ช็อกควิบทาวน์
ช็อกควิบทาวน์ | |
|---|---|
 ภาพถ่าย ChocQuibTown ในปี 2011 ณ โรงพยาบาลกองบัญชาการขนส่งทางทะเลของกองทัพเรือสหรัฐฯ ระหว่างภารกิจ Continuing Promise 2011 ซึ่งเป็นภารกิจด้านมนุษยธรรมในแถบแคริบเบียน | |
| ข้อมูลพื้นฐาน | |
| ต้นทาง | โชโกโคลอมเบีย |
| ประเภท | ฮิปฮอป , ซัลซ่า , ลาตินแจ๊ส |
| จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน | ปี 2000 – ปัจจุบัน |
| ป้ายกำกับ | เนชั่นแนล เรคคอร์ดส์ โซนี่ มิวสิค |
| สมาชิก | คาร์ลอส “ทอสเตา” บาเลนเซียกลอเรีย “โกโย” มาร์ติเนซ มิเกล “สโลว์” มาร์ติเนซ |
| เว็บไซต์ | www.chocquibtown.com |
ChocQuibTown (บางครั้งเขียนว่าChoc Quib Town ) เป็น วง ฮิปฮอป สัญชาติโคลอมเบีย ที่ผสมผสานดนตรีหลากหลายแนว แม้ว่าวงจะก่อตั้งขึ้นในเมืองคาลี แต่ สมาชิกดั้งเดิมมาจากจังหวัดโชโกของ โคลอมเบีย วงประกอบด้วย คาร์ลอส "โตสเตา" วาเลนเซีย (แร็ป), กลอเรีย "โกโย" มาร์ติเนซ (ร้องและแร็ป) และมิเกล "สโลว์" มาร์ติเนซ (โปรดิวซ์และแร็ป) ดนตรีของวงได้รับอิทธิพลจากแนวดนตรีสมัยใหม่ที่หลากหลาย รวมถึงฮิปฮอป และล่าสุดคืออิเล็กโทรนิกา ผสมผสานกับแนวดนตรีดั้งเดิมของโคลอมเบีย เช่น ซัลซ่า ลาตินแจ๊ส และจังหวะแอฟโฟร-ลาติน
หลังจากเติบโตในเมืองโชโกและก่อตั้งวงในเมืองคาลี วง ChocQuibTown ก็ย้ายไปอยู่ที่โบโกตาและได้รับความนิยมจากการแสดงในบาร์ต่างๆ ของเมือง อัลบั้มสองชุดแรกของวงคือSomos Pacífico (2006) และOro (2010) ได้รับการสนับสนุนจากซิงเกิล "Somos Pacífico" และ "De Donde Vengo Yo" โดยเพลงหลังได้รับรางวัล Latin Grammy ในปี 2011 อัลบั้มที่สามของวงEso Es Lo Que Hay (2011) ประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง โดยมีซิงเกิล " Hasta el Techo " ตามมาด้วยEl Mismo (2015) อัลบั้มล่าสุดของวงSin Miedoออกวางจำหน่ายในปี 2018
ประวัติศาสตร์
ช่วงวัยเด็กตอนต้น
"ChocQuibTown เกิดขึ้นจากกลุ่มแร็ปเปอร์ชาวโชโกที่ร้องเพลงและพูดถึงโชโก เพลงแร็ปมักพูดถึงเมือง แต่สิ่งที่เราต้องการพูดถึงคือสิ่งอื่นๆ เช่น แม่น้ำ มหาสมุทรแปซิฟิก และแผ่นดินของเรา"
กลอเรีย มาร์ติเนซ (เกิด 12 กรกฎาคม 1982) และน้องชายของเธอ มิเกล (เกิด 1986) ทั้งคู่เกิดและเติบโตในเมืองเล็กๆ ชื่อคอนโดโตในจังหวัดโชโก ทางตะวันตกของโคลอมเบีย พวกเขาได้สัมผัสกับดนตรีหลากหลายประเภทตั้งแต่อายุยังน้อย เนื่องจากมิเกลผู้เป็นพ่อมีแผ่นเสียงสะสมจำนวนมาก ตั้งแต่เพลงซัลซ่าและ วงดนตรี ชิริเมีย ท้องถิ่น ไปจนถึงเพลงป๊อปตะวันตก เช่นไมเคิล แจ็กสัน[ 1 ] [ 2 ]และกลอเรียกล่าวว่าชื่อเล่น "โกโย" ของเธอมาจากความจริงที่ว่าตอนเป็นเด็ก เธอชอบฟังแผ่นเสียงของพ่อ โดยเฉพาะเพลง "Goyito Sabater" ของ วง El Gran Combo จาก เปอร์โตริโกเธอร้องเพลงนี้บ่อยมากจนครอบครัวเริ่มเรียกเธอว่า "โกโย" ซึ่งต่อมาย่อเหลือ "โกโย" [ 3 ]
มิเกล บิดาของพวกเขา มาจากครอบครัวนักดนตรี ลูกพี่ลูกน้องของเขาคือไจโร วาเรลา ผู้ก่อตั้งGrupo Nicheหนึ่งในวงดนตรีซัลซ่าที่มีชื่อเสียงที่สุดของโคลอมเบีย[ 1 ]เนื่องจากงานของเขาเป็นช่างไฟฟ้า ครอบครัวมาร์ติเนซจึงย้ายไปอยู่ที่เมืองควิบโด เมืองหลวงของจังหวัด ก่อน ซึ่งกลอเรียและมิเกล ลูกๆ ของเขาได้พบและเป็นเพื่อนกับคาร์ลอส ยาโฮนี วาเลนเซีย (เกิด 5 มีนาคม 1981) ชาวเมืองควิบโด และต่อมาจึงย้ายไปอยู่ที่เมืองท่าบัวนาเวนตูรา ในฐานะที่เป็นท่าเรือ แปซิฟิกที่สำคัญของโคลอมเบียเมืองนี้มีการค้าขายจำนวนมากจากสหรัฐอเมริกา และเด็กๆ ของมาร์ติเนซเริ่มได้ยินเพลงฮิปฮอปอเมริกันจากลอสแอนเจลิสและส่วนอื่นๆ ของสหรัฐอเมริกา ที่นำมาโดยลูกเรือบนเรือ[ 2 ]
หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนในเมืองบัวนาเวนตูรา กลอเรียได้ย้ายไปเมืองคาลีเพื่อศึกษาจิตวิทยาที่มหาวิทยาลัย ขณะเดียวกันก็เข้าไปมีส่วนร่วมในวงการฮิปฮอปใต้ดินที่กำลังเติบโตของเมืองนั้น ในปี 2000 ที่เมืองคาลี เธอได้พบกับวาเลนเซียอีกครั้ง ซึ่งย้ายมาอยู่กับแม่ของเขาในเมืองนี้ และตอนนี้เขาก็มีส่วนร่วมในการแร็ปด้วยเช่นกัน ระหว่างการพบกันในสวนสาธารณะแห่งหนึ่งในเมืองคาลี วาเลนเซียได้เล่าให้มาร์ติเนซฟังถึงไอเดียของเขาที่จะสร้างวงดนตรีที่ผสมผสานดนตรีแอฟริกัน-แคริบเบียนของโคลอมเบียและฮิปฮอปจากมุมมองของชาวแอฟริกัน-แคริบเบียนแห่งโชโก และเพื่อส่งเสริมมุมและวัฒนธรรมที่ถูกละเลยของโคลอมเบีย ซึ่งเป็นไอเดียที่ดึงดูดใจมาร์ติเนซ[ 3 ]มิเกล น้องชายของเธอซึ่งสนใจในการผลิตเพลงบนคอมพิวเตอร์ของเขา ได้ขอเข้าร่วมวงด้วย และ ChocQuibTown ก็ถือกำเนิดขึ้น วงดนตรีตั้งชื่อตัวเองตามเมืองและเขตที่พวกเขาเติบโตมา: โทสเตากล่าวว่า "เราเลือกชื่อนี้เพราะมันฟังดูไพเราะมาก และในดนตรี องค์ประกอบทั้งหมดที่คุณใช้จะต้องเน้นที่เสียง" [ 2 ]
ปี 2004–2010: ความสำเร็จในช่วงแรกและโอโร
Tostao ชักชวนพี่น้อง Martínez ให้ย้ายไปโบโกตาเพื่อไล่ตามความฝันทางดนตรีของพวกเขา ในโบโกตา Tostao ได้ร้องเพลงกับวงดนตรีท้องถิ่นต่างๆ รวมถึง Mensajeros, Carbono และ La Mojarra Eléctrica ส่วน Goyo ได้รับเชิญให้เข้าร่วมวงดนตรีแนวซัลซ่า/อิเล็กทรอนิกส์Sidestepper [ 3 ]ซึ่งผู้ก่อตั้งวง Richard Blair และ Iván Benavides ได้ฟังไอเดียทางดนตรีของ Tostao และ Goyo และสนับสนุนให้พวกเขาไล่ตามความฝันและบันทึกเพลงของตัวเอง วงดนตรีเล่นบ่อยครั้งที่บาร์บนถนนสายที่ 7 ของโบโกตา โดยส่วนใหญ่เล่นโดยไม่ได้รับค่าตอบแทน[ 4 ]วงดนตรีได้รับโอกาสครั้งสำคัญในเทศกาล "Hip Hop al Parque" ในเมืองหลวงในปี 2004 โดยชนะการแข่งขันวงดนตรีที่ดีที่สุดในเทศกาล ได้รับรางวัล 5,000 ดอลลาร์สหรัฐ เงินรางวัลนี้ถูกนำไปใช้ในการบันทึกและผลิตอัลบั้มแรกของวงSomos Pacífico (2006) [ 4 ]
Somos Pacíficoถูกบันทึกและเผยแพร่โดยวงดนตรีเอง และผลิตโดย Blair และ Benavides ดนตรีและการแสดงสดของพวกเขาเริ่มมีชื่อเสียง และในปี 2008 ChocQuibTown ได้เซ็นสัญญากับNacional Recordsและออกอัลบั้มที่สองOroชื่ออัลบั้มซึ่งมีความหมายว่า "ทองคำ" ในภาษาอังกฤษ เป็นการอ้างอิงถึงการแสวงหาประโยชน์จากแร่ธาตุในภูมิภาคบ้านเกิดของพวกเขา ซึ่งคนงานเหมืองทองคำแทบจะไม่มีรายได้เพียงพอต่อการดำรงชีวิต[ 4 ]อัลบั้มนี้ยังเป็นผลงานระดับนานาชาติชิ้นแรกของพวกเขา โดยมีเวอร์ชันสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรในปีถัดมา แม้ว่าเวอร์ชันเหล่านี้จะแตกต่างจากเวอร์ชันโคลอมเบีย โดยเป็นการรวบรวมเพลงจากทั้งSomos Pacífico และ Oroเวอร์ชันโคลอมเบียวงดนตรีได้ออกทัวร์รอบโลกอย่างกว้างขวางในปี 2010 (รวมถึงการแสดงมากกว่า 40 ครั้งในยุโรปเพียงอย่างเดียว) ซึ่งรวมถึงเทศกาลSouth by SouthwestในสหรัฐอเมริกาGlastonburyและLoveboxในสหราชอาณาจักรRoskildeในเดนมาร์ก และParkpopในเนเธอร์แลนด์
กลุ่มนี้ได้รับรางวัล Latin Grammy ในเดือนพฤศจิกายน 2010 จากซิงเกิล "De Donde Vengo Yo" เพลงที่มีเนื้อหาทางการเมืองนี้เป็น "การคร่ำครวญอย่างมีชีวิตชีวาถึงชีวิตที่โชคร้าย: บริษัทข้ามชาติและนักการเมืองที่ทุจริตร่ำรวยจากทองคำและแพลทินัม คนผิวดำที่ยากจนถูกขับไล่ออกจากที่ดินของพวกเขาโดยกองกำลังติดอาวุธที่ผิดกฎหมาย[ 4 ] Oroได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอัลบั้มละตินทางเลือก/ร็อก/เออร์บันยอดเยี่ยมในงานประกาศรางวัลแกรมมีครั้งที่ 53 ริชาร์ด แบลร์ โปรดิวเซอร์ของOroแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเสนอชื่อเข้าชิงโดยกล่าวว่า "การได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ และจากนอกประเทศโคลอมเบียด้วย ถือเป็นครั้งแรกในรอบ 400 ปีที่ใครบางคนยอมรับผู้คนจาก Choco ในเรื่องอื่นนอกเหนือจากการเป็นทาส เหมืองทองคำ และการทุจริต" [ 5 ]
2011–2014: เอโซ เอส โล เก เฮย์
หลังจากความสำเร็จของเพลง "De Donde Vengo Yo" ในงานLatin Grammys [ 6 ]วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับSony Music Colombiaเพื่อสนับสนุนอัลบั้มต่อมาEso Es Lo Que Hay [ 7 ] อัลบั้มที่สามของวงEso Es Lo Que Hayวางจำหน่ายโดยSony Musicในเดือนพฤศจิกายน 2011 และผลิตโดย Andrés Castro และ Slow อัลบั้มนี้มีการร่วมงานกับนักร้องเพลงซัลซ่าชาวนิการากัวLuis Enrique [ 8 ] ในงาน Latin Grammy Awards ปี 2012 อัลบั้ม Eso Es Lo Que Hayได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Album of the Year และ Best Alternative Music Album โดยเพลง "Calentura" (ที่ร่วมงานกับแร็ปเปอร์ชาวเปอร์โตริโกTego Calderón ) ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Record of the Year [ 9 ]
ในปี 2013 วงดนตรีได้ปล่อย อัลบั้ม Behind the Machine (Detrás de la Máquina)ซึ่งเป็นอัลบั้มเพลงจากอัลบั้มก่อนหน้าของพวกเขา แต่นำมาบันทึกใหม่ในสไตล์ที่เรียบง่ายและลดทอนองค์ประกอบลง Goyo อธิบายว่าเป็น "อัลบั้มแบบออร์แกนิก" ที่สร้างขึ้นเพื่อ "นำแก่นแท้กลับมาและสะท้อนออกมาในอัลบั้มที่มีความสำคัญมากสำหรับอาชีพของเรา...มันสะท้อนถึงความเป็นผู้ใหญ่ในด้านเสียง" [ 10 ]ในอัลบั้มนี้ วงดนตรียังหวังที่จะเน้นเครื่องดนตรีเฉพาะ เช่น เปียโนและมาริมบา อัลบั้มนี้ยังรวมถึงเพลงใหม่ที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีแจ๊สอย่าง "Condoto" ซึ่งเป็นบทเพลงสรรเสริญบ้านเกิดของ Goyo และ Slow ที่ถูกพายุรุนแรงทำลายล้างในเดือนพฤษภาคม 2015 [ 11 ]นอกจากนี้ ในปี 2014 กลุ่มยังได้ร่วมงานกับศิลปินชาวโคลอมเบียคนอื่นๆ อย่างCarlos Vivesในเพลง " El Mar de Sus Ojos " ซึ่งเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งในโคลอมเบีย[ 12 ]และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 11 ในชาร์ตBillboard Hot Latin Songs ของสหรัฐอเมริกา [ 13 ]
2015–ปัจจุบัน: เอล มิสโมและซิน มิเอโด
วงดนตรีปล่อยอัลบั้มEl Mismoในปี 2015 โดยมีเพลงรักแนวเร็กเก้อย่าง " Cuando Te Veo " เป็นเพลงนำ เพลงนี้ขึ้นถึงอันดับ 13 ใน ชาร์ต Billboard US Tropical Songs [ 14 ]อันดับ 16 ใน ชาร์ต Billboard Latin Rhythm Airplay [ 15 ]และอันดับ 29 ใน ชาร์ต Billboard US Latin Pop [ 16 ] Leila CoboจากBillboard ตั้งข้อสังเกตว่า El Mismoมีซาวด์ที่เข้าถึงกลุ่มผู้ฟังได้มากขึ้นโดยมองว่าอัลบั้มนี้เป็นความพยายามที่จะเปลี่ยนกลุ่มจาก "วงดนตรีที่น่าสนใจในเชิงวิจารณ์ไปสู่วงดนตรีที่โด่งดังในเชิงพาณิชย์" ซึ่ง "เพิ่มโครงสร้างเพลงป๊อปและท่วงทำนองที่ติดหูมากขึ้นให้กับความหลากหลายทางดนตรีของวง" [ 17 ]วงดนตรีถ่ายทำมิวสิกวิดีโอเพลง "Nuquí (Te Quiero Para Mí)" บนชายหาดของNuquíใน Chocó เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อจังหวัดบ้านเกิดและเพื่อส่งเสริมการท่องเที่ยวในพื้นที่
ในเดือนพฤศจิกายน 2017 วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับ Sony Music Latin ในพิธีที่ไมอามี และวางแผนที่จะปล่อยอัลบั้มชื่อSin Miedoในปี 2018 [ 18 ]ในเดือนมกราคม 2018 กลุ่มได้ร่วมงานกับนักเปียโนชาวอเมริกันArthur Hanlonในซิงเกิล "No Tuve La Culpa" ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 25 ใน ชาร์ต Billboard Tropical Airplay [ 19 ]มิวสิกวิดีโอที่ถ่ายทำในโคลอมเบีย แสดงให้เห็น Hanlon และวงดนตรีแสดงบนรถกระบะที่กำลังเคลื่อนที่[ 19 ]
รูปแบบดนตรีและภาพลักษณ์
กลุ่มนี้ผสมผสานเสียงฮิปฮอปสมัยใหม่เข้ากับแนวเพลงโคลอมเบียแบบดั้งเดิม เช่น ซัลซ่า ลาตินแจ๊ส และจังหวะชายฝั่ง โดยใช้เครื่องดนตรีต่างๆ เช่นคองกาทิมบาเลส บองโก และทรัมเป็ต[ 8 ] [ 20 ] ไลลา โคโบ นักเขียน ของบิลบอร์ดอธิบายวงดนตรีนี้ว่า "Chocquibtown มาจากชายฝั่งแปซิฟิกชนบทของโคลอมเบีย แต่ได้ขัดเกลาเสียงดนตรีของพวกเขาในคาลี เมืองที่ดิบเถื่อน และเราสามารถได้ยินทั้งสองอย่างในดนตรีของวงสามคนนี้: การผสมผสานระหว่างฮิปฮอป เร็กเกตอน อิเล็กโทรนิกา สกา จังหวะแอฟโฟร-ลาติน และเสน่ห์อันเปี่ยมไปด้วยอารมณ์ของแร็ปเปอร์-นักร้อง โกโย มาร์ติเนซ" [ 17 ]ฟิล ฟรีแมน จาก Allmusic เปรียบเทียบกลุ่มนี้กับBlack Eyed PeasในยุคElephunkในด้าน "สไตล์การแสดงที่สนุกสนาน ขาดทัศนคติแบบแก๊งสเตอร์ และพลวัตชายหญิง" โดยระบุว่ากลุ่มนี้รักษา "ทัศนคติเชิงบวกที่แฝงไปด้วยความดุดันเล็กน้อย และดนตรีที่เหมาะสำหรับฟลอร์เต้นรำและวิทยุ โดยไม่ตกต่ำลงไปสู่การเอาใจตลาดเพลงป๊อปอย่างเดียว" [ 21 ]
เนื้อเพลงของวงพูดถึงอัตลักษณ์แอฟริกัน-ลาตินและความภาคภูมิใจในภูมิภาคบ้านเกิด สมาชิก Tostao อธิบายว่า "การสร้างความภาคภูมิใจให้กับผู้คนของเราเป็นสิ่งสำคัญ เพราะประเทศของเรามักพูดถึงแต่เรื่องเชิงลบ เช่น กองโจรและผู้ค้ายาเสพติด อะไรทำนองนั้น และเราต้องการแสดงให้เห็นอีกด้านหนึ่ง" [ 8 ]ธีมทั่วไปในเนื้อเพลงของวงคือเป้าหมายในการทำให้ชาวแอฟริกัน-โคลอมเบียได้รับการยอมรับมากขึ้นในสังคมโคลอมเบียส่วนที่เหลือและในละตินอเมริกาโดยรวม[ 22 ]วงหวังที่จะประณามการเหยียดเชื้อชาติและการเลือกปฏิบัติในเนื้อเพลงโดยไม่กล่าวหาผู้ฟังที่ไม่ใช่ชาวแอฟริกัน-โคลอมเบียว่าเหยียดเชื้อชาติ เพื่อไม่ให้ผู้ฟังจากพื้นที่อื่นรู้สึกแปลกแยก[ 23 ]เพลงเช่น "Oro" และ "De Donde Vengo Yo" พูดถึงการแสวงหาประโยชน์จากทรัพยากรธรรมชาติของ Choco ซึ่งมีการสกัดแร่ธาตุและวัสดุอื่นๆ ออกไปจนหมด เหลืออะไรไว้ให้แก่ผู้อยู่อาศัยในภูมิภาค[ 23 ]
วงดนตรีนี้ได้รับการยกย่องอย่างสูงในบ้านเกิด เอ็ดดี้ มาร์เซลิน ผู้จัดการด้านความหลากหลายทางวัฒนธรรมและเยาวชนขององค์กรพัฒนาเอกชน ACDI/VOCA ซึ่งมาจากโชโก อธิบายว่า "พวกเขาไม่เพียงแต่ได้รับความนิยมในแง่ของคุณค่าทางดนตรีเท่านั้น แต่ผู้คนในโชโก โดยเฉพาะเยาวชน ยังมองพวกเขาเป็นแบบอย่างอีกด้วย ผ่านทางดนตรีและความสำเร็จของพวกเขา ChocQuibTown มอบความหวังให้ว่าแม้แต่คนที่มาจากพื้นที่ที่ยากลำบากเช่นนี้ก็สามารถเอาชนะความยากลำบากในชีวิตและประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติได้" [ 11 ]ในเนื้อเพลงและบทสัมภาษณ์ของวง สมาชิกของ ChocQuibTown ได้วิพากษ์วิจารณ์อย่างเปิดเผยถึงการเหยียดเชื้อชาติในสถาบันในโคลอมเบีย ซึ่งพวกเขารู้สึกว่ามักไม่ได้รับการยอมรับในสังคมโคลอมเบีย[ 24 ]กลุ่มนี้ได้รับการยกย่องสำหรับการชี้ให้เห็นถึงการกีดกันชาวแอฟริกัน-โคลอมเบียในสื่อ ตั้งแต่ดนตรีไปจนถึงละครโทรทัศน์[ 24 ]
อย่างไรก็ตาม วงดนตรีนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์จากศิลปินฮิปฮอปชาวโคลอมเบียคนอื่นๆ วงดนตรีนี้ถูกโจมตีในปี 2010 โดยกลุ่มฮิปฮอปจากโบโกตาชื่อ Shakema Crew ในเพลง "Game Over ChocQuibTown" ในเพลงนั้น Shakema Crew กล่าวหา ChocQuibTown ว่าเป็นพวกขายตัวที่ขาดความเป็น "ฮิปฮอปที่แท้จริง" และขู่ว่าจะใช้ความรุนแรงกับวงดนตรีโดยประกาศว่า "ความตายแด่ ChocQuibTown" [ 25 ]เพลงโจมตีนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่ามีเนื้อเพลงที่ถือว่าเป็นการเหยียดเชื้อชาติ[ 25 ]แร็ปเปอร์จากโบโกตา JHT ยังวิพากษ์วิจารณ์ ChocQuibTown ในเพลง "Mi Rap es Veneno / El Blues del Rap" ของเขา โดยในมุมมองของเขา วงดนตรีนี้ทำให้เสียงฮิปฮอปที่แท้จริงเจือจางลงด้วยการผสมผสานแนวดนตรีอื่นๆ[ 25 ]ในการตอบสนอง ChocQuibTown อ้างว่าศิลปินชาวโคลอมเบียที่ต้องการท้าทายจักรวรรดินิยมผ่านทางดนตรี ต้องนำรูปแบบดนตรีท้องถิ่นมาผสมผสานแทนที่จะพยายามเลียนแบบแร็ปเปอร์ชาวอเมริกัน[ 26 ]
ชีวิตส่วนตัว
Tostao และ Goyo เป็นคู่รักกันมาตั้งแต่ปี 2002 พวกเขาแต่งงานกันเมื่อวันที่ 7 ธันวาคม 2011 ที่ไร่[ 27 ]ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากทางเหนือของโบโกตา[ 28 ]ในเดือนตุลาคม 2012 พวกเขาประกาศว่ากำลังตั้งครรภ์ลูกคนแรกในเดือนเมษายน 2013 [ 29 ]
ดิสโกกราฟี
อัลบั้มสตูดิโอ
- Somos Pacifico (2006)
- โอโร (2010)
- Eso Es Lo Que Hay (2012)
- เอล มิสโม (2015)
- ซิน ไมโด (2018)
- บ้านช็อกควิบ (2020)
การยกย่องชมเชย
บรรณานุกรม
- เดนนิส, คริสโตเฟอร์ (2011). ฮิปฮอปแอฟริกัน-โคลอมเบีย: โลกาภิวัตน์ ดนตรีข้ามวัฒนธรรม และอัตลักษณ์ทางชาติพันธุ์ . แลนแฮม, แมริแลนด์, สหรัฐอเมริกา: เลกซิงตัน บุ๊คส์. ISBN 978-0739150566.