เต้นรำบนเพดาน
อัลบั้มสตูดิโอโดย ไลโอเนล ริชชี่
ปล่อยแล้ว	5 สิงหาคม พ.ศ. 2529 [ 1 ]
บันทึกแล้ว	พ.ศ. 2528–2529
สตูดิโอ	โอเชียนเวย์ (ฮอลลีวูด) ฮิตส์วิลล์ ยูเอสเอ (ลอสแอนเจลิส) ทาร์ปัน (ซานราฟาเอล แคลิฟอร์เนีย) แบร์ครีก ( วูดินวิลล์ รัฐวอชิงตัน ) เดอะมิวสิคมิลล์ (แนชวิลล์)
ประเภท	โผล่ อาร์แอนด์บี
ความยาว	46 : 27
ฉลาก	โมทาวน์
โปรดิวเซอร์	ไลโอเนล ริชชี่ เจมส์ แอนโทนี คาร์ไมเคิล นาราดา ไมเคิล วอลเดน
ลำดับเหตุการณ์ของไลโอเนล ริชชี่
ไม่สามารถชะลอความเร็วได้ (1983) เต้นรำบนเพดาน (1986) กลับไปด้านหน้า (1992)
ซิงเกิลจากอัลบั้ม Dancing on the Ceiling
" Say You, Say Me "วางจำหน่าย: ตุลาคม 1985 [ 2 ] " Dancing on the Ceiling "วางจำหน่าย: กรกฎาคม 1986 " ความรักจะเอาชนะทุกสิ่ง "วางจำหน่าย: กันยายน 1986 " Ballerina Girl " / " Deep River Woman "วางจำหน่าย: พฤศจิกายน 1986 " เสลา "ออกเมื่อ: มีนาคม 2530

Dancing on the Ceilingเป็นอัลบั้มสตูดิโอเดี่ยวชุดที่สามของนักร้องชาวอเมริกัน Lionel Richieซึ่งวางจำหน่ายโดย Motownเมื่อวันที่ 5 สิงหาคม 1986 ^{[ 3 ]}เดิมทีอัลบั้มนี้มีชื่อว่า Say You, Say Meตามชื่อเพลงที่ได้รับรางวัลออสการ์แต่ได้เปลี่ยนชื่อหลังจากที่ Richie ได้เขียนเพลงใหม่หลายเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ อัลบั้มนี้ได้รับการวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไป และเป็นอัลบั้มที่สองของ Richie ที่มีมือกีตาร์รับจ้าง Carlos Rios ร่วมด้วย โดยขึ้นอันดับ หนึ่งในชาร์ต Billboard 200 ของสหรัฐอเมริกา และขายได้ 4 ล้านก็อปปี้ หลังจาก Dancing on the Ceilingและ ทัวร์ Outrageous ที่ตามมา Richie ก็หยุดพักงานไปนาน โดยไม่ได้ออกอัลบั้มใหม่ทั้งหมดอีกเป็นเวลาสิบปี

ริชชีเริ่มมีชื่อเสียงในฐานะสมาชิกของวงเดอะคอมโมดอร์สในช่วงปลายทศวรรษ 1970 แต่หลังจากเกิดความตึงเครียดในวง เขาจึงออกจากวงในปี 1982 อัลบั้มเดี่ยวสองชุดแรกของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก: Lionel Richie (1982) มียอดขาย 4 ล้านก็อปปี้ ในขณะที่Can't Slow Down (1983) มียอดขาย 10 ล้าน ^{ก็อปปี้}และได้รับรางวัลแกรมมีสาขาอัลบั้มแห่งปี [ ^{4 ]}

การบันทึกเสียงสำหรับDancing on the Ceilingเริ่มขึ้นในปี 1985 เพลง " Say You, Say Me " ถูกนำไปใช้ในภาพยนตร์เรื่องWhite Nightsในปีนั้น ซึ่งได้รับรางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมและ รางวัลลูกโลกทองคำสาขา เพลงประกอบยอดเยี่ยม^{[ 5 ]}การทำงานในอัลบั้มนี้เกิดขึ้นในขณะที่ริชชี่กำลังทำงานเพลง " We Are the World " ให้เสร็จสมบูรณ์ ^{[ 6 ]}

ในช่วงเริ่มต้นการผลิต อัลบั้มนี้ตั้งใจจะใช้ชื่อว่าSay You, Say Me ^{[ 4 ]}และวางจำหน่ายในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2528 ^{[ 6 ]}อย่างไรก็ตาม ริชชี่พบว่าเขา "ไม่ต้องการร้องเพลงเหล่านั้น" เนื่องจากสภาพสังคมที่เขาเห็น และเริ่มเขียนใหม่ "เพื่อแสดงออกถึงสิ่งที่ [เขา] รู้สึกว่าโลกกำลังจำกัดตัวเองอยู่" ^{[ 6 ]}ในที่สุด ชื่ออัลบั้มก็เปลี่ยนเป็นDancing on the Ceilingเนื่องจากเพลงชื่อเดียวกับอัลบั้มเป็นซิงเกิลถัดไปของริชชี่^{[ 4 ]}การบันทึกเสียงสำหรับอัลบั้มนี้ใช้เวลากว่าหนึ่งปีครึ่ง^{[ 7 ]}และริชชี่กล่าวว่าเขาพยายามผสมผสานเสียงต่างๆ เข้าด้วยกัน^{[ 6 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 8 ]
เดอะวิลเลจวอยซ์	บี+ [ 9 ]
วอชิงตันโพสต์	(ผสม) [ 10 ]

โดยทั่วไปแล้ว Dancing on the Ceilingได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกAnthony Decurtisนักวิจารณ์จากRolling Stoneได้ให้คำวิจารณ์เชิงบวกกับอัลบั้มนี้ โดยเขียนว่า "มันสร้างมาตรฐานที่น่าประทับใจสำหรับงานเพลงป๊อปกระแสหลัก" ซึ่งครอบคลุม "คุณภาพที่ดีที่สุด" ของ Richie ^{[ 11 ]}เขาชื่นชมเพลง "Say You, Say Me" เป็นพิเศษ แต่พบว่า "Ballerina Girl" เป็น "การรวบรวมความหวานเลี่ยนที่แย่ที่สุดของ Richie" ^{[ 11 ]} Robert Hilburn นักวิจารณ์จาก Los Angeles Timesพบว่า " We Are the World " ทำให้ Richie "มีความรู้สึกถึงจุดมุ่งหมายทางสังคมที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และความพยายามของเขาที่จะผสมผสานความรู้สึกนั้นเข้ากับแนวทางดั้งเดิมของเขา ทำให้เกิดความตึงเครียดในอัลบั้มใหม่ที่ทำให้Dancing on the Ceilingเป็นผลงานที่น่าพึงพอใจที่สุดของเขา" ^{[ 12 ]}

โรเบิร์ต คริสต์เกาจากThe Village Voiceให้คะแนนอัลบั้มนี้ที่ B+ เขาพบว่ามันให้ "ความบันเทิงที่ชวนเคลิบเคลิ้ม เกือบจะเหมือนบทสวดมนต์" ด้วย "ความสามารถในการแต่งทำนองที่ทำให้ [ริชชี่] อยู่เหนือเส้นแบ่งระหว่างความเคลิบเคลิ้มและความน่าเบื่อ" คำวิจารณ์ของเขามุ่งเน้นไปที่เพลง "Ballerina" เนื่องจากความหวาน เลี่ยน และขาดความน่าสนใจในเพลงเร็วบางเพลง^{[ 9 ]}ในขณะเดียวกันสตีเฟน โทมัส เออร์เลไวน์จากAllMusicให้คะแนน Dancing on the Ceilingย้อนหลังสี่จากห้าดาว โดยสรุปอัลบั้มนี้ว่าเป็น "ผลงานที่แข็งแกร่งและน่าเพลิดเพลิน" แต่ "ด้อยกว่า" อัลบั้มก่อนหน้าของริชชี่ โดยเพลงส่วนใหญ่ยาวเกินความจำเป็นและเนื้อเพลงผสมผสาน "ความไร้สาระ ... และความเลี่ยน" ^{[ 8 ]}

อัลบั้มนี้ขายได้ 4 ล้านแผ่นในสหรัฐอเมริกา^{[ 4 ]}และกลายเป็นอัลบั้มแรกที่ได้รับการรับรองระดับทอง แพลทินัม ดับเบิลแพลทินัม และทริปเปิลแพลทินัมพร้อมกันโดยสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกานับตั้งแต่สถาบันดังกล่าวได้กำหนดมาตรฐานดับเบิลแพลทินัมในปี 1984 ^{[ 13 ]}ในแอฟริกาใต้ การจัดส่งครั้งแรกมีจำนวน 60,000 ชุดก่อนวางจำหน่าย^{[ 14 ]}เพื่อโปรโมตอัลบั้ม ริชชี่ได้ออกทัวร์คอนเสิร์ต 40 เมือง ในชื่อ "Outrageous" คอนเสิร์ตแรกจัดขึ้นที่ฟีนิกซ์ รัฐแอริโซนา^{[ 7 ]}

Dancing on the Ceilingขึ้นถึงอันดับ 1 ในชาร์ต Billboard Hot 200 ของสหรัฐอเมริกา เพลงไตเติ้ลเป็นซิงเกิลที่ได้รับความนิยมมากเป็นอันดับสองของอัลบั้ม โดยขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับ 7 ในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรซึ่งตามหลังเพลง " Say You, Say Me " ที่เคยทำไว้ก่อนหน้านี้ ซิงเกิลอื่นๆ จากอัลบั้มที่ติดอันดับท็อป 10 ได้แก่ " Love Will Conquer All " (อันดับ 9 ในสหรัฐอเมริกา อันดับ 45 ในสหราชอาณาจักร) และ " Ballerina Girl " (อันดับ 7 ในสหรัฐอเมริกา อันดับ 17 ในสหราชอาณาจักร) ในขณะเดียวกัน " Deep River Woman " ขึ้นถึงอันดับ 10 ในชาร์ต Hot Country Singles ของBillboard ^{[ 15 ]}

หลังจากความสำเร็จของDancing on the Ceilingริชชี่ได้ถอนตัวออกจากวงการเพลงเกือบทั้งหมดเป็นเวลาหกปี ซึ่งสตีฟ ฮิวอี้จาก AllMusic แนะนำว่าเป็นการ "เลิกทำในขณะที่ยังประสบความสำเร็จ" ^{[ 4 ]}เขาได้ออกอัลบั้มรวมเพลง – พร้อมเพลงใหม่บางส่วน – ชื่อBack to Frontในปี 1992 และอัลบั้มใหม่ทั้งหมดชุดแรกของเขาLouder Than Wordsตามมาในปี 1996 ณ ปี 2013 ไม่มีอัลบั้มใดของเขาที่ประสบความสำเร็จเท่ากับLionel Richie , Can't Slow DownและDancing on the Ceiling [ ^{4 ] อัลบั้ม} Dancing on the Ceilingฉบับรีมาสเตอร์วางจำหน่ายในปี 2003 โดยมีเพลงโบนัสสี่เพลง

เพลงทั้งหมดแต่งโดยLionel Richieยกเว้นที่ระบุไว้เป็นอย่างอื่น เพลงทั้งหมดผลิตโดย Lionel Richie และJames Anthony Carmichaelยกเว้นเพลง "Night Train (Smooth Alligator)" ซึ่งผลิตโดยNarada Michael Walden

เครดิตที่ยกมาจากหมายเหตุประกอบอัลบั้ม^{[ 16 ]}

นักดนตรี

เสียงร้องประสาน

Hoopa Hollers พูดถึงเพลง "Dancing on the Ceiling" :

• โปรดิวเซอร์ – ไลโอเนล ริชชี (ทุกเพลง); เจมส์ แอนโทนี คาร์ไมเคิล (ทุกเพลง); นาราดา ไมเคิล วอลเดน (เพลงที่ 9)
• ผู้ช่วยฝ่ายผลิต – เบรนดา ฮาร์วีย์-ริชชี
• กำกับการผลิต – ซูซี เวนดี้ อิเคดะ
• วิศวกร – คาลวิน แฮร์ริส (แทร็ก 1–8); เดวิด เฟรเซอร์ และ กอร์ดอน ไลออน (แทร็ก 9)
• บันทึกเสียงเพิ่มเติมในแทร็ก 1–8 – เดวิด เอเกอร์ตัน และ เฟร็ด ลอว์
• ผู้ช่วยบันทึกเสียงในแทร็ก 1–8 – เดวิด เอเกอร์ตัน
• ผู้ช่วยวิศวกร – คาเรน ซีเกล และ มาร์ค สมิธ (ทุกแทร็ก); ดานา จอน แชปเปล และ สจ๊วต ฮิโรสึ (แทร็ก 9)
• บันทึกเสียงแบบสามมิติโดย Spherical Sound, Inc. ในแทร็กที่ 1
• มิกซ์โดยคาลวิน แฮร์ริส
• ผู้ช่วยด้านการผสมเสียง – เฟร็ด ลอว์ และ สตีฟ แมคมิลแลน
• มาสเตอร์โดยBrian Gardnerที่Bernie Grundman Mastering (ฮอลลีวูด รัฐแคลิฟอร์เนีย)
• กำกับศิลป์ – จอห์นนี่ ลี
• ภาพถ่าย – แอรอน ราโปพอร์ต