Dixon Place ก่อตั้งขึ้นในปี 1985 โดยผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Ellie Covan หลังจากเริ่มต้น Dixon Place ในฐานะซาลอนในอพาร์ตเมนต์ของเธอในปารีสในช่วงฤดูร้อนปี 1985 Covan ได้เริ่มต้นกิจการนี้อีกครั้งในห้องนั่งเล่นของเธอใน East Village ในปีถัดมา อพาร์ตเมนต์ของเธอเป็นครึ่งหนึ่งของหน้าร้าน เธอจัดเก้าอี้พับสำหรับผู้ชมและขายเครื่องดื่มและของว่างเพื่อชดเชยค่าใช้จ่าย^{[ 7 ]} หลังจากห้าปีที่ สถานที่ตั้งใน East Village Dixon Place จำเป็นต้องขยาย เพื่อรองรับผู้ชมที่เพิ่มขึ้น Dixon Place จึงย้ายไปยังพื้นที่ที่ใหญ่กว่าบนถนน Bowery ในปี 1991 ห้องใต้หลังคายังทำหน้าที่เป็นพื้นที่อยู่อาศัยของ Covan ด้วย^{[ 8 ]}

การขยายโปรแกรมควบคู่ไปกับการเพิ่มจำนวนพนักงานและผู้ชม ทำให้เกิดการย้ายอีกครั้งในปี 1999 เมื่อ Dixon Place กลายเป็นบริษัทประจำที่พื้นที่บนถนน 26th Street ของ Vineyard Theater ^{[ 9 ]}ความสำเร็จในสภาพแวดล้อมแบบมืออาชีพนี้ นำไปสู่การตัดสินใจที่จะหาที่ตั้งถาวร ในปี 2002 ด้วยความร่วมมือกับคณะกรรมการที่ทุ่มเทและนักพัฒนาที่มีวิสัยทัศน์กว้างไกล Dixon Place ได้ซื้อพื้นที่อุตสาหกรรมบนถนน Chrystie ในแมนฮัตตันตอนล่าง หลังจากโครงการระดมทุนเป็นเวลาหกปี โรงละครทดลองและห้องรับรองของ Dixon Place ซึ่งมีสิ่งอำนวยความสะดวกที่เพิ่มขึ้นสำหรับศิลปินและผู้ชม และรายได้ใหม่สำหรับ Dixon Place ได้เปิดทำการอย่างเป็นทางการในเดือนธันวาคม 2009 ^{[ 10 ]}

ศิลปินชื่อดังหลายคนเริ่มต้นอาชีพที่ Dixon Place ซึ่งรวมถึงRenoด้วย

ในปี 1994 Dixon Place ได้ริเริ่มโครงการ Mondo Cane! Commissioning Program ซึ่งให้การสนับสนุนผู้สร้างสรรค์งานละคร การเต้น และดนตรีจำนวน 8 คนต่อปี โดยให้เวลาฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการ 1-3 เดือน ตามด้วยการแสดงจริงเป็นเวลา 1-4 สัปดาห์ โครงการ Mondo Cane! ได้มอบทุนสนับสนุนให้กับศิลปินต่างๆ เช่นThe Civilians , The Debate SocietyและSibyl Kempson

Dixon Place นำเสนอโปรแกรมที่คัดสรรมาอย่างดีตลอดทั้งปีมากกว่า 20 รายการ: ^{[ 13 ]}

• โครงการ Mondo Cane! Commissioning Program - โครงการว่าจ้างสร้างสรรค์ผลงานด้านละคร ดนตรี และการเต้นรำ ปีละ 7-8 โครงการ
• โครงการศิลปินพำนัก - โครงการพำนักระยะเวลา 3-4 เดือนสำหรับศิลปิน/วงดนตรีรุ่นใหม่ ปีละ 3 โครงการ
• ผลงานการแสดงที่อยู่ระหว่างการพัฒนา - ผลงานใหม่ที่กำลังสร้างสรรค์โดยศิลปินด้านละคร การเต้นรำ ดนตรี และการแสดง; ดำเนินการอย่างต่อเนื่อง
• Puppet Blok - การแสดงหุ่นกระบอกแบบใหม่ หน้ากาก แอนิเมชั่น และรูปแบบทางเลือกอื่นๆ ที่กำลังดำเนินการอยู่^{[ 14 ]}
• Carousel - แหล่งรวมผู้สร้างการ์ตูน นักเขียนนิยายภาพ ศิลปินทัศนศิลป์ และบุคคลสำคัญมากมายที่นำเสนอผลงานใหม่ ปีละ 4-5 ครั้ง^{[ 15 ]}
• ลิตเติลเธียเตอร์ - ซีรีส์ที่ได้รับรางวัล OBIE ซึ่งนำเสนอละครทดลอง ศิลปะการแสดง ดนตรี และการเต้นรำ ปีละสิบครั้ง^{[ 16 ]}
• Bindlestiff Open Stage Variety Show - ประสบการณ์การแสดงละครที่ "ไม่ประนีประนอม" ซึ่งรวมถึงศิลปินกายกรรมกลางอากาศ นักเดินบนลวด นักกลืนดาบ การเล่นกลกังฟู วงดนตรีตัวตลก หนูที่ได้รับการฝึกฝน และอื่นๆ อีกมากมาย จัดขึ้นปีละ 10 ครั้ง^{[ 17 ]}
• No Holds Barred - "ค่ำคืนมหัศจรรย์" ที่นำเสนอศิลปินกายกรรมกลางอากาศ ละครสัตว์ ละครสัตว์ และการเต้นรำมืออาชีพและนักเรียนที่มีความสามารถ 3-6 ครั้งต่อปี^{[ 18 ]}
• การข้ามขอบเขต - นักออกแบบท่าเต้นที่ข้ามขอบเขตทางวัฒนธรรม ภูมิศาสตร์ และสาขาวิชา 5-6 คนต่อปี^{[ 19 ]}
• Under Exposed - นักออกแบบท่าเต้นหน้าใหม่ 6-8 คนต่อปี^{[ 20 ]}
• Brink - แพลตฟอร์มสำหรับนักออกแบบท่าเต้นที่สร้างสรรค์และค้นคว้าเพื่อแสดงผลงานที่ยาวขึ้นและพัฒนามากขึ้นซึ่งอยู่ระหว่างการพัฒนา 5-6 ครั้งต่อปี^{[ 21 ]}
• Moving Men - การออกแบบท่าเต้นโดยนักออกแบบท่าเต้นทั้งชายและหญิงที่ทำงานร่วมกับนักเต้นชายเท่านั้น ปีละ 2-3 ครั้ง^{[ 22 ]}
• NYC10 - โครงการเต้นรำรายเดือนที่เปิดโอกาสให้บริษัทเต้นรำหน้าใหม่ 10 แห่งได้นำเสนอผลงานของตนเป็นเวลาสูงสุด 10 นาที จัดขึ้นปีละ 5-6 ครั้ง^{[ 23 ]}
• Gershwin Live at Dixon Place - สถานบันเทิงแห่งศตวรรษที่ 21 ที่พัฒนาอย่างต่อเนื่อง ศิลปินที่มี "เสียงอันกล้าหาญและโดดเด่น" ได้รับอิสระในการนำเสนอละคร ภาพยนตร์ คาบาเรต์ เรื่องผี ดนตรี และการผสมผสานที่ยากจะจัดหมวดหมู่ จัดขึ้นทุกเดือน^{[ 24 ]}
• การทดลองและความผิดปกติ - นวนิยาย สารคดี บทกวี และบทละครโดยนักเขียนผู้กล้าหาญ ข้ามประเภท ทั้งนักเขียนที่มีชื่อเสียงและนักเขียนหน้าใหม่; 6-8 เรื่องต่อปี - คัดสรรโดย Christen Clifford ^{[ 25 ]}
• QT - ชุดวรรณกรรมรายไตรมาสที่สำรวจชีวิตของนักเขียน LGBTQ; ปีละสามเล่ม^{[ 26 ]}
• Communitas - ชุดวรรณกรรมนี้รวบรวมนักเขียน ผู้แต่ง ผู้อ่าน นักเล่าเรื่อง และผู้ชมจากชุมชนต่างๆ มากมายในนิวยอร์กซิตี้และที่อื่นๆ เพื่อนำเสนอสิ่งที่จะเกิดขึ้นต่อไปในเมืองนี้ ปีละสามครั้ง^{[ 27 ]}
• เมืองลับ - นำเสนอการแสดง ศิลปะทัศนศิลป์ ดนตรี อาหาร และวรรณกรรม จัดขึ้นทุกเดือน^{[ 28 ]}
• ดนตรีเลาจน์ - ดนตรีอะคูสติกฟรีทุกแนวเพลง 4-6 คืนต่อสัปดาห์
• แกลเลอรี - จัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มหมุนเวียน โดยเน้นการจัดแสดงผลงานของศิลปินที่อาศัยอยู่ในนิวยอร์กซิตี้
• HOT! งานเฉลิมฉลองวัฒนธรรมเกย์ในนิวยอร์ก - เทศกาลฤดูร้อนประจำปีที่นำเสนอผลงาน LGBTQ จากหลากหลายแนวเพลง^{[ 29 ]}
• Murrin Award ("Tommies") – The Tom Murrin Performance Award is an annual award selected by a panel of artistic directors and producers granted to an emerging artist who "embodies Tom's generous artistic spirit & gift for unearthing big, meaningful ideas by creating enlightening performance". First awarded in 2013 to ANIMALS (Nikki Calonge, Michael De Angelis and Mike Mikos) and in 2014 to Andrew Schneider.^[30]