วิกิพีเดียภาษาไทย
กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 9 นาที

ชาคอนน์

ชา คอนน์ ( / ʃ ə ˈ k ɒ n / shə- KON , ฝรั่งเศส: [ʃakɔn] ; สเปน: chacona [tʃaˈkona] ; อิตาลี: ciaccona [tʃakˈkoːna] ; ภาษาอังกฤษยุคก่อน: chacony ) [ 1 ]...

ชาคอนน์

เพลง "Ciaccona" จากPartita สำหรับไวโอลินหมายเลข 2 ของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค

ชาคอนน์ ( / ʃ ə ˈ k ɒ n / shə- KON , ฝรั่งเศส: [ʃakɔn] ; สเปน: chacona [tʃaˈkona] ; อิตาลี: ciaccona [tʃakˈkoːna] ; ภาษาอังกฤษยุคก่อน: chacony ) [ 1 ]เป็นประเภทขององค์ประกอบทางดนตรีที่มักใช้เป็นพาหนะสำหรับการเปลี่ยนแปลงบนความก้าวหน้าทางฮาร์โมนิกสั้นๆ ที่ซ้ำกัน โดยมักเกี่ยวข้องกับแนวเบสที่ซ้ำกันค่อนข้างสั้น ( เบสพื้นฐาน ) ซึ่งเป็นโครงร่างองค์ประกอบสำหรับการเปลี่ยนแปลง การตกแต่ง รูปแบบ และการประดิษฐ์ทำนอง ในแง่นี้มันคล้ายคลึงกับพาสซาคาเกลีย อย่างมาก มันมีต้นกำเนิดและได้รับความนิยมเป็นพิเศษในยุคบาโรกมีชาคอนน์จำนวนมากจากศตวรรษ ที่ 17และ18

เสียงเบสพื้นฐาน หากมีอยู่ อาจลดระดับลงทีละขั้นจากเสียงหลักไปจนถึงเสียงเด่นของบันไดเสียงโดยทั่วไปแล้ว เสียงประสานที่ให้กับส่วนบนอาจเน้นวงกลมแห่งคู่ห้าหรือรูปแบบที่ได้มาจากวงกลมนั้น

ประวัติศาสตร์

แม้ว่าเดิมทีจะเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ใน วัฒนธรรม สเปนโดยเชื่อกันว่านำเข้ามาจากโลกใหม่ในฐานะเพลงเต้นรำเร็วที่มีลักษณะการเคลื่อนไหวที่ชวนคิดและเนื้อเพลงที่เยาะเย้ย[ 2 ] แต่ชาคอนน์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 ได้พัฒนาเป็นรูปแบบดนตรี บรรเลงจังหวะสามที่ ช้าลง

อเล็กซ์ รอสส์อธิบายถึงต้นกำเนิดของชาโคนาว่าแท้จริงแล้วเป็นการเต้นรำหมุนวนที่เย้ายวนซึ่งปรากฏในอเมริกาใต้ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบหกและแพร่กระจายไปยังยุโรปอย่างรวดเร็ว การเต้นรำนี้ได้รับความนิยมทั้งในราชสำนักชั้นสูงและในหมู่ประชาชนทั่วไป “Un sarao de la chacona” [ 3 ]เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของ “ชาโคนา” ที่รู้จักกัน ซึ่งเขียนโดยนักดนตรีชาวสเปนฮวน อาราเญส[ 4 ]

ตัวอย่างที่โดดเด่นของชาคอนน์สไตล์บาโรกในยุคแรกๆ ได้แก่"Zefiro torna" ของมอนเตเวร์ดี และ "Es steh Gott auf" โดย Heinrich Schütz [ 5 ]

หนึ่งในตัวอย่างชาคอนน์ที่รู้จักกันดีที่สุด มีความเชี่ยวชาญและแสดงออกได้ดีที่สุด คือ ท่อนสุดท้ายจากViolin Partita ใน D minorโดยโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ชาคอนน์ 256 ห้องเพลงนี้ เริ่มต้นด้วยวลีสี่ห้องเพลงที่เศร้าโศกผ่านการแสดงออกทางดนตรีที่หลากหลายอย่างต่อเนื่อง ทั้งในโหมด เมเจอร์และไมเนอร์ อย่างไรก็ตาม เมื่อเร็วๆ นี้ มีการเสนอว่า "Ciaccona" ของบาค (เขาใช้ชื่อในรูปแบบภาษาอิตาลี แทนที่จะเป็น "Chaconne" ในภาษาฝรั่งเศส) นั้น แท้จริงแล้วมีรูปแบบเป็นการเต้นรำในละครฝรั่งเศสที่เรียกว่า "passacaille" แม้ว่าจะมีการผสมผสานลักษณะสไตล์อิตาลีและเยอรมันด้วยก็ตาม[ 6 ]

หลังยุคบาโรคเพลงชาคอนน์เริ่มเสื่อมความนิยมลงในช่วงศตวรรษที่ 19 แม้ว่าบทเพลง32 Variations in C minorของเบโธเฟนจะแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่ต่อเนื่องของมันก็ตาม อย่างไรก็ตาม รูปแบบเพลงนี้กลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งอย่างมากในช่วงศตวรรษที่ 20 โดยมีนักประพันธ์เพลงมากกว่าสองโหลที่สร้างสรรค์ผลงาน (ดูด้านล่าง)

ชาคอนน์และพัสซาคาเกลีย

นักทฤษฎีบางคนในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เข้าใจว่าชาคอนน์เป็นชุดของการแปรผันตามความก้าวหน้าของฮาร์โมนิก ตรงข้ามกับชุดของการแปรผันตามรูปแบบเบสทำนอง (ซึ่งกำหนดให้เป็นคำว่าพาสซาคาเกลีย ) [ 7 ]ในขณะที่นักทฤษฎีคนอื่นๆ ในช่วงเวลาเดียวกันกลับแยกแยะความแตกต่างในทางตรงกันข้าม[ 8 ]ในการใช้งานจริงในประวัติศาสตร์ดนตรี คำว่า "ชาคอนน์" ไม่ได้ถูกแยกแยะออกจากพาสซาคาเกลียอย่างชัดเจนนักในแง่ของวิธีการสร้างชิ้นงานดนตรี และ "ความพยายามสมัยใหม่ที่จะแยกแยะความแตกต่างอย่างชัดเจนนั้นเป็นไปโดยพลการและไม่มีพื้นฐานทางประวัติศาสตร์" [ 9 ]ในความเป็นจริง ทั้งสองประเภทบางครั้งรวมกันเป็นองค์ประกอบเดียว เช่นในCento partite sopra passacagliจากToccate d'intavolatura di cimbalo et organo, partite di variety arie ... (1637) โดยGirolamo FrescobaldiและชุดแรกของLes Nations (1726) เช่นเดียวกับในPièces de Violes (1728) โดยFrançois Couperin . [ 10 ]

เฟรสโคบัลดีซึ่งน่าจะเป็นนักประพันธ์เพลงคนแรกที่เปรียบเทียบชาคอนน์และพาสซาคาเกลีย มักจะ (แต่ไม่เสมอไป) กำหนดให้ชาคอนน์อยู่ในคีย์เมเจอร์ โดยมีกลุ่มจังหวะสามจังหวะผสมสองกลุ่มต่อหนึ่งการแปรผัน ทำให้ชาคอนน์ของเขามีการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าที่เร้าใจกว่าพาสซาคาเกลีย ซึ่งมักจะมีกลุ่มจังหวะสามจังหวะแบบง่ายสี่กลุ่มต่อหนึ่งการแปรผัน[ 11 ]ทั้งสองเพลงมักจะอยู่ในจังหวะสามจังหวะเริ่มต้นที่จังหวะที่สองของห้องเพลงและมีธีมสี่ห้องเพลง (หรือจำนวนเท่าใกล้เคียง) (ในยุคหลังๆ ชาคอนน์ เช่นเดียวกับพาสซาคาเกลีย ไม่จำเป็นต้องอยู่ในคีย์เมเจอร์)3 4(ดูตัวอย่างเช่นChaconne/Ground Bass ของ Francesco Tristano Schlimé ซึ่งแต่ละส่วนสร้างขึ้นจากรูปแบบเจ็ดจังหวะ)

ตัวอย่าง

ศตวรรษที่ 17

  • อันโตนิโอ แบร์ตาลี (1605–1669): Ciaccona ในบันไดเสียง C เมเจอร์ สำหรับไวโอลินและคอนตินูโอ (ไม่ระบุวันที่)
  • ไฮน์ริช อิกนาซ ฟรานซ์ บิเบอร์ (1644–1704): ชิอาโคนา ในบันไดเสียง ดี เมเจอร์ สำหรับไวโอลินและเบสคอนตินูโอ (ไม่ระบุวันที่); อีกเพลงหนึ่งใน Partita หมายเลข 3 ในบันไดเสียง เอ เมเจอร์ สำหรับเครื่องดนตรีสายเจ็ดชิ้น จากHarmonia artificioso-ariosa (ประพันธ์ในปี 1696)
  • ดีเทอริช บุกซ์เทฮูเด (ประมาณ ค.ศ. 1638–1707): บทนำ ฟูเก้ และชาคอนน์ในบันไดเสียงซีเมเจอร์ ( BuxWV 137) ชาคอนน์ในบันไดเสียงซีไมเนอร์ ( BuxWV 159) และชาคอนน์ในบันไดเสียงอีไมเนอร์ ( BuxWV 160) ทั้งหมดประพันธ์ขึ้นสำหรับออร์แกน (น่าจะประมาณทศวรรษ ค.ศ. 1690)
  • ฟรานเชสกา กาชชินี (1587 – ประมาณปี 1641): เซียคโคนา
  • Maurizio Cazzati (1616–1678): Ciaccona a tre con il suo balletto สำหรับไวโอลินสองตัวและวิโอโลน จากCorrenti, balletti, galiarde a 3 è 4 (1659)
  • Marc-Antoine Charpentier (1643–1704): Chaconne จากโอเปร่าLes Arts florissants (1685); อีกเรื่องจากโอเปร่าDavid et Jonathas (1688); อีกเรื่องจากโอเปร่าMédée (1694)
  • Arcangelo Corelli (1653–1713): Chaconne ใน G major ใน Sonata op. 2 ไม่ ฉบับที่ 12 จากกล้อง Sonate da a tre: doi violinoi, e violone o cembalo (1685)
  • Girolamo Frescobaldi (1583–1643): เปียโนสี่แผ่น (ใน F Major, A minor, G Major, A minor อีกครั้ง) สำหรับฮาร์ปซิคอร์ดจากToccate d'intavolatura di cimbalo et Organo, Partite di variety arie . . (1637)
  • ฌอง-นิโคลัส เฌอฟฟรัว (ค.ศ. 1633–1694): บทเพลงชาคอนน์สำหรับฮาร์ปซิชอร์ดจำนวน 18 บท ซึ่งไม่เคยตีพิมพ์ในสมัยที่ผู้ประพันธ์ยังมีชีวิตอยู่ อาจเป็นบทเพลงชาคอนน์ที่มากที่สุดที่เขียนโดยนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 17, 18 หรือ 19 เท่าที่รู้จักกันดี
  • ฌอง-แบปติสต์ ลุลลี (1632–1687): เพลงชาคอนน์จากโอเปราเรื่องฟาเอตอง (1683); อีกเพลงหนึ่งจากโอเปราเรื่องโรลองด์ (1685); และอีกเพลงหนึ่งจากโอเปราเรื่องเอซิส เอต์ กาลาเต (1686)
  • Marin Marais (1656–1728): Chaconne ในเพลง G Major สำหรับไวโอลิน 2 ตัว และไวโอลิน Continuo หมายเลข 1 47 จากPièces de violes , วรรณกรรมชั้นนำ (1686–89)
  • Tarquinio Merula (1594/95–1665): "Su la cetra amorosa" เพลงใน ciaccona สำหรับโซปราโนและดนตรีประกอบ จากMadrigali et altre musiche concertate (1633)
  • จิโรลาโม มอนเตซาร์โด (ไม่ทราบปีเกิดและปีเสียชีวิต): ทำนองเบสของเพลงชาคอนน์ในสามคีย์ (จีเมเจอร์ ซีเมเจอร์ เอฟเมเจอร์) สำหรับกีตาร์ จากNuova inventione d'intavolatura (ค.ศ. 1606) ซึ่งอาจเป็นเพลงชาคอนน์ที่เขียนขึ้นเป็นครั้งแรก
  • Claudio Monteverdi (1567–1643): "Zefiro torna" ciaccona สำหรับเทเนอร์สองคนและดนตรีประกอบ จากScherzi Musicali cioè arie et madrigali (1632)
  • โยฮันน์ พาเชลเบล (1653–1706): สองเพลงชาคอนน์ (ในบันไดเสียงซีเมเจอร์, ดีเมเจอร์) สำหรับออร์แกน จากHexachordum Apollinis (1699); อีกสี่เพลง (ในบันไดเสียงดีเมเจอร์, ดีไมเนอร์ , เอฟเมเจอร์, เอฟไมเนอร์ ) สำหรับออร์แกน (ไม่ระบุวันที่)
  • เฮนรี เพอร์เซลล์ (1659–1695): บทเพลงชาคอนน์จากละครกึ่งโอเปร่าเรื่อง Prophetess, or The History of Dioclesian (1690); อีกสองบทจากละครกึ่งโอเปร่าเรื่องKing Arthur , or The British Worthy (1691); และอีกหนึ่งบทจากละครกึ่งโอเปร่าเรื่องThe Fairy-Queen (1692)
  • Robert de Visée (1655–1732/33): สอง chaconnes (ใน F major, G major) สำหรับกีตาร์จากLivre de guittarre, dédié au roi (1682); อีกอันใน G minor จากLivre de piece pour la guittarre, dédié au roi (1686)

ศตวรรษที่ 18

  • โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (1685–1750): ชาคอนน์ ท่อนที่ห้าของปาร์ติตาหมายเลข 2 ในบันไดเสียงดีไมเนอร์ สำหรับไวโอลินเดี่ยว (1720)
  • ลุยจิ บอคเคอรินี (1743–1805): "ชาคอนน์ที่แสดงถึงนรก...เลียนแบบผลงานของ ม. กลุค" ท่อนจบของซิมโฟนีในบันไดเสียง ดี ไมเนอร์ หมายเลข 4 (1771)
  • โจเซฟ โบดิน เดอ บัวส์มอร์ติเยร์ (1689–1755): ชาคอนน์ในบันไดเสียงเอเมเจอร์สำหรับเชลโลสองตัว จากNeuf petites sonates et chaconne (1737); อีกเพลงหนึ่งในบันไดเสียงจีเมเจอร์ จากโอเปราDaphnis et Chloé (1747)
  • François Couperin (1668–1733): "La Favorite" chaconne การเคลื่อนไหวครั้งที่เก้าใน Ordre 3ème ใน C minor สำหรับฮาร์ปซิคอร์ด จากPièces de clavecin , premier livre (1713)
  • Antoine Forqueray (1671–1745): Chaconne "La Buisson" จากPieces de viole avec basse Continue (1747)
  • คริสตอฟ วิลลิบัลด์ กลุค (1714–1787): บทเพลงชาคอนน์ในโอเปราเรื่องOrfeo ed Euridice (1762); บทเพลงชาคอนน์เดียวกันนี้ยังปรากฏในโอเปราเรื่องIphigénie en Aulide (1774); และบทเพลงชาคอนน์ที่แตกต่างออกไปในโอเปราเรื่องArmide (1777)
  • จอร์จ ฟรีเดอริค แฮนเดล (1685–1759): ชาคอนน์ในบันไดเสียงจีเมเจอร์และ 21 ท่วงทำนองแปรผันสำหรับฮาร์ปซิชอร์ด (ประพันธ์ระหว่างปี 1705–1717 ตีพิมพ์ในปี 1733); อีกเพลงหนึ่งในบันไดเสียงจีเมเจอร์และ 62 ท่วงทำนองแปรผันสำหรับออร์แกน (ประพันธ์ระหว่างปี 1703–1706 ตีพิมพ์ในปี 1733)
  • Marin Marais (1656–1728): Chaconne การเคลื่อนไหวครั้งที่แปดในชุด 3 ใน F major; การเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายใน Suite in A major; ทั้งสำหรับวิโอลาดากัมบาและต่อเนื่องจากPièces de viole , quatrième livre (1717)
  • Jean-Philippe Rameau (1683–1764): chaconne ใน D minor จากโอเปร่าบัลเล่ต์Les Indes galantes (1735); อีกอันใน D minor จากโอเปร่าบัลเล่ต์Les fêtes d'Hébé (1739); อีกเรื่องหนึ่งใน A major จากโอเปร่าการ์ตูนPlatée (1745)
  • Georg Philipp Telemann (1681–1767): "Lilliputian Chaconne" การเคลื่อนไหวครั้งที่สองของ "Gulliver's Travels" Intrada-Suite ใน D major สำหรับไวโอลิน 2 ตัว จากDer getreue Musikmeister (1728–29)
  • โทมาโซ อันโตนิโอ วิตาลี (1663–1745): ชาคอนน์ในบันไดเสียงจีไมเนอร์สำหรับไวโอลินและเปียโน (ประมาณ 1710–1730)
  • อันโตนิโอ วิวัลดี (1678–1741): ชิอัคโคนา ท่อนที่สามของคอนแชร์โตในบันไดเสียงจีไมเนอร์ สำหรับฟลุต โอโบ ไวโอลิน บาสซูน และเครื่องสาย (ประมาณปี 1720)
  • ซิลวิอุส เลโอโปลด์ ไวส์ (1687–1750): ชาคอนน์ ท่อนที่สิบเอ็ดในโซนาตาหมายเลข 1; อีกท่อนหนึ่ง ท่อนที่เก้าในโซนาตาหมายเลข 2; อีกท่อนหนึ่ง ท่อนที่เจ็ดในโซนาตาหมายเลข 10; อีกท่อนหนึ่ง ท่อนที่เจ็ดในโซนาตาหมายเลข 12; ทั้งหมดประพันธ์ขึ้นสำหรับลูท (ไม่ระบุวันที่)

ศตวรรษที่ 19

ศตวรรษที่ 20

ศตวรรษที่ 21

โลโก้ Wikimedia Commonsสื่อที่เกี่ยวข้องกับชาคอนเนสในวิกิมีเดียคอมมอนส์

  • ตัวอย่างหนังสือ Ciaccona
  • พาสซาคากเลียและชาคอนน์สำหรับลูท
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Chaconne&oldid=1346816362 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ชาคอนน์

ชา คอนน์ ( / ʃ ə ˈ k ɒ n / shə- KON , ฝรั่งเศส: [ʃakɔn] ; สเปน: chacona [tʃaˈkona] ; อิตาลี: ciaccona [tʃakˈkoːna] ; ภาษาอังกฤษยุคก่อน: chacony ) [ 1 ]...

ประวัติศาสตร์

แม้ว่าเดิมทีจะเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 ใน วัฒนธรรม สเปน โดยเชื่อกันว่านำเข้ามาจาก โลกใหม่ ในฐานะเพลงเต้นรำเร็วที่มีลักษณะการเคลื่อนไหวที่ชวนคิดและเนื้อเพลงที่เยาะเย้ย [ 2 ] แต่ชาคอนน์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 ได้พัฒนาเป็นรูปแบบดนตรี บรรเลงจังหวะสามที่ ช้าลง

ชาคอนน์และพัสซาคาเกลีย

นักทฤษฎีบางคนในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เข้าใจว่าชาคอนน์เป็นชุดของการแปรผันตามความก้าวหน้าของฮาร์โมนิก ตรงข้ามกับชุดของการแปรผันตามรูปแบบเบสทำนอง (ซึ่งกำหนดให้เป็นคำว่าพาส ซาคาเกลีย ) [ 7 ] ในขณะที่นักทฤษฎีคนอื่นๆ...

ศตวรรษที่ 17

อันโตนิโอ แบร์ตาลี (1605–1669): Ciaccona ในบันไดเสียง C เมเจอร์ สำหรับไวโอลินและคอนตินูโอ (ไม่ระบุวันที่) ไฮน์ริช อิกนาซ ฟรานซ์ บิเบอร์ (1644–1704): ชิอาโคนา ในบันไดเสียง ดี เมเจอร์ สำหรับไวโอลินและ เบสคอนตินูโอ (ไม่ระบุวันที่); อีกเพลงหนึ่งใน Partita หมายเลข...