การถอดรหัส
ภาพปกโดย แพตตี บอยด์
อัลบั้มสตูดิโอโดย สตีเฟน เดล เปอตีต์
ปล่อยแล้ว	2013
บันทึกแล้ว	แบล็กเบิร์ด สตูดิโอส์, สปุตนิก ซาวด์, บาร์เบอร์ช็อป สตูดิโอส์, มิวสิค เชด สตูดิโอส์, สโมกเฮาส์ ลอนดอน, 2kHz สตูดิโอส์, เฮดเดรสซิ่ง ลอนดอน
ประเภท	บลูส์ นิวบลูส์ บลูส์ร็อก หิน
ฉลาก	บริษัท 333 เรคคอร์ดส์ จำกัด
โปรดิวเซอร์	สตีเฟน เดล เปอตีต์
ลำดับเหตุการณ์ของStephen Dale Petit
สตีเฟน เดล เปอตีต์ ที่แรงดันไฟฟ้าสูง (2012) ถอดรหัส (2013) วิสัยทัศน์ปี 2020 (2020)

Cracking the Codeเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สาม (และอัลบั้มชุดที่ห้า) ของ Stephen Dale Petitวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 15 กันยายน 2013 และบันทึกเสียงเป็นหลักที่ Blackbird Studios ในแนชวิลล์อัลบั้มนี้บันทึกเสียงโดย Vance Powell โปรดิวเซอร์เจ้าของรางวัลแกรมมี่ และประกอบด้วยเพลงต้นฉบับ 11 เพลง อัลบั้มนี้มีศิลปินรับเชิญชื่อดังหลายคน ได้แก่ Hubert Sumlin มือ กีตาร์ จาก วง Howlin' Wolf , Dr. John , Mick Taylor อดีต มือกีตาร์วง Rolling Stonesและ Patrick Carneyจากวง The Black Keysผลงานของ Hubert Sumlin เป็นผลงานเพลงสุดท้ายที่เขาทำก่อนเสียชีวิตเมื่อวันที่ 4 ธันวาคม 2011

Petit อธิบายอัลบั้มนี้ว่า "เน้นแผ่นเสียงไวนิล" โดยเลือกแทร็กตามลำดับการเล่นเพื่อให้พอดีกับรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลด้าน A และด้าน B โดยเฉพาะ^{[ 1 ]}

เปอตีต์เริ่มเขียนเพลงสำหรับอัลบั้มCracking the Codeในช่วงครึ่งแรกของปี 2011 ในการให้สัมภาษณ์กับ นิตยสาร Blues Mattersเปอตีต์ได้พูดถึงแผนการเริ่มต้นของเขาสำหรับอัลบั้มนี้:

"หลังจากอัลบั้ม The Craveผมก็มีความคิดที่ดีเกี่ยวกับสิ่งที่ผมต้องการให้อัลบั้มต่อไปมีเสียงเป็นอย่างไร ซึ่งก็คือการมีเสียงแตกพร่าแบบอัลบั้มแสดงสดในสตูดิโอ พร้อมกับประสบการณ์ทางเสียงที่ก้าวข้ามขีดจำกัดโดยอิงจากดนตรีบลูส์ที่ขับเคลื่อนด้วยกีตาร์ ผมไม่ต้องการชุดเพลงที่บันทึกเสียงได้ดี ผมต้องการบางสิ่งที่มีเสียงเป็นของตัวเอง มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว" ^{[ 2 ]}

เพื่อทำให้วิสัยทัศน์ของเขาเป็นจริง Petit จึงติดต่อโปรดิวเซอร์ Vance Powell เพื่อมาร่วมงานในอัลบั้ม Petit สนใจ Powell เนื่องจากผลงานของเขากับ Jack White และประทับใจเป็นพิเศษกับแนวทางการผลิตของ Vance กับวงThe Dead Weather :

"เขากำลังทำสิ่งเหล่านั้น [ที่ผมต้องการ] อยู่แล้ว... เขามีสิ่งที่เอ็ดดี้ เครเมอร์หรือแซม ฟิลลิปส์เคยมีในสมัยก่อน... เขาสนับสนุนให้คุณลองเสียงและไอเดียใหม่ๆ... ก่อนที่เราจะเริ่ม ["Muzzle"] ผมบอกกับแวนซ์ว่า "ผมอยากให้เพลงนี้ฟังดูเหมือนสัตว์ประหลาด" และเขาก็แค่พูดว่า "โอเค" เขารู้ดีว่าต้องทำอย่างไร" ^{[ 3 ]}

การซ้อมก่อนการผลิตอัลบั้มได้ดำเนินการตลอดช่วงฤดูใบไม้ผลิปี 2011 และในเดือนสิงหาคมปี 2011 เปอตีต์และวงดนตรีของเขาได้เดินทางไปยังสตูดิโอแบล็กเบิร์ดในแนชวิลล์เพื่อบันทึกเสียงอัลบั้ม เซッションการบันทึกเสียงกินเวลาห้าวัน โดยเปอตีต์อยู่ต่ออีกสามวันเพื่อเริ่มการอัดเสียงเพิ่มเติม

การบันทึกเสียงสดของวงดนตรีเป็นสิ่งสำคัญลำดับต้นๆ สำหรับเปอตีต์ ในการพูดคุยกับ Blues Matters เขาอธิบายว่า "ผมอยากได้เสียงแบบที่คนรู้จักกันเล่นดนตรีในห้องเดียวกัน" ^{[ 3 ]}วงดนตรีบันทึกอัลบั้มแบบสดๆ โดยเล่นในห้องเดียวกันและใช้การจัดวางไมโครโฟนเพื่อช่วยบันทึกบรรยากาศและเสียงสะท้อนตามธรรมชาติของห้อง ในการสัมภาษณ์กับ Musicosis เปอตีต์เปิดเผยว่าเขาต้องการให้อัลบั้มฟังดู "เป็นธรรมชาติ" มากที่สุด^{[ 1 ]}

แนวคิดการผลิตของ Petit สำหรับCracking The Codeสอดคล้องกับภารกิจของเขาในการนำเสนอเพลงบลูส์ในรูปแบบที่ทันสมัย ​​ผลักดันขอบเขต และมอบสิ่งใหม่ๆ ให้กับผู้ชม^{[ 4 ]}เขาเปิดเผยกับนิตยสาร Guitar & Bass ว่า "เมื่อเพลง Satisfaction ของ The Stones ถูกได้ยินครั้งแรก มันช่างพิเศษอย่างยิ่ง ไม่เคยมีเพลงไหนเหมือนมาก่อน ผมพยายามที่จะไปให้ถึงจุดนั้น และในบางกรณีผมคิดว่าเราทำได้สำเร็จแล้ว โดยเฉพาะเพลง "Muzzle" และ "Slideway" ... มีคนฟังเพลง "Slideway" แล้วพูดตอนกลางเพลงว่า "ลำโพงผมเสียหรือเปล่า? มันควรจะเป็นแบบนั้นหรือ?" ผมดีใจมากเพราะผมอยากให้มันเป็นแบบนั้นจริงๆ เสียงแตกพร่าและความไม่เรียบร้อยในเสียงบิดเบี้ยว ผมไม่อยากให้มันดูเรียบร้อย" ^{[ 5 ]} Petit ยังต้องการลองใช้กลยุทธ์ "น้อยแต่มาก" แบบใหม่เมื่อพูดถึงการบันทึกเสียงกีตาร์ในอัลบั้ม - ในขณะที่อัลบั้มก่อนหน้าอย่าง The Crave มีแทร็กกีตาร์หลายชั้น Petit ตั้งเป้าหมายไว้แตกต่างออกไปสำหรับ Cracking The Code เขาอธิบายว่า: "ผมต้องการไปให้ถึงจุดที่มีกีตาร์ตัวเดียวที่หนักแน่นและทรงพลัง... ผมไม่ต้องการให้เสียงแตกพร่าดูเรียบร้อย ผมต้องการให้มันดูดิบๆ" ^{[ 6 ]}

เมื่อกลับมาถึงลอนดอน เปอตีต์ประสบกับ "ภาวะสมองตัน" ซึ่งทำให้เขาไม่สามารถแต่งเพลงบางเพลงสำหรับ Cracking The Code ให้เสร็จได้ชั่วคราว: "บางเพลงแต่งเสร็จแล้ว บางเพลงมีท่อนฮุคแต่ไม่มีท่อนร้อง และบางเพลงก็ไม่มีเนื้อร้องเลย ผมอยากแน่ใจว่าเนื้อร้องมีคุณภาพเทียบเท่ากับดนตรี" ^{[ 2 ]}

หลังจากดูสารคดีเกี่ยวกับอัลบั้ม Graceland ของ Paul Simon ซึ่ง Simon พูดถึงความยากลำบากในการทำอัลบั้มให้เสร็จ Petit ก็ได้รับแรงบันดาลใจที่จำเป็นในการแต่งเนื้อเพลงCracking the Code ให้เสร็จสมบูรณ์ : "สิ่งที่ทำให้ผมเข้าใจก็คือการดูสารคดีอัลบั้มคลาสสิกทางทีวีเกี่ยวกับ Graceland ที่ Paul Simon ต้องเผชิญกับสถานการณ์เดียวกัน คือกลับมาจากแอฟริกาใต้พร้อมกับเพลงที่ยังทำไม่เสร็จและมีเนื้อเพลงไม่มากนัก เขายังคิดที่จะปล่อย Graceland ออกมาเป็นอัลบั้มบรรเลงล้วนๆ เพราะคิดว่าอาจจะทำให้อัลบั้มเสีย และผมก็คิดว่า "ถ้าคนที่มีความสามารถระดับนั้นสามารถผ่านเรื่องแบบนั้นมาได้และประสบความสำเร็จ ผมก็ทำได้เช่นกัน" ^{[ 2 ]}

เปอตีต์พลิกสถานการณ์ที่ล่าช้าให้เป็นประโยชน์และจัดการบันทึกเสียงร่วมกับฮูเบิร์ต ซัมลินและดร. จอห์น

ในการบันทึกเสียงกับฮิวเบิร์ต ซัมลิน เปอตีต์ได้เดินทางไปยังบาร์เบอร์ช็อป สตูดิโอส์ รัฐนิวเจอร์ซีย์ ในเดือนพฤศจิกายน ปี 2011 โดยนำวัสดุที่บันทึกไว้ที่แบล็กเบิร์ดไปด้วย เปอตีต์วางแผนไว้แต่แรกว่าซัมลินจะมาร่วมร้องใน เพลง "Get You Off"และทั้งคู่จะบันทึกเพลงที่สองขึ้นมาใหม่ทั้งหมด

น่าเสียดายที่สุขภาพที่ทรุดโทรมของซัมลินทำให้การบันทึกเสียงต้องจบลงเร็วกว่าที่วางแผนไว้ ซัมลินได้อัดเสียงกีตาร์เพิ่มเติมในเพลง "Get You Off" แต่ทั้งคู่ไม่มีโอกาสได้บันทึกเวอร์ชันที่สมบูรณ์ของเพลงที่สองที่ร่วมกันทำ เพลงนี้ต่อมากลายเป็น "Hubert's Blues" แม้ว่าซัมลินจะอ่อนแออย่างเห็นได้ชัด แต่ฝีมือทางดนตรีที่น่าประทับใจของเขายังคงอยู่ครบถ้วนแม้ในช่วงสัปดาห์สุดท้าย: "ฉันต้องช่วยพยุงเขาขึ้นบันได แต่เมื่อฉันยื่นกีตาร์ให้เขา เขาก็เหมือนคนละคนเลย" ^{[ 7 ]}

Petit อธิบายเพิ่มเติมกับนิตยสาร Guitar & Bass ว่า "ฉันวาง [Gibson SG] ของฉันไว้ในมือเขา และเขาก็เปลี่ยนไปทันที เขาดูมีชีวิตชีวาขึ้นมาก... ครึ่งชั่วโมงต่อมาเขาก็พูดว่า "มันเป็นของฉัน ฉันจะเอามันกลับบ้านไปด้วย!" มันเป็นกีตาร์ตัวสุดท้ายที่เขาเคยเล่น" ^{[ 5 ]}

หลังจากซัมลินออกจากสตูดิโอ เปอตีต์ใช้เวลาที่เหลือในการบันทึกส่วนกีตาร์สำหรับชิ้นงานร่วมกันด้วยตนเอง โดยเลียนแบบริฟฟ์ของซัมลินจากการเล่นรอบก่อนหน้าและใช้แอมป์ของซัมลิน หลังจากซัมลินเสียชีวิต เปอตีต์จึงเริ่มเปลี่ยนการบันทึกเสียงให้เป็นการแสดงความเคารพและยกย่องซัมลินอย่างเหมาะสม โดยนำนักดนตรีบลูส์ผู้เป็นที่เคารพอย่าง ดร. จอห์น คริส บาร์เบอร์ และมิก เทย์เลอร์ มาร่วมเล่นในเพลงนี้ ซึ่งปัจจุบันมีชื่อว่า"Hubert's Blues " ^{[ 5 ]}

"ผมบังเอิญเจอกับดร.จอห์น ซึ่งควรจะมาเล่นดนตรีในงานรำลึกถึง [ฮิวเบิร์ต] แต่ไม่ได้มา และผมมีผลงานเหล่านี้ ซึ่งเป็นเพลงสุดท้ายที่ฮิวเบิร์ตแต่ง... ดังนั้นผมจึงรู้สึกว่ามีหน้าที่ต้องดูแล ผมขอให้ [ดร.จอห์น] ช่วยผมทำให้เสร็จ และเขาก็ตกลง" ^{[ 7 ]}

ฮิวเบิร์ต ซัมลิน เสียชีวิต 13 วันหลังจากบันทึกเสียงอัลบั้มCracking The Codeและอัลบั้มนี้บันทึกการแสดงสดครั้งสุดท้ายของเขา^{[ 8 ]}ซัมลินยังเป็นแรงบันดาลใจให้กับซิงเกิลเปิดตัว"Holla" หลังจาก เสียชีวิต เปอตีต์เล่าว่า: "ฉันคิดว่า...มันน่าเสียดายที่เรามีผู้คนมากมายเฉลิมฉลอง [ฮิวเบิร์ต] แต่เขาไม่ได้อยู่ใน [Hubert's Blues] ดังนั้นฉันจึงกลับไปฟังเทปที่ฉันและฮิวเบิร์ตเรียบเรียงเพลง และเลือกส่วนที่อาจใช้ได้ แล้วก็มีท่อนริฟฟ์ที่ดังออกมาซึ่งฉันแทบไม่ได้สังเกต และนั่นก็กลายเป็นพื้นฐานของ Holla นั่นคือเสียงของฮิวเบิร์ตที่ออกมาจากลำโพงด้านขวา และเสียงของฉันที่ด้านซ้าย" ^{[ 3 ]}

ระหว่างช่วงฝึกซ้อม ซัมลินตั้งใจรอให้ทั้งสองอยู่กันตามลำพังก่อนจะพูดกับเปอตีต์ว่า "ฉันจะบอกอะไรคุณสักอย่างนะ สตีฟ...คุณเล่นได้! คุณไม่เพียงแต่เล่นได้ แต่ถ้ามีคนจำนวนมากเล่นได้แบบคุณล่ะก็ ฉันคงจะนั่งยิ้มอย่างมีความสุขเลยล่ะ" ^{[ 9 ]}

เปอตีต์แสดงความคิดเห็นว่าการบันทึกเสียงกับซัมลินนั้น "เปลี่ยนชีวิต" ^{[ 7 ]}

เพื่อเป็นการรำลึกถึงซัมลิน ข้อความ "HCS 4eva" (Hubert Charles Sumlin) จึงถูกสลักไว้ในร่องแผ่นเสียงของอัลบั้มทุกแผ่น

Petit ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Dr. John โดยเพื่อนร่วมกัน Petit ได้กล่าวถึงความคิดของเขาที่จะสร้างเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Hubert Sumlin และขอให้ Dr. John เล่นออร์แกนในเพลง^{[ 7 ]}ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2012 Petit ได้บินไปนิวออร์ลีนส์เพื่อบันทึกเสียง Dr. John ปรากฏตัวในทั้งเพลง"Hubert's Blues"และ"Get You Off "

อัลบั้มนี้ยังได้แพทริค คาร์นีย์ มาร่วมเล่นกลองในเพลงเปิดอัลบั้มอย่าง"Holla"ซึ่งเปอตีต์ได้พบกับคาร์นีย์หลังจากชมการแสดงของวง The Black Keys ของคาร์นีย์ คาร์นีย์อาศัยอยู่ในแนชวิลล์ ซึ่งเป็นสถานที่บันทึกเสียงอัลบั้มนี้

นักกีตาร์ Mick Taylor และนักทรอมโบนแจ๊ส Chris Barber ก็ปรากฏตัวในอัลบั้มนี้ด้วย และเป็นผู้ร่วมงานกับ Petit มายาวนานนับตั้งแต่มีส่วนร่วมในแคมเปญ "Save The 100 Club " ที่ประสบความสำเร็จของเขาในเดือนธันวาคม 2010 ^{[ 10 ]}ผลงานของพวกเขาได้รับการบันทึกที่สตูดิโอในบ้านของ Petit ในช่วงปลายปี 2012

Mick Taylor พูดถึงCracking The Codeกับนิตยสาร Guitar & Bassว่า: "ผมไปดู Rhythm Kings ของ Bill Wyman และตอนที่ผมไปพบ Bill หลังเวที มีแฟนกีตาร์อยู่หลายคน พวกเขาบางคนบอกว่า "พวกเราชอบการเล่นของคุณในอัลบั้ม Stephen Dale Petit มาก" มันเป็นเรื่องดีที่ได้รับคำชมในเรื่องอื่นนอกเหนือจากสิ่งที่ผมทำกับ Rolling Stones แต่เป็นสิ่งที่สำคัญไม่แพ้กัน" ^{[ 6 ]}

เนื้อเพลงในอัลบั้มนี้เขียนโดย Petit ยกเว้นเพลง"Shotgun Venus"ซึ่งเป็นการร่วมงานกันอีกครั้งระหว่าง Petit และกวีการแสดงPete Brownผู้มีชื่อเสียงจากการแต่งเพลงให้กับ วง Creamผู้บุกเบิกดนตรีบลูส์ร็อกของอังกฤษในช่วงทศวรรษ 1960 (ก่อนหน้านี้พวกเขาเคยร่วมเขียนเพลงไตเติ้ลในอัลบั้มThe Crave ของ Petit ด้วยกัน ) ^{[ 3 ]}

เฮนรี เยตส์ นักข่าวเพลงชาวอังกฤษ ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการปรากฏตัวของแขกรับเชิญในอัลบั้ม โดยเขียนว่า เปอตีต์ "ได้ร่วมงานกับบุคคลสำคัญมากมาย แต่เขาก็ทัดเทียมกับพวกเขา" ^{[ 11 ]}

อัลบั้ม Cracking the Codeบันทึกเสียง มิกซ์เสียง มาสเตอร์ และตัดต่อจากเทปอนาล็อกในแนชวิลล์ โดยริชาร์ด ดอดด์ เป็นผู้มาสเตอร์ และจอร์จ อิงแกรม เป็นผู้ตัดต่อที่ Nashville Record Productions

อัลบั้มนี้วางจำหน่ายในรูปแบบซีดี ดาวน์โหลดดิจิทัล และแผ่นเสียงไวนิลสีดำ พร้อมด้วยฉบับพิเศษจำนวนจำกัด 333 แผ่นเสียงไวนิลสีแดงที่มีน้ำหนักมากเป็นพิเศษ พร้อมลายเซ็นและหมายเลขกำกับ ทุกแผ่นเสียงไวนิลมาพร้อมกับปกแบบพับได้และสมุดเนื้อเพลงขนาดใหญ่ที่เขียนด้วยลายมือของเปอตีต์เอง

Petit ได้พูดคุยเกี่ยวกับการเลือกชื่ออัลบั้มของเขากับนิตยสาร Guitar & Bass:

“ฉันเคยได้ยินนักแต่งเพลงชื่อดังคนหนึ่งกล่าวว่า การสร้างเพลงนั้นเกิดขึ้นได้หลายวิธี เพียงแค่ต้องหาวิธีเข้าไป ใช้เวลาอยู่กับมัน และปล่อยให้มันสำเร็จลุล่วงไป… เธอเรียกมันว่า “การถอดรหัส” เมื่อฉันตัดสินใจเลือกชื่อเพลงได้แล้ว ก็ชัดเจนว่ามันมีความหมายหลายอย่าง ดังนั้นฉันจึงปล่อยให้มันเกิดขึ้น” ปัจจัยสำคัญในการตัดสินใจเลือกชื่อเพลงคือ แวนซ์ พาวเวลล์ เดินทางมาถึงลอนดอนเพื่อบันทึกเสียงร้องพร้อมกับหนังสือเกี่ยวกับเบล็ตช์ลีย์พาร์คในกระเป๋าเดินทาง ซึ่งเป็นสถานที่ตั้งเดิมของโรงเรียนรหัสและถอดรหัสของรัฐบาลสหราชอาณาจักร ซึ่งรับผิดชอบในการถอดรหัสลับของฝ่ายอักษะในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง รวมถึงรหัส Enigma ของเยอรมัน เปอตีต์กล่าวว่านี่เป็น “เรื่องบังเอิญที่ยืนยันการเลือก” ^{[ 12 ]}

ภาพปกอัลบั้ม ซึ่งถ่ายทำที่ Hill Garden, Hampstead Heathได้รับแรงบันดาลใจจากHipgnosis บริษัทออกแบบปกอัลบั้มร็อคชื่อดัง เมื่อ Petit บังเอิญไปพบสถานที่ถ่ายทำ เขาจึงนำเสนอไอเดียปกอัลบั้มให้กับStorm Thorgerson ผู้บริหารของ Hipgnosis โดยหวังที่จะร่วมงานกับศิลปินออกแบบปกอัลบั้มระดับตำนานผู้นี้ แต่แผนการนี้ไม่สำเร็จเนื่องจากสุขภาพของ Thorgerson ทรุดโทรมลง หลังจากพูดคุยเกี่ยวกับอัลบั้มใหม่กับPattie Boyd ช่างภาพร็อคชื่อดังและแรงบันดาลใจของมือกีตาร์ จึงตัดสินใจว่าเธอจะเป็นผู้ถ่ายภาพปก หลังจาก Petit นำเสนอภาพร่างเบื้องต้นให้ Boyd ดูแล้ว การถ่ายทำจึงเริ่มต้นขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2013 ภาพบนปกแสดงให้เห็น Petit กำลังเดินอยู่บนน้ำ ล้อมรอบด้วยลูกโป่งสีขาวที่ลอยอยู่กลางอากาศ Petit เปิดเผยในภายหลังว่า Boyd เป็นผู้แนะนำให้เขายืนอยู่ตรงกลางสระน้ำในภาพเพื่อสร้างภาพลวงตา "ไม่มีอะไรปลอมเลย จริงๆ แล้วผมยืนอยู่บนโต๊ะที่มีน้ำอยู่ใต้รองเท้าแค่ประมาณหนึ่งมิลลิเมตร ลูกโป่งเหล่านั้นถูกแขวนไว้ด้วยอิฐและผูกด้วยสายเบ็ดตกปลา" ลูกโป่งสีขาวที่ปรากฏในภาพปกอัลบั้มถูกจัดเรียงเป็นสามกลุ่ม กลุ่มละสามลูก เพื่อแสดงถึงลำดับตัวเลข 333 ^{[ 12 ]}

เพื่อให้สอดคล้องกับชื่ออัลบั้มCracking The Code ปกอัลบั้มแบบพับได้ นี้จึงประกอบไปด้วยรหัสลับมากมายในรูปแบบต่างๆ ด้านบนของปกเขียนด้วยอักษรเบรลล์ว่า "blues is truth" ส่วนด้านล่างของปกเขียนด้วยรหัสตัวเลขว่า "blues is truth" และในทำนองเดียวกัน เครดิตของอัลบั้มก็มีรหัสตัวอักษรสีแดงที่สะกดคำว่า "blues is truth" ในรูปแบบตัวอักษรสลับกัน

คำชมจากนักวิจารณ์ที่มีต่อCracking the Codeเป็นไปอย่างสม่ำเสมอ โดยสื่อชั้นนำส่วนใหญ่เห็นพ้องกันว่าอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของ Petit เป็นการแสดงให้เห็นถึงทักษะการแต่งเพลงที่ "น่าเกรงขาม" และ "ฝีมือการเล่นกีตาร์ที่เหนือชั้น" ^{[ 7 ]}นิตยสาร Blues Matters แสดงความคิดเห็นว่าอัลบั้มนี้ได้ยกระดับ Petit ไปอีกขั้น^{[ 3 ]} Charles Shaar Murray นักข่าวเพลงระดับตำนานของสหราชอาณาจักรเห็นด้วย โดยถือว่าอัลบั้มนี้เป็น "ผลงานชิ้นเอก" ของ Petit ^{[ 13 ]} Shaar Murray เขียนไว้ใน The Blues ว่า "[Petit] ก้าวข้ามความท้าทายที่ว่านักดนตรีบลูส์ยุคใหม่ส่วนใหญ่เป็นนักกีตาร์มาก่อน เป็นนักร้องเป็นอันดับสอง และนักแต่งเพลงเป็นอันดับสามที่ห่างไกลออกไป ผลงานก่อนหน้านี้ได้สร้างชื่อเสียงให้กับเขาในฐานะฮีโร่กีตาร์และผู้เชี่ยวชาญด้านบลูส์ แต่ตอนนี้เขาได้ค้นพบเสียงของตัวเองแล้ว" ^{[ 7 ]}

อัลบั้ม Cracking the Codeได้รับคะแนนรีวิว 8/10 ดาวจากนิตยสาร Classic Rock และยังได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2013 อีกด้วย^{[ 11 ]}นิตยสาร Hi-Fi News ให้คะแนน อัลบั้ม Cracking The Codeในรูปแบบแผ่นเสียงไวนิลที่ 88/100 โดยบรรยายอัลบั้มนี้ว่าเป็น "อัลบั้มบลูส์สมัยใหม่ที่ยอดเยี่ยม... เซสชั่นที่ดุเดือดและเร้าใจ" ^{[ 14 ]}นิตยสาร MOJO ให้คะแนนรีวิว 4/5 ดาว โดยบรรยายอัลบั้มนี้ว่าเป็น "เพลงบลูส์ที่เร้าใจ... ผลงานที่สร้างแรงบันดาลใจและดังสนั่นอย่างไม่เกรงใจใคร" ^{[ 15 ]}ในบทวิจารณ์ของ The Daily Express ได้แสดงความคิดเห็นว่า "ประวัติศาสตร์ทั้งหมดของเพลงบลูส์ โดยเฉพาะบลูส์ไฟฟ้า อยู่ในอัลบั้มนี้" และเสริมว่า "กีตาร์ที่เร้าใจและเสียงร้องที่กล้าหาญของ Petit คือแรงขับเคลื่อนเบื้องหลังผลงานดนตรีชิ้นเอกนี้... เขาคือช่างฝีมือระดับปรมาจารย์ที่อยู่ในจุดสูงสุดของอาชีพ" ^{[ 16 ]}นิตยสารกีตาร์ชั้นนำของสหราชอาณาจักร Guitar & Bass ได้ลงบทความห้าหน้าเกี่ยวกับ Petit หลังจากอัลบั้มวางจำหน่ายและบรรยาย Petit ว่าเป็น "ผลงานของ Jack White อีกคนหนึ่ง" ^{[ 17 ]}

ซิงเกิลแรก "Holla" ได้รับการเผยแพร่ทางสถานีวิทยุ BBC Radio 2 รวมถึงรายการ The Paul Jones show, The Bob Harris show และ Gideon Coe นอกจากนี้ "Holla" ยังปรากฏอยู่ในอัลบั้มรวมเพลงThe Black Keys and Friendsสำหรับนิตยสาร MOJO ฉบับเดือนมิถุนายน 2014 บรรณาธิการบริหารของ MOJO อย่าง Phil Alexander ได้เปิด อัลบั้ม Cracking The Codeในรายการวิทยุ MOJO Rocks Radio Show ของเขาเอง โดยยกให้เป็นอัลบั้มประจำสัปดาห์และเปิดเพลงส่วนใหญ่ในอัลบั้มนี้ตลอดระยะเวลาสองเดือน

ซิงเกิลต่อมา "My Friend Bob" ยังได้รับการเปิดในสถานีวิทยุ BBC ทั่วประเทศ หนังสือพิมพ์ The Times บรรยายเพลงนี้ว่า "ติดหูมาก" และรวมไว้ในเพลย์ลิสต์ "เพลงฮิตที่สุด" ของพวกเขา^{[ 18 ]} "My Friend Bob"ได้รับคะแนน 5/5 ดาวจาก The Express โดยเขียนว่าซิงเกิลนี้เป็น "เพลงที่โดดเด่น ฟังแล้วอยากขยับเท้าตามจังหวะ 100 เปอร์เซ็นต์… เมื่อได้ฟังแล้วจะทำให้ยิ้มได้เสมอ" ^{[ 19 ]}ร้านแผ่นเสียง Rough Trade West ในลอนดอนได้เข้าร่วมแคมเปญส่งเสริมการขายแบบไวรัลสำหรับ"My Friend Bob"โดยแจกซิงเกิลฟรี 33 ชุดในร้าน

1. "โฮลล่า" (เปอตีต์)
2. "ความมหัศจรรย์" (เปอตีต์)
3. "Get You Off" (Petit, Odiwe)
4. "ยากที่จะรักคุณ" (Petit)
5. "ความอกหักที่สมบูรณ์แบบโดยประมาณ" (Petit)
6. "Muzzle" (Petit, Knight, Weinriech, Odiwe)
7. "เมืองแห่งการจลาจล" (เปอตีต์, วิลเลียมส์, มูดี้, โอดีเว)
8. "Shotgun Venus" (เปอตีต์, บราวน์)
9. "ทางเลื่อน" (เปอตีต์)
10. "เพื่อนของฉัน บ็อบ" (เปอตีต์)
11. "Hubert's Blues" (Petit)

• สตีเฟน เดล เปอตีต์ - กีตาร์, ร้องนำ
• ฮิวเบิร์ต ซัมลิน - กีตาร์นำในเพลง "Get You Off" และกีตาร์ตัวที่สองในเพลง "Holla"
• มิก เทย์เลอร์ - กีตาร์ตัวที่สามในเพลง "Holla" และกีตาร์ตัวที่สองในเพลง "Hubert's Blues"
• ดร. จอห์น - เล่นคีย์บอร์ดในเพลง "Get You Off" และเล่นออร์แกนในเพลง "Hubert's Blues"
• คริส บาร์เบอร์ - เล่นทรอมโบนในเพลง "Hubert's Blues"
• แองเจลา บรูคส์ - ร้องประสานเสียงในเพลง "Holla", "Get You Off" และ "Hubert's Blues"
• แอนดี้ เคน - ร้องประสานเสียงในเพลง "Holla"
• แพทริค คาร์นีย์ - มือกลองในเพลง "Holla"
• แจ็ค กรีนวูด - มือกลองในเพลง "Hubert's Blues" และ "Holla"
• แซม โอดิเว - เบส
• จอน มูดี้ - คีย์บอร์ด
• คริส วิลเลียมส์ - กลอง

ทางเทคนิค

• บันทึกเสียง เรียบเรียงเสียง และมิกซ์เสียงโดย แวนซ์ พาวเวลล์
• บันทึกเสียงที่ Blackbird Studios, แนชวิลล์
• ฝ่ายวิศวกรรมเพิ่มเติมโดย Jonathan McMillan, Chris Finney, Ian Grimble, Jim Spencer, Jason Corsar และ Nuno Fernandes
• บันทึกเสียงเพิ่มเติมที่ Sputnik Sound Nashville, Barbershop Studios New Jersey, Music Shed Studios New Orleans, Smokehouse London, 2 kHz London และ

สำนักงานใหญ่ ลอนดอน

• มิกซ์เสียงที่ Sputnik Sound Nashville
• ผลิตโดย สตีเฟน เดล เปอตีต์