 9 ]}โดยทั่วไปประกอบด้วยการท่องบทเพลงสดุดีแต่ก็อาจรวมถึง บทเพลงสวด ของคริสเตียน ที่รู้จักกันดี และที่ ชาว ราสตาฟา เรียนนำมาใช้ด้วย จังหวะของการสวดมนต์เหล่านี้ในที่สุดก็ได้รับอิทธิพลจาก ดนตรี สกา ร็ อกสเตดี้และเร็ กเก้ที่เป็นที่นิยม การสวดมนต์เหล่านี้ มีแนวคิดเกี่ยวกับการไถ่บาปและการส่งตัวกลับประเทศของคนผิวดำ ช่วยให้ผู้คนมีส่วนร่วมและรู้สึกว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนราสตาฟาเรียน

• คฤหาสน์ของชาวราสตาฟารี
• แนวเพลงเร็กเก้

• ฮอปกินส์, เอลิซาเบธ. “ลัทธิเนียบิงกิแห่งยูกันดาตะวันตกเฉียงใต้” ในการประท้วงและอำนาจในแอฟริกาผิวดำ บรรณาธิการ โรเบิร์ต ไอ. รอทเบิร์ก และ อาลี เอ. มาซรูอี นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด, 1970. หน้า 258–336.
• Kiyaga-Mulindwa, D. “ลัทธิ Nyabingi และการต่อต้าน” ในสารานุกรมประวัติศาสตร์แอฟริกา บรรณาธิการ Kevin Shillington 3 เล่ม นิวยอร์ก: Fitzroy Dearborn, 2005

• ฮิสโทเรีย
• คำสั่ง Nyahbinghi
• เพลง Nyahbingi
• เพลงเร็กเก้ที่ Open Directory Project
• ราชินีเนียบิงฮี
• ประวัติศาสตร์ Nyabinghi