ไคลฟ์ ฟิลล์พอต
เกิด	ปี 1938 (อายุ 87-88 ปี) ธอร์นตัน เฮลธ์, เซอร์เรย์ , อังกฤษ
อาชีพ	นักเก็บเอกสาร

Clive Phillpot (เกิดปี 1938) เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านหนังสือศิลปะนักเขียนบทความ นักเขียนศิลปะ ภัณฑารักษ์ และบรรณารักษ์ Phillpot เริ่มต้นอาชีพบรรณารักษ์ที่ห้องสมุดสาธารณะ Charing Cross ในลอนดอน^{[ 1 ]}

เขาเป็นอดีตบรรณารักษ์ที่ Chelsea School of Art ในลอนดอน และดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการห้องสมุดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1977 ถึง 1994 ^{[ 2 ]}หลังจากออกจากห้องสมุดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ฟิลพอตได้ทำงานอิสระ เขียนหนังสือ และจัดนิทรรศการ^{[ 3 ]}ในขณะที่ดำรงตำแหน่งหัวหน้าห้องสมุดของ MoMA ฟิลพอตได้ก่อตั้งและดูแล Artist Book Collection ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1977 ^{[ 4 ]}ฟิลพอตเป็นผู้สนับสนุนที่กระตือรือร้นของวงการศิลปะในนิวยอร์กในช่วงทศวรรษ 1980 เขาได้มีส่วนร่วมในแคตตาล็อกนิทรรศการของศิลปิน (รวมถึงแคตตาล็อกสำหรับ The Art Press ซึ่งเป็นนิทรรศการเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของนิตยสารศิลปะ) สัมภาษณ์ศิลปิน เขียนบทความเกี่ยวกับศิลปิน และเขียนคอลัมน์ชื่อFeedback ให้ กับนิตยสารศิลปะ Studio International ^{[ 1 ]}ในปี 2013 JRP-Ringierได้ตีพิมพ์รวมบทความและบทสัมภาษณ์ของ Clive Phillpot ในชื่อBooktrek: Selected Essays on Artists' Books (1972-2010) Phillpot ดำรงตำแหน่งในคณะกรรมการของCenter for Book Arts , Franklin Furnace ArchiveและNew York State Council on the Arts [ ^{3 ] ตั้งแต่}ปี 1980-1994 Clive Phillpot ดำรงตำแหน่งกรรมการของ Printed Matter และดำรงตำแหน่งประธานของ Printed Matter ตั้งแต่ปี 1992-1993 ^{[ 5 ]}

Clive Phillpot นิยามหนังสือศิลปินว่าเป็น "หนังสือที่ศิลปินเป็นผู้เขียน" ในวารสาร Art Documentation ฉบับหนึ่ง^{[ 6 ]} Phillpot ตระหนักถึงความลื่นไหลของหนังสือศิลปิน และต่อมาได้นิยามหนังสือเหล่านี้ว่า "หนังสือหรือจุลสารที่ศิลปินผลิตขึ้นโดยใช้วิธีการผลิตจำนวนมาก และในจำนวน (ในทางทฤษฎี) ไม่จำกัด ซึ่งศิลปินได้บันทึกหรือทำให้แนวคิดทางศิลปะหรืองานศิลปะเป็นจริง" ^{[ 7 ]}เมื่อค้นพบหนังสือศิลปิน Phillpot ได้กล่าวถึงปรัชญาเกี่ยวกับธรรมชาติของการสัมผัสศิลปะในช่องทางที่ไม่คุ้นเคยว่า "สิ่งที่สวยงามอย่างยิ่ง ในช่วงเวลาที่สิ่งต่างๆ กำลังเปลี่ยนแปลง คือการที่เราไม่สามารถเข้าใจสิ่งที่เรามีอยู่ในมือ หรือสิ่งที่เกิดขึ้นโดยทั่วไปได้อย่างเต็มที่ การที่จะคลี่คลายความสับสนนั้นในภายหลังนั้นแทบจะน่าเศร้า" ^{[ 8 ]}

ในปี พ.ศ. 2532 ไคลฟ์ ฟิลพอต ดำรงตำแหน่งประธานของสมาคมห้องสมุดศิลปะแห่งอเมริกาเหนือ^{[ 9 ]}ฟิลพอตเป็นสมาชิกคณะบรรณาธิการของ Art Documentation ซึ่งเป็นวารสารที่ผ่านการตรวจสอบโดยผู้ทรงคุณวุฒิของสมาคมห้องสมุดศิลปะแห่งอเมริกาเหนือ (ARLIS/NA) และสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก [ ^{10 ] ใน}บทความชื่อ "บทบาททางสังคมของห้องสมุดศิลปะ" ที่ตีพิมพ์โดย Art Documentation ในปี พ.ศ. 2526 ไคลฟ์ ฟิลพอต ได้อธิบายมุมมองเชิงปรัชญาของเขาเกี่ยวกับบทบาททางสังคมของห้องสมุดศิลปะ ซึ่งแตกต่างจากอุปสรรคที่กีดกันห้องสมุดศิลปะโดยอาศัยการวิจัย^{[ 11 ]}ฟิลพอตประเมินห้องสมุดศิลปะว่าเป็นสถาบันที่ให้ประโยชน์แก่สาธารณชนในแง่ของการเข้าถึงอย่างเปิดกว้าง การส่งเสริมแรงบันดาลใจทางสายตา และการสนับสนุนการบำรุงรักษาและการศึกษาทางสายตา^{[ 11 ]}

คอลเลกชันหนังสือศิลปินที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่เป็นคอลเลกชันที่มีเอกลักษณ์และครอบคลุมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และสื่อของหนังสือศิลปินและสิ่งพิมพ์ชั่วคราวที่เกี่ยวข้อง^{[ 3 ]}เมื่อฟิลพอตเริ่มดำเนินการ เกณฑ์ของคอลเลกชันหนังสือศิลปินประกอบด้วยหนังสือที่พิมพ์แบบออฟเซ็ตและหนังสือปกอ่อนที่มีเนื้อหาภาพและคำพูดผสมกันในฉบับพิมพ์ทั่วไป^{[ 12 ]}ในแง่ของการจัดหา ฟิลพอตจะจัดหาวัสดุจากร้านหนังสือศิลปินPrinted Matter, Incซึ่งก่อตั้งโดยลูซี ลิปปาร์ดและโซล เลวิตต์ในปี 1976 เป็นประจำ ^{[ 12 ]}นอกจากนี้ ฟิลพอตยังระบุว่าการจัดหาหนังสือศิลปินมาจากงานมหกรรมหนังสือแห่งนิวยอร์ก ผู้ขายหนังสือเฉพาะทาง และร้านหนังสือในช่วงทศวรรษ 1980 ^{[ 13 ]}ฟิลพอตยังคงติดต่อและปฏิสัมพันธ์โดยตรงกับศิลปินและสำนักพิมพ์เพื่อจัดหางานสำหรับคอลเลกชัน^{[ 13 ]}

ในปี 2009 Clive Phillpot เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มภัณฑารักษ์ที่จัดนิทรรศการVOIDS: A Retrospectiveที่ศูนย์ Pompidou ในปารีส ประเทศฝรั่งเศส^{[ 14 ]}ภัณฑารักษ์คนอื่นๆ ของนิทรรศการนี้ ได้แก่Mai-Thu Perret , John Armleder , Gustav Metzger , Mathieu Copeland, Laurent Le Ben และPhilippe Pirotte [ ^{14 ] นิทรรศการ} VOIDS: A Retrospectiveประกอบด้วยผลงานแนวคิดและแนวคิดใหม่เกี่ยวกับความว่างเปล่าในพื้นที่จัดแสดงที่ว่างเปล่า 9 แห่ง รวมถึงVoidโดยYves Klein , The Air Conditioning ShowโดยArt & Language , Haus Esters PieceโดยBethan Huwsและ Money ของ Maria Eichorn ตลอดจนโครงการต่างๆ โดย Laurie Parsons, Robert Barry , Roman Ondák , Robert IrwinและStanley Brouwn ^{[ 14 ]}

Clive Phillpot ถือเป็นนักวิชาการชั้นนำเกี่ยวกับผลงานของRay Johnsonศิลปิน ด้านงานศิลปะทางไปรษณีย์และงานคอลลาจ ^{[ 15 ]}ตั้งแต่ปี 1981 Ray Johnson เริ่มส่ง จดหมายโต้ตอบ งานศิลปะทางไปรษณีย์กับ Clive Phillpot โดยส่งภาพประกอบ คอลลาจ และจดหมาย^{[ 15 ]}การโต้ตอบระหว่าง Ray Johnson และ Clive Phillpot เริ่มต้นอย่างไม่สม่ำเสมอในปี 1981 และต่อเนื่องมาตั้งแต่ปี 1989-1994 ^{[ 16 ]}ในปี 2008 Clive Phillpot ได้ตีพิมพ์หนังสือชื่อRay Johnson on Flop Art: Fragments from Conversations...บนสำนักพิมพ์ Fermley Press ^{[ 16 ]}เกี่ยวกับลักษณะของงานของจอห์นสัน ฟิลพอตกล่าวในระหว่างการสัมภาษณ์ว่า "[มุมมองของฉันเกี่ยวกับงานศิลปะจดหมายของเรย์ รวมถึงงานนูนต่ำและภาพวาดของเขา ไม่ได้มองว่างานเหล่านั้นเกี่ยวข้องกับปัจจุบันมากนัก แต่เป็นการที่บางสิ่งจากอดีตระเบิดขึ้นมาในปัจจุบันของฉันเป็นครั้งคราว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การที่ฉันเข้าใจอะไรบางอย่างหลังจากผ่านไปหลายปี หรือการตระหนักถึงความสำคัญของรายละเอียดที่ฉันมองข้ามไปในตอนนั้น" ^{[ 17 ]}

• หน้า JRP-Ringier ใน "Booktrek" ของ Clive Phillpot
• ส่วนที่หนึ่งของการบรรยายในงาน Amsterdam Art Book Fair ปี 2011 โดย Clive Phillpot
• ส่วนที่สองของการบรรยายในงาน Amsterdam Art Book Fair ปี 2011 โดย Clive Phillpot
• บทสัมภาษณ์ไคลฟ์ ฟิลล์พอต โดย รุด แยนส์เซ่น