กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 5 นาที

เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา

การเกิด พ.ศ. 2506/คีตกวีคลาสสิกชาวบราซิลในศตวรรษที่ 20/นักดนตรีชายชาวบราซิลในศตวรรษที่ 20/คีตกวีคลาสสิกชาวบราซิลในศตวรรษที่ 21/นักดนตรีชายชาวบราซิลในศตวรรษที่ 21/นักแต่งเพลงคลาสสิกชายชาวบราซิล/นักแต่งเพลงชายชาวบราซิล/นักแต่งเพลงแนวอิเล็กโทรอะคูสติก

เอ็ดสัน ซัมโปรนา (เกิด 2 มิถุนายน 1963) เป็นนักประพันธ์เพลงชาวบราซิลที่อุทิศตนให้กับดนตรีทดลองร่วมสมัย ผลงานของเขารวมถึงบทเพลงสำหรับวงออร์เคสตรา วงซิมโฟนีแบนด์...

เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา

เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา
อาชีพนักแต่งเพลง

เอ็ดสัน ซัมโปรนา (เกิด 2 มิถุนายน 1963) เป็นนักประพันธ์เพลงชาวบราซิลที่อุทิศตนให้กับดนตรีทดลองร่วมสมัย ผลงานของเขารวมถึงบทเพลงสำหรับวงออร์เคสตรา วงซิมโฟนีแบนด์ ดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติก ดนตรีห้อง การติดตั้งเสียง งานเชิงโต้ตอบ และดนตรีประกอบภาพยนตร์ ดนตรีของเขาใช้กลยุทธ์ทางวาทศิลป์อย่างกว้างขวางเพื่อสร้างความตึงเครียดทางดนตรีและวาทกรรมทางดนตรีรูปแบบใหม่ การวิจัยของเขามุ่งเน้นไปที่ความหมายทางดนตรี โดยใช้สัญศาสตร์ ทฤษฎีดนตรี และเทคโนโลยีเป็นพื้นฐาน

ชีวประวัติ

เอ็ดสัน ซัมโปรนญา เกิดที่ริโอเดจาเนโรในครอบครัวนักดนตรี เขาเริ่มฝึกฝนดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อยที่บ้าน บทเรียนแรกๆ ของเขารวมถึงการแต่งเพลงประวัติศาสตร์ดนตรี ทฤษฎี ความกลมกลืน การประพันธ์เพลงแบบเคาน์เตอร์พอยต์ และการวิเคราะห์ดนตรี นอกเหนือจากการเล่นเปียโน ครอบครัวของเขาย้ายจากริโอเดจาเนโรไปเซาเปาโลในปี 1969 ในปี 1978 เขาได้รู้จักกับการแต่งเพลงอิเล็กโทรอะคูสติก และการทดลองครั้งแรกของเขาทำใน เครื่องบันทึกเทปRevoxสี่ช่องสัญญาณ[ 1 ] [ 2 ]

ในปี 1983 เขาเริ่มเรียนหลักสูตรการประพันธ์ดนตรีและการอำนวยเพลงที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซาเปาโลในปี 1991 เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทสาขาการประพันธ์ดนตรีที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐริโอเดจาเนโรและในปี 1992 เขาเริ่มดำรงตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์ดนตรีที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซาเปาโลเป็นเวลานานและประสบความสำเร็จ ในปี 1998 เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาเอกสาขาการสื่อสารและสัญศาสตร์ – ศิลปะที่มหาวิทยาลัยคาทอลิกแห่งสันตะปาปาเซาเปาโลซึ่งเป็นที่ที่เขาได้นำ เครื่องมือ สัญศาสตร์ มาประยุกต์ใช้ ในการประพันธ์ดนตรี เป็นครั้งแรก [ 3 ]

นับตั้งแต่ปี 1999 เขาเริ่มดำเนินโครงการระดับนานาชาติ เขาได้รับเชิญให้เป็นนักแต่งเพลงให้กับห้องปฏิบัติการสารสนเทศดนตรีและอิเล็กทรอนิกส์ที่ศูนย์เผยแพร่ดนตรีร่วมสมัย ( LIEM-CDMC , มาดริด); มูลนิธิ Phonosที่มหาวิทยาลัย Pompeu Fabra (บาร์เซโลนา) และสตูดิโอดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติกของมหาวิทยาลัยเบอร์มิงแฮม (อังกฤษ) เขาได้ทำการวิจัยหลังปริญญาเอกสองเรื่องเกี่ยวกับดนตรีและความหมาย เรื่องหนึ่งที่มหาวิทยาลัยเฮลซิงกิ (ฟินแลนด์) ในปี 2000 และอีกเรื่องหนึ่งที่มหาวิทยาลัยบายาโดลิด (สเปน) ในปี 2005 ในช่วงเวลานี้ แนวคิด การตีความใหม่ที่นำมาใช้กับรูปแบบดนตรีของเขา ได้รับการนำมาใช้เป็นครั้งแรก [ 4 ]

ตั้งแต่ทศวรรษ 1990 เขาได้รับงานจากกลุ่มและสถาบันต่างๆ เช่นพิพิธภัณฑ์ศิลปะประยุกต์โคโลญ (เยอรมนี) ศูนย์ดนตรีและศิลปะเสียงแห่งเม็กซิโกCMMASในเม็กซิโก และวงดนตรีซิมโฟนีแห่งรัฐเซาเปาโลเนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของหอศิลป์แห่งรัฐเซาเปาโลในปี 2548 (เซาเปาโล ประเทศบราซิล) [ 2 ]

ในปี 2006 ค่ายเพลงคลาสสิกชั้นนำแห่งหนึ่งในบราซิลอย่างClássicosได้ออกซีดีที่รวบรวมผลงานประพันธ์สำหรับเปียโนของเขาโดยเฉพาะ ซึ่งเป็นครั้งแรกที่ค่ายนี้ได้เพิ่มซีดีที่รวบรวมเพลงร่วมสมัยเข้ามาในคอลเล็กชันด้วย

ในปี 2008 เขาได้ยุติการทำงานเป็นศาสตราจารย์ด้านการประพันธ์ดนตรีที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซาเปาโลเป็นเวลา 16 ปี เขาได้ย้ายไปอยู่ที่เมืองเลออน (สเปน) และเริ่มต้นช่วงเวลาใหม่ในการประพันธ์ดนตรีและการวิจัย

งาน

หนึ่งในคำสำคัญในดนตรีของ Zampronha คือ "การตีความใหม่" (หรือการให้ความหมายใหม่) ซึ่งเข้าใจได้ว่าเป็นการกระทำของการทำความเข้าใจในรูปแบบที่แตกต่างออกไปจากสิ่งที่เคยฟังมาก่อน[ 3 ] [ 5 ]การตีความใหม่นี้สามารถยกตัวอย่างได้ในสามแง่มุมที่แตกต่างกันของผลงานของเขา

การตีความใหม่นี้ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนในการใช้ทรัพยากรวาทศิลป์ทางดนตรีของเขา กลยุทธ์วาทศิลป์หลักของ Zampronha คือการชักจูงให้ผู้ฟังเข้าใจวาทกรรมทางดนตรีในลักษณะเฉพาะก่อน[ 6 ]จากนั้น ในระหว่างการพัฒนาผลงาน ความเข้าใจนี้กลับเปลี่ยนแปลงไปเป็นความเข้าใจอื่นอย่างน่าประหลาดใจ ความหมายในสิ่งที่เราฟังเปลี่ยนไป อย่างไรก็ตาม ความหมายแรกไม่เคยหายไปอย่างสมบูรณ์ ดังนั้น ความเข้าใจเก่าและความเข้าใจใหม่จึงทับซ้อนกัน ก่อให้เกิดความตึงเครียดซึ่งกลายเป็นแกนหลักขององค์ประกอบ[ 4 ]

อีกแง่มุมหนึ่งของการตีความใหม่นี้สามารถพบได้ในการใช้สื่อเสียงและการอ้างอิงต่างๆ สื่อเสียงสามารถอ้างอิงถึงบริบททางดนตรีเฉพาะหรือช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์เฉพาะ (แม้แต่ช่วงเวลาไม่นานมานี้) โดยไม่จำเป็นต้องเป็นการอ้างอิงโดยตรง เมื่อนำไปใส่ในบริบทที่แตกต่างออกไป (งานดนตรีคือบริบทใหม่นี้) จะเกิด การผสมผสานระหว่างการอ้างอิงต่างๆ ขึ้น กล่าวคือ สิ่งใหม่สนทนากับสิ่งที่เราคุ้นเคย การเคลื่อนย้ายการอ้างอิงออกจากบริบทเดิมสร้างความตึงเครียดทางดนตรี และความหมายและคุณค่าที่การอ้างอิงเหล่านั้นสื่อออกมาจะให้มุมมองทางประวัติศาสตร์และบริบทแก่สื่อเสียงเหล่านั้น

ในส่วนของภาษาฮาร์โมนิก Zampronha ใช้คอร์ด ที่ไม่เป็นไปตามแบบแผนแต่เข้าใจได้ ซึ่งประกอบด้วยโน้ตจำนวนมาก (ตั้งแต่ 6 ถึง 18 หรือมากกว่านั้น) [ 6 ]แต่ละคอร์ดจะเน้นความรู้สึกหรืออารมณ์เฉพาะอย่างไว้ในตัวมันเอง คอร์ดเหล่านี้เป็นเอกภาพที่ถูกแบ่งแยกโดยการใช้โน้ตพิเศษเฉพาะ ในแง่นี้ แนวคิดของความไม่ลงรอยกันจึงถูกตีความใหม่ ลำดับเฉพาะของคอร์ดเหล่านี้อาจสร้างฟังก์ชันการทำงานใหม่ที่สร้างทิศทางภายในงาน

แง่มุมต่างๆ ขององค์ประกอบของเขาสะท้อนให้เห็นถึงนวัตกรรมเหล่านี้ เช่น โน้ตดนตรีที่เขาใช้และความสัมพันธ์ระหว่างเครื่องดนตรีและอิเล็กโทรอะคูสติก[ 3 ] [ 7 ]เป็นต้น

การบันทึก

ผลงานของเขาถูกรวบรวมไว้ในซีดีหลายแผ่นที่จัดจำหน่ายโดยค่ายเพลงและสถาบันต่างๆ โดยมีซีดีสามแผ่นที่อุทิศให้กับผลงานของเขาโดยเฉพาะ:

โซโนรา – ประกอบด้วยผลงานดังต่อไปนี้:

  • Trazo (Norberto Magín, หีบเพลง)
  • เสียงร้องของขนนก (อิเล็กโทรอะคูสติก)
  • บทประพันธ์สำหรับเปียโน 2 (เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา, เปียโน)
  • Two Takes (Fabio Presgrave, เชลโล)
  • บทประพันธ์สำหรับเปียโน IV (เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา, เปียโน)
  • เอเลเกีย (Elisa Tejedor, ไวโอลิน / Edson Zampornha, อะคูสติกไฟฟ้า)
  • Modelagem IX (จูเลียนา มาริน, เปียโน)
  • Toccata II (María Cuadriello Díaz, เครื่องเคาะจังหวะ)

Sensibile – บรรเลงโดย Attilio Mastrogiovanni ซีดีชุดนี้ประกอบด้วยผลงานดังต่อไปนี้:

  • Fragmentos Reduzidos de uma História Muito Longa ( เศษเล็กเศษน้อยของเรื่องราวขนาดใหญ่มาก );
  • Composição Para Piano a Quatro Mãos e Dois Comentários ( การเรียบเรียงสำหรับเปียโน Four Hands and Two Comments ) – แสดงร่วมกับแขกรับเชิญพิเศษ Achille Picchi
  • พรีลูดิโอ ( Prelude )
  • Figuração Interpretada ( การตีความรูป )
  • Concerto para Piano e Sons Eletroacústicos ( คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและเสียงอิเล็กโทรอะคูสติก )
  • โบนัสแทร็ก: Composição para Piano III ( Composition for Piano III ) – ร้องโดย Edson Zampronha

Modelagens – ประกอบด้วยผลงานดังต่อไปนี้:

  • Modelagem XII (วง Sinfonia Cultura Orchestra อำนวยเพลงโดย Lutero Rodrigues)
  • Modelagem II (เบียทริซ บัลซี, เปียโน)
  • O Crescimento da Árvore sobre a Montanha ( การเติบโตของต้นไม้บนภูเขา ) (งานไฟฟ้าอะคูสติก)
  • Modelagem III (เซลิน่า ชาร์เลียร์, ฟลุต)
  • Mármore (หินอ่อน) – สำหรับ tuba และ electroacoustics (Jesús Jara, tuba)
  • Modelagem VIII – สำหรับการเคาะและเครื่องคอมพิวเตอร์ (Eduardo Gianesella, เครื่องเพอร์คัชชัน)
  • การแตกกระจาย (ผลงานอิเล็กโทรอะคูสติก)

S'io esca vivo – บรรเลงโดย Karin Fernandes และแขกรับเชิญพิเศษ ซีดีชุดนี้ประกอบด้วย:

  • Lamento (คาริน เฟอร์นันเดส, เปียโน)
  • S'io esca vivo (คาริน เฟอร์นันเดส, เปียโน)
  • Ciaccona (คาริน เฟอร์นันเดส, เปียโน; ริคาร์โด โบโลญญา, เครื่องเคาะ)
  • Fantasia (Ana de Oliveira, vl; Adriana Holtz, vc; Luis Afonso Montanha, cl; Karin Fernandes, เปียโน)
  • บทประพันธ์สำหรับเปียโน VII ( องค์ประกอบสำหรับเปียโน VII ) (คาริน เฟอร์นันเดส, เปียโน)
  • เฟโรซ (เอเดรียนา โฮลต์ซ, เชลโล; คาริน เฟอร์นันเดส, เปียโน)

หนังสือ

เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา ได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้:

  • Notação, Representação e Composição ( สัญลักษณ์ การเป็นตัวแทน และองค์ประกอบ ) - São Paulo: Annablume, 2000 – เป็นภาษาโปรตุเกส

หนังสือเล่มนี้เป็นการแสดงให้เห็นถึงความสำคัญอย่างยิ่งของการเขียนในกระบวนการประพันธ์ดนตรี

เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา และ ดร. มาเรีย เดอ ลูร์เดส เซเคฟฟ์ ได้ตีพิมพ์หนังสือชุดนี้

  • Arte e Cultura – Estudos Interdisciplinares ( Art and Culture – Interdisciplinary Studies ) – São Paulo: Annablume ในภาษาโปรตุเกส รวมถึงหนังสือสี่เล่มในขณะนี้

ชุดหนังสือนี้เป็นการรวบรวมบทความจากศิลปินและนักวิจัยชั้นนำจากมหาวิทยาลัยสำคัญๆ ของบราซิล

รางวัล

เอ็ดสัน ซัมโปรนญา ได้รับรางวัลสำคัญหลายรางวัลในบราซิล:

  • เขาได้รับรางวัลจากสมาคมวิจารณ์ศิลปะแห่งเซาเปาโลประเทศบราซิล ถึงสองครั้ง สำหรับผลงานToccata II ( ผลงานเดี่ยวที่ดีที่สุดประจำปี 1993 ) และModelagem VII ( ผลงานกลุ่มที่ดีที่สุดประจำปี 1997 )
  • ในปี 2005 เขาได้รับรางวัล Sergio Motta ครั้งที่ 6ซึ่งเป็นรางวัลสำคัญที่สุดของบราซิลสำหรับศิลปะและเทคโนโลยี จากผลงานการติดตั้งเสียงชื่อ Atrator Poético ( Poetic Attractor ) ซึ่งสร้างสรรค์ร่วมกับ Grupo SCIArts

ผลงาน

ผลงานประพันธ์ของเอ็ดสัน ซัมโปรนฮา มีมากกว่า 100 ชิ้น สำหรับวงออร์เคสตรา ดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติก โอเปรา งานติดตั้งเสียง และดนตรีห้อง บางส่วนของผลงานของเขา ได้แก่:

  • Elegía ( บทไว้อาลัย ) สำหรับเชลโลและเครื่องดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติก (2009)
  • Two Takesสำหรับเชลโล (2008)
  • Ceremonia de Boda ( พิธีแต่งงาน ) สำหรับทั้งมวล (2551)
  • อินเวอร์โน ( ฤดูหนาว ) สำหรับวงออร์เคสตราเครื่องสายและฮาร์ปซิคอร์ดหรือเปียโน (2007)
  • Triptico ( อันมีค่า ) สำหรับกีตาร์ (2550)
  • การรีไซเคิล การตัดต่อ การสุ่มตัวอย่าง – สำหรับนักตีกลอง 1 ถึง 6 คน และเสียงอิเล็กโทรอะคูสติก (ปี 2000–2006)
  • Viaje al Interior ( การเดินทางสู่ภายใน ) ผลงานดนตรีอิเล็กโทรอะคูสติก (2006)
  • Convergenza Sensibile ( การบรรจบกันที่ละเอียดอ่อน ) สำหรับวงออเคสตรา (2549)
  • Diante do Abismo ( เบื้องหน้าเหว ) สำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนี (2005)
  • Composição para Piano a Quatro Mãos e Dois Comentários ( องค์ประกอบสำหรับเปียโนสี่มือและสองความคิดเห็น ) สำหรับเปียโนสี่มือ (1985–2005)
  • Atrator Poético ( แรงดึงดูดทางบทกวี ) ผลงานศิลปะจัดวางเชิงเสียง สร้างสรรค์ร่วมกับกลุ่ม SCIArts (ปี 2005)
  • Lamenti , ผลงานอิเล็กโทรอะคูสติก (2004)
  • Concerto para Piano e Sons Eletroacústicos ( คอนเสิร์ตสำหรับเปียโนและเสียงอิเล็กโทรอะคูสติก ) (2546–2547)
  • Figuração Interpretada ( Interpreted Figuration ) สำหรับเปียโน (2003)
  • Perfurando a Linha ( Drilling the Line ) สำหรับวิโอลา (2002)
  • Fragmentos Reduzidos de uma História Muito Longa (เศษชิ้นส่วนที่ลดลงของเรื่องราวขนาดใหญ่มาก) สำหรับเปียโน (2002)
  • Modelagem XIIสำหรับวงออเคสตรา (พ.ศ. 2542–2544)
  • อีโวลอนสำหรับวงดนตรี (1999)
  • Modelagem Xaสำหรับไวบราโฟน (1997)
  • Toccata IIสำหรับนักตีกลองหนึ่งคน (1992-1993)
  • Composição para Músicos e Atores ( การประพันธ์เพลงสำหรับนักดนตรีและนักแสดง ), โอเปร่ารวมถึงแชมเบอร์ออร์เคสตรา, แชมเบอร์นักร้องประสานเสียง, เครื่องเพอร์คัสชั่นทั้งมวล และนักแสดงสองคน (1986)
  • บทประพันธ์สำหรับเปียโน III ( องค์ประกอบสำหรับเปียโน III ) (1984)
  • www.zampronha.com (เว็บไซต์ที่อุทิศให้กับเอ็ดสัน ซัมโปรนา ซึ่งประกอบด้วยตัวอย่างผลงานของเขา หนังสือและเอกสารต่างๆ ที่สามารถดาวน์โหลดได้ และข้อมูลเกี่ยวกับนักประพันธ์เพลงท่านนี้มากมาย)
  • www.youtube.com (Modelagem Xa โดย Edson Zampronha ดำเนินการโดย Augusto Morales ใน YouTube)
  • www.fondation-langlois.org (บันทึกเสียงฉบับสมบูรณ์ของผลงาน Mármore (หินอ่อน) สำหรับทูบาและเสียงอิเล็กโทรอะคูสติก บรรเลงโดย Jesús Jara ประกอบด้วยโน้ตเพลงฉบับสมบูรณ์และคำอธิบายเกี่ยวกับผลงาน)
  • www.sibetrans.com (เผยแพร่บทความ “Gesture In Contemporary Music” โดย Zampronha ในรูปแบบออนไลน์เป็นภาษาอังกฤษ)
  • www.badongo.com (สัมภาษณ์ Edson Zampronha และ Attilio Mastrogiovanni เกี่ยวกับ CD Sensibile เป็นภาษาโปรตุเกส)
  • https://web.archive.org/web/20110321061018/http://musicabrasileira.org/edsonzampronha/ez2010.html (ทอม มัวร์ สัมภาษณ์ เอ็ดสัน ซัมโปรนญา เป็นภาษาอังกฤษ)
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Edson_Zampronha&oldid=1318577806 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ เอ็ดสัน ซัมโปรนฮา

เอ็ดสัน ซัมโปรนา (เกิด 2 มิถุนายน 1963) เป็นนักประพันธ์เพลงชาวบราซิลที่อุทิศตนให้กับดนตรีทดลองร่วมสมัย ผลงานของเขารวมถึงบทเพลงสำหรับวงออร์เคสตรา วงซิมโฟนีแบนด์...

ชีวประวัติ

เอ็ดสัน ซัมโปรนญา เกิดที่ริโอเดจาเนโรในครอบครัวนักดนตรี เขาเริ่มฝึกฝนดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อยที่บ้าน บทเรียนแรกๆ ของเขารวมถึง การแต่งเพลง ประวัติศาสตร์ดนตรี ทฤษฎี ความกลมกลืน การประพันธ์เพลงแบบเคาน์เตอร์พอยต์ และ การวิเคราะห์ดนตรี นอกเหนือจากการเล่นเปียโน...

งาน

หนึ่งในคำสำคัญในดนตรีของ Zampronha คือ "การตีความใหม่" (หรือการให้ความหมายใหม่) ซึ่งเข้าใจได้ว่าเป็นการกระทำของการทำความเข้าใจในรูปแบบที่แตกต่างออกไปจากสิ่งที่เคยฟังมาก่อน [ 3 ] [ 5 ] การตีความใหม่นี้สามารถยกตัวอย่างได้ในสามแง่มุมที่แตกต่างกันของผลงานของเขา

การบันทึก

ผลงานของเขาถูกรวบรวมไว้ในซีดีหลายแผ่นที่จัดจำหน่ายโดยค่ายเพลงและสถาบันต่างๆ โดยมีซีดีสามแผ่นที่อุทิศให้กับผลงานของเขาโดยเฉพาะ: