แอนนา ริดเลอร์
แอนนา ริดเลอร์ | |
|---|---|
| เกิด | ปี 1985 (อายุ 40-41 ปี) ลอนดอนประเทศอังกฤษ |
| การศึกษา | |
| เป็นที่รู้จักในด้าน | ศิลปะดิจิทัล , การเรียนรู้ของเครื่องจักร , การจำแนกประเภท , ชุดข้อมูล , ระบบ , การเก็งกำไรทางการเงิน , คลังข้อมูล |
| เว็บไซต์ | annaridler.com |
แอนนา ริดเลอร์ (เกิดปี 1985) เป็นศิลปินที่ทำงานด้านการเรียนรู้ของเครื่องจักร คลังข้อมูลที่สร้างขึ้นด้วยมือ และภาพเคลื่อนไหว เธอสร้างชุดข้อมูลของตนเองเพื่อเปิดเผยแรงงานและอุดมการณ์ที่ฝังอยู่ในระบบที่จัดระเบียบความรู้
ผลงานของเธออยู่ในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต M +และศูนย์ศิลปะและสื่อ ZKM คาร์ลสรูห์และได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวางในสถาบันทางวัฒนธรรมต่างๆ รวมถึงเทตโมเดิร์นศูนย์บาร์บิกันศูนย์ปอมปิโด หอศิลป์ช่างภาพ พิพิธภัณฑ์ศิลปะไทเป พิพิธภัณฑ์MITคุนสต์เฮาส์กราซศูนย์ศิลปะและสื่อ ZKM คาร์ลสรูห์ ฟรานซิสโก คาโรลินัม[ 1 ]และอาร์ส อิเล็กโทรนิกา[ 2 ] [ 3 ]
ชีวประวัติ
ริดเลอร์ เกิดที่ลอนดอนในปี 1985 เธอเติบโตในวัยเด็กระหว่างแอตแลนตา รัฐจอร์เจียและสหราชอาณาจักร เธอได้รับปริญญาตรีศิลปศาสตรบัณฑิต สาขาวรรณคดีและภาษาอังกฤษจากมหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ดในปี 2007 และปริญญาโทศิลปศาสตรมหาบัณฑิต สาขาการออกแบบประสบการณ์สารสนเทศจากวิทยาลัยศิลปะหลวงในปี 2017 [ 4 ]
การฝึกฝนศิลปะ
การทำงานของ Ridler ใช้เทคโนโลยี โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเรียนรู้ของเครื่อง เพื่อตรวจสอบว่าการตั้งชื่อ การจำแนกประเภท และการเก็งกำไรทางการเงิน มีผลต่อสิ่งที่มองเห็นได้และสิ่งที่ถูกลบออกไปอย่างไร องค์ประกอบหลักของงานของ Ridler อยู่ที่การสร้างชุดข้อมูลด้วยมือผ่านกระบวนการที่ต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการเลือกและจำแนกภาพและข้อความ[ 5 ]ด้วยการสร้างชุดข้อมูลของเธอเอง Ridler สามารถเปิดเผยและแสดงให้เห็นถึงธีมและแนวคิดพื้นฐาน ในขณะเดียวกันก็พลิกกลับกระบวนการปกติของการดึงภาพที่จำแนกประเภทไว้ล่วงหน้าซึ่งพบได้ในฐานข้อมูลขนาดใหญ่บนอินเทอร์เน็ต[ 6 ]เธอเริ่มทำงานกับการเรียนรู้ของเครื่องในฐานะวัสดุทางศิลปะในปี 2017 ในช่วงเวลาที่เทคโนโลยีจำเป็นต้องสร้างชุดข้อมูลทุกชุดด้วยมือ ข้อจำกัดนั้นกลายเป็นรากฐานของการทำงาน ความสนใจของเธออยู่ที่การวาดภาพการเรียนรู้ของเครื่อง การรวบรวมข้อมูลการเล่าเรื่อง และเทคโนโลยี[ 7 ]
งาน
ผลงานที่โดดเด่นที่สุดบางส่วนของ Ridler จนถึงปัจจุบันอยู่ใน 'ชุดดอกทิวลิป' ของเธอ ซึ่งสำรวจความคลั่งไคล้เกี่ยวกับดอกทิวลิปและเปรียบเทียบกับการเก็งกำไรและฟองสบู่ที่เกิดขึ้นรอบๆสกุลเงินดิจิทัล[ 8 ]ชุดนี้แสดงออกมาในสามรูปแบบ ได้แก่ ชุดข้อมูลภาพถ่ายในMyriad (Tulips)ปี 2018 วิดีโอที่สร้างโดยเครื่องจักรสองเวอร์ชันในMosaic Virus (2018) และMosaic Virus (2019) และเว็บไซต์ที่มีแอปพลิเคชันแบบกระจายศูนย์ที่ ใช้งานได้จริง ในBloemenveiling (2019)
ดอกทิวลิปนานาชนิด (2018)
ฉันต้องการรวบรวมแนวคิดเกี่ยวกับทุนนิยม มูลค่า และลักษณะที่จับต้องได้และจับต้องไม่ได้ของการเก็งกำไรและการล่มสลายจากสองช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกันมาก แต่กลับมีความคล้ายคลึงกันอย่างน่าประหลาดใจ
— แอนนา ริดเลอร์, [ 9 ]
Myriad (Tulips) (2018) เป็นผลงานศิลปะจัดวางที่ประกอบด้วยภาพถ่ายดอกทิวลิปจำนวนหมื่นภาพที่ติดป้ายกำกับด้วยมือ ซึ่งก่อให้เกิดชุดข้อมูลของดอกทิวลิปที่ไม่ซ้ำกัน ภาพถ่ายจำนวนหมื่นภาพ หรือ "หมื่นภาพ" นี้ ถ่ายโดยริดเลอร์ตลอดระยะเวลาสามเดือน ซึ่งเป็นระยะเวลาโดยประมาณของฤดูดอกทิวลิป โดยเขาใช้เวลาอยู่ในเมืองอูเทรคต์ภาพถ่ายแต่ละภาพถูกติดอย่างระมัดระวังทีละภาพด้วยแม่เหล็กบนผนังสีดำที่ทาสีเป็นพิเศษ ในกระบวนการที่ต้องใช้ความพยายามอย่างมาก เพื่อสร้างเป็นตารางที่ดูแม่นยำ
Myriad (Tulips) (2018) ได้รับการจัดแสดงในAI: More than Humanที่ Barbican Centre, ลอนดอน, สหราชอาณาจักร (16 พฤษภาคม - 26 สิงหาคม 2019); [ 10 ] Error—The Art of Imperfectionที่ Ars Electronica Export, เบอร์ลิน, เยอรมนี (17 พฤศจิกายน 2018 – 3 มีนาคม 2019); [ 11 ] Peer to Peerที่ Shanghai Centre of Photography, เซี่ยงไฮ้, จีน (8 ธันวาคม - 9 กุมภาพันธ์ 2020) [ 12 ]
ผลงานนี้ได้รับการนำเสนอใน Bloomberg [ 13 ] It's Nice That [ 14 ]และ Hyperallergic [ 15 ]
สำหรับMyriad (Tulips) Ridler ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Beazley Design of the Year จากการนำเสนอมุมมองทางเลือกเกี่ยวกับวิธีการมีส่วนร่วมกับปัญญาประดิษฐ์ โดยแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงจากการเป็นเจ้าของและการควบคุมของบริษัทขนาดใหญ่ไปสู่กระบวนการสร้างและกำหนดแนวคิดที่เป็นส่วนตัวมากขึ้นตั้งแต่เริ่มต้น[ 16 ]
ไวรัสโมเสก (2018, 2019)
Mosaic Virus (2018) เป็นงานติดตั้งวิดีโอแบบจอเดียวที่แสดงภาพดอกทิวลิปบานสะพรั่งที่เปลี่ยนแปลงไปเรื่อยๆ อย่างต่อเนื่อง สำหรับMosaic Virus (2019) Ridler ใช้สามจอ[ 17 ]ลักษณะของดอกทิวลิปถูกควบคุมโดยปัญญาประดิษฐ์โดยใช้ความผันผวนของราคาบิตคอยน์ ลายเส้นบนกลีบดอกทิวลิปสะท้อนถึงมูลค่าของสกุลเงินดิจิทัล Ridler เปรียบเทียบกับปรากฏการณ์ความคลั่งไคล้ดอกทิวลิปในศตวรรษที่ 17 ซึ่งแสดงถึงความตื่นตระหนกและการเก็งกำไรเกี่ยวกับสกุลเงินดิจิทัลผลงานนี้ได้ชื่อมาจากไวรัสโมเสกซึ่งทำให้เกิดลายเส้นบนกลีบดอกทิวลิป ส่งผลให้ความต้องการเพิ่มขึ้นและนำไปสู่ราคาเก็งกำไร[ 15 ]
Ridler ฝึกฝนเครือข่ายปฏิปักษ์ทั่วไป (GAN)บนชุดภาพถ่ายดอกทิวลิปแต่ละดอกจำนวนหมื่นภาพจากผลงานMyriad (Tulips) ของเธอ เธอใช้เทคนิคที่เรียกว่าการปรับค่าสเปกตรัมให้เป็นมาตรฐานเพื่อปรับปรุงผลลัพธ์[ 18 ] [ 15 ]
ผลงานนี้จัดแสดงในนิทรรศการ Error—The Art of Imperfectionที่ Ars Electronica Export กรุงเบอร์ลิน ประเทศเยอรมนี (17 พฤศจิกายน 2018 – 3 มีนาคม 2019) [ 11 ]
พิธีปิดบังความงามของดอกไม้ (2019)
Bloemenveiling (2019) เป็นการประมูลดอกทิวลิปที่สร้างขึ้นโดยปัญญาประดิษฐ์บนบล็อกเชนในรูปแบบของแอปพลิเคชันแบบกระจายศูนย์ที่ใช้งานได้จริง: http://bloemenveiling.bid [ 19 ] Ridler ร่วมมือกับนักวิทยาศาสตร์วิจัยอาวุโสที่DeepMind , David Pfauเพื่อตรวจสอบว่าบล็อกเชนสามารถใช้เป็นวิธีการค้นหาสาระสำคัญทางบทกวีภายในได้หรือไม่[ 20 ] ผลงานชิ้นนี้ตั้งคำถามถึงวิธีที่เทคโนโลยีขับเคลื่อนความปรารถนาของมนุษย์และพลวัตทางเศรษฐกิจโดยการสร้างความขาดแคลนเทียม[ 21 ]
ในงานวิจัยนี้ ภาพเคลื่อนไหวสั้นๆ ของดอกทิวลิปที่สร้างขึ้นโดยเครือข่ายปฏิปักษ์เชิงสร้างสรรค์จะถูกขายในการประมูลโดยใช้สัญญาอัจฉริยะบนเครือข่ายEthereum [ 21 ]ทุกครั้งที่มีการขายดอกทิวลิป คอมพิวเตอร์หลายพันเครื่องทั่วโลกจะทำงานร่วมกันเพื่อตรวจสอบธุรกรรม โดยตรวจสอบการทำงานของกันและกัน แม้ว่าปัญญาประดิษฐ์ที่อยู่เบื้องหลังภาพเคลื่อนไหวจะมีศักยภาพในการสร้างดอกไม้ได้ไม่จำกัด แต่เครือข่ายแบบกระจาย ขนาดใหญ่ถูกนำมาใช้ เพื่อสร้างความขาดแคลนให้กับทรัพยากรที่ไม่เคยมีมาก่อน โดยมีต้นทุนด้านสิ่งแวดล้อมที่สูงมาก
BloemenveilingจัดแสดงในEntangled Realitiesที่ HEK Basel เมืองบาเซิล ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ ในปี 2019 [ 22 ]
นิทรรศการเดี่ยว
- Anna Ridler, Circadian Bloom , ZKM Center for Art and Media , Karlsruhe, (2023) [ 23 ]
- Anna Ridler, Time Blooms , พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Buk Seoul , โซล, (2025) [ 24 ]
- แอนนา ริดเลอร์, ร่องรอยที่เหลืออยู่ , แกลเลอรี นาเกล แดรกซ์เลอร์, โคโลญจน์, (2026)
- Anna Ridler, Laws of Ordered Form , The Photographers' Gallery , London (2020); [ 25 ] The Abstraction of Nature , Aksioma, Ljubljana (2020) [ 26 ]
รางวัลและการยกย่อง
- ผู้รับทุน EMAP ของสหภาพยุโรป (2018) [ 27 ]
- รางวัลศิลปะ DARE (2018–2019) [ 28 ]
- นำเสนอใน Thames & Hudson, ศิลปะดิจิทัล (ทศวรรษ 1960–ปัจจุบัน) [ 29 ]
- นำเสนอในหนังสือ "ศิลปะอังกฤษ: 15 ปีที่ผ่านมา"
- รางวัล ABS Digital Artist of the Year (2025) [ 30 ]