อ่าน 5 นาที
แอนโทนี่ เลน
แอนโทนี เลน เป็นนักข่าวชาวอังกฤษที่ดำรงตำแหน่ง นักวิจารณ์ภาพยนตร์ ของ นิตยสาร The New Yorker ตั้งแต่ปี 1993 ถึง 2024 [ 1 ]
แอนโทนี่ เลน
แอนโทนี่ เลน | |
|---|---|
| การศึกษา | วิทยาลัยทรินิตี้ เคมบริดจ์ |
| อาชีพ | นักข่าว นักวิจารณ์ภาพยนตร์ |
| พันธมิตร | อลิสัน เพียร์สัน |
| เด็ก | 2 |
แอนโทนี เลนเป็นนักข่าวชาวอังกฤษที่ดำรงตำแหน่งนักวิจารณ์ภาพยนตร์ของ นิตยสาร The New Yorkerตั้งแต่ปี 1993 ถึง 2024 [ 1 ]
อาชีพ
การศึกษาและช่วงเริ่มต้นอาชีพ
เลนเข้าเรียนที่โรงเรียนเชอร์บอร์นและสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขาวิชาภาษาอังกฤษจากวิทยาลัยทรินิตี้ มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ซึ่งเขาได้ทำงานวิจัยระดับบัณฑิตศึกษาเกี่ยวกับที.เอส. เอเลียต ด้วย หลังจากสำเร็จการศึกษา เขาทำงานเป็นนักเขียนอิสระและนักวิจารณ์หนังสือให้กับหนังสือพิมพ์เดอะอินดิเพนเดน ต์ ซึ่งเขาได้รับการแต่งตั้งเป็นรองบรรณาธิการฝ่ายวรรณกรรมในปี 1989 ในปี 1991 เลนได้รับการแต่งตั้งเป็นนักวิจารณ์ภาพยนตร์ ให้กับหนังสือพิมพ์เดอะอินดิเพนเดนต์ในวันอาทิตย์[ 2 ]
เดอะนิวยอร์กเกอร์
ในปี 1993 เลนได้รับการขอร้องจากทีน่า บราวน์บรรณาธิการของThe New Yorker ในขณะนั้น ให้เข้าร่วมนิตยสารในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์[ 3 ]เขาได้เขียนประวัติของนักแสดงและผู้กำกับ ( อัลเฟรด ฮิตช์ค็อก [ 4 ] บัสเตอร์ คีตัน [ 5 ] เกรซ เคลลี[ 6 ] ) และนักเขียน ( เอียน เฟลมมิงและแพทริก ลีห์ เฟอร์มอร์ ) และหนังสือตินตินของแอร์เฌ[ 7 ]เลนยังได้วิจารณ์หนังสือ เช่นThe Stories of Vladimir NabokovและThe Complete Stories of Evelyn Waughซึ่งเป็นนักเขียนสองคนที่เขายกย่อง ในปี 2022 เขาได้เขียนเรียงความเกี่ยวกับมรดกของThe Waste Land ของเอเลียต เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปี[ 8 ]เขามีส่วนร่วมในส่วน "นักวิจารณ์อิสระ" ของนิตยสาร ในปี 1999 เขาเขียนเกี่ยวกับ"The Endurance": Shackleton's Legendary Antarctic Expeditionที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติอเมริกันและในปี 2000 เขาเขียนเกี่ยวกับFull Moonซึ่งเป็นชุดภาพถ่ายดวงจันทร์ที่Rose Center For Earth and Space [ 9 ]
ผลงานวิจารณ์ บทความ และประวัติบุคคลจำนวน 140 ชิ้นที่เขา เขียนลงใน นิตยสาร The New Yorker ได้รับการตีพิมพ์รวมเล่มในปี 2002 ในชื่อ Nobody's Perfectซึ่งเป็นการอ้างอิงถึงประโยคสุดท้ายของภาพยนตร์เรื่องSome Like It Hot ในปี 1959 โดยมีประวัติของผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้บิลลี่ ไวลเดอร์ปิดท้ายเล่ม
สไตล์
หลักการของเลน
ในบทนำของหนังสือNobody's Perfect: Writings from The New Yorkerเลนได้กล่าวถึงหลักการห้าข้อที่ "ทุกคนที่พยายามหางานที่เหมาะสมแล้วแต่ไม่สำเร็จ จึงตัดสินใจลาออกไปและผันตัวมาเป็นนักวิจารณ์ภาพยนตร์แทน ควรปฏิบัติตาม"
- 1) ห้ามอ่านเอกสารประชาสัมพันธ์เด็ดขาด
- 2) เมื่อใดก็ตามที่เป็นไปได้ ควรไปดูหนังกับคนธรรมดาทั่วไป
- 3) พยายามติดตามชมสารคดีเกี่ยวกับ คนข้ามเพศ ชาวสวาเบีย (หรือดูทุกอย่างโดยไม่คำนึงถึงงบประมาณและกระแสความนิยม)
- 4) ถ้าเป็นไปได้ ให้ตัดสินภาพยนตร์ในวันถัดจากวันที่เข้าฉาย มิฉะนั้น ให้รอไปอีกห้าสิบปี
- 5) พยายามหลีกเลี่ยงเทคนิคการดูหนังช่วงฤดูร้อนแบบเลน (Lane technique)
คำอธิบายสำหรับหลักการข้อที่ห้าเป็นตัวอย่างที่ดีของสไตล์การเขียนของเลน:
- ในวันที่อากาศร้อนจัด ฉันรีบไปดูหนังเรื่องContactที่โจดี้ ฟอสเตอร์แสดงนำ ซึ่งเป็นหนังเกี่ยวกับข้อความจากกาแล็กซีอื่น ฉันไปถึงทันฉากเปิดเรื่อง และด้วยความเหนื่อยหอบ – ซึ่งต้องบอกตามตรงว่าฉันไม่ค่อยทำแบบนี้บ่อยนักในหนังของโจดี้ ฟอสเตอร์ – ฉันเริ่มจดบันทึก บันทึกเหล่านั้นมีทั้ง "บรรยากาศหม่องเศร้ามาก", "ภาพแบบฟิล์มนัวร์แปลกๆ สำหรับหนังไซไฟ", "เงาที่น่าขนลุกในฉากกลางแจ้ง" และอื่นๆ หลังจากผ่านไปสามในสี่ของชั่วโมง ฉันถึงนึกได้ว่าต้องถอดแว่นกันแดดออก
เลนปรับเปลี่ยนสไตล์การเขียนตามหัวข้อที่เขาวิจารณ์ บทวิจารณ์ภาพยนตร์เรื่องThe Prince of Egypt ของเขา เริ่มต้นด้วยสโลแกนของภาพยนตร์ที่ว่า "พลังนั้นมีอยู่จริง เรื่องราวเป็นนิรันดร์ เวลาคือตอนนี้" และต่อด้วยการล้อเลียนสไตล์การเขียนที่กระชับฉับไวของภาพยนตร์ว่า "เวลาคือตอนนั้น สถานที่คืออียิปต์ เด็กชายเกิด การทำนายดูไม่น่าเชื่อถือ คำตอบคือต้นกก เด็กชายถูกส่งออกไป เด็กชายถูกพบ กระบวนการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมไม่ถูกขัดขวางโดยหน่วยงานของรัฐ พ่อคือฟาโรห์ พี่ชายคือราเมเสส ฉากถูกจัดเตรียมไว้แล้ว" เขากล่าวต่อว่า "ภาพยนตร์ก็โอเค ภาพยนตร์ก็ดีดูสิ ประเด็นคือ ภาพที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์ล้ำสมัยนั้นใหม่เอี่ยม ภาพยนตร์เรื่องนี้ล้าสมัย เรื่องราวเป็นนิรันดร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เหมาะสำหรับวันหยุด คุณเลือกเองได้" [ 10 ]บทวิจารณ์ของเขาเกี่ยวกับEmmaและKingpinจินตนาการถึงตัวละครจากภาพยนตร์เรื่องแรกกำลังพูดคุยเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องหลัง: "บริษัทไม่ได้ไม่เต็มใจที่จะฟังเพิ่มเติม และคุณเอลตัน ผู้ซึ่งมีสำนวนการพูดที่ประณีตบรรจงและอัธยาศัยไมตรีที่บริสุทธิ์ ได้พูดคุยกับพวกเขาเกี่ยวกับการเล่นโบว์ลิ่ง 10 พิน เกี่ยวกับความโชคร้ายที่เกิดขึ้นกับคุณแฮร์เรลสันในการสูญเสียแขน และเกี่ยวกับความตั้งใจอันแรงกล้าและหยาบคายของคุณวิลเลียม เมอร์เรย์ที่จะขัดขวางความสุขที่เหล่าฮีโร่ของเรื่องต่างปรารถนาและสมควรได้รับ" [ 11 ]เมื่ออ้างถึงการใช้คำโบราณที่ไม่ดีในThe Scarlet LetterของRoland Jofféเขาเขียนว่า "เจ้าต้องล้อเล่นแน่ๆ" [ 12 ] บทวิจารณ์ The Phantom Menaceของเขาได้กล่าวถึงว่า "กลยุทธ์การตลาดที่แย่ที่สุดที่ผมเคยเห็นมาคือStar Wars Learning Fun Bookสำหรับเด็กวัยอนุบาล ('นี่คืออะไร? มันคือฮัทท์ พูดออกมาดังๆ: ฮัทท์') The Phantom Menaceทำให้เกิดภาพหลอนของอุตสาหกรรมที่ศิลปะแห่งการสร้างกระแสและการแตกแขนงแบบปรสิตจะเติบโตเกินและบีบคั้นตัวผลิตภัณฑ์เอง" เลนสรุปว่า "นี่คืออะไร? ห่วยแตก พูดออกมาดังๆ: ห่วยแตก" [ 13 ]
เลนเล่าถึงเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตของเขาในฐานะผู้ชมภาพยนตร์ เขาเขียนว่าภาพยนตร์ "ได้ฟื้นคืนหลักการของพรูสต์ที่ว่าความทรงจำไม่ใช่สิ่งที่เราจะควบคุมได้" และเสริมว่า "โดยทั่วไปแล้วเป็นที่ยอมรับกันว่ายุคทองสุดท้ายของภาพยนตร์เกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1970 ซึ่งเป็นยุคของThe Godfather , ChinatownและMcCabe กับ Ms. Millerผมรู้สึกเป็นเกียรติที่ได้อยู่ที่นั่น น่าเสียดายที่ผมใช้เงินค่าขนมซื้อตั๋วสำหรับZeppelin , EarthquakeและRollercoaster (ในระบบ Sensuround) ผมรู้ว่าChinatownเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมและThe Towering Inferno เป็นภาพยนตร์ที่แย่ มากแต่ภาพของสตีฟ แม็คควีน ที่เหนื่อยล้าและสกปรก ยังคงติดตรึงอยู่ในใจผมอย่างรุนแรง ซึ่งแจ็ค นิโคลสันที่มีรูจมูกเป็นแผล ไม่สามารถเทียบได้เลย ผมพลาดยุคทองไป การได้ดูในภายหลังเป็นการเรียนรู้ แต่ไม่มีอะไรที่ผมทำได้ที่จะนำมันกลับมาได้" [ 14 ]
สไตล์การเขียนของเลนนั้นมักเป็นการใช้คำเปรียบเปรยแทนความหมาย ในบทความเกี่ยวกับหลุยส์ บูญูเอล เลนเขียนว่า "ผู้กำกับภาพยนตร์ผู้ยิ่งใหญ่ แม้ว่าพวกเขาจะปรากฏตัวต่อหน้ากล้องไม่บ่อยนัก แต่ผลงานโดยรวมของพวกเขามักจะคล้ายคลึงกันเสมอ ไม่มีใครสามารถนั่งดู ภาพยนตร์ของ ฮิตช์ค็อก จบ สักเรื่อง แล้วจินตนาการได้ว่าผู้สร้างนั้นเป็นคนผอมสูงที่ไร้กังวลและมีความสุขทางเพศโกดาร์ดคือศาสตราจารย์สติเฟื่องที่เป็นที่รักของนักเรียนและไม่มีใครอื่นโฮเวิร์ด ฮอว์กส์คือนักกีฬาเจ้าเล่ห์ที่มีเงินและสาวๆ มากมายบิลลี่ ไวลเดอร์ยิ้มอย่างเจ้าเล่ห์เหมือนปีศาจตัวจิ๋วจากขอบของต้นฉบับที่ประดับประดาด้วยทองคำ—ปีศาจน้อยที่รู้มากเกินไป บูญูเอลทำให้พวกเขาดูว่างเปล่า: หัวเหลี่ยมๆ ที่ถูกตัดออก ปากที่อวบอิ่มน่าขบขัน คิ้วและคางที่กว้างแบบนักรบ และที่สำคัญที่สุดคือดวงตา ดวงตาที่หรี่ลงด้านบนและขมวดคิ้วด้านล่าง ส่องประกายด้วยคุณธรรม หรือความชั่วร้ายที่ปลอมตัวมาของสายตาแบบบูญูเอล: ความสง่างาม ความลุ่มหลง และความสงสัย คุณสามารถจินตนาการได้ง่ายๆ ว่าตัวเองถูกสะกดจิตโดยชายคนนี้ ลองนั่งดูตัวอย่างสักเรื่องสิ" จากภาพยนตร์ของเขา และคุณจะคิดว่าคุณเคยดูมาแล้ว" [ 15 ]
ในบทความวิจารณ์หนังสือขายดีล่าสุด เลนได้อ้างอิงคำพูดของคิงส์ลีย์ อามิสโดยเขียนว่า "อาหารทางวรรณกรรมที่เหมาะสมที่สุดประกอบด้วยขยะและวรรณกรรมคลาสสิก: ทุกสิ่งที่ยังคงอยู่รอด และทุกสิ่งที่ไม่มีเหตุผลที่จะอยู่รอด—หนังสือที่คุณสามารถอ่านได้โดยไม่ต้องคิด และหนังสือที่คุณต้องอ่านหากคุณต้องการคิด" [ 16 ]
การยอมรับในระดับมืออาชีพ
แอนโทนี เลน ได้รับรางวัลNational Magazine Awardสาขาบทวิจารณ์และบทความวิจารณ์ยอดเยี่ยมประจำปี 2001 จากบทความสามชิ้นที่เขาเขียนให้กับ นิตยสาร New Yorker :
- ปัญหาของมาเรีย (14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2543) เกี่ยวกับThe Sound of Music [ 17 ]
- The Eye of the Land (13 มีนาคม พ.ศ. 2543) เกี่ยวกับภาพถ่ายของWalker Evans [ 18 ]
- ด้านสว่างของดวงจันทร์ (10 เมษายน พ.ศ. 2543) จากภาพถ่ายของโครงการอพอลโล[ 19 ]
นอกจากนี้ เลนยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล National Magazine Awards อีกหลายครั้ง แต่ไม่เคยได้รับรางวัลเลย การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเหล่านั้นได้แก่:
- รางวัลประจำปี 1996 สำหรับความสนใจพิเศษ จากบทความLook Back in Hunger (18 ธันวาคม) ซึ่งเป็นบทความเชิงเสียดสีเกี่ยวกับตำราอาหาร[ 20 ]
- รางวัลประจำปี 2000 สาขาบทวิจารณ์และบทความ
- ชายในกระจก (9 สิงหาคม 1999) เกี่ยวกับอองเดร จีด
- หลงรักความกลัว (16 สิงหาคม 2542) เกี่ยวกับอัลเฟรด ฮิตช์ค็อก[ 21 ]
- Waugh in Pieces (4 ตุลาคม 1999) เกี่ยวกับEvelyn Waugh [ 22 ]
Nicholas Lezardได้วิจารณ์ผลงานรวมบทความNobody's Perfect ของ Lane โดยเขียนว่า "ถ้าภาพยนตร์เรื่องนั้นเป็นงานศิลปะที่ดี หรือเป็นที่น่าเพลิดเพลิน Lane จะสื่อสารคุณค่าที่เกี่ยวข้องได้อย่างแม่นยำ กระชับ และกระจ่างแจ้ง แต่ถ้าภาพยนตร์เรื่องนั้นห่วย เขาก็จะสนุกไปกับมัน" [ 23 ] Laura Millerได้วิจารณ์ผลงานรวมบทความนั้นในThe New York Timesโดยเขียนว่า "Lane เขียนร้อยแก้วในแบบที่Fred Astaireเต้นรำ ประโยคและย่อหน้าของเขาเป็นการผสมผสานจังหวะอันยอดเยี่ยมของความลื่นไหลและความคมชัด ความเบาและความเจ็บปวด เช่นเดียวกับJane Austen ที่เขารัก สไตล์ของเขานั้นติดหนึบอย่างเหลือเชื่อ" อย่างไรก็ตาม เธอแสดงความกังวลเกี่ยวกับการใช้คำเล่นสำนวนของเขา[ 24 ]ในปี 2008 Lane ได้รับการยกให้เป็นหนึ่งใน 30 นักวิจารณ์ชั้นนำของโลกโดยMore Intelligent Lifeซึ่งเป็นเวอร์ชันเว็บของสิ่งพิมพ์ไลฟ์สไตล์จากThe Economist [ 25 ]ณ ปี 2010 เว็บไซต์รวบรวมบทวิจารณ์ภาพยนตร์ Metacritic ให้คะแนนบทวิจารณ์ภาพยนตร์ของ Lane สูงกว่านักวิจารณ์คนอื่นๆ[ 26 ]
ชีวิตส่วนตัว
เลนเคยอาศัยอยู่ในเคมบริดจ์ประเทศอังกฤษ กับอดีตคู่ชีวิตของเขาอลิสัน เพียร์สันนักเขียนและนักเขียนคอลัมน์ชาวอังกฤษ[ 27 ]
บรรณานุกรม
ลิงก์ภายนอก
- บทวิจารณ์หนังสือ Nobody's Perfectของ Anthony LaneในThe Guardian
- บทสัมภาษณ์แอนโทนี เลน โดยโรเบิร์ต เบิร์นบอม (3 ตุลาคม 2545)
- แอนโทนี่ เลนบน เว็บไซต์ Rotten Tomatoes
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ แอนโทนี่ เลน
แอนโทนี เลน เป็นนักข่าวชาวอังกฤษที่ดำรงตำแหน่ง นักวิจารณ์ภาพยนตร์ ของ นิตยสาร The New Yorker ตั้งแต่ปี 1993 ถึง 2024 [ 1 ]
การศึกษาและช่วงเริ่มต้นอาชีพ
เลนเข้าเรียนที่ โรงเรียนเชอร์บอร์น และสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขาวิชาภาษาอังกฤษจาก วิทยาลัยทรินิตี้ มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ ซึ่งเขาได้ทำงานวิจัยระดับบัณฑิตศึกษาเกี่ยวกับ ที.เอส.
เดอะนิวยอร์กเกอร์
ในปี 1993 เลนได้รับการขอร้องจาก ทีน่า บราวน์ บรรณาธิการ ของ The New Yorker ในขณะนั้น ให้เข้าร่วมนิตยสารในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ [ 3 ] เขาได้เขียนประวัติของนักแสดงและผู้กำกับ ( อัลเฟรด ฮิตช์ค็อก [ 4 ] บัส เตอร์ คีตัน [ 5 ] เก รซ เคลลี [ 6 ] ) และนักเขียน (...
หลักการของเลน
ในบทนำของหนังสือ Nobody's Perfect: Writings from The New Yorker เลนได้กล่าวถึงหลักการห้าข้อที่ "ทุกคนที่พยายามหางานที่เหมาะสมแล้วแต่ไม่สำเร็จ จึงตัดสินใจลาออกไปและผันตัวมาเป็นนักวิจารณ์ภาพยนตร์แทน ควรปฏิบัติตาม"