โทรหาฉันเมื่อคุณหายเมาแล้ว
| "โทรหาฉันเมื่อคุณหายเมาแล้ว" | ||||
|---|---|---|---|---|
| ซิงเกิลจากEvanescence | ||||
| จากอัลบั้มThe Open Door | ||||
| ปล่อยแล้ว | 4 กันยายน 2549 | |||
| บันทึกแล้ว | 2006 | |||
| สตูดิโอ | เรคอร์ด แพลนท์ ( ลอสแอนเจลิส ) | |||
| ประเภท | ||||
| ความยาว | 3 : 36 | |||
| ฉลาก | ไขลาน | |||
| นักแต่งเพลง | ||||
| โปรดิวเซอร์ | เดฟ ฟอร์ทแมน | |||
| ลำดับเหตุการณ์ซิงเกิลของ Evanescence | ||||
| ||||
| มิวสิกวิดีโอ | ||||
| "โทรหาฉันเมื่อคุณหายเมาแล้ว"บน YouTube | ||||
" Call Me When You're Sober " เป็นเพลงของวงร็อกสัญชาติ อเมริกัน Evanescenceจากอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองของพวกเขาThe Open Doorเพลงนี้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลแรกของอัลบั้มเมื่อวันที่ 4 กันยายน 2549 เพลงนี้เขียนโดยAmy Leeและมือกีตาร์Terry Balsamoและโปรดิวซ์โดยDave Fortmanเป็นการผสมผสานทางดนตรีระหว่างอัลเทอร์ เนทีฟเมทัล ซิ มโฟนิกร็อกและอิเล็กโทรป็อปแรงบันดาลใจของเพลงนี้มาจากจุดจบของความสัมพันธ์ระหว่าง Lee กับนักร้องShaun Morganรวมถึงประสบการณ์อื่นๆ ของ Lee ในช่วงเวลานั้น
เพลง "Call Me When You're Sober" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 10 ใน ชาร์ต Billboard Hot 100 ของสหรัฐอเมริกา และอันดับ 4 ใน ชาร์ต Alternative Songsรวมถึงติดอันดับท็อปเท็นในชาร์ตย่อยของBillboard อีกหลาย ชาร์ต นอกจากนี้ยังติดอันดับท็อปเท็นในชาร์ตระดับนานาชาติหลายชาร์ต เช่น สหราชอาณาจักร ออสเตรเลีย อิตาลี แคนาดา และนิวซีแลนด์ เพลงนี้ได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกาและระดับทองจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งออสเตรเลียเพลงนี้ได้รับการตอบรับที่ดีโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์เพลง มิวสิกวิดีโอของเพลงนี้กำกับโดยMarc Webbและนำเสนอภาพเชิงเปรียบเทียบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานเรื่อง " หนูน้อยหมวกแดง "
พื้นหลังและองค์ประกอบ
เพลง "Call Me When You're Sober" แต่งโดยAmy LeeและTerry BalsamoโดยมีDave Fortmanเป็นโปรดิวเซอร์ Lee และ Balsamo เริ่มแต่งเพลงนี้ระหว่างช่วงการแต่งเพลงในฟลอริดา Lee เล่นดนตรีที่เธอกำลังแต่งอยู่ในห้องของเธอ และ Balsamo ก็กำลังแต่ง "ริฟฟ์หนักๆ" ที่แตกต่างออกไป เมื่อได้ยินเสียงกีตาร์ของเขา Lee จึงเสนอให้นำทั้งสองส่วนมาผสมผสานกัน ซึ่งนำไปสู่การกำเนิดของเพลง "Call Me When You're Sober" [ 1 ]
เมื่อลีเริ่มแต่งทำนองเพลง เธอคิดในตอนแรกว่าเพลงนี้ไม่เหมาะกับอีแวนเนสซ์ แต่เธอได้ถ่ายทอดสิ่งที่เธอต้องการจะพูดออกมา รู้สึกว่ามัน "สดใหม่" สำหรับเธอ และบัลซาโมก็ได้แต่งริฟฟ์ที่ "สุดยอด" ให้กับเพลงนี้[ 2 ]เธอกล่าวว่าเมื่อเขียนเนื้อเพลง เธอพยายาม "ให้ชัดเจนที่สุด" เธอรู้สึกว่าจำเป็นต้อง "พูดในสิ่งที่ฉันรู้สึกมานาน" โดยอธิบายกระบวนการสร้างสรรค์ดนตรีของเธอว่าเป็นรูปแบบของการบำบัดที่ช่วยให้เธอได้แสดงออกถึงสิ่งที่ไม่ดีที่เกิดขึ้นในชีวิต และช่วยให้เธอ "เปลี่ยนสิ่งที่ไม่ดีให้กลายเป็นสิ่งสวยงาม" [ 3 ]
เมื่อเพลงนี้ถูกปล่อยออกมาครั้งแรก สื่อต่างคาดเดาว่าเพลงนี้อ้างอิงถึงอดีตแฟนของลี คือชอน มอร์แกนนักร้องนำวงSeether [ 4 ]ในตอนแรก ลีลังเลที่จะเปิดเผยแรงบันดาลใจของเพลง แต่ต่อมาเธอยืนยันในระหว่างการให้สัมภาษณ์ในเดือนสิงหาคม 2549 หลังจากที่มอร์แกนประกาศว่าเขาเข้ารับการบำบัดในศูนย์ฟื้นฟูเพื่อรักษาอาการ "การใช้สารเสพติดหลายชนิดร่วมกัน" [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]เธอกล่าวว่า "ฉันคิดว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะซ่อนความชัดเจนนี้ วันที่ซิงเกิลของเราออกอากาศ อดีตแฟนของฉันบอกว่าเขาจะเข้ารับการบำบัดและยกเลิกการทัวร์ ... [ความยากลำบากและการเลิกรา] เกิดขึ้นหลังจากที่ฉันห่างหายจากวงการไปพักใหญ่และเริ่มเขียนเพลง" [ 8 ]
การแต่งเพลงช่วยให้ลีเยียวยาจาก "การจบความสัมพันธ์ที่เจ็บปวด" [ 4 ] [ 9 ]เธออธิบายว่า
เรื่องทั้งหมดนั้นไม่ใช่ความสัมพันธ์ที่แย่ แต่เป็นการเลิกราที่แย่มาก...มันยืดเยื้อไปนานมาก ตลอดเวลาก็มีเรื่องธุรกิจแย่ๆ เกิดขึ้นมากมาย...และสิ่งที่ฉันเลือกทำคือการหลบซ่อนและหวาดกลัว แทนที่จะยืนหยัดเพื่อตัวเอง และในที่สุดมันก็มากเกินไปสำหรับฉัน ตอนนั้นฉันกำลังเขียนเพลงอยู่ และฉันมองดูตัวเองแล้วคิดว่า 'นี่แหละ นี่คือสิ่งที่ฉันทำทุกครั้ง ฉันแค่จมอยู่กับความเศร้าและดนตรี และทำตัวแปลกๆ' ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจที่จะทำอะไรบางอย่างเพื่อตัวเองสักครั้ง กระโดดลงจากหน้าผาและพาตัวเองออกจากสถานการณ์นี้ ดังนั้นฉันจึงยุติความสัมพันธ์ เก็บของบางส่วน ออกจากลอสแอนเจลิส และเช่าบ้านในฟลอริดา...และเพลง 'Call Me When You're Sober' ก็หลุดออกมาจากตัวฉันโดยตรง มันเป็นการระบายอารมณ์ที่ดีมาก หลังจากนั้นฉันก็ย้ายไปนิวยอร์ก[ 10 ]
ลีกล่าวเสริมว่าเธอรู้สึก "กล้าหาญ" ที่เขียนเนื้อเพลงตรงไปตรงมา เพราะเธอ "เบื่อที่จะซ่อนตัวอยู่หลังคำอุปมา" ในทุกสิ่งที่เธอเคยเขียนมาก่อน และ "อัลบั้มส่วนใหญ่เกี่ยวกับความวุ่นวายที่ฉันกำลังเผชิญอยู่" เธอปล่อยให้ตัวเอง "ถูกกดดัน" และในที่สุด "ต้องเลือกความสุขและสุขภาพ" ให้กับตัวเอง[ 8 ]เธอตั้งข้อสังเกตว่าเพลงนี้เกี่ยวกับ "มากกว่าสิ่งที่เห็นได้ชัดที่สุด" โดยถือว่ามัน "เสริมพลัง" ให้กับตัวเธอเอง เพราะมันแสดงถึง "การทิ้งโลกทั้งใบที่ทำร้ายฉันไว้เบื้องหลัง" [ 7 ]และ "การไปถึงจุดที่ในที่สุดคุณก็เต็มใจที่จะยืนหยัดเพื่อตัวเอง" [ 11 ]เพลง "Sober" ยังได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์อื่นๆ ในชีวิตของเธอ รวมถึงผู้คนที่เธอทำงานด้วยที่ "กดดันฉัน บงการฉัน และทรยศฉัน" ซึ่งในที่สุดก็ทำให้เธอตัดสินใจ "ยืนหยัดและเดินออกไป" [ 8 ]เธออธิบายว่าเพลงนี้ "เกี่ยวกับใครบางคนโดยเฉพาะ แต่ในขณะเดียวกัน ตอนที่ฉันเขียนเพลงนี้ มันก็ใช้ได้กับคนหลายคนในชีวิตของฉันที่ฉันกำลังตัดความสัมพันธ์ด้วย" [ 12 ]
ในปี 2007 หลังจากเสร็จสิ้นการฟื้นฟูสภาพจิตใจ มอร์แกนกล่าวว่าเพลงดังกล่าว "ตามหลอกหลอน" เขาและส่งผลเสียต่อชื่อเสียงของเขา โดยเสริมว่ามันไม่น่าฟังเลยที่ได้ยินเพลงที่บรรยายเขาว่าเป็น "คนเลว" ที่ "คนนับล้านเคยได้ยิน" เขาคิดว่ามัน "ไม่ถูกต้องที่จะพูดและทำสิ่งเหล่านั้นเมื่อคนเลิกกัน และเห็นได้ชัดว่าเธอรู้สึกว่าจำเป็นต้องออกไปทำให้ฉันดูเหมือนคนงี่เง่าโดยสิ้นเชิง" [ 5 ]ในขณะนั้น อัลบั้มFinding Beauty in Negative Spaces ของ Seether กำลังจะวางจำหน่ายในเร็วๆ นี้ และมีการคาดการณ์ว่าจะมีเพลงตอบโต้เพลง "Call Me When You're Sober" โดยเพลง " Breakdown " ถูกพิจารณาในตอนแรก[ 5 ]มอร์แกนชี้แจงว่าเพลงนั้นไม่ใช่ "การตอบโต้ด้วยความโกรธ" และมัน "เป็นสากลมากกว่า" เนื่องจากเขาพยายามที่จะ "คลุมเครือและให้เกียรติมากขึ้น" [ 5 ]เขากล่าวเสริมว่าอัลบั้มนี้ไม่มีเพลงตอบโต้ที่มุ่งเป้าไปที่ลี เนื่องจาก "ผมรู้ว่าความคาดหวังที่มีต่ออัลบั้มนี้คืออะไร และผู้คนจะมองหาการอ้างอิงถึงเอมี่ ลี และผมพยายามอย่างยิ่งที่จะไม่ให้มีการอ้างอิงใดๆ" พร้อมทั้งระบุเพิ่มเติมว่าการอ้างอิงใดๆ ก็ตามจะเป็นเรื่องเกี่ยวกับความสัมพันธ์อื่นของเขาที่เพิ่งจบลงไป[ 5 ]
ในการสัมภาษณ์เมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2549 ลีได้แสดงออกว่า "ไม่มีเจตนาที่จะทำร้าย [มอร์แกน]" เมื่อเขียนเพลงนี้ และกล่าวว่าเมื่อเพลงออกมาโดยไม่มีคำอุปมาใดๆ เธอต้องการเก็บมันไว้[ 13 ]เธอกล่าวว่าเธอสนับสนุนมอร์แกนในการฟื้นฟู และ "มีความสุขมากสำหรับเขา" [ 8 ]ในปี พ.ศ. 2554 ลีได้อธิบาย "Call Me When You're Sober" ว่าเป็น "เพลงสำหรับผู้หญิงเป็นส่วนใหญ่" และถือว่ามันเป็นเพลงที่เสริมพลังให้กับผู้ฟังหญิงในกลุ่มแฟนคลับของพวกเขา โดยพิจารณาจากผลตอบรับที่เธอได้รับจากพวกเขา[ 14 ]เมื่อมองย้อนกลับไป ลีกล่าวในปี พ.ศ. 2559 ว่า "ฉันรักเพลงนี้เพราะมันมีจิตวิญญาณที่สนุกสนานซึ่งเป็นสิ่งใหม่สำหรับพวกเราในฐานะวงดนตรี คุณยังสามารถรู้สึกหนักใจได้แม้จะมีรอยยิ้มบนใบหน้า" [ 1 ]
ตามโน้ตเพลงที่เผยแพร่โดยAlfred Publishingบนเว็บไซต์ Musicnotes.com เพลง "Call Me When You're Sober" เขียนขึ้นในคีย์E ไมเนอร์ช่วงเสียงร้องของ Lee ในเพลงนี้ครอบคลุมตั้งแต่โน้ตต่ำสุดG ไปจนถึงโน้ตสูงสุดEb [ 15 ]นักข่าวเพลงระบุแนวเพลงต่างๆ ใน "Call Me When You're Sober" รวมถึง ซิ มโฟนิกร็อก โซล อิ เล็กโทรป็อป บัลลาดเปียโนนูเมทัลฮาร์ดร็อกและอาร์แอนด์บี [ 19 ] นิวยอร์กไทมส์กล่าวว่าเพลงเริ่มต้นด้วย "บัลลาดเปียโน เปลี่ยนไปเป็นฮาร์ดร็อก จากนั้นสร้างขึ้นเป็นท่อนร้องประสานเสียงป็อปออร์เคสตราที่ยิ่งใหญ่ และต่อมาเป็นท่อนเชื่อมที่งดงามและระยิบระยับ" [ 18 ] Blabbermouth.netอธิบายว่าเป็น "การผสมผสานระหว่างกีตาร์ที่หนักแน่นและท่อนเปียโนที่เศร้าสร้อย" [ 20 ] Los Angeles Timesแนะนำว่าเพลงนี้ได้รับอิทธิพลมาจากนักร้องErykah Baduซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงที่เป็นแรงบันดาลใจของ Lee [ 21 ]
เนื้อเพลง "Call Me When You're Sober" บรรยายถึงสถานการณ์ที่ยากลำบากของตัวเอกหญิงที่ต้องรับมือกับพฤติกรรมของคนรักที่ติดสารเสพติด ในที่สุดเธอก็ตัดสินใจที่จะถอยห่างจากความสัมพันธ์ที่ผิดปกติเช่นนี้[ 22 ] [ 23 ] Andree Farias จากChristianity Todayกล่าวว่าเพลงนี้ "อธิบายตัวเองได้" [ 24 ] Blenderอธิบายว่าเป็น "การบอกลาที่เฉียบคมและเกือบจะเจ้าชู้ต่อคนรักที่บงการ" [ 9 ] St. Louis Post-Dispatchเรียกเพลงนี้ว่า "จดหมายที่เสียดสี" ซึ่ง Lee ไม่ได้ "ซ่อนอารมณ์ที่ยังคงดิบอยู่" [ 25 ] [ 26 ] Jason Nahrung จากThe Courier-Mailรู้สึกว่าเพลงนี้เป็นเพลงที่ฟังง่ายที่สุดในอัลบั้ม โดยมี "เบสและกลองที่หนักแน่น การผลิตที่ไร้ที่ติและหรูหรา และเสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์ของ Lee" [ 27 ] Kerrang!อธิบายว่าเป็น "การวิเคราะห์อัตชีวประวัติที่โปร่งใสผิดปกติเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ล้มเหลวของ [ลี]" และ "เพลงรักที่เข้มแข็งที่ยืนกรานว่าเธอจะไม่ยอมถูกทำให้ตกต่ำเพราะการเสพติดของคนอื่น" [ 17 ] เอริค แดนตัน จากHartford Courantกล่าวว่าลียืนยันว่า "เธอจะไม่ยอมถูกกดดันอีกต่อไป" [ 28 ]บรรทัด "ตัดสินใจซะ" ที่ซ้ำในท่อนฮุคของเพลงถูกแทนที่ด้วย "ฉันตัดสินใจแทนเธอแล้ว" ในตอนท้าย ซึ่งบ่งชี้ว่าตัวเอกได้ก้าวต่อไปแล้วและตระหนักถึงคุณค่าของตนเอง[ 13 ]
ปล่อย
เพลงนี้ได้รับการเผยแพร่ทางวิทยุแบบจำกัดในฐานะซิงเกิลแรกของอัลบั้มเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 ตามด้วยการเผยแพร่ในวงกว้างขึ้นในสัปดาห์ถัดมาWind-up Recordsได้ส่งเพลงนี้ให้กับสถานีวิทยุในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2549 [ 29 ]เพลงนี้เปิดให้ดาวน์โหลดแบบดิจิทัลเมื่อวันที่ 4 กันยายน พ.ศ. 2549 และมีการวางจำหน่ายในรูปแบบแผ่นซิงเกิลเมื่อวันที่ 25 กันยายน[ 30 ]
การตอบรับเชิงวิจารณ์
เพลงนี้ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์เพลงร่วมสมัย เอ็ด ทอมป์สัน จากIGNเลือกเพลงนี้เป็นหนึ่งในไฮไลท์ของอัลบั้ม[ 31 ]นักเขียนจากThe Boston Globeถือว่าเพลงนี้เป็น "เพลงเปิดตัวที่ทรงพลัง" ของอัลบั้ม[ 32 ] สตี เฟน โทมัส เออร์เลไวน์จาก AllMusicถือว่าเป็นหนึ่งในสามไฮไลท์ของอัลบั้ม โดยกล่าวว่าเพลงนี้มีโครงสร้าง ท่อนฮุค และโมเมนตัม[ 33 ]ในบทวิจารณ์อัลบั้มThe Open Door ของเขา สำหรับHartford Courantเอริค อาร์. แดนตัน สังเกตว่าลีมีความมั่นใจและควบคุมอัลบั้มทั้งหมดได้มากขึ้น ซึ่งเขาพบว่าเป็นตัวอย่างที่ดีใน "เพลงร็อกที่กระชับ" พร้อม "ข้อความที่เสียดสี" อย่าง "Call Me When You're Sober" [ 28 ]นิโคลัส ฟอนเซกา จากEntertainment Weeklyเรียก "Call Me When You're Sober" ว่าเป็น "เพลงปลุกใจแนวโกธิคที่โกรธแค้น" [ 34 ]ร็อบ เชฟฟิลด์ จากโรลลิ่งสโตนกล่าวว่า "เสียงร้องที่ทรงพลังและดุดัน" ของลีนั้นโดดเด่นมากในเพลงนี้ ซึ่งก็เหมาะสมกับเพลงนี้[ 35 ]นัก เขียน จากบิลบอร์ดถือว่าเพลงนี้เป็น "เพลงปลุกใจที่หนักหน่วง" ซึ่ง "เสียงร้องของลีนั้นเหนือธรรมชาติ และเพลงโดยรวมมีผลกระทบอย่างมาก อย่างไรก็ตาม จริงๆ แล้วไม่มีอะไรใหม่เกิดขึ้นเลย" [ 36 ]
Metal Edgeเขียนถึงเพลงนี้ว่า "แฟนๆ อาจจะประหลาดใจกับ ท่วงทำนองเสียงร้องและคอร์ดเปียโนที่มีกลิ่นอาย R&Bที่เปิดตัว [เพลง] แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแปลกอะไรเมื่อเสียงกีตาร์ที่หนักแน่นเริ่มขึ้น และท่อนฮุคที่ไพเราะก็สร้างมิติใหม่ให้กับวงโดยไม่หลุดจากสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา" [ 2 ] Kelefa Sanneh จากThe New York Timesชื่นชมการร้องของ Lee โดยเรียกมันว่า "ยอดเยี่ยม" และเสริมว่าเพลงนี้ "ผสมผสานสไตล์ต่างๆ เข้าด้วยกันได้อย่างลงตัว แต่ก็ยังคงติดหูอย่างน่าทึ่ง" [ 16 ]นักเขียนจาก Canada.comสรุปว่า Evanescence แสดงให้เห็นถึง "ความยืนหยัด" ของพวกเขาใน "ซิงเกิลที่เฉียบคม" [ 37 ]ในบทวิจารณ์ของเขา Don Kaye จาก Blabbermouth.netเรียกมันว่า "การประเมินอารมณ์ที่ตรงไปตรงมา" และ "เพลงที่ยิ่งใหญ่ ดราม่า และอลังการ ครบครันด้วยท่วงทำนองที่ติดหู และการแสดงที่ทรงพลังและไม่เกรงกลัวจาก Lee" [ 20 ] Bryan Reesman จาก Metal Hammerกล่าวว่าเพลงนี้เน้นย้ำถึงพรสวรรค์ในการแต่งเพลงของ Lee [ 38 ] Sam Law จากKerrang!ถือว่าเพลงนี้เป็น "จุดเปลี่ยนของความมั่นใจและการปลดปล่อยอารมณ์ ด้วยการผสมผสานแนวเพลง ... เน้นย้ำถึงพรสวรรค์ที่ปลดปล่อยออกมาในที่สุด" และชมเชย "เสียงร้องประสานที่ไพเราะเข้ากับมิกซ์ที่อลังการอยู่แล้ว" [ 17 ]
"Call Me When You're Sober" ได้รับการจัดอันดับที่ 86 ในการสำรวจประจำปีPazz & Jopที่รวบรวมโดยThe Village Voiceในปี 2006 [ 39 ]ในทางกลับกัน เพลงนี้ถูกรวมอยู่ในรายชื่อเพลงที่น่ารำคาญที่สุดของปี 2006 ที่รวบรวมโดยABC News [ 40 ] เพลงนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเพลงร็อคยอดเยี่ยมในงานPeople's Choice Awards ครั้งที่ 33 [ 41 ] ในปี 2011 นักข่าว ของ Loudwireอย่าง Mary Ouellette ได้จัดให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 2 ในรายชื่อ 10 เพลงที่ดีที่สุดของ Evanescence เธอเรียกมันว่า "บทเพลงสรรเสริญอดีตแฟนหนุ่มที่แต่งขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบ" ด้วย "ทำนองที่ติดหูอย่างปฏิเสธไม่ได้" และมีความเกี่ยวข้องกับ "ทุกคนที่เคยอยู่ในความสัมพันธ์ที่เปราะบาง" [ 42 ]ในปี 2016 Brittany Porter จากAXSได้จัดให้เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 4 ในรายชื่อ 10 เพลงที่ดีที่สุดของวง[ 43 ]
การแสดงผลในแผนภูมิ
ในสัปดาห์สิ้นสุดวันที่ 2 กันยายน พ.ศ. 2549 เพลง "Call Me When You're Sober" เปิดตัวที่อันดับ 25 และ 11 ใน ชาร์ ต Billboard Hot 100และHot Digital Songs ของสหรัฐอเมริกา ตามลำดับ[ 44 ] [ 45 ]ในสัปดาห์ถัดมา เพลงนี้ขยับขึ้นไปถึงอันดับสูงสุดที่ 10 ในชาร์ต Hot 100 กลายเป็นเพลงที่มียอดขายสูงสุดในฉบับนั้น[ 46 ] [ 47 ]และเป็นซิงเกิลอันดับท็อปเท็นลำดับที่สามของ Evanescence ในชาร์ตนี้ เพลงนี้อยู่ในชาร์ต Hot 100 เป็นเวลาทั้งหมด 22 สัปดาห์ โดยอันดับสุดท้ายอยู่ที่ 35 [ 48 ]นอกจากนี้ ซิงเกิลนี้ยังติดอันดับสูงสุดในชาร์ตBillboard อื่นๆ อีกหลายชาร์ต ในสหรัฐอเมริกา ใน ชาร์ต Adult Pop Songs เพลงนี้ขึ้นถึงอันดับที่ 6 ในสัปดาห์สิ้นสุดวันที่ 11 พฤศจิกายน 2549 และในชาร์ตMainstream Top 40เพลงนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับที่ 7 ในสัปดาห์สิ้นสุดวันที่ 25 พฤศจิกายน 2549 [ 49 ] [ 50 ]นอกจากนี้ยังขึ้นสูงสุดที่อันดับที่ 4 และ 5 ใน ชาร์ต Hot Modern Rock TracksและHot Mainstream Rock Tracksตามลำดับ[ 51 ]ซิงเกิลนี้ติดอันดับที่ 77 ในชาร์ต Hot 100 ประจำปี 2549 [ 52 ]ได้รับการรับรองระดับแพลตินัมจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) เมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ 2552 เนื่องจากมียอดขายมากกว่าหนึ่งล้านก็อปปี้ในสหรัฐอเมริกา[ 53 ]
ในระดับนานาชาติ เพลง "Call Me When You're Sober" ติดอันดับท็อปเท็นในหลายประเทศ เพลงนี้เปิดตัวที่อันดับ 32 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรในฉบับวันที่ 30 กันยายน 2549 [ 54 ]ในสัปดาห์ถัดมา เพลงนี้ขยับขึ้นไปอยู่ที่อันดับ 4 ซึ่งเป็นอันดับสูงสุดที่เคยทำได้ในชาร์ต ด้วยความสำเร็จนี้ เพลงนี้จึงกลายเป็นซิงเกิลที่ติดอันดับท็อปเท็นลำดับที่ 4 และติดอันดับท็อป 5 ลำดับที่ 2 ของวงในสหราชอาณาจักร[ 55 ] เพลงนี้อยู่ ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรเป็นเวลาทั้งหมด 8 สัปดาห์ และอันดับสุดท้ายอยู่ที่ 69 ในฉบับวันที่ 11 พฤศจิกายน 2549 [ 56 ]เพลงนี้อยู่ในอันดับที่ 139 ในชาร์ตประจำปีของประเทศ[ 57 ]เมื่อวันที่ 21 กันยายน 2549 เพลงนี้เปิดตัวในอิตาลีที่อันดับสูงสุดคืออันดับ 3 ซึ่งอยู่ในชาร์ตอีกหนึ่งสัปดาห์ เพลงนี้ติดชาร์ตในท็อปเท็นของประเทศเป็นเวลา 6 สัปดาห์[ 58 ]ประเทศอื่นๆ ในยุโรปที่ซิงเกิลนี้ติดอันดับท็อปเท็นของชาร์ต ได้แก่ สวิตเซอร์แลนด์ ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 6 ออสเตรียและฟินแลนด์ ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 7 และเนเธอร์แลนด์ ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 9 [ 59 ]
ในออสเตรเลีย เพลงนี้เปิดตัวที่อันดับ 5 ในชาร์ตซิงเกิล ARIAเมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 2549 และอยู่ในอันดับเดียวกันเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ จากนั้นตกลงมาอยู่ที่อันดับ 7 เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม 2549 และอยู่ในอันดับนั้นอีกสามสัปดาห์ เพลงนี้ปรากฏครั้งสุดท้ายที่อันดับ 44 เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ 2550 โดยอยู่ใน 40 อันดับแรกของชาร์ตเป็นเวลาทั้งหมด 18 สัปดาห์[ 60 ]ในช่วงปลายปี 2549 ซิงเกิลนี้กลายเป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดอันดับที่ 32 ในชาร์ตประจำปีของประเทศ[ 61 ]และติดอันดับที่ 5 ในรายชื่อเพลงที่ถูกเปิดมากที่สุดในออสเตรเลียในปี 2550 [ 62 ]สมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งออสเตรเลีย (ARIA) มอบใบรับรองทองคำให้กับซิงเกิลนี้ในปี 2549 สำหรับการจัดส่ง 35,000 ชุดในประเทศนั้น[ 63 ]ในนิวซีแลนด์ เพลง "Call Me When You're Sober" เปิดตัวที่อันดับ 9 ในชาร์ตซิงเกิลของนิวซีแลนด์เมื่อวันที่ 18 กันยายน 2549 เพลงนี้ไต่ขึ้นไปถึงอันดับ 4 ในสัปดาห์ถัดมา และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 3 ในชาร์ตฉบับวันที่ 2 ตุลาคม 2549 เพลงนี้อยู่ในชาร์ต 30 อันดับแรกเป็นเวลาทั้งหมด 18 สัปดาห์ ก่อนจะออกจากชาร์ตเมื่อวันที่ 15 มกราคม 2550 [ 64 ]
มิวสิกวิดีโอ

มิวสิกวิดีโอเพลงนี้กำกับโดยMarc Webbและถ่ายทำในฮอลลีวูด ลอสแอนเจลิส ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2549 ด้วยงบประมาณ 400,000 ดอลลาร์[ 65 ] [ 66 ] วิดีโอได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานเรื่อง "หนูน้อยหมวกแดง"โดยลีเรียกมันว่า " การตีความใหม่แบบสมัยใหม่" ของเรื่องราวนี้ด้วยตัวเอกที่ "เท่กว่า เป็นซูเปอร์ฮีโร่ ร็อกแอนด์โรล" [ 22 ]ในการสัมภาษณ์กับ MTV News ลีพูดถึงแนวคิดเบื้องหลังคลิป โดยกล่าวว่าด้วยเนื้อเพลงและชื่อเพลงที่ตรงตัว "เรารู้สึกว่าวิดีโอจะมีอิสระที่จะไปในทิศทางที่ไม่ตรงตัวนัก" นักแสดงOliver Goodwillรับบทเป็นหมาป่าตัวร้าย[ 22 ] [ 17 ]มีการใช้หมาป่าจริงหลายตัวในการถ่ายทำวิดีโอ โดยมีผู้ฝึกสอนสี่คนคอยดูแล ในระหว่างการถ่ายทำ ลีเริ่มมีอาการแพ้สัตว์ แต่ก็ยังคงแสดงและลูบคลำพวกมันต่อไปได้[ 4 ] [ 22 ]เว็บบ์เข้าหาเธอพร้อมกับไอเดียที่จะทำบางอย่างที่คล้ายกับการออกแบบท่าเต้น โดยที่เธอจะเดินลงบันไดโดยมีนักเต้นหญิงหลายคนล้อมรอบ ซึ่งลีก็เห็นด้วย[ 67 ]จากภาพเบื้องหลังการถ่ายทำมิวสิกวิดีโอ ผู้กำกับยังเสนอให้ลีคร่อมคนรักของเธอในวิดีโอด้วย แต่เธอต่อต้านการขายเรื่องเพศ จึงปฏิเสธ โดยพูดติดตลกว่า "คุณไม่สามารถตำหนิผู้ชายที่พยายามได้หรอก" [ 68 ]
คลิปนี้เปิดตัวครั้งแรกทางMTVในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 7 สิงหาคม พ.ศ. 2549 [ 18 ]กลายเป็นเพลงฮิตในรายการ Total Request Liveของ MTV [ 66 ]ติดชาร์ตถึง 35 ครั้ง และขึ้นอันดับหนึ่งถึง 9 ครั้ง[ 69 ] Corey Moss จาก MTV News สรุปว่าภาพนี้เป็น "การตีความเชิงนามธรรมของเนื้อเพลงที่ค่อนข้างตรงไปตรงมา" [ 66 ] Kelefa Saneh จากThe New York Timesตีความคลิปนี้ว่าเป็นอุปมาอุปไมย โดยสังเกตว่าแม้จะอยู่ท่ามกลางหมาป่า แต่ Lee ก็ดูเหมือนจะไม่หวาดกลัวพวกมัน[ 18 ] Kathy McCabe นักเขียน จาก News Limitedรู้สึกว่าหนูน้อยหมวกแดงเป็น "บทบาทที่สมบูรณ์แบบสำหรับเทพธิดากอธร็อก" [ 4 ] Kerrangเรียกมันว่าเป็นมิวสิกวิดีโอที่ "น่าจดจำ" ซึ่ง Lee "ได้ควบคุมสถานการณ์กลับคืนมาจากหมาป่าตัวร้าย" [ 17 ]คลิปเพลงนี้ติดอันดับที่ 10 ในรายชื่อวิดีโอยอดนิยม 40 อันดับแรกประจำปี 2006 ของVH1 [ 70 ]ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในสาขาวิดีโอต่างประเทศยอดเยี่ยมโดยกลุ่มศิลปินในงานMuchMusic Video Awards ปี 2007 [ 71 ] คลิปนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในสาขาวิดีโอยอดเยี่ยมในงานNRJ Music Awards ปี 2007 อีก ด้วย[ 72 ]
การแสดงสด
Evanescence แสดงเพลง "Call Me When You're Sober" ใน งานเทศกาล Rock in Rio ปี 2011เมื่อวันที่ 2 ตุลาคม 2011 [ 73 ]เมื่อวันที่ 11 เมษายน 2012 วงดนตรีได้แสดงเพลงนี้ในงานRevolver Golden Gods Awards ปี 2012 ที่ลอสแอนเจลิส[ 74 ]
การใช้งานในสื่อ
ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2552 เพลง "Bring Me to Life", "Call Me When You're Sober" และ " Weight of the World " ได้ถูกรวมอยู่ในวิดีโอเกมRock Bandในรูปแบบเพลงที่ดาวน์โหลดได้[ 75 ]ในปีต่อมา เพลงนี้ยังถูกรวมอยู่ในเกมRock Band ReloadedบนiOS อีกด้วย [ 76 ]นอกจากนี้ เพลง "Call Me When You're Sober" ยังถูกใช้ในซาวด์แทร็กของเกมBand Hero บน Nintendo DS (2009) อีกด้วย [ 77 ]
บุคลากร
เครดิตดัดแปลงมาจากบันทึกประกอบแผ่นเสียงThe Open Door [ 78 ]
|
|
รายชื่อเพลงและรูปแบบ
ซีดีแผ่นที่หนึ่ง :
ซีดีแผ่นที่สอง :
|
|
แผนภูมิ
ชาร์ตประจำสัปดาห์ | ชาร์ตสิ้นปี
|
ใบรับรอง
| ภูมิภาค | การรับรอง | หน่วยที่ได้รับการรับรอง / ยอดขาย |
|---|---|---|
| ออสเตรเลีย ( ARIA ) [ 63 ] | ทอง | 35,000 ^ |
| บราซิล ( โปร-มิวสิค บราซิล ) [ 119 ] | ทอง | 30,000 ‡ |
| นิวซีแลนด์ ( RMNZ ) [ 120 ] | แพลทินัม | 30,000 ‡ |
| สหราชอาณาจักร ( BPI ) [ 121 ] | เงิน | 200,000 ‡ |
| สหรัฐอเมริกา ( RIAA ) [ 53 ] | แพลทินัม | 1,000,000 * |
*ตัวเลขยอดขายอ้างอิงจากการรับรองเพียงอย่างเดียว^ตัวเลขการจัดส่งอ้างอิงจากการรับรองเพียงอย่างเดียว‡ตัวเลขยอดขาย+การสตรีมมิ่งอ้างอิงจากการรับรองเพียงอย่างเดียว | ||