อัลเฟรด ควิรอซ (เกิด 9 พฤษภาคม 1944 ที่ทูซอน รัฐแอริโซนา ) เป็นศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงจากผลงานที่วิพากษ์วิจารณ์ประเด็นทางประวัติศาสตร์ สังคม และการเมืองที่ตรวจสอบความอยุติธรรม^{[ 1 ]}การเลี้ยงดูของเขาในสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมที่อุดมสมบูรณ์ส่งผลต่อการสำรวจอัตลักษณ์ ความยุติธรรม และพลวัตของอำนาจในสังคมอเมริกัน การใช้สีสันสดใส ภาพลักษณ์แบบการ์ตูนล้อเลียน และการวิจัยทางประวัติศาสตร์อย่างพิถีพิถัน ทำให้งานศิลปะของควิรอซเน้นย้ำแง่มุมที่ถูกมองข้ามหรือเป็นที่ถกเถียงในประวัติศาสตร์ ควิรอซเป็นศาสตราจารย์กิตติคุณที่มหาวิทยาลัยแอริโซนาและได้จัดแสดงผลงานในระดับนานาชาติ โดยมีส่วนสำคัญต่อขบวนการศิลปะ ร่วมสมัยและ ศิลปะ ชิคาโน ^{[ 2 ]}

อัลเฟรด เจ. ควิรอซ เกิดที่เมืองทูซอน รัฐแอริโซนา เมื่อวันที่ 9 พฤษภาคม พ.ศ. 2487 ^{[ 3 ]}และเติบโตในย่านมิลวิลล์^{[ 1 ]}เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนประถมเมนโลพาร์คและบอร์ตัน โรงเรียนมัธยมต้นแซฟฟอร์ด และโรงเรียนมัธยมปลายทูซอนเขาตกแต่งโถงทางเดินของโรงเรียนมัธยมปลายทูซอนเป็นประจำด้วยธีมที่เกี่ยวข้องกับด้านวิชาการ กีฬา การเต้นรำ งานสังคม และเทศกาลทางวัฒนธรรม^{[ 3 ]}

ในฐานะทหารผ่านศึกกองทัพเรือเวียดนาม [ ^{4 ]}เขาใช้GI Billเพื่อรับปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์ในปี 1971 ที่สถาบันศิลปะซานฟรานซิสโกและปริญญาโทศิลปศาสตร์สาขาการสอนที่โรงเรียนออกแบบโรดไอส์แลนด์^ในโพรวิเดนซ์ในปี 1974 ^{[ 4 ]}เขาสำเร็จการศึกษาปริญญาโทศิลปกรรมศาสตร์ที่มหาวิทยาลัยแอริโซนาในปี 1984 ^{[ 3 ] [ 1 ]}

ตามที่ศิลปินกล่าวไว้ อาจารย์ที่ปรึกษาคนแรกๆ ของเขาแนะนำให้เขาวาดสิ่งที่อยู่ในใจ “แล้วนั่นก็เพียงพอแล้ว” ควิรอซกล่าว “มันเปิดประตูสู่ความคิด และทุกสิ่งที่อยู่ในหัวของฉันก็ออกมา” ^{[ 5 ]}ภรรยาของเขา มาร์ชา ควิรอซ กล่าวว่า “อัลเฟรดเป็นผู้ที่ชื่นชอบประวัติศาสตร์อย่างมาก เขารักมันจริงๆ และสิ่งที่เขาบอกนักเรียนของเขาคือให้อ่านและค้นคว้า อย่าละเลยสิ่งใดเลยเมื่อพูดถึงการสืบสวน” ^{[ 6 ]}

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2528 ถึง พ.ศ. 2532 ควิรอซสอนศิลปะที่โรงเรียนในทูซอนและทั่วรัฐแอริโซนา โดยทำโครงการจิตรกรรมฝาผนังกับเด็ก ๆ ตั้งแต่ระดับอนุบาลถึงมัธยมปลาย^{[ 3 ]}

ในปี พ.ศ. 2532 ควิรอซได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้ช่วยศาสตราจารย์ที่มหาวิทยาลัยแอริโซนา^{[ 7 ]}ควิรอซได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นรองศาสตราจารย์ประจำตำแหน่งในปี พ.ศ. 2536 และได้เป็นศาสตราจารย์เต็มตัวในปี พ.ศ. 2541 เขาเป็นชาวเม็กซิกันอเมริกันคนแรกที่ได้รับสถานะศาสตราจารย์เต็มตัวในภาควิชาศิลปะ เขาเกษียณอายุในปี พ.ศ. 2561 และได้รับสถานะศาสตราจารย์กิตติคุณ^{[ 4 ]}

ในปี 2003 เขาได้จัดนิทรรศการ "Alfred Quiroz: Razor's Edge: War, Ideology, Ecstasy" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยในทูซอน มาร์กาเร็ต รีแกน นักวิจารณ์จากTucson Weeklyกล่าวว่า "ผลงานนี้ได้รับการค้นคว้าอย่างละเอียดถี่ถ้วนและวาดด้วยภาพล้อเลียนที่เป็นเอกลักษณ์ โดยมีตัวละครการ์ตูนที่เย้ยหยันและถูกผลักดันไปสู่ขอบแห่งฝันร้าย ผลงานนี้ส่งเสียงร้องต่อต้านความชั่วร้ายทางการเมือง" ^{[ 8 ]}เธอยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าศิลปิน "ค้นคว้าประวัติศาสตร์อย่างพิถีพิถันเพื่อค้นหาความโหดร้ายที่ถูกลืม การสังหารหมู่และการยึดครองที่ดินที่ถูกปกปิด และนำสิ่งเหล่านี้มาสู่แสงสว่างทางศิลปะด้วยสีสันสดใสราวกับสีเทียน" หลังจากรับราชการในช่วงสงครามเวียดนามรีแกนกล่าวว่า "การทำลายล้างตำนานรักชาติเป็นหน้าที่ของศิลปินนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา" ^{[ 8 ]}

"Presidential Series" นิทรรศการของเขาที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยแอริโซนาในปี 2016 ได้สำรวจประวัติศาสตร์อเมริกาผ่านภาพเหมือนของประธานาธิบดี^{[ 9 ]}ตามที่ภัณฑารักษ์ Olivia Miller กล่าวว่า "ความขัดแย้งระหว่างสีสันที่สดใสและองค์ประกอบที่ทรงพลังควบคู่ไปกับฉากแห่งความเสื่อมทราม สงคราม และความเสแสร้ง เป็นเรื่องยาก หากไม่ใช่เป็นไปไม่ได้เลยที่ผู้ชมจะยอมรับได้" ^{[ 9 ]}

ดังที่ศิลปินกล่าวไว้ในแถลงการณ์ว่า “กระบวนการสร้างสรรค์ของฉันมีพื้นฐานมาจากการเสียดสี ไม่ว่าจะเป็นเรื่องโลกทางสังคมและการเมืองที่เราอาศัยอยู่หรือประวัติส่วนตัวของฉันเอง ... ฉันยังหลงใหลในการใช้คำว่า 'สงคราม' เช่น สงครามยาเสพติด สงครามชายแดน และสงครามต่อต้านอาชญากรรม การก่อการร้าย ฯลฯ ทั้งหมดนี้ก่อให้เกิดการแสดงออกถึงความคลั่งชาติ อย่างน่าทึ่ง ซึ่งในตัวมันเองก็กลายเป็นการเสียดสี ฉันมองเหตุการณ์เหล่านี้ว่าเป็น 'การ์ตูน' ทางสายตา” ^{[ 2 ]}

ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงที่ Apex Gallery ในนิวยอร์ก^{[ 10 ]}และในสโลวาเกีย เม็กซิโก สเปน และจีน^{[ 3 ] [ 4 ]}ผลงานของเขายังเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ทูซอน^{[ 11 ]}

1954: Las Dilemas del Barrio Millville - Tucson, AZ 1954ภาพวาดสีอะคริลิกบนแผ่นไม้ ขนาด 55 นิ้ว x 120 นิ้ว เสร็จสมบูรณ์ในปี 2015 ^{[ 2 ]}ผลงานศิลปะชิ้นนี้สะท้อนถึงความผูกพันส่วนตัวของ Quiroz กับย่าน Millville ในเมืองทูซอน ซึ่งเป็นที่ที่เขาเติบโตมา และสำรวจประเด็นต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับประสบการณ์ในวัยเด็กของเขาในย่านนั้น^{[ 1 ]}

1986: Quiroz ร่วมมือกับนักเรียนกลุ่มเสี่ยงเพื่อสร้างภาพจิตรกรรมฝาผนัง 7 ภาพที่โครงการที่อยู่อาศัย Connie Chambers (La Reforma) ในเมืองทูซอน ภาพจิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้แสดงถึงธีมที่หลากหลาย รวมถึงภูมิทัศน์ธรรมชาติและสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม โดยมีเป้าหมายเพื่อส่งเสริมการมีส่วนร่วมของชุมชน^{[ 3 ]}

1993: ภาพวาด Novus Ordoความยาว 24 ฟุตของเขาได้รับการบรรยายโดย Tucson Weekly ว่าเป็น "แผนที่ของโลกทั้งใบ และภาพความอยุติธรรมอันโหดร้ายทุกรูปแบบที่จินตนาการได้ก็อัดแน่นอยู่ในขอบเขตอันเดือดดาลของประเทศต่างๆ ที่วาดไว้" ^{[ 8 ]}

1994: จอร์จ วอชิงตันตรวจไร่กัญชาชิ้นงานอะคริลิกบนแผ่นไม้มะฮอกกานี ขนาด 90 x 86 นิ้ว เสริมด้วยหญ้าเทียมและต้นไม้พลาสติก^{[ 2 ]}แสดงภาพจอร์จ วอชิงตันกำลังตรวจ ไร่ กัญชาโดยอ้างอิงถึงบันทึกทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการปลูกกัญชาที่เมานต์เวอร์นอนเพื่อวัตถุประสงค์ทางอุตสาหกรรม^{[ 12 ]}ภาพของควิรอซใช้ สไตล์ อเมริกัน แบบการ์ตูน โดยผสมผสานการเล่นคำและรายละเอียดทางประวัติศาสตร์ เช่น ฟันปลอมของวอชิงตันที่ทำจากงาช้างวอลรัส เพื่อเป็นการเสียดสีประวัติศาสตร์อเมริกัน^{[ 2 ]}

1995: Thomas Jefferson Sows The Seedsเป็นภาพวาดสีน้ำมันบนผ้าใบขนาด 72 x 48 นิ้ว ภาพวาดแสดงให้เห็นเจฟเฟอร์สันกำลังปลูกเมล็ดกัญชาในขณะที่อุ้มแซลลี เฮมิงส์ เปลือยกาย ไว้บนตัก ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงการที่เขานำกัญชามาเป็นพืชหลักและความสัมพันธ์ของเขากับเฮมิงส์^{[ 2 ]}

1996: Muneefist Destinyเป็นงานศิลปะสื่อผสมบนแผ่นไม้มะฮอกกานี ขนาด 108 x 156 นิ้ว^{[ 4 ]}ภาพวาดนี้แสดงโครงร่างแผนที่ประวัติศาสตร์ของเม็กซิโก โดยวิพากษ์วิจารณ์การผนวกดินแดนทางตะวันตกเฉียงใต้ของสหรัฐฯ และแนวคิดManifest Destiny Quiroz ได้นำสโลแกนเฉพาะยุคสมัยมาใช้เพื่อเน้นย้ำอุดมการณ์ทางเชื้อชาติและการเมืองในยุคนั้น^{[ 2 ]}

2002: Nix-On Hellเป็นภาพวาดสีอะคริลิกบนแผ่นไม้ที่แสดงให้เห็นริชาร์ด นิกสันกำลังทนทุกข์ทรมานอยู่ในนรก ผลงานศิลปะชิ้นนี้วิพากษ์วิจารณ์การกระทำของนิกสันในระหว่างดำรงตำแหน่งประธานาธิบดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องอื้อฉาววอเตอร์เกตโดยแสดงภาพเขายืนอยู่บนจานร้อน ศีรษะของเขามีใบหน้าหลายใบเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของการหลอกลวง และมือของเขาอยู่บนสปริงเพื่อเลียนแบบการโบกมืออันเป็นเอกลักษณ์ของเขา^{[ 2 ]}

2003: Bushwhackedเป็นภาพวาดสีอะคริลิกบนแผ่นไม้ที่วิพากษ์วิจารณ์นโยบายของจอร์จ ดับเบิลยู บุช^{[ 2 ]}

2547: ขบวนพาเหรดแห่งมนุษยชาติ: ชายแดน มิลาโกรสคิโรซ สร้างประติมากรรมอะลูมิเนียมขนาดใหญ่ที่ฝั่งเม็กซิโกของกำแพงชายแดนที่เพิ่งสร้างเสร็จใกล้เมืองโนกาเลส ซึ่งเป็นตัวแทนของเครื่องบูชาทางศาสนา^{[ 13 ]}

2005: Back To Normalcyเป็นภาพเขียนสีอะคริลิกบนแผ่นไม้ที่วิพากษ์วิจารณ์การบริหารงานของวอร์เรน จี. ฮาร์ดิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องอื้อฉาวและการทุจริตที่ทำให้การดำรงตำแหน่งของเขามัวหมอง ชื่อเรื่องอ้างอิงถึงสโลแกนหาเสียงของฮาร์ดิงในปี 1920 ที่ว่า " Return to Normalcy " ซึ่งสัญญาว่าจะกลับคืนสู่เสถียรภาพก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1 แต่ถูกบั่นทอนลงด้วยการประพฤติมิชอบของรัฐบาลในเวลาต่อมา^{[ 2 ]}

2006: Quiroz ให้คำแนะนำสำหรับภาพจิตรกรรมฝาผนังศูนย์ปฏิบัติการวิทยาศาสตร์ยานลงจอดบนดาวอังคารฟีนิกซ์ ซึ่งเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาด 60 x 20 ฟุตบนผนังด้านนอกของ ห้องปฏิบัติการดวงจันทร์และดาวเคราะห์และภาควิชาวิทยาศาสตร์ดาวเคราะห์ของมหาวิทยาลัยแอริโซนา^{[ 3 ]}

2006: Quiroz สร้างผลงานสำหรับนิทรรศการเคลื่อนที่African Presence in Mexicoซึ่งจัดโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะเม็กซิกันแห่งชาติในชิคาโก^{[ 14 ]}

2010: Quiroz ได้รับการรวมอยู่ในส่วนที่สองของนิทรรศการเปิดตัวของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยทูซอนMade in Tucson/Born in Tucson/Live in Tucsonซึ่งนำเสนอผลงานที่สร้างโดยศิลปินที่อาศัยหรือทำงานในทูซอนเท่านั้น^{[ 11 ]}

2011: 'F'Ulna Ah Wuz Why-Tเป็นภาพวาดสีอะคริลิกบนแผ่นไม้เบิร์ชที่แสดงให้เห็นถึงแนวทางเสียดสีของเขาในการกล่าวถึงประเด็นทางสังคมและเชื้อชาติ ชื่อผลงานศิลปะซึ่งอ่านออกเสียงได้ว่า "If only I was white" บ่งบอกถึงความคิดเห็นเกี่ยวกับอัตลักษณ์ทางเชื้อชาติและการรับรู้ของสังคม^{[ 15 ]}

2017 : ผลงานชุดประธานาธิบดี ของเขา จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยแอริโซนา คอลเลกชันนี้มีภาพวาดเสียดสีวิพากษ์วิจารณ์ประธานาธิบดีสหรัฐฯ โดยเน้นประเด็นเรื่องความหน้าซื่อใจคด การทุจริต และการประพฤติมิชอบ^{[ 16 ]}

2019 : ผลงานของ Quiroz ได้รับการจัดแสดงในนิทรรศการFace to Face: Self Portraits Before Selfieที่พิพิธภัณฑ์มหาวิทยาลัยเท็กซัสเทค ในเมืองลูบ็อก นิทรรศการนี้สำรวจแนวทางต่างๆ ในการนำเสนอตัวเอง โดยมีผลงาน Opportunity Target (2008) ของ Quiroz เป็น หนึ่งในผลงานศิลปะที่จัดแสดง ^{[ 17 ]}

2021 : เขามีส่วนร่วมในนิทรรศการเสมือนจริงRethinking Social Justice ที่ Bernal Gallery ของPima Community College ในเมืองทูซอน นิทรรศการนี้ซึ่งมีศิลปิน Allison Millerร่วมแสดงด้วย มุ่งเน้นไปที่ประเด็นความยุติธรรมทางสังคม ซึ่งสะท้อนถึงภูมิหลังของศิลปินทั้งสองและความมุ่งมั่นของพวกเขาในการสร้างความตระหนักรู้เกี่ยวกับประเด็นดังกล่าว^{[ 18 ]}

2024 : ผลงานศิลปะของ Quiroz ในหลายสื่อ รวมถึง Border Milagros ปี 2004 และ'F'Ulna Ah Wuz Why-Tได้รับการนำเสนอใน Promega Art Showcase ^{[ 15 ]}

^{ผล งาน}ของ Quiroz เป็นส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ทูซอน [ ^{11 ]}รวมถึงภาพวาดColumbus Introduces Eurocentric Philosophy to America ^{[ 19 ]}ผลงานหกชิ้น^{[ 20 ]}รวมถึงประติมากรรมAztec TV (2004) ภาพวาดEl Azteca Practicando para Su futuro de Modelo para Calendarios de Tortillerias ( ชาวแอซเท็กฝึกฝนบทบาทในอนาคตของเขาในฐานะแบบจำลองสำหรับปฏิทินตอร์ติยา ) ปี 1992 และEl Primero Mafioso de America (1991) ซึ่งเป็นงานสื่อผสมบนกระดาษ อยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะทูซอน [ ^{21 ] ภาพ}วาดOpportunity Target (2008) อยู่ในคอลเลกชันของ พิพิธภัณฑ์ มหาวิทยาลัยเท็กซัสเทคในลูบ็อก^{[ 4 ]}

• 1986, Arizona Biennial Best of Show ^{[ 1 ] [ 9 ]}
• รางวัลการซื้อผลงานศิลปะ Clinton King ประจำปี 1996 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ ซานตาเฟ (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งนิวเม็กซิโก ) ^{[ 9 ]}
• 1997, การยอมรับของคณะลูกขุนประจำสองปีแห่งรัฐแอริโซนา^{[ 1 ]}
• รางวัลความเป็นเลิศด้านการสอนและการบริการที่เป็นแบบอย่างแก่นักศึกษาด้านกิจการนักศึกษาชิคาโนฮิสปาโน พ.ศ. 2544 ^{[ 4 ]}
• รางวัลชนะเลิศอันดับหนึ่งจากกองทุนอนุสรณ์แพท มัทเทอเรอร์ ประจำปี 2003 ของอริโซนา^{[ 1 ]}
• 2003, ทุน Fulbright-García Robles ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ Fulbright Border ในเม็กซิโก^{[ 3 ] [ 7 ]}
• 2007, LULAC (สมาคมพลเมืองลาตินอเมริกันแห่งสหรัฐอเมริกา รางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตของศิลปินลาติน) ^{[ 7 ]}
• 2015 – 2016 รางวัล James Anthony จากวิทยาลัยวิจิตรศิลป์ มหาวิทยาลัยแอริโซนา สำหรับความเป็นเลิศอย่างต่อเนื่องในการสอน^{[ 3 ] [ 4 ] [ 7 ]}
• 2016 พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งมหาวิทยาลัยแอริโซนาได้ตีพิมพ์ภาพวาดชุดประธานาธิบดี^{[ 3 ]}