ลีโอ คาสเตลลี
ลีโอ คาสเตลลี (นั่งอยู่) โดยมีศิลปินแจสเปอร์ จอห์นส์ยืนอยู่ด้านหลังประมาณทศวรรษ 1970
เกิด	ลีโอ คราอุสซ์ ( 4 กันยายน 1907 ) 4 กันยายน 1907 เมืองตรีเอสเตชายฝั่งออสเตรีย ออสเตรีย - ฮังการี
เสียชีวิต	21 สิงหาคม 2542 (อายุ 91 ปี) นครนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
คู่สมรส	อิเลียน่า ซอนนาเบนด์ ​ ​ ( สมรสปี  1933 หย่าร้างปี 1959 )  Antoinette Fraisseix du Bost (ม.1963 เสียชีวิตในปี 1987) บาร์บารา แบร์โตซซี (แต่งงานปี 1995)
เด็ก	2

ลีโอ คาสเตลลี ( นามสกุลเดิมคราอุสซ์ ; 4 กันยายน 1907 – 21 สิงหาคม 1999) เป็นผู้ค้างานศิลปะ ชาวอิตาลี-อเมริกัน ผู้ริเริ่มระบบแกลเลอรี่ศิลปะร่วมสมัย^{[ 1 ]} แกล เลอรี่ของเขานำเสนองานศิลปะร่วมสมัยเป็นเวลาห้าทศวรรษ^{[ 2 ]}ในบรรดาขบวนการที่จัดแสดง ได้แก่สุริยาลism , ลัทธิแสดงออกเชิงนามธรรม , นีโอ-ดาดา , ป๊อป อาร์ต , ออปอาร์ต , จิตรกรรมสีพื้น , จิตรกรรมขอบคม , นามธรรมเชิงบทกวี , มินิมัลลิสม์ , ศิลปะเชิงแนวคิดและนีโอ-เอ็กซ์เพรส ชันนิส ม์^{[ 3 ]}

ลีโอ คาสเตลลี เกิดในชื่อ ลีโอ คราอุสซ์^{[ 4 ]}ที่เมืองตรีเอสเต ประเทศ ออสเตรีย-ฮังการีเป็นบุตรคนที่สองจากสามคนที่มีเชื้อสายยิวอิตาลีและออสเตรีย-ฮังการี^{[ 5 ]}บิดาของเขาคือ เออร์เนสต์ คราอุสส์ ชาวฮังการีโดยกำเนิด ซึ่งได้ย้ายไปอยู่ที่ตรีเอสเตตั้งแต่ยังหนุ่มและแต่งงานกับเบียนกา คาสเตลลี ทายาทผู้มั่งคั่ง^{[ 6 ]}จากครอบครัวผู้นำเข้ากาแฟที่มีชื่อเสียง^{[ 7 ] [ 8 ]}หลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ซึ่งครอบครัวใช้ชีวิตอยู่ในเวียนนา (ที่ซึ่งลีโอ คาสเตลลีเรียนภาษาเยอรมันได้อย่างคล่องแคล่ว) พวกเขาก็กลับมาที่ตรีเอสเต^{[ 8 ]}ครอบครัวเปลี่ยนชื่อเป็น "คราอุสซ์-คาสเตลลี" และจากนั้นเป็น "คาสเตลลี" ในช่วงกลางทศวรรษ 1930 เมื่อรัฐบาลของเบนิโต มุสโซลินี กำหนดให้ต้องเปลี่ยนชื่อเป็นภาษาอิตาลี ^{[ 4 ]}

หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาด้านกฎหมายจากมหาวิทยาลัยมิลานในปี 1924 คาสเตลลีก็กลับไปที่เมืองตรีเอสเต ซึ่งบิดาของเขาได้จัดหางานให้เขาที่บริษัทประกันภัยแห่งหนึ่ง^{[ 8 ]}ในปี 1932 เขาไปทำงานให้กับบริษัทประกันภัยแห่งหนึ่งในบูคาเรสต์ และแต่งงานกับอิเลียนา ชาปิราในอีกหนึ่งปีต่อมา หลังจากแต่งงาน ทั้งคู่ไปฮันนีมูนที่เวียนนาและซื้อผลงานศิลปะชิ้นแรกของพวกเขา ซึ่งเป็นภาพสีน้ำของมาติส^{[ 6 ]}

มิไฮ ชาปิรา พ่อตาของคาสเตลลี ช่วยให้เขาย้ายไปทำงานที่ธนาคารแห่งอิตาลีในปารีสในปี 1935 ที่นั่น รสนิยมและเงินทองของอิเลียนาช่วยให้เขาเปิดแกลเลอรีแห่งแรกที่Place Vendômeในปารีส ซึ่งตั้งชื่อตามเรเน่ ดรูแอง นักตกแต่งผู้ร่วมอำนวยการ^{[ 5 ]}และตั้งอยู่ระหว่างโรงแรมริทซ์และเอลซ่า สเคียปาเรลลี นักออกแบบเสื้อผ้า ^{[ 9 ]} แกลเลอรีแห่งนี้ เชี่ยวชาญด้านศิลปะเหนือจริง^{[ 6 ]}เปิดทำการในเดือนกรกฎาคม 1939 ด้วยการจัดแสดงเฟอร์นิเจอร์สมัยใหม่และเฟอร์นิเจอร์โบราณ รวมถึงชิ้นงานที่ได้รับมอบหมายจากดรูแองแม็กซ์ เอิร์นสต์ เมเร็ต ออปเพนไฮม์เลโอนอร์ ฟินี (อดีตแฟนสาวของคาสเตลลีจากเมืองตรีเอสเต) ยูจีน เบอร์แมนและศิลปินคนอื่นๆ ในกลุ่มศิลปินเหนือจริง^{[ 5 ]}

ความสัมพันธ์ของอิเลียนาทำให้ทั้งคู่สามารถหลบหนีไปยังสหรัฐอเมริกาได้ในช่วงเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองพ่อแม่ของคาสเตลลีไม่ได้หนีไปไหน แต่เสียชีวิตในบูดาเปสต์จากการถูกไล่ล่าโดยสมาชิกพรรค Arrow Cross ซึ่งเป็นพรรคฟาสซิสต์ ของฮังการี ^{[ 10 ]}ทั้งคู่ยังคงแต่งงานกันนานกว่า 25 ปี และเป็นเพื่อนและหุ้นส่วนกันแม้หลังจากการหย่าร้าง เมื่ออิเลียนาแต่งงานกับไมเคิล ซอนนาเบนด์ และทั้งคู่ได้เปิดแกลเลอรีของตนเอง^{[ 4 ]}คาสเตลลีเดินทางมาถึงสหรัฐอเมริกาในปี 1941 โดยผ่านทางมาราเกช แทนเจียร์ อัลเจซีราส วีโก และฮาวานา^{[ 8 ]}เขาเรียนวิชาประวัติศาสตร์ระดับบัณฑิตศึกษาด้านประวัติศาสตร์เศรษฐกิจ^{[ 5 ]} ที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย^{[ 6 ]}จนกระทั่งสมัครเข้ากองทัพและรับราชการในหน่วยข่าวกรองในยุโรป หลังจากการปลดปล่อยฝรั่งเศส เขาถูกส่งไปยังบูคาเรสต์ในฐานะล่ามให้กับคณะกรรมาธิการพันธมิตรที่ควบคุมเมืองนั้น ผลจากการรับราชการทหารของคาสเตลลี เขาจึงได้รับสัญชาติอเมริกัน^{[ 8 ]}เมื่อกลับมายังนิวยอร์ก คาสเตลลีได้เข้ารับตำแหน่งผู้จัดการในโรงงานตัดเย็บเสื้อผ้าของพ่อตาของเขา^{[ 5 ]}

ในนิวยอร์ก ครอบครัวคาสเตลลีเป็นหนึ่งในสมาชิกที่ไม่ใช่ศิลปินเพียงสามคน (อีกคนคือ ชาร์ ลส์ อีแกน ผู้ค้างานศิลปะ ) ^{[ 5 ]}ของคลับซึ่งเป็นกลุ่มที่มีอิทธิพลซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1949 โดยมีวิลเลม เดอ คูนิง , โรเบิร์ต เราเชนเบิร์ก , ฟรานซ์ ไคลน์และแอด ไรน์ฮาร์ดท์ ร่วม อยู่ด้วย การค้างานศิลปะส่วนตัวครั้งแรกของคาสเตลลีเกิดขึ้นผ่านทางดรูอินในปี 1947: ภาพวาดของคันดินสกี ประมาณหนึ่งร้อยภาพ ซึ่งฝากขายโดยนีน่า ภรรยาม่ายของเขา^{[ 5 ]}ความพยายามในการภัณฑารักษ์ครั้งแรกของเขาในอเมริกาคืองาน แสดงศิลปะ ไนน์สตรีทโชว์ ในปี 1951 ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญในการกำเนิดของศิลปะแอ็บสแตร็กต์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ในไม่ช้าเขาก็ได้ร่วมงานกับ ซิดนีย์ จานิสผู้บุกเบิกวงการ แกลเลอรี ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนยุคแรกๆ ของสำนักนี้^{[ 11 ]}ในปี 1957 เขาได้เปิดแกลเลอรีลีโอ คาสเตลลีในบ้านทาวน์เฮาส์ที่ 4 อี. 77th สตรีท ระหว่างถนนเมดิสันและถนนฟิฟท์อเวนิวในนครนิวยอร์ก ตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษ 1960 จนถึงทศวรรษ 1970 แกลเลอรี่แห่งนี้อาจเป็นสถานที่จัดแสดงงานศิลปะเชิงพาณิชย์ที่โดดเด่นที่สุดในโลก^{[ 12 ]}ในตอนแรก แกลเลอรี่จัดแสดงงานศิลปะเซอร์ เรียลลิสม์ของยุโรป วาสซิลี คันดินสกี และศิลปินชาวยุโรปคนอื่นๆ เช่นฟรองซัวส์-ซาเวียร์ ลาลานน์^{[ 13 ]}อย่างไรก็ตาม แกลเลอรี่ยังจัดแสดง งานศิลปะแอ็บสแต ร็กต์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ของอเมริกา ด้วยแจ็กสัน พอลล็อกวิลเลม เดอ คูนิง ไซ ทว อมบลี ฟรี เดล ซูบาสและนอร์แมน บลูห์มเป็นศิลปินบางส่วนที่เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่ม

ในปี 1958 โรเบิร์ต เราเชนเบิร์ก และแจสเปอร์ จอห์นส์ได้เข้าร่วมแกลเลอรี่ ซึ่งเป็นการบ่งชี้ถึงการเปลี่ยนแปลงจากศิลปะนามธรรมแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ไปสู่ศิลปะป๊อปอาร์ตศิลปะมินิมัลลิสม์และศิลปะเชิงแนวคิด

ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1960 จนถึงปลายทศวรรษ 1970 Frank Stella , Larry Poons , Lee Bontecou , ​​James Rosenquist , Roy Lichtenstein , Andy Warhol , Robert Morris , Donald Judd , Dan Flavin , Cy Twombly , Ronald Davis , Ed Ruscha , Salvatore Scarpitta , Richard Serra , Bruce Nauman , Lawrence WeinerและJoseph Kosuthได้เข้าร่วมกลุ่มศิลปินของ Castelli เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกให้กับ Johns, Stella และ Lichtenstein ^{[ 8 ]} Castelli เปิดอาคารส่วนต่อขยายชั่วคราวชื่อ Castelli Warehouse บนถนน West 108th Street โดยมีนิทรรศการที่จัดโดยRobert Morrisซึ่งเป็นประติมากรรมสิ่งแวดล้อมโดยศิลปินเก้าคน รวมถึง Nauman, Serra และEva Hesse ^{[ 5 ]}ในปี 1971 ลีโอ คาสเตลลี เปิดสาขาแกลเลอรี่ลีโอ คาสเตลลี ในย่านโซโฮที่เลขที่ 420 เวสต์บรอดเวย์ ในอาคารที่บริษัทเฮก อาร์ต ดีเลชั่น และกลุ่มผู้ค้าซื้อไว้ คาสเตลลีเช่าชั้นสอง แกลเลอรี่ซอนนาเบนด์ ของอดีตภรรยาของเขา เช่าชั้นสาม และอังเดร เอ็มเมอริช (ต่อมาถูกแทนที่โดยชาร์ลส์ โคว์ลส์ ) เช่าชั้นบนสุด ขณะที่จอห์น เวเบอร์ (อดีตผู้อำนวยการแกลเลอรี่ดวาน ) เช่าแกลเลอรี่ของเขาที่ชั้นสี่ ในช่วงทศวรรษ 1980 คาสเตลลีเปิดพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการขนาดใหญ่แห่งที่สองในย่านใจกลางเมือง ที่เลขที่ 142 ถนนกรีน ซึ่งอยู่ในย่านโซโฮเช่นกัน ต่อมาเขาได้จัดนิทรรศการร่วมกับแมรี บูนและจูเลียน ชนาเบลในปี 1981 และเดวิด ซัลล์ในปี 1982 ^{[ 5 ]}

นอกจากนี้ คาสเตลลียังเป็นผู้บุกเบิกระบบการจ่ายเงินเดือนที่ไม่เป็นที่รู้จักในนิวยอร์กเมื่อเขาเปิดแกลเลอรีของเขา เขาจ่ายเงินเดือนให้กับศิลปินของเขาไม่ว่าผลงานของพวกเขาจะขายได้หรือไม่ก็ตาม ด้วยเหตุนี้และเหตุผลอื่นๆ การละทิ้งศิลปินของเขาจึงเกิดขึ้นไม่บ่อยนักในช่วงแรก ตัวอย่างเช่น เมื่อคาสเตลลีค้นพบเซร์ราในปี 1967 เขาเสนอการรับประกันการจ่ายเงินรายเดือนเป็นเวลาสามปี แม้ว่าเขาจะไม่คาดหวังว่าจะขายผลงานประติมากรรมแผ่นตะกั่วที่ไม่เป็นที่รู้จักของศิลปินผู้นี้ได้ในช่วงเวลานั้นก็ตาม^{[ 8 ]}คาสเตลลียังเป็นที่รู้จักในด้านการค้นหาพรสวรรค์ใหม่ๆ และยืนยันที่จะให้ศิลปินชาวอเมริกันของเขาได้มีโอกาสแสดงผลงานในยุโรป ซึ่งนำไปสู่การที่เราเชนเบิร์กในปี 1964 กลายเป็นชาวอเมริกันคนแรกที่ได้รับรางวัลใหญ่ระดับนานาชาติในสาขาจิตรกรรมจากเวนิสเบียนนาเล่^{[ 6 ]}ลูกค้าที่สำคัญที่สุดของเขา ได้แก่ปีเตอร์ ลุดวิกและจูเซปเป ปันซา^{[ 7 ]}

ภรรยาคนที่สองของ Castelli คือ Antoinette Fraissex du Bost ^{[ 5 ]}ได้เปิด Castelli Graphics ซึ่งเป็นหอศิลป์ที่อุทิศให้กับงานพิมพ์และภาพถ่ายของ Castelli Gallery และศิลปินอื่นๆ^{[ 14 ]}ทั้งคู่มีบุตรชายด้วยกันหนึ่งคน คือ Jean-Christophe Castelli แต่ Antoinette Castelli เสียชีวิตในปี 1987 ^{[ 14 ]}ในปี 1995 Leo Castelli ได้แต่งงานกับ Barbara Bertozzi Castelli นักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวอิตาลี

ในปี 2015 Bertozzi Castelli ได้เปิดแกลเลอรี่สาขาขนาดหนึ่งห้องที่ 1046 Madison Avenue ใกล้กับถนนสายที่ 80 โดยมีผลงานจัดแสดงของRobert Morris ชื่อ Lead and Felt (1969) ^{[ 15 ]}

คาสเตลลีได้รับเหรียญเกียรติยศแห่งกองบัญชาการทหารฝรั่งเศสซึ่งกล่าวกันว่าเป็นการแลกเปลี่ยนกับการบริจาคผลงานของจอห์นส์ให้กับศูนย์ปอมปิโด [ ^{5 ] นายกเทศมนตรี}เมืองตรีเอสเตแต่งตั้งเขาเป็นผู้อำนวยการกิตติมศักดิ์ของพิพิธภัณฑ์เรโวลเทลลาในปี 1998 สโมสรศิลปะแห่งชาติได้มอบเหรียญเกียรติยศครบรอบร้อยปีให้แก่คาสเตลลี ในโอกาสนี้เดนนิส ฮอปเปอร์เรียกคาสเตลลีว่า "เจ้าพ่อแห่งวงการศิลปะร่วมสมัย" ^{[ 16 ]}

ในปี 1982 นิทรรศการเคลื่อนที่เพื่อเป็นเกียรติแก่ครบรอบ 25 ปีของแกลเลอรี่ Castelli ได้มาเยือนพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย La Jollaพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Fort Lauderdale ได้จัดแสดงนิทรรศการ "Three Decades of Exploration: Homage to Leo Castelli" ซึ่งเป็นนิทรรศการที่รวบรวมผลงานกว่า 30 ชิ้นของศิลปินที่ Castelli ค้นพบ จัดแสดง และสนับสนุนในปี 1987 ^{[ 17 ]}ในปีเดียวกันนั้นสถาบันศิลปะอเมริกัน Butlerได้นำเสนอนิทรรศการ "Leo Castelli: a tribute exhibition" ในปี 1996 แกลเลอรี่ Gagosianได้จัดนิทรรศการ "Leo Castelli: An Exhibition in Honor of His Gallery and Artists" ในเบเวอร์ลีฮิลส์^{[ 6 ]}

ศิลปินหลายคนได้ยกย่องคาสเตลลีไว้ในผลงานของพวกเขาเอเลน เดอ คูนิงและริชาร์ด อาร์ตชวาเกอร์วาดภาพเหมือนของเขา วอร์ฮอลทำภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนของเขาในชุดแจ็กเก็ตและเนคไท แฟรงค์ สเตลลาตั้งชื่อผลงานตามชื่อเขา ในปี 1992 เขาเป็นแบบให้กับศิลปินชาวฝรั่งเศส เคลาส์ กิงกันด์ ผู้ซึ่งบันทึกเงาของเขาไว้ และประติมากรรมของโรเบิร์ต มอร์ริสชื่อลีโอวางสมองไว้ตรงกลางเป้าหมาย^{[ 18 ]}ในปี 1999 เนื่องในโอกาสการเสียชีวิตของคาสเตลลีนิตยสารไทม์ได้ตีพิมพ์บทไว้อาลัยโดยเจมส์ โรเซนควิสต์

ในปี 1988 เมื่อไม่มีการหักลดหย่อนภาษีสำหรับการบริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์ คาสเตลลีได้มอบผลงานชิ้นเอกชิ้นหนึ่งของศิลปะอเมริกันหลังสงครามโลกครั้งที่สอง คือเตียงนอน (1955) ของโรเบิร์ต เราเชนเบิร์ก ให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในปี 1992 ท่ามกลางข่าวลือว่าคาสเตลลีกำลังเจรจาขายเอกสารสำคัญของเขาให้กับศูนย์เก็ตตีในลอสแอนเจลิส มีการกล่าวกันว่าคอลเลกชันของเขามีมูลค่าประมาณ 2  ล้าน ดอลลาร์ ^{[ 19 ]}ในเดือนตุลาคม 2007 ทายาทของคาสเตลลี ได้แก่ บาร์บารา เบอร์โตซซี คาสเตลลี ภรรยาม่ายของเขา และบุตรสองคนของเขา คือ ฌอง-คริสตอฟ คาสเตลลี และนีน่า คาสเตลลี ซันเดลล์ ได้ประกาศบริจาคเอกสารสำคัญของแกลเลอรีตั้งแต่ปี 1957 ถึง 1999 ให้กับหอจดหมายเหตุศิลปะอเมริกันของสถาบันสมิธโซเนียนคาสเตลลีเคยได้รับการสัมภาษณ์สำหรับโครงการประวัติศาสตร์ปากเปล่าของหอจดหมายเหตุในปี 1969, 1973 และ 1997 ^{[ 12 ]}

แกลเลอรี่ Leo Castelli ยังคงเปิดดำเนินการอยู่ที่ 18 East 77th Street ในนิวยอร์กภายใต้การดูแลของภรรยาของเขา โดยจัดแสดงผลงานของศิลปินหลายคนจากอดีตของแกลเลอรี่^{[ 19 ]}รางวัล Leo Award ซึ่งมอบให้เป็นประจำทุกปีโดยIndependent Curators International (ICI) ตั้งชื่อตาม Castelli ผู้ล่วงลับ^{[ 20 ]}

• Cohen-Solal, Annie (2010). Leo and His Circle: The Life of Leo Castelli. New York: Alfred A. Knopf. ISBN 9781400044276.

• Leo Castelli Gallery records, circa 1880-2000, Archives of American Art, Smithsonian Institution
• Oral History Interviews with the Archives of American Art, Smithsonian Institution:
  • Oral history interview with Leo Castelli, 1969 May 14-1973 June 8 – includes audio excerpt
  • Oral history interview with Leo Castelli, 1969 July
  • Oral history interview with Leo Castelli, 1997 May 22
• Portrait by Robert Mapplethorpe from ArtNews "Portrait of the Art World" exhibition