Cassandra Miller (เกิดที่Metchosin , British Columbia , แคนาดา, 1976) ^{[ 1 ]}เป็นนักแต่งเพลง ทดลองชาวแคนาดา ปัจจุบันอาศัยอยู่ในลอนดอนสหราชอาณาจักรผลงานของเธอเป็นที่รู้จักจากการใช้กระบวนการถอดเสียงจากเพลงที่มีอยู่แล้วหลากหลายเพลง^{[ 2 ]}

เธอได้รับการว่าจ้างจากวงออร์เคสตรา วงดนตรี และนักดนตรีเดี่ยวระดับนานาชาติมากมาย และได้รับรางวัลJules Léger Prize for New Chamber Musicสองครั้ง ในปี 2016 และ 2011 ^{[ 3 ]}ในปี 2019 นักเขียนของThe Guardian จัดอันดับ Duet for cello and orchestra (2015) ของเธอให้เป็นผลงานดนตรีศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอันดับที่ 19 นับตั้งแต่ปี 2000 โดยKate Mollesonเขียนว่า "มิลเลอร์เป็นผู้เชี่ยวชาญในการปลูกเมล็ดพันธุ์และเริ่มต้นกระบวนการที่น่าหลงใหล จากนั้นก็ดำเนินการต่อด้วยความเชื่อมั่นที่งดงามที่สุด" ^{[ 4 ]}

ตั้งแต่ปี 2018 เธอเป็นศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์เพลงที่Guildhall School of Music and Dramaในลอนดอน สหราชอาณาจักร^{[ 5 ]}

มิลเลอร์ศึกษากับคริสโตเฟอร์ บัตเตอร์ฟิลด์ที่มหาวิทยาลัยวิกตอเรีย (2005) และที่วิทยาลัยดนตรีหลวงแห่งกรุงเฮก (2008) กับริชาร์ด แอร์สและยานนิส คีเรียคิเดสก่อนที่จะศึกษากับไมเคิล ฟินนิสซี เป็นการส่วนตัว ในปี 2012 ^{[ 6 ]}

มิลเลอร์กลับมาทำการวิจัยทางวิชาการอีกครั้งในปี 2014 ในฐานะผู้สมัครระดับปริญญาเอกที่มหาวิทยาลัยฮัดเดอร์สฟิลด์โดยมี ดร. บริน แฮร์ริสัน เป็นอาจารย์ที่ปรึกษา และได้รับการสนับสนุนจากทุนการศึกษาโจนาธาน ฮาร์วีย์^{[ 7 ]}

ผลงานดนตรีของมิลเลอร์ได้รับการว่าจ้างและแสดงโดยวงออร์เคสตราต่างๆ รวมถึงวง^BBC Scottish Symphony Orchestra [ ^{8 ]}วงOslo Philharmonic [ ^{9 ] วง} Toronto Symphony Orchestra ^{[ 10 ]}และวงWinnipeg Symphony Orchestra [ ^{11 ]}วงดนตรีที่เคยแสดงผลงานของเธอ ได้แก่EXAUDI Vocal Ensemble , Explore Ensemble , London Sinfonietta [ ^{12 ] I} Musici de Montréal, Ensemble Plus-Minus ^, Ensemble contemporain de Montréal และ Continuum Contemporary Music

เธอมีความสัมพันธ์ทางศิลปะอย่างต่อเนื่องกับนักร้องโซปราโนJuliet Fraser ^{[ 13 ]}และวงสตริงควอเต็ตชาวแคนาดาQuatour Bozziniซึ่งเธอได้แต่งเพลงAbout Bach (2015) ^{[ 14 ]} Leaving (2011), Warblework (2011) และJust So (2008/2018) ให้กับพวกเขา ผลงานทั้งสี่ชิ้นนี้ได้รับการเผยแพร่เป็นอัลบั้มโดยค่ายเพลง Another Timbre ในปี 2018 ^{[ 15 ] [ 16 ]}พร้อมกับอัลบั้มที่สองของเพลงสำหรับวงออร์เคสตราและวงดนตรีของเธอ^{[ 17 ]}

ตั้งแต่ปี 2010 ถึง 2013 มิลเลอร์ยังดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของชุดคอนเสิร์ต "Innovations en concert" ในมอนทรีออลอีก ด้วย ^{[ 2 ] [ 18 ]}มิลเลอร์ย้ายไปลอนดอนเพื่อรับตำแหน่งรองหัวหน้าฝ่ายประพันธ์เพลง (ระดับปริญญาตรี) ที่Guildhall School of Music and Dramaในเดือนกันยายน 2018 ^{[ 19 ]}

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2566 คอนแชร์โตไวโอล่า ของเธอ ชื่อI cannot love without tremblingได้รับการบรรเลงรอบปฐมทัศน์ ผลงานชิ้นนี้ได้รับมอบหมายจากนักไวโอล่าLawrence Power , BBC Radio 3 , วงออร์เคสตราศูนย์ศิลปะแห่งชาติของแคนาดาและวงScottish Chamber Orchestra ^{[ 20 ] [ 21 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2023 ผลงานดนตรีห้องของมิลเลอร์Perfect Offeringได้รับการนำเสนอเป็นเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มชื่อเดียวกันของExplore Ensemble ซึ่งวางจำหน่ายโดย Huddersfield Contemporary Records โดยเอียน พอตเตอร์ เขียนใน Tempoว่า 'เป็นผลงานที่ต้องฟังสำหรับภาพรวมอันยิ่งใหญ่ของดนตรีอังกฤษยุคใหม่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา' ^{[ 22 ]}

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2567 มิลเลอร์ได้รับ การเสนอชื่อเข้า ชิงรางวัล Ivor Novello สองรายการ ในงาน Ivors Classical Awards ประจำปี พ.ศ. 2567 โดยเพลงThe City, Full of Peopleได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเพลงประสานเสียงยอดเยี่ยม และเพลงI cannot love without tremblingได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเพลงบรรเลงวงออร์เคสตรายอดเยี่ยมร่วมกับ Dorico ^{[ 23 ]} ต่อมาเพลง The City, Full of People ได้รับ รางวัล Ivor Novelloสาขาเพลงประสานเสียงยอดเยี่ยมเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567 เพลง The City, Full of People ได้รับการว่าจ้างจาก Eamonn Quinn สำหรับ Louth Contemporary Music Society (LCMS) การแสดงรอบปฐมทัศน์จัดขึ้นโดย Chamber Choir Ireland โดยมี Paul Hiller เป็นผู้ควบคุมวง ในงาน LCMS Folks' Music Festival ที่เมือง Dundalk ประเทศไอร์แลนด์ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2566 ^{[ 24 ] [ 25 ]}

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2568 มิลเลอร์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลไอวอร์ โนเวลโลจากผลงานเพลงChanterสำหรับกีตาร์และวงเครื่องสาย^{[ 26 ]}

มิลเลอร์มักจะสร้างผลงานของเธอโดยอิงจากดนตรีที่มีอยู่ก่อนแล้ว ตัวอย่างเช่น การถอดเสียงคอมพิวเตอร์ของ เคิร์ ต โคเบนที่ร้องเพลงพื้นบ้าน " Where Did You Sleep Last Night ?" ในFor Mira (2012) ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับนักไวโอลินมิรา เบนจามิน [ ^{15 ] [ 27 ] การ}บันทึกเสียงของมาเรีย คัลลาสที่ร้องเพลง " Vissi d'arte " จาก โอเปร่า ToscaของปุชชินีในBel Canto (2010) ^{[ 12 ]}และการบันทึกเสียงโดย นักเล่น mbira ชาวโมซัมบิก Zhukake Masingi ในPhilip the Wanderer (2012) ^{[ 28 ] [ 29 ]}

งานของเธอใช้การถอดเสียงเหล่านี้เป็นจุดเริ่มต้น โดยตรวจสอบการตอบสนองของเธอต่อดนตรีผ่านกระบวนการทำซ้ำและการวนซ้ำ^{[ 28 ]}บ่อยครั้งที่วัสดุต้นฉบับไม่สามารถจดจำได้ในผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ของมิลเลอร์^{[ 15 ]}

ผลงานของเธอใช้โน้ตดนตรีแต่บางครั้งก็มีการบันทึกเสียงดนตรีต้นฉบับ ซึ่งผู้แสดงจะเรียนรู้จากความจำ เช่น การบันทึกเสียงของนักร้องเพลงบลูส์Maria Muldaurซึ่ง Miller ใช้ในผลงานGuide (2013) ของเธอ ^{[ 30 ]}

แหล่งที่มา: ^{[ 31 ]}

• ฉันไม่สามารถรักได้หากปราศจากความสั่นสะเทือน (2022) สำหรับวิโอลาและวงออร์เคสตรา
• La Donna (2021) สำหรับวงออเคสตรา ประพันธ์โดยL'Auditoriจากบาร์เซโลนา[1] [2]
• เพอร์เฟ็กต์ ออดิชั่น (2020/21) สำหรับวงเซปเต็ต
• รอบ (2017) สำหรับวงออร์เคสตรา สำหรับวง Toronto Symphony Orchestra ^{[ 32 ]}
• Tracery (2017–2018) สำหรับเสียงและเทป ร่วมกับ Juliet Fraser
  • Tracery : Hardanger (2017)
  • Tracery : สบายๆ โยกไปมา (2017)
  • Tracery : The Slits (2017)
  • Tracery: การใส่ใจในงาน (2018)
• เพลงนักเดินทาง (2017) สำหรับวงดนตรี สำหรับ Plus Minus ^{[ 33 ]}
• เกี่ยวกับบาค (2015) สำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น
• บทเพลงคู่สำหรับเชลโลและวงออร์เคสตรา (2015) สำหรับชาร์ลส์ เคอร์ติสและวง BBC Scottish Symphony Orchestra ในงานเทศกาลเทคโทนิกส์
• Guide (2013) สำหรับวงดนตรีร้องสำหรับ EXAUDI
• ฟิลิปผู้พเนจร (2012) สำหรับเปียโน
• For Mira (2012) สำหรับไวโอลินเดี่ยว
• ออกจากวง (2011) เพื่อไปเล่นวงสตริงควอเต็ต
• Warblework (2011) สำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น
• เบล คันโต (2010) สำหรับนักร้องเสียงเมซโซโซปราโนและวงดนตรี
• บ้านหลังใหญ่ (2009) สำหรับวงออร์เคสตรา นำเสนอต่อวงJanácěk Philharmonicในงาน Ostrava New Music Days
• Just So (2008/2018) สำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น
• โอ โซเมอร์! (2007) สำหรับวงAsko Ensemble
• ออร์เฟโอ (2006) สำหรับวงดนตรี
• Dry Bones (1998) สำหรับกลองทิมปานีแปดใบ กลองเบส วิโอลา และเชลโล^{[ 28 ]}
• ตลอดทั้งกลางวันกลางคืนและกลางคืน สลับไปมาหลายสัปดาห์และเกือบหนึ่งปี (พ.ศ. 2541) สำหรับรีคอร์เดอร์สองตัว เชลโลที่เตรียมไว้ และดับเบิลเบสที่เตรียมไว้สามตัว^{[ 28 ]}