วงดนตรีนี้ก่อตั้งขึ้นในชื่อ A-180 ในปี 1986 ที่มหาวิทยาลัยคริสเตียนเคนตักกี้ โดย Mark Stuart (นักร้องนำ), Barry Blair (กีตาร์), Will McGinniss (เบส), Dave Stuart (คีย์บอร์ด) และ Brian Hayes (กลอง) ^{[ 3 ]}

เฮิร์ดแมนได้แต่งเพลงชื่อ "My God" เพลงนี้ได้รับการอธิบายในบทความของนิตยสาร CCM ว่าเป็น "การผสมผสานที่แปลกประหลาดระหว่างเฮฟวีเมทัลและแร็พ" หลังจากที่วง A-180 บันทึกเพลงนี้แล้ว เทปเดโมก็ถูกส่งไปยังสถานีวิทยุต่างๆ เพลงนี้ไต่ขึ้นชาร์ตอย่างรวดเร็ว หลังจากนั้น เพลงนี้ก็ดึงดูดความสนใจของโทบี้ แมคคีแฮน (จากวง dc Talk) ซึ่งนำเพลงนี้ไปเสนอให้กับผู้บริหารของForeFront Recordsค่ายเพลงตัดสินใจเสนอสัญญาบันทึกเสียงให้กับ A-180 แต่ให้พวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็น Audio Adrenaline ^{[ 4 ]}ซึ่งเป็นชื่อที่เฮิร์ดแมนคิดขึ้นมาก่อนหน้านี้^{[ 5 ]}

หลังจากเซ็นสัญญากับ Forefront วงดนตรีเริ่มเขียนและบันทึกเพลงเดโมที่คล้ายกับ "My God" สำหรับอัลบั้มแรก วงดนตรีอธิบายช่วงเวลานี้ว่าเป็นช่วงของการปรับตัวและการทดลอง เนื่องจาก ForeFront ต้องการวงดนตรีฮิปฮอป ส่งผลให้ Dave Stuart และ Ron Gibson ออกจากวง นักร้อง Mark Stuart กล่าวในการสัมภาษณ์ว่า "เราไม่รู้เลยว่าเรากำลังทำอะไร Forefront เซ็นสัญญากับเราเพื่อทำเพลงแร็พ/เมทัล และเรามีเพลงแค่เพลงเดียว" ในขณะที่มือกีตาร์ดั้งเดิม Barry Blair กล่าวว่า "เราคิดว่า 'ถ้าพวกเขาชอบ My God เราจะส่งเพลงแบบนั้นให้พวกเขาอีก'" Blair เสริมว่ามันเป็น "กระบวนการที่ยาวนานและยิ่งใหญ่ในการมาถึงจุดที่เราอยู่ตอนนี้ ในการสร้างดนตรีที่เราชอบ ไม่ใช่ดนตรีที่เราคิดว่าพวกเขา [ForeFront] จะชอบ" ^{[ 4 ]}

อัลบั้มแรกของวงที่ออกกับค่าย Forefront คืออัลบั้มชื่อเดียวกันกับวงAudio Adrenalineซึ่งวางจำหน่ายในปี 1992 อัลบั้มนี้เต็มไปด้วยจังหวะกลองอิเล็กทรอนิกส์ แร็พ และฮิปฮอป และในที่สุดก็หมดสต็อกไป โดยมีเพลง "DC-10" ซึ่งเป็นเพลงเดียวจากบันทึกเสียง A-180 ดั้งเดิม (กลองสด) และได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี โดยขายได้ 75,000 ชุด^{[ 4 ]}อย่างไรก็ตาม วงดนตรีไม่พอใจกับผลลัพธ์ดังกล่าว แบลร์กล่าวไว้ว่า:

ถ้าเป็นไปได้ ฉันอยากเผามันให้หมด ทำให้มันหายไปเลย อัลบั้มนั้นประสบความสำเร็จ ขายได้ 75,000 แผ่น แต่หลายคนไม่เข้าใจ มันไม่ใช่แค่เรื่องของอัลบั้มที่ดีเท่านั้น มันเป็นเรื่องของการเป็นตัวแทนที่แท้จริงของพวกเรา ไม่มีอะไรที่เป็นส่วนตัวเกี่ยวกับอัลบั้มนั้นเลย

อัลบั้มต่อมาคือDon't Censor Meซึ่งออกวางจำหน่ายในปีถัดมา และมีเพลงที่ถือว่าเป็นเพลงฮิตที่สุดของวงคือ " Big House " อัลบั้มนี้ขายได้ 250,000 แผ่น และทำให้วงโด่งดังเป็นพลุแตก อัลบั้มนี้ยังรวมถึงเพลง "We're a Band" ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงที่พวกเขาเล่นสดบ่อยที่สุด ต่อมาวงได้ปล่อยอัลบั้มLive Bootleg ออก มา

แม้ว่าอัลบั้ม Don't Censor Meจะมีแนวโน้มไปทางดนตรีร็อกมากขึ้น แต่สมาชิกวงก็ยังไม่พอใจ สจ๊วตกล่าวถึงเพลงในอัลบั้มว่า "จริงๆ แล้วมีแค่ไม่กี่เพลงที่ผมชอบเล่นสด ผมชอบเล่น 'Big House', 'We're a Band' และ 'Scum Sweetheart'" ในทางกลับกัน สมาชิกวงส่วนใหญ่ไม่ชอบเพลง "Jesus and the California Kid" ซึ่งสจ๊วตเรียกว่า "ความทรมานอย่างแท้จริง" ถึงกระนั้น อัลบั้มนี้ก็ทำให้พวกเขาได้รับรางวัล Dove Awardสาขา Long Form Music Video of the Year เป็นครั้งแรกจากเพลง "Big House" รวมถึงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Billboard Music Award ด้วย

จากความสำเร็จของเพลงDon't Censor Meทำให้ Audio Adrenaline ได้ออกทัวร์เป็นวงเปิดให้กับDC Talkใน ทัวร์ Free at Lastและ ทัวร์ Going PublicของNewsboysอย่างไรก็ตาม ในการให้สัมภาษณ์ วงดนตรีได้แสดงความสนใจที่จะก้าวข้ามเงาของวงดนตรีรุ่นพี่เหล่านั้น

จนถึงตอนนี้ การได้อยู่ใต้เงาของพวกเขาเป็นเรื่องที่ดีมาก เป็นเงาที่ดีจริงๆ แต่ในระดับหนึ่ง มันจำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงเพื่อให้เราเติบโตได้ด้วยตัวเอง เราเผชิญเรื่องนี้บ่อยมากกับค่ายเพลง เมื่อคุณอยู่ค่ายเพลงเดียวกับวงดนตรีคริสเตียนที่กำลังมาแรงที่สุดวงหนึ่งตลอดกาล คุณก็จะอยู่ใต้เงาของพวกเขาเสมอ เราอยากได้รับการยอมรับในฐานะ Audio Adrenaline มากกว่า 'วงดนตรีที่เล่นเปิดให้กับ DC Talk'

ในปี 1996 อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของพวกเขาBloomได้ถูกปล่อยออกมา อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นว่าวงกลับไปสู่รากฐานดนตรีร็อกดั้งเดิมของพวกเขาอีกครั้ง ซึ่งแตกต่างจากการทดลองดนตรีแร็พนักวิจารณ์หลายคนชื่นชมการตัดสินใจเปลี่ยนแปลงของวง และกล่าวว่าอัลบั้มนี้แสดงให้เห็นถึงวุฒิภาวะของสมาชิกวง^{[ 6 ]}

อัลบั้ม Bloomประสบความสำเร็จอย่างมาก (ในปี 1999) และเป็นอัลบั้มเดียวของวงที่ได้รับการรับรองระดับทองคำจากRIAAนอกจากนี้ยังเป็นอัลบั้มสุดท้ายของมือกีตาร์ Blair ซึ่งตัดสินใจผันตัวมาเป็นโปรดิวเซอร์เพลง ในการสัมภาษณ์กับ Breathecast ในปี 2015 Blair ได้พูดถึงเหตุผลที่เขาออกจากวง โดยอ้างถึงความรักใน "ส่วนสร้างสรรค์ของการเขียน การบันทึกเสียง การอยู่ในสตูดิโอ การเรียบเรียงเพลง" เป็นปัจจัยหลัก ในการสัมภาษณ์ เขาพูดถึง อัลบั้ม Bloomว่าเป็นสิ่งที่เขา "ภาคภูมิใจเป็นอย่างยิ่ง" และเขารู้ว่าเขากำลังสร้างบางสิ่งที่มี "ความหมายและจะสัมผัสใจผู้คน" Blair ยังเสริมอีกว่าความสนใจของเขาเริ่มเปลี่ยนไปจากด้านการทัวร์ จนกระทั่งเขา "ตัดสินใจลองก้าวไปดูว่าผมจะประสบความสำเร็จหรือล้มเหลวในฐานะโปรดิวเซอร์" ^{[ 7 ]}

เมื่อแบลร์จากไป Audio Adrenaline จึงต้องการมือกีตาร์คนใหม่ พวกเขาจึงหามือกีตาร์ชั่วคราวมาแทนคือ ไบรอัน แมคสวีนีย์ (จากวงSeven Day Jesus ) ^{[ 8 ]}แต่เขาตัดสินใจที่จะอยู่กับวงดนตรีเต็มเวลาของเขาต่อไป จากนั้นพวกเขาก็มอบตำแหน่งมือกีตาร์ให้กับไทเลอร์ เบอร์คัม ซึ่งเข้าร่วมวงเมื่ออายุเพียง 17 ปี ทันเวลาพอดีที่จะบันทึกเสียงกีตาร์ในอัลบั้มถัดไปของวง Some Kind of Zombie อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในปี 1997 มีเพลงของแบร์รี แบลร์รวมอยู่ด้วย และเป็นอัลบั้มแรกที่มีเบน ซิสเซลล์เป็นมือกลองประจำวง แม้ว่าซิสเซลล์จะเคยเล่นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัสชั่นในอัลบั้มก่อนหน้าของพวกเขาก็ตาม

ในปี 1999 วงดนตรีได้ปล่อย อัลบั้ม Underdogซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้า นักแต่งเพลง Bob Herdman กล่าวว่าอัลบั้มนี้ "สนุกกว่า" อัลบั้มก่อนหน้า ในขณะที่มือเบส Will McGinniss กล่าวว่าพวกเขาต้องการ "สำรวจด้านศิลปะมากขึ้น" พร้อมกับการผสมผสาน "แนวคิดจากสามอัลบั้มที่ผ่านมา" ^{[ 9 ]}อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลง "DC-10" ของวงเอง ซึ่งเดิมทีอยู่ในอัลบั้มแรกของพวกเขา แต่คราวนี้ใช้ สไตล์ สวิงอัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 76 บน Billboard ^{[ 10 ]}หลังจากการปล่อยอัลบั้ม วงดนตรียังได้เปิดการแสดงให้กับdc Talkใน Jesus Freak World Tour อีกด้วย

หลังจากพักวงไปช่วงสั้นๆ Audio Adrenaline ก็ได้ปล่อยอัลบั้มรวมฮิตชุดแรกHit Paradeในเดือนมีนาคม ปี 2001 โดยในอัลบั้มนี้มีเพลงฮิตที่สุดสามเพลง ได้แก่ "Big House", "Hands and Feet" และเพลงที่เล่นสดบ่อยๆ อย่าง "We're A Band" รวมถึงเพลงที่ร่วมงานกับThe OC Supertonesอย่าง "Blitz" จากอัลบั้มSome Kind of Zombieในช่วงเวลานั้นเองที่ Herdman ออกจากวงเพื่อไปเป็นประธานของค่ายเพลงใหม่Flicker Recordsซึ่งเขาร่วมก่อตั้งกับ Stuart และ McGinniss

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2544 วงดนตรีได้ออกอัลบั้มสตูดิโอชุดใหม่ชื่อLiftซึ่งนักวิจารณ์หลายคนจัดให้เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดของวง^{[ 11 ] [ 12 ]} Liftยังเป็นครั้งแรกที่มือกีตาร์ Burkum ร่วมร้องนำกับ Stuart อีกด้วย จากนั้นวงก็ได้ออกอัลบั้มชุดที่เก้าชื่อWorldwideในปี พ.ศ. 2546 Worldwideได้รับรางวัลแกรมมีสาขาอัลบั้มร็อกกอสเปลยอดเยี่ยมในปี พ.ศ. 2547 ซึ่งเป็นรางวัลแกรมมีรางวัลแรกจากสองรางวัลของวง ในปี พ.ศ. 2547 วงดนตรีร่วมกับ Herdman ก่อตั้งโครงการในเฮติชื่อ Hands and Feet Project ซึ่งวงดนตรีได้สร้างสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าสำหรับเด็กๆ

อัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบของวงUntil My Heart Caves Inออกวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 30 สิงหาคม 2548 โดยส่วนใหญ่ในอัลบั้มนี้ Burkum เป็นผู้ร้องนำ และมีเพียงไม่กี่เพลงที่ Stuart ร้องUntil My Heart Caves In ได้รับ รางวัลแกรมมีอีกครั้ง ในสาขาอัลบั้มร็อกกอสเปลยอดเยี่ยม ในปี 2549 นอกจากนี้ เพลง "Clap Your Hands" ยังถูกเปิดในช่องESPNในช่วงไฮไลท์การแข่งขันฟุตบอลด้วย

เมื่อวันที่ 18 มกราคม พ.ศ. 2549 วง Audio Adrenaline ประกาศยุติการแสดงดนตรีเพื่อศาสนา โดยระบุว่า "ปัญหาด้านเสียงร้องอย่างต่อเนื่อง" ของสจ๊วต ซึ่งเกิดจากความเสียหายของเส้นเสียง เป็นปัจจัยหลัก^{[ 13 ]}เมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 วงได้แสดงที่เทศกาลดนตรีคริสเตียนยอดนิยมCreation Festivalซึ่งพวกเขาได้แสดงทุกปีนับตั้งแต่ก่อตั้งวง เป็นครั้งสุดท้ายด้วยสมาชิกดั้งเดิม เมื่อวันที่ 1 สิงหาคม พ.ศ. 2549 พวกเขาได้ออกอัลบั้มรวมเพลงชุดสุดท้ายAdios: The Greatest Hits ซึ่งเป็นอัลบั้มอำลาที่มีเพลงใหม่สองเพลง รวมทั้งเพลงฮิตที่คัดสรรมาอย่างดีที่สุดของวงจนถึงปัจจุบัน

ในการทัวร์คอนเสิร์ตระดับประเทศครั้งสุดท้ายของพวกเขาในช่วงต้นปี 2007 วง Audio Adrenaline ได้ขึ้นแสดงเปิดคอนเสิร์ตให้กับวง MercyMeในทัวร์ "Coming Up to Breathe Tour" ทัวร์นี้สิ้นสุดลงในวันที่ 28 เมษายน 2007 ที่Waikiki Shellในโฮโนลูลูรัฐฮาวายผลงานสุดท้ายของพวกเขาคือLive From Hawaii: The Farewell Concertซึ่งวางจำหน่ายในวันที่ 28 สิงหาคม 2007 ในรูปแบบซีดี-ดีวีดีบันทึกการแสดงสด และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลสองสาขาใน งาน GMA Dove Awards ครั้งที่ 39โดยได้รับรางวัลสาขาวิดีโอเพลงยาวแห่งปี

หลังจากวงดนตรีเลิกเล่น สมาชิกต่างอุทิศเวลาให้กับโครงการอื่นๆ มาร์ค สจ๊วต และ วิล แมคกินนิส เริ่มโครงการที่ชื่อว่าKnow Hope Collectiveซึ่งมีกลุ่มนักดนตรีหมุนเวียนกันร้องเพลงนมัสการและนำเสนอคำพยาน^{[ 14 ]}ทั้งคู่ยังทำงานอย่างกว้างขวางกับโครงการ The Hands and Feet Projectในเฮติ ไทเลอร์ เบอร์คัม เล่นดนตรีให้กับหลายวงและเป็นนักดนตรีรับจ้าง เขายังตั้งวงดนตรีของตัวเองชื่อ The Leagues เบน ซิสเซลล์ บริหารคลับสเก็ต/สถานที่จัดกิจกรรมเยาวชนชื่อ Rocketttown จากนั้นก็เริ่มทำงานด้านภาพยนตร์^{[ 15 ]}สุดท้าย บ็อบ เฮิร์ดแมน ทำงานเป็นผู้จัดการโครงการให้กับหลายบริษัทในพื้นที่แนชวิลล์^{[ 16 ]}

กลุ่มดังกล่าวได้แสดงคอนเสิร์ตรียูเนียนที่งาน Easterfest '09ใน Queens Park เมือง Toowoombaประเทศออสเตรเลีย^{[ 17 ]}

ในปี 2012 อดีตสมาชิกอย่าง Stuart และ McGinniss พร้อมด้วยผู้จัดการวงคนใหม่ Wes Campbell ตัดสินใจที่จะเปิดตัววงอีกครั้งด้วยสมาชิกใหม่^{[ 18 ]}ตามที่พวกเขากล่าว หนึ่งในตัวเลือกของพวกเขาคือการขอให้Kevin Maxอดีตสมาชิกวง DC Talkมาเป็นนักร้องนำคนใหม่ Max ซึ่งเคยร่วมงานกับ Audio Adrenaline มาก่อน กล่าวว่ามันเป็นเรื่อง "ไม่ต้องคิดมาก" สำหรับเขาเมื่อพวกเขาติดต่อเขา

"ผมตื่นเต้นมาก ๆ เลยครับ พวกเขาเป็นคนที่ผมชื่นชม... คำถามเดียวที่ผมมีในสถานการณ์ทั้งหมดก็คือ 'ดนตรีจะออกมาเป็นยังไงบ้าง?'"

นอกจากแม็กซ์ที่เป็นนักร้องนำคนใหม่แล้ว วงยังได้เพิ่มเดฟ กาซาเรียนจากSuperchickในตำแหน่งกีตาร์ จาเร็ด ไบเออร์สจากBleachในตำแหน่งกลอง เจสัน วอล์คเกอร์ในตำแหน่งคีย์บอร์ด และแม็กกินนิสในตำแหน่งเบส สจวร์ต อดีตนักร้องยังคงทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์และนักแต่งเพลง เมื่อวันที่ 3 มีนาคม 2013 Audio Adrenaline ได้ปล่อยอัลบั้มKings and Queens ออก มา^{[ 19 ]}อัลบั้มนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 70 ในชาร์ตBillboard 200 ^{[ 20 ]}และอันดับ 4 ในชาร์ตChristian Albums ^{[ 21 ]}นอกเหนือจากผลงานในชาร์ตแล้วKings & Queensยังได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ที่กล่าวถึงว่าเป็น "อาจจะเป็นโปรเจกต์การกลับมาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวงการเพลงคริสเตียนในปัจจุบัน" และ "อัลบั้มใหม่ที่จะดึงดูดทั้งแฟนเพลงเก่าและใหม่"

ในปี 2013 เดฟ กาซาเรียน และเจสัน วอล์คเกอร์ ออกจากวง และถูกแทนที่โดยดเวย์น ลาร์ริง อดีตสมาชิกวงSonicfloodในเดือนมิถุนายน 2014 เควิน แม็กซ์ ก็ลาออกจากตำแหน่งนักร้องนำเช่นกัน ในการให้สัมภาษณ์กับ Jesus Freak Hideout แม็กซ์กล่าวว่าการตัดสินใจครั้งนี้เป็นไปด้วยดี และอ้างถึงความเห็นที่แตกต่างกันเกี่ยวกับอนาคตทางดนตรีของวงเป็นเหตุผลในการออกจากวง ตามที่แม็กซ์กล่าว ผู้จัดการวงต้องการให้วงเปลี่ยนไปสู่แนวเพลงที่เน้นการนมัสการมากขึ้น แม้กระทั่งให้เป็นวงประจำใน งาน Acquire the Fireในขณะที่เขาเองสนใจในสไตล์เพลงป็อปร็อกทางเลือกหรืออินดี้มากกว่า

ผมรู้สึกว่าตัวเองไม่ค่อยเหมาะกับบทบาทผู้นำดนตรีในพิธีนมัสการ และพวกเขาก็เห็นด้วย... มันค่อนข้างชัดเจนว่าเราเดินคนละเส้นทางในเรื่องดนตรีและความคิดสร้างสรรค์... นอกจากนั้น ผมยังอยากผลักดันขีดจำกัดทางดนตรีของวง ผมอยากสร้างงานศิลปะในระดับเดียวกับ The Killers, Switchfoot, Coldplay, U2 เป็นต้น ผมคิดว่าในที่สุด วงก็มาถึงจุดที่ต้องพัฒนา ฝ่ายบริหารตัดสินใจไปในทิศทางที่แตกต่าง... ผมต้องยอมรับความจริงว่าผมอาจจะไม่เหมาะกับสิ่งที่พวกเขาต้องการ

แม็กซ์ถูกแทนที่ชั่วคราวโดยจอช เอ็งเลอร์จากวง Abandonซึ่งเข้ามารับหน้าที่ร้องนำ^{[ 2 ]}ในเดือนกุมภาพันธ์ 2015 มือกลอง จาเร็ด ไบเออร์ส ออกจากวงเพื่อไปทำอย่างอื่น แต่ตามมาด้วยดเวย์น ลาร์ริง เอ็งเลอร์ และผู้ก่อตั้ง วิล แม็กกินนิส^{[ 23 ]}แม็กกินนิสเขียนแถลงการณ์โดยกล่าวว่าช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็น "ช่วงเวลาที่สนุกและเป็นเกียรติอย่างเหลือเชื่อ" แต่ให้เหตุผลว่าต้องการทำงานร่วมกับ Hands & Feet Project อย่างเต็มที่มากขึ้นจึงออกจากวง^{[ 24 ]}การจากไปของเขาทำให้วงไม่มีสมาชิกดั้งเดิมเหลืออยู่เลย

เมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2015 Adam Agee นักร้องนำของวง Christian rock Stellar Kartประกาศว่าเขาจะรับบทบาทเป็นนักร้องนำของวงร่วมกับมือกีตาร์ Brandon Bagby แทนที่ Larring มือเบส Dave Stovall แทนที่ McGinniss และมือกลอง Jack Campbell แทนที่ Byers ^{[ 24 ]}พวกเขายังปล่อยเพลง "Love Was Stronger" เมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2015 จากอัลบั้มSound of the Saints อีก ด้วย

หลังจากจบทัวร์คอนเสิร์ตในปี 2017 วงดนตรีก็ไม่ได้ปล่อยข่าวอัปเดตใดๆ ออกมาอีก แม้ว่าจะยังไม่มีการประกาศยุบวงอย่างเป็นทางการก็ตาม

ในปี 2019 มาร์ค สจ๊วต ได้ปล่อยอัลบั้มLosing My Voice to Find Itซึ่งเป็นการสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เขาอยู่ในวง Audio Adrenaline การสูญเสียความสามารถในการร้องเพลง และช่วงเวลาหลังจากนั้น

ในปี 2023 Agee เข้าร่วมวงNewsboysในตำแหน่งมือเบสและมือกีตาร์เสริม และได้เป็นนักร้องนำในปี 2025 หลังจากที่Michael Tait นักร้องนำคนก่อนออกจากวง ไป