แซมบ้าเป็นดนตรีและการเต้นรำแบบแอฟริกัน-บราซิลประเภทหนึ่งที่มีลักษณะเฉพาะคือจังหวะ 2 ต่อ 4 และการเคลื่อนไหวที่สนุกสนาน เต้นไปตามจังหวะดนตรีแซมบ้าการเต้นรำประเภทนี้มักมีลักษณะเด่นคือการใช้เท้าที่รวดเร็ว การเคลื่อนไหวสะโพกตามจังหวะ และการโยกตัวหรือกระเด้งที่สะท้อนจังหวะซิงโคเพตของดนตรี แซมบ้าอาจแสดงเดี่ยว เป็นคู่ หรือเป็นกลุ่ม ขึ้นอยู่กับรูปแบบ^{[ 1 ]} แซมบ้า พัฒนาขึ้นในบราซิลผ่านการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมระหว่างชาวแอฟริกันชนพื้นเมืองและชาวยุโรปในช่วงศตวรรษที่ 19 ^{[ 2 ]}มีต้นกำเนิดหลักในบาเฮีย ประเทศบราซิลในหมู่ชุมชนผู้สืเชื้อสายแอฟริกัน และต่อมาได้ขยายไปสู่ริโอเดจาเนโร ประเทศบราซิล ผ่านการอพยพ ^{[ 3 ]}เดิมทีคำว่า "แซมบ้า" หมายถึงการเต้นรำคู่แบบละตินหลายประเภทที่มีต้นกำเนิดจากคองโกและแองโกลา ปัจจุบันแซมบ้าเป็นรูปแบบการเต้นรำที่แพร่หลายที่สุดในบราซิล และมีความสำคัญสูงสุดในช่วงเทศกาลคาร์นิวัล^{[ 4 ]} แทนที่จะเป็นการเต้นเพียงครั้งเดียว แซมบ้าเป็นชุดของการเต้น และไม่มีการเต้นใดที่สามารถอ้างได้อย่างแน่นอนว่าเป็นสไตล์แซมบ้า "ดั้งเดิม"

ปัจจุบัน แซมบ้าประกอบด้วยรูปแบบและแนวปฏิบัติระดับภูมิภาคที่มีความสำคัญต่อชุมชนในบราซิล ขณะเดียวกันก็มีอิทธิพลต่อความบันเทิงเชิงพาณิชย์และวัฒนธรรมยอดนิยมระดับโลก เช่น การแสดงบันเทิงของบราซิลอย่างSamba Brazil Entertainmentซึ่งเป็นการแสดงแซมบ้าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก^{[ 2 ]}นักดนตรี นักเต้น และชุมชนทางศาสนาชาวแอฟริกัน-บราซิลมีความสำคัญต่อการอนุรักษ์^{[ 3 ] [ 1 ]}

Samba de Roda (แซมบ้าแห่งวงโรดา ) เป็นการเต้นรำพื้นเมืองแอฟริกัน-บราซิลที่พัฒนาขึ้นในภูมิภาคเรคอนคาโว ของรัฐบาเฮีย ประเทศบราซิล ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ^{[ 3 ]}แซมบ้านี้ประกอบด้วยประเพณีการเต้นรำเป็นวงกลมที่สืบทอดมาจากแอฟริกา เช่นบาตูเกและคาซัมบู^{[ 3 ]}และเดิมทีแสดงเป็นการเล่นสนุกแบบไม่เป็นทางการหลังจาก พิธี แคนดอมเบลโดยใช้เครื่องดนตรีประเภทตีเดียวกันกับที่ใช้ในพิธีกรรมทางศาสนา กลองที่ใช้โดยทั่วไปคืออาตาบาเก นักตีกลองจะด้นสดเปลี่ยนแปลงและเพิ่มเติมรูปแบบทั่วไป โดยมักจะมีการร้องเพลง ปรบมือ และเต้นรำประกอบ หนึ่งในลักษณะเด่นที่สุดของการเต้นรำคืออุมบิกาดาซึ่งนักเต้นคนหนึ่งเชิญอีกคนหนึ่งเข้ามาตรงกลางวง

คำว่า "แซมบา" ครอบคลุมจังหวะ ทำนอง การตีกลอง และการเต้นรำที่หลากหลายจากยุคสมัยและพื้นที่ต่างๆ ของบราซิล โดยปรากฏขึ้นในรัฐบาเฮียโดยเฉพาะในภูมิภาคเรคอนคาโวของบราซิล ในช่วงศตวรรษที่ 17

เนื่องจากชาวโปรตุเกสผู้ปกครองอาณานิคมได้รวมเอาการตีกลองและการเต้นรำทั้งหมดมาเรียกว่า "แซมบา" จึงเป็นการยากที่จะระบุว่ามีต้นกำเนิดทางวัฒนธรรมใดโดยเฉพาะ อย่างไรก็ตาม ต้นกำเนิดทางวัฒนธรรมที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดของแซมบาคือ ลุนดู ซึ่งเป็นจังหวะที่ชาวบันตูซึ่งเป็นทาสจากแอฟริกาได้นำเข้ามาในบราซิล ลุนดูแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมของคนผิวดำ (ทาส) คนผิวขาว (ชาวโปรตุเกส) และชนพื้นเมือง เมื่อมีการนำเข้าทาสชาวแอฟริกันเข้ามา จังหวะนี้ถูกเรียกว่า "เซมบา" และเมื่อมีการนำปันเดโร (แทมบูรีน) ของชาวอาหรับเข้ามาในวงโรดาโดยชาวโปรตุเกส "แซมบา" จึงถูกหล่อหลอมให้เป็นรูปแบบการเต้นรำอย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน

ในภาษาพื้นเมือง คำว่า "แซมบา" หมายถึง roda de dança หรือวงกลมสำหรับเต้นรำ เนื่องจากชนพื้นเมืองเต้นรำเพื่อเฉลิมฉลองในหลายโอกาส เช่น การเฉลิมฉลองเทศกาลคาทอลิกที่เป็นที่นิยม พิธีกรรมทางศาสนาของชาวอเมริกันพื้นเมืองหรือชาวแอฟริกัน-บราซิล แต่ก็มีการเต้นรำในโอกาสอื่นๆ ทั่วไปด้วย

ปัจจัยที่ดึงดูดความสนใจของคนส่วนใหญ่ให้สนใจจังหวะคือจังหวะที่มีการเน้นเสียงผิดปกติ (ซิงโคเพต) จังหวะที่ขาดหายไปเป็นลักษณะเด่นที่สุดของแซมบ้า กระตุ้นให้ผู้ฟังเต้นรำเพื่อเติมเต็มช่องว่างด้วยการเคลื่อนไหวร่างกาย จังหวะซิงโคเพตนี้ยังเป็นการบ่งชี้ถึงการต่อต้านการกลืนกลายทางวัฒนธรรมของคนผิวดำ แซมบ้าของโรดาถือเป็นการแสดงออกถึงอิสรภาพและอัตลักษณ์ของชนกลุ่มน้อย และแสดงให้เห็นถึงการปลดปล่อยของพวกเขาในชุมชนชาวแอฟริกัน-บราซิล^{[ 3 ] [ 1 ]}

แซมบ้าเดโรดาเสื่อมถอยลงอย่างมากในช่วงศตวรรษที่ 20 เนื่องจากการตกต่ำทางเศรษฐกิจและความยากจนที่เพิ่มขึ้นในภูมิภาค อิทธิพลของสื่อมวลชนและการแข่งขันจากดนตรีสมัยใหม่ยังทำให้ประเพณีนี้เสื่อมค่าลงในหมู่คนรุ่นใหม่ แม้จะมีอุปสรรคเหล่านี้ แซมบ้าเดโรดาก็ยังคงเป็นวิธีการแสดงออกทางวัฒนธรรมที่สำคัญในบาเฮียและมีอิทธิพลต่อรูปแบบแซมบ้าในเมืองริโอเดจาเนโรและภูมิภาคอื่นๆ ของบราซิล^{[ 3 ] [ 1 ]}

หนึ่งในเอกสารอ้างอิงที่เก่าแก่ที่สุดเกี่ยวกับ "แซมบ้า" ปรากฏในนิตยสารO Carapuceiro ของ Pernambucoในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1838 บาทหลวงมิเกล โลเปส กามา แห่งแซคราเมนโต เขียนบทความโต้แย้งสิ่งที่เขาเรียกว่า "แซมบ้า ดาลโมเครเว" ซึ่งเป็นละครเต้นรำประเภทหนึ่งที่ได้รับความนิยมในหมู่คนผิวดำในสมัยนั้น^{[ 5 ]}แหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรจากช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ยังอ้างถึงแซมบ้าว่าเป็นรูปแบบการแสดงออกที่เป็นที่นิยมในหมู่ประชากรผิวดำในบาเฮียและเปร์นัมบูโก^{[ 6 ]}

ตามที่ Hiram Araújo da Costa กล่าวไว้ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา เทศกาลเต้นรำของทาสใน Bahia เรียกว่า samba ^{[ 5 ]} นักวิจัยยังได้ระบุถึงความเชื่อมโยงกับภาษาแอฟริกากลาง ซึ่งsembaหมายถึงท่าทางที่ใช้ในการเต้นรำเป็นวงกลม^{[ 3 ] [ 1 ]} Samba de Roda เป็นรูปแบบหลักของการเต้นรำเป็นวงกลม ซึ่งมีที่มาจาก ประเพณี Candomblé Afro-Brazilian

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 คำนี้หมายถึงดนตรีหลายประเภทที่สร้างขึ้นโดยชาวแอฟริกันที่เป็นทาส [ ^{2 ] แซม}บ้ายังพัฒนาลักษณะเฉพาะในแต่ละรัฐของบราซิลไม่เพียงเพราะความหลากหลายของเผ่าของผู้อพยพชาวแอฟริกันเท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะวัฒนธรรมที่โดดเด่นของแต่ละภูมิภาคด้วย การเต้นรำที่เป็นที่นิยมเหล่านี้บางส่วนรู้จักกันในชื่อCandomblé , Catêrêtê, Caxambú, Choradinho, Côco-inchádo, Cocumbí, Córta-jáca , Cururú, Furrundú

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การอพยพของชาวแอฟริกันจากบาเฮียไปยังริโอเดจาเนโรมีส่วนทำให้เกิดรูปแบบแซมบ้าในเมือง^{[ 3 ]}นักดนตรีชาวแอฟริกัน-บราซิลในริโอเดจาเนโรได้สร้างวงดนตรีและการแสดงรูปแบบใหม่ที่ได้รับความสนใจและการยอมรับในงานเฉลิมฉลองเทศกาลคาร์นิวัล ของบราซิล ^{[ 2 ]}เพลงแซมบ้าที่บันทึกไว้และการแสดงทางวิทยุหลายรายการตลอดช่วงทศวรรษที่ 1920 มีบทบาทสำคัญในการขยายตัวของแซมบ้าในระดับชาติและเชิงพาณิชย์^{[ 2 ]}ภาพถ่ายและโน้ตเพลงจากทศวรรษที่ 1920 ยังถูกใช้เป็นเอกสารแสดงให้เห็นถึงนักดนตรีและศิลปินแซมบ้าที่เข้าร่วมงานสังสรรค์ทางสังคมในริโอเดจาเนโร^{[ 13 ] [ 14 ]}วิวัฒนาการนี้แสดงให้เห็นว่าแซมบ้าได้เคลื่อนตัวจากย่านเล็กๆ และท้องถิ่นไปสู่ส่วนสาธารณะของชีวิตในเมือง^{[ 15 ] [ 16 ]}เมื่อชาวแอฟริกัน-บราซิลย้ายเข้าไปอยู่ในย่านชนชั้นแรงงานของริโอ พวกเขาได้ปรับดนตรีและประเพณีทางสังคมให้เข้ากับสภาพแวดล้อมในเมืองใหม่ของพวกเขา^{[ 16 ]}สิ่งนี้ได้สร้างการผสมผสานที่แตกต่างและเป็นเอกลักษณ์ของจังหวะดั้งเดิมที่ผสมผสานกับเสียงดนตรีใหม่ๆ ในเมืองและพื้นที่การแสดงเพื่อขยายรูปแบบต่างๆ ของแซมบ้า^{[ 17 ] [ 16 ]}แซมบ้ามีความเป็นมืออาชีพมากขึ้นเมื่อโรงเรียนและกลุ่มที่จัดตั้งขึ้นเริ่มกำหนดมาตรฐานสำหรับดนตรีและการเต้นรำที่เห็นในช่วงเทศกาลคาร์นิวัล^{[ 15 ] [ 16 ]}ในขณะเดียวกัน การเติบโตของเทคโนโลยี เช่น วิทยุและแผ่นเสียง ช่วยทำให้แซมบ้ากลายเป็นที่ชื่นชอบของคนทั้งประเทศบราซิล^{[ 15 ]}แพลตฟอร์มเหล่านี้ช่วยให้แซมบ้าเข้าถึงผู้คนได้มากขึ้น แต่ก็มีแนวโน้มที่จะให้ความสำคัญกับเวอร์ชันดนตรีที่ "สะอาดกว่า" ซึ่งขายได้ง่ายกว่า^{[ 15 ]}สิ่งนี้เปลี่ยนมุมมองของสาธารณชนที่มีต่อแนวเพลงนี้^{[ 15 ]}แซมบ้าเลิกถูกมองว่าเป็นประเพณีที่ถูกมองข้ามและเริ่มถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์หลักของเอกลักษณ์ของบราซิล^{[ 15 ]}อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนแซมบ้าให้เป็นธุรกิจยอดนิยมและสัญลักษณ์ของชาติทำให้เกิดความขัดแย้งขึ้นบ้าง^{[ 18 ]}แม้ว่าแซมบ้าจะได้รับความเคารพมากขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป รัฐบาลและกลุ่มคนร่ำรวยมักพยายามควบคุมดนตรี ซึ่งทำให้เกิดแซมบ้าหลากหลายรูปแบบที่เราเห็นในปัจจุบัน^{[ 15 ] [ 18 ]}ในขณะที่เหตุการณ์นี้เกิดขึ้น แซมบ้าแบบดั้งเดิมยังคงอยู่ภายในชุมชนดั้งเดิมเพื่อแสดงออกและปกป้องวัฒนธรรมของตนภายในเมือง^{[ 18 ] [ 17 ]}

แซมบ้าได้รับการยอมรับว่าเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมแห่งชาติของบราซิลตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 จนถึงปัจจุบัน^{[ 2 ] [ 15 ] [ 16 ]}ด้วยการขยายตัวของวิทยุและอุตสาหกรรมการบันทึกเสียง แซมบ้าได้เปลี่ยนจากแนวปฏิบัติแบบแอฟริกัน-บราซิลที่เกี่ยวข้องกับชุมชนต่างๆ ไปสู่สัญลักษณ์ของวัฒนธรรมแห่งชาติบราซิลที่แพร่หลาย^{[ 15 ]}การเปลี่ยนแปลงนี้มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับนโยบายทางวัฒนธรรมของรัฐและสื่อมวลชน ซึ่งส่งเสริมแซมบ้าในฐานะตัวแทนของเอกลักษณ์บราซิลที่เป็นหนึ่งเดียว^{[ 15 ] [ 18 ]}การศึกษาเชิงวิชาการเน้นย้ำว่าแซมบ้าในอดีตทำหน้าที่ทั้งเป็นสัญลักษณ์ของความสามัคคีของชาติและเป็นแหล่งของการต่อต้านที่หยั่งรากอยู่ในประเพณีทางสังคมและศาสนาของชาวแอฟริกัน-บราซิล^{[ 18 ] [ 17 ]}ในฐานะรูปแบบการแสดงออกของชาวแอฟริกัน-บราซิล มันสะท้อนให้เห็นถึงการเจรจาต่อรองเกี่ยวกับเชื้อชาติ ชนชั้น และความเป็นเจ้าของทางวัฒนธรรมในบราซิล^{[ 18 ] [ 16 ]}พลวัตเหล่านี้เน้นให้เห็นถึงความตึงเครียดระหว่างวิธีการนำเสนอแซมบ้าอย่างเป็นทางการกับประสบการณ์จริงในชุมชนที่สร้างสรรค์มันขึ้นมา^{[ 18 ] [ 17 ]}ในขณะที่สถาบันของรัฐและอุตสาหกรรมวัฒนธรรมได้ส่งเสริมแซมบ้าในฐานะสัญลักษณ์ที่เป็นเอกภาพของเอกลักษณ์ชาติบราซิลมาโดยตลอด การนำเสนอเช่นนี้มักบดบังต้นกำเนิดของแซมบ้าในชุมชนชาวแอฟริกัน-บราซิล โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกลุ่มประชากรที่เคยเป็นทาสและชนชั้นแรงงานในเขตเมือง เช่น ริโอเดจาเนโร^{[ 18 ] [ 16 ]}แซมบ้าได้รับการสถาปนาขึ้นผ่านทางวิทยุ การท่องเที่ยว สื่อ และการแสดงในงานคาร์นิวัลที่จัดขึ้น^{[ 15 ] [ 16 ]}สิ่งเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงการปรับเปลี่ยนแนวเพลงอย่างเลือกสรรเพื่อให้สอดคล้องกับบรรทัดฐานทางสังคมที่โดดเด่น ลดทอนองค์ประกอบที่เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติทางศาสนาและการแสดงออกทางวัฒนธรรมของชาวแอฟริกัน-บราซิลอย่างแท้จริง^{[ 15 ] [ 18 ]}แซมบ้าเวอร์ชันที่นำเสนอในบริบทอย่างเป็นทางการและระดับโลกนั้นแตกต่างอย่างมากจากรูปแบบที่ปฏิบัติกันในชุมชนท้องถิ่น^{[ 18 ] [ 17 ]}โลกาภิวัตน์มีอิทธิพลต่อการแสดงแซมบ้า การนำเสนอ ความถูกต้อง และการนำเสนอวัฒนธรรมบราซิลอย่างเลือกสรรต่อผู้ชมนานาชาติ^{[ 17 ] [ 16 ]}

• คาริโอกา (การเต้นรำ)
• โรงเรียนแซมบ้า

• ที่มาและประวัติของเพลงแซมบ้า(ภาษาอังกฤษ)
• ดนตรีและการเต้นรำของบราซิล - แซมบา(ในภาษาอังกฤษ)