เอริค สจ๊วต
สจ๊วตในออสโลประเทศนอร์เวย์ ปี 1976
ข้อมูลพื้นฐาน
เกิด	เอริค ไมเคิล สจ๊วต ( 20 มกราคม 1945 )20 มกราคม 2488 ดรอยส์เดน , แลงคาเชอร์ , อังกฤษ
ประเภท	อาร์ตร็อค ป็อปร็อก
อาชีพ	นักดนตรี นักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์เพลง วิศวกรเสียง
เครื่องดนตรี	เสียงร้อง กีตาร์ แป้นพิมพ์
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ตั้งแต่ปี 1960 จนถึงปัจจุบัน

เอริค ไมเคิล สจ๊วต (เกิด 20 มกราคม 1945) ^{[ 1 ]}เป็นนักร้องนักแต่งเพลง นักดนตรีหลายเครื่องดนตรี และโปรดิวเซอร์เพลงชาวอังกฤษ เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะสมาชิกผู้ก่อตั้งวงร็อคThe Mindbendersซึ่งเขาเล่นด้วยตั้งแต่ปี 1963 ถึง 1968 และวง10ccตั้งแต่ปี 1972 ถึง 1995 สจ๊วตเป็นเจ้าของร่วมของStrawberry Studiosในสต็อกพอร์ตประเทศอังกฤษ ตั้งแต่ปี 1968 ถึงต้นทศวรรษ 1980 ซึ่งเขาบันทึกอัลบั้มกับวง 10cc และศิลปินต่างๆ รวมถึงนีล เซดากาและพอล แม็กคาร์ตนีย์ สจ๊วตร่วมงานกับแม็กคาร์ตนีย์อย่างกว้างขวางในทศวรรษ 1980 โดยเล่นหรือร่วมแต่งเพลงสำหรับอัลบั้มเดี่ยวของแม็กคาร์ตนีย์ ได้แก่Tug of War ( 1982), Pipes of Peace (1983 ), Give My Regards to Broad Street (1984) และPress to Play (1986) ตั้งแต่ปี 1980 สจ๊วตได้ออกอัลบั้มสตูดิโอเดี่ยวสี่อัลบั้ม

เอริค สจ๊วต เกิดเมื่อวันที่ 20 มกราคม พ.ศ. 2488 ใน^{เมือง}ดรอยส์เดน [ ^{2 ]}ซึ่งเป็นพื้นที่แออัดสำหรับเมืองแมนเชสเตอร์ ที่อยู่ใกล้เคียง และปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของ เกรทเทอร์ แมนเชสเตอร์ราวปี พ.ศ. 2503 เขาเข้าร่วมวงดนตรีท้องถิ่น Jerry Lee and the Staggerlees ซึ่งหลังจากนั้นหนึ่งปีได้เปลี่ยนชื่อเป็น Emperors of Rhythm สจ๊วตอยู่กับวงนี้เป็นเวลาสองปี และอยู่ที่คลับ Oasis ในแมนเชสเตอร์ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2506 ในเย็นวันนั้นที่เวย์น ฟอนทานาไปออดิชั่นกับตัวแทนบริษัทแผ่นเสียง มือกลองและมือกีตาร์ของฟอนทานาไม่ได้มาออดิชั่น และฟอนทานาจึงขอให้สจ๊วตและริค รอธเวลล์ มือกลอง มา 'ร่วมเล่น' ในการออดิชั่นแทน หลังจากซ้อมเพียงไม่กี่นาที วงควartet ก็เล่นเพลงที่รู้จักกันดีสามเพลงในเวลานั้น ฟอนทานาได้รับข้อเสนอสัญญาบันทึกเสียงโดยมีเงื่อนไขว่านักดนตรีที่เล่นในการออดิชั่นจะต้องก่อตั้งวงดนตรี

วงดนตรีของฟอนทานาชื่อ The Jets แต่เนื่องจากมีวงดนตรีอื่นใช้ชื่อนี้อยู่แล้ว จึงต้องหาชื่ออื่น – จึงตัดสินใจใช้ชื่อว่า "The Mindbenders" ซึ่งเป็นชื่อภาพยนตร์ที่ออกฉายในขณะนั้น – จากนั้นวงWayne Fontana and the Mindbendersก็ถือกำเนิดขึ้น วงดนตรีนี้เริ่มแรกเล่น เพลง แนวริธึมแอนด์บลูส์โดยอาศัยเพลงจากภายนอก อย่างไรก็ตาม สจ๊วตและฟอนทานาได้ร่วมกันแต่งเพลงหลายเพลงในช่วงนั้น ได้แก่ "Since You've Been Gone" (ร่วมกับมือเบส Bob Lang) ซึ่งเป็นเพลง B-side ของซิงเกิลที่หกของวง " The Game of Love " (เมษายน 1965) ซึ่งขึ้นอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกา "One More Time" และ "Long Time Comin'" ซึ่งเพลงหลังเป็นเพลง B-side ของ " It's Just a Little Bit Too Late " (มิถุนายน 1965) ^{[ 3 ]}

วงดนตรีออกทัวร์สหรัฐอเมริกากับHerman's Hermitsในเดือนกรกฎาคมและสิงหาคม พ.ศ. 2508 ซึ่งสร้างฉากที่ดุเดือดที่ Stewart เปรียบเทียบกับBeatlemania “โรงแรมที่เราพักมีเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยคอยเฝ้าตลอดเวลา และมีผู้หญิงหลายร้อยคนรออยู่ข้างนอก” เขากล่าว “พวกเธอมักจะดึงแว่นตาของผมออกและดึงผมเป็นกระจุก ซึ่งเจ็บปวดมาก ๆ” ^{[ 4 ]} The Mindbenders แยกทางกับ Fontana ในปลายปี พ.ศ. 2508 และประสบความสำเร็จกับเพลงฮิตอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา “ A Groovy Kind of Love ” ในต้นปี พ.ศ. 2509 โดยมี Stewart เป็นนักร้องนำ พวกเขาติดอันดับท็อป 20 ในปีนั้นด้วยเพลง “Ashes To Ashes” นอกจากนี้ สจ๊วร์ตยังทุ่มเทเวลาให้กับการแต่งเพลงมากขึ้น โดยได้เขียนเพลง B-side หลายเพลง ("Love Is Good", "My New Day and Age", "Yellow Brick Road", "The Man Who Loved Trees") และเพลงในอัลบั้ม ("You Don't Know About Love", "The Morning After", "Rockin' Jaybee" ซึ่งเพลงหลังสุดเขียนร่วมกับสมาชิกวงอย่าง บ็อบ แลง และริค รอธเวลล์) วงดนตรีได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องTo Sir, with Love ในปี 1967 สจ๊วร์ตเริ่มรู้สึกผิดหวังกับวง Mindbenders ในช่วงท้ายของการดำรงอยู่ของวง โดยตระหนักว่าแนวเพลงที่พวกเขาเล่นนั้นเริ่มห่างไกลจากดนตรีที่ทำให้พวกเขาประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลง

“เพราะว่าเรามีผลงานเพลงประเภทนั้น ทุกคนเลยคิดว่าเราเป็นวงดนตรีแนวบัลลาด แต่จริงๆ แล้วเราไม่ได้เป็นแบบนั้นเลย ผมคิดว่าเราน่าจะเป็นวงเฮฟวี่เมทัลวงแรกๆ ที่มีสมาชิกสามคน – แต่ดนตรีที่เราชอบเล่นนั้นกลับไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับคนที่พร้อมจะจ้างวง Mindbenders” เขากล่าว^{[ 4 ]}

วงดนตรีต้องจบลงอย่างน่าอับอาย “มีการแสดงที่แย่มาก ๆ หลายครั้ง” สจ๊วตเล่าในภายหลัง “คืนหนึ่งเราได้รับการจองให้ไปแสดงที่คลับสำหรับคนทำงานในคาร์ดิฟฟ์และเมื่อเราไปถึงที่นั่น เราพบว่าโปสเตอร์นอกคลับบอกว่าในคืนนั้นมีนักร้องเสียงเทเนอร์ชาวเวลส์คนหนึ่ง ‘พร้อมวงสนับสนุน’ – ซึ่งหมายถึงพวกเรา นั่นทำให้ผมรู้สึกแย่มาก ๆ ที่พวกเขาไม่แม้แต่จะใส่ชื่อพวกเราลงในโปสเตอร์ด้วยซ้ำ” วงดนตรีรับงานแสดงคาบาเรต์เป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์ โดยสวมชุดสูทสีขาวและเสื้อเชิ้ตผ้าไหมสีแดง และเล่าเรื่องตลกระหว่างเพลง หลังจากคอนเสิร์ตที่ล้มเหลวอย่างสิ้นเชิงครั้งหนึ่ง วงดนตรีก็ทะเลาะกัน และสจ๊วตก็ประกาศอย่างโกรธเคืองว่าวง Mindbenders จบลงแล้ว เขาไปส่งสมาชิกคนอื่น ๆ กลับบ้านหลังจากคอนเสิร์ตและพูดว่า “นั่นคือจุดจบของ Mindbenders เราไม่เคยเจอกันอีกเลยหลังจากนั้น” ^{[ 4 ]}

ตามที่ Stewart กล่าว รายได้จากค่าลิขสิทธิ์และการตีพิมพ์ผลงานของเขากับ Mindbenders ทำให้เขามีฐานะทางการเงินที่ "ค่อนข้างสบาย" ในเดือนกรกฎาคม 1968 เขาได้รับเชิญจาก Peter Tattersall อดีต ผู้จัดการทัวร์ของ Billy J. Kramer and the Dakotasให้ร่วมลงทุนใน Inner City Studios สตูดิโอบันทึกเสียงขนาดเล็กที่ตั้งอยู่เหนือร้านขายเพลงใน Stockport Stewart ซึ่งเคยบันทึกเดโมเพลงของตัวเองที่สตูดิโอแห่งนี้ ได้ลงทุนไป 800 ปอนด์ เขาอธิบายว่า "ผมติดใจความคิดที่จะเป็นวิศวกรบันทึกเสียงและสร้างสตูดิโอที่ผมสามารถพัฒนาความคิดของตัวเองเกี่ยวกับสิ่งที่สตูดิโอควรจะเป็น" ^{[ 4 ]} ทั้งคู่ย้ายไปยังสถานที่ที่ใหญ่กว่าที่เลขที่ 3 ถนน Waterloo ในเดือนตุลาคม และ Stewart ซึ่งช่วยในการปรับปรุงและทาสี ได้เปลี่ยนชื่อสตูดิโอเพื่อเป็นเกียรติแก่เพลง Beatlesที่เขาชื่นชอบ" Strawberry Fields Forever " ^{[ 5 ]}

ภายในไม่กี่เดือน ทั้งคู่ก็ได้ผู้ร่วมลงทุนเพิ่มอีกคน คือเกรแฮม กูลด์แมน นักแต่งเพลงและอดีตมือเบสวง Mindbenders ซึ่งลงทุนเพิ่มอีก 2,000 ปอนด์ ในช่วงกลางปี ​​1969 สจ๊วตและกูลด์แมนเริ่มทำงานร่วมกับนักดนตรีอีกสองคน คือลอล ครีมและเควิน ก็อดลีย์ ในโปรเจกต์ที่ จอร์โจ โกเมลสกีผู้จัดการวงร็อคและนักธุรกิจกำลังพัฒนาให้กับ ค่าย เพลง Marmalade Records ของเขา โกเมลสกีประทับใจกับเพลงที่ก็อดลีย์และครีมแต่งขึ้น และวางแผนที่จะทำการตลาดพวกเขาในฐานะดูโอ สจ๊วตได้รับเชิญให้เล่นกีตาร์นำในเซสชั่นหนึ่ง และในไม่ช้าเขากับกูลด์แมนก็เริ่มเสนอให้ทั้งคู่ทำงานเซสชั่นประจำที่ Strawberry (ซิงเกิลหนึ่งเพลง "I'm Beside Myself" b/w "Animal Song" ออกวางจำหน่ายภายใต้ชื่อ Frabjoy and Runcible Spoon รวมถึงสองเพลงในอัลบั้มรวมเพลง100 Proof ของ Marmalade ที่ออกวางจำหน่ายภายใต้ชื่อ Kevin & Lol และ Graham Gouldman ก่อนที่ Marmalade จะปิดตัวลง)

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2512 ได้มีการตกลงกับโปรดิวเซอร์เพลงชาวอเมริกันJerry KasenetzและJeffry KatzจากSuper K Productionsเพื่อจองสตูดิโอเป็นเวลาสามเดือนเต็มสำหรับการบันทึก เพลง ป๊อปโดยใช้ความสามารถของ Gouldman, Stewart, Godley และ Creme ^{[ 4 ]}รายได้จากช่วงเวลาการบันทึกเสียงอย่างเข้มข้นทำให้เจ้าของสามารถซื้ออุปกรณ์เพิ่มเติมเพื่อเปลี่ยนให้เป็น "สตูดิโอที่แท้จริง" Stewart กล่าวว่า "ในตอนแรกพวกเขาสนใจการแต่งเพลงของ Graham และเมื่อพวกเขาได้ยินว่าเขาเกี่ยวข้องกับสตูดิโอ ผมคิดว่าพวกเขาคิดว่าสิ่งที่ประหยัดที่สุดสำหรับพวกเขาคือการจองสตูดิโอของเขาแล้วให้เขาทำงานที่นั่น – แต่สุดท้ายพวกเขาก็บันทึกเพลงของ Graham และเพลงของ Kevin และ Lol บางเพลง และพวกเราทุกคนก็ทำงานร่วมกัน" ^{[ 4 ]}

สจ๊วต กอดลีย์ และครีม ได้ร่วมกันแต่งเพลง " Neanderthal Man " ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2513 โดยค่ายเพลงฟิลิปส์ภายใต้ชื่อHotlegsซิงเกิลนี้กลายเป็นเพลงฮิตไปทั่วโลก ขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร และอันดับ 22 ในสหรัฐอเมริกา ตามมาด้วยอัลบั้มThinks: School Stinks (1970) ซึ่งสจ๊วตได้อธิบายในภายหลังว่า "ล้ำยุคไปหน่อย" ^{[ 4 ]}ทั้งสามคนยังได้ปล่อยซิงเกิลอีกเพลงคือ "Umbopo" ภายใต้ชื่อDoctor Fatherซิงเกิลและเพลงในอัลบั้มทั้งหมดได้รับการบันทึกเสียงโดยสจ๊วต

วง Hotlegs เริ่มทัวร์ในอังกฤษในเดือนตุลาคมปี 1970 โดยเป็นวงเปิดให้กับMoody Bluesโดยมี Gouldman เล่นเบส การทัวร์ต้องยกเลิกหลังจากผ่านไปห้าคืน เนื่องจากJohn Lodge มือเบสและนักร้องนำของ Moody Blues ล้มป่วย เมื่อไม่มีงานเพิ่มเติมสำหรับ Hotlegs สมาชิกวงจึงตกลงกันว่าวงได้ยุบไปแล้ว และกลับไปทำงานรับจ้างเล่นดนตรีตามปกติ

นักร้องชาวอเมริกันNeil Sedakaเริ่มบันทึก อัลบั้ม Solitaire ของเขา ที่ Strawberry Studios ในช่วงต้นปี 1972 โดยใช้ Stewart เป็นวิศวกรบันทึกเสียง และ Gouldman, Godley และ Creme เป็นวงดนตรีแบ็คอัพ ความสำเร็จของอัลบั้มกระตุ้นให้นักดนตรีทั้งสี่คนทำงานเพลงของตนเองและปล่อยออกมาในฐานะวงดนตรี พวกเขาบันทึกเพลง "Waterfall" ซึ่งเป็นเพลงที่ Stewart และ Gouldman ร่วมกันแต่ง และ Stewart ได้นำเดโมเพลงนี้ไปที่ ห้องตัดต่อ ของ Apple Recordsในลอนดอน ซึ่งเป็นที่ที่อัลบั้มของ Sedaka กำลังอยู่ในขั้นตอนการมาสเตอร์ โดยหวังว่า Apple จะปล่อยเพลงนี้ออกมา หลายเดือนต่อมา Apple ได้เขียนจดหมายตอบกลับมาเพื่อปฏิเสธเพลงนี้ โดยบอกว่าเพลงนี้ขาดความน่าสนใจในเชิงพาณิชย์^{[ 4 ]}

ในเวลานั้น พวกเขาได้บันทึกเพลงอีกเพลงหนึ่งคือ "Donna" ของ Godley และ Creme และตระหนักว่าเพลงนี้ "มีอะไรบางอย่าง" สจ๊วร์ตจึงโทรหาโจนาธาน คิง นักธุรกิจและโปรดิวเซอร์ ซึ่งเขารู้จักมาตั้งแต่สมัยวง Mindbenders และเชิญเขามาฟังเพลง คิงตื่นเต้นกับเพลงนี้มาก มองเห็นศักยภาพที่จะเป็นเพลงฮิต และเซ็นสัญญากับวงให้เข้า สังกัด UK Records ของเขา โดยตั้งชื่อวงว่า 10cc เพลงนี้วางจำหน่ายในอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมาในเดือนสิงหาคม ปี 1972 และขึ้นไปอยู่อันดับ 2 ของชาร์ตเพลงในสหราชอาณาจักร

อัลบั้มแรกของวง10cc (1973) ประกอบด้วยเพลงสี่เพลงที่ Stewart ร่วมแต่งกับสมาชิกวงคนอื่นๆ อย่างไรก็ตาม การร่วมงานแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขาคือกับ Gouldman ทั้งคู่ร่วมกันแต่งเพลงฮิตติดชาร์ตของวงหลายเพลง รวมถึง " Wall Street Shuffle ", " I'm Not in Love " และ " Art for Art's Sake " และหลังจากที่Godley & Creme ออกจากวงไป ในปี 1976 Stewart และ Gouldman ก็ได้ร่วมงานกันแต่งเพลงอย่างแข็งแกร่งต่อเนื่องไปอีกหกอัลบั้ม แม้ว่า Stewart และ Gouldman จะพักงานจากวง 10cc ระหว่างปี 1984 ถึง 1991 ก็ตาม

เมื่อถึงอัลบั้ม Mirror Mirror (1995) วงก็แตกเนื่องจากความตึงเครียดระหว่างทั้งคู่เพิ่มมากขึ้น อัลบั้มนี้เป็นการรวบรวมผลงานเดี่ยวของกูลด์แมนและสจ๊วต ซึ่งเขียนและบันทึกเสียงแยกกัน และเป็นอัลบั้มสุดท้ายของ 10cc สจ๊วตได้ปฏิเสธข้อเสนอและคำขอใดๆ สำหรับการกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในภายหลัง

วงดนตรีเคยประสบกับความล้มเหลวครั้งใหญ่ในปี 1979 เมื่อสจ๊วตได้รับบาดเจ็บสาหัสจากอุบัติเหตุทางรถยนต์ เขาบอกกับบีบีซีว่า: ^{[ 6 ]}

มันทำลายผมอย่างสิ้นเชิง ผมได้รับบาดเจ็บที่หูซ้าย และดวงตาอย่างรุนแรง ผมเข้าใกล้ดนตรีไม่ได้เลย ผมเข้าใกล้สิ่งที่มีเสียงดังไม่ได้เลย ทั้งๆ ที่ผมรักดนตรีและการแข่งรถ ผมต้องอยู่ห่างจากทั้งสองอย่างเป็นเวลานาน ประมาณหกเดือน และแรงผลักดันของเครื่องจักรขนาดใหญ่ที่เรากำลังสร้างอยู่ก็ชะลอตัวลงเรื่อยๆ และในวงการดนตรี กระแส พังก์ก็เข้ามาอย่างมากวง Sex Pistols , The Clashและอีกมากมาย ดังนั้นเมื่อผมหายดีและพร้อมที่จะเล่นอีกครั้ง ผมคิดว่าเราพลาดโอกาสไปแล้ว มันจบไปแล้ว และไม่ว่าเราจะทำอะไรหลังจากนั้น เราก็ได้รับเสียงตอบรับที่ดีบ้างเล็กน้อย และเราสามารถออกทัวร์ได้ตลอดไปโดยอาศัยความสำเร็จจากเพลงฮิตในอดีต แต่ความรู้สึกมันก็ไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป เราไม่มีกลุ่มแฟนเพลงที่คอยสนับสนุนเราเหมือนเดิมอีกแล้ว

Gouldman ยอมรับในปี 2025 ว่าทั้งคู่ไม่ได้เจอกันมานานหลายทศวรรษแล้ว^{[ 7 ]} Godley ไม่ได้พูดคุยกับ Stewart ^{[ 8 ]}แต่ Creme และ Stewart ยังคงมีความสัมพันธ์กันอยู่บ้าง เนื่องจากทั้งสองคนต่างก็แต่งงานกับพี่น้องสองคน^{[ 9 ]}

สจ๊วตได้ทำหน้าที่เป็นวิศวกรเสียงและ/หรือโปรดิวเซอร์อัลบั้มที่บันทึกเสียงในสตรอว์เบอร์รีสตูดิโอส์ ซึ่งรวมถึงศิลปินอย่างรามาเซส ( Space Hymns , 1971), นีล เซดากา ( Solitaire , 1972, The Tra-La Days Are Over , 1973) และจัสติน เฮย์เวิร์ดและจอห์น ลอดจ์ ( Blue Jays , 1975)

Stewart ออกอัลบั้มเดี่ยวสองชุดในช่วงระหว่างการออกอัลบั้มของ 10cc ในช่วงทศวรรษ 1980 ได้แก่Girls (1980) และFrooty Rooties (1982)

หลังจากวง 10cc ยุบวง สจ๊วร์ตยังคงทำงานในฐานะโปรดิวเซอร์ต่อไป โดยร่วมงานกับวง Sad Café ( อัลบั้ม Facadesปี 1979 และSad Caféปี 1980) และAgnetha Fältskog ( อัลบั้ม Eyes of a Womanปี 1985)

สจ๊วตเริ่มมีส่วนร่วมกับพอล แม็กคาร์ตนีย์ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 เขาเล่นดนตรีในอัลบั้มของแม็กคาร์ตนีย์ 3 อัลบั้ม ( Tug of War , Pipes of PeaceและGive My Regards to Broad Street ) และมีส่วนร่วมในมิวสิกวิดีโอเพลง " Take It Away " และ " So Bad " รวมถึง ภาพยนตร์ Give My Regards to Broad Streetด้วย ต่อมาสจ๊วตเริ่มแต่งเพลงร่วมกับแม็กคาร์ตนีย์ ซึ่งในที่สุดก็ทำให้สจ๊วตมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงมากกว่าครึ่งหนึ่งของอัลบั้มPress to Play ของพอล แม็กคาร์ตนีย์ บทบาทดั้งเดิมของสจ๊วตวางแผนไว้คือการเป็นโปรดิวเซอร์ แต่ในช่วงเริ่มต้นของการทำงานอัลบั้ม เขาถูกแทนที่โดยฮิวจ์ แพดแฮมซึ่งเป็นตัวเลือกที่เขาจะวิจารณ์ในภายหลัง^{[ 10 ]}แพดแฮมยอมรับความแตกต่างของพวกเขาในปี 2024 ว่า "ผมจำมันได้ต่างจากเอริค และผมค่อนข้างเสียใจกับวิธีที่เขาพูดถึงผม ผมเคารพเขามาก เพราะผมโตมากับการฟัง 10cc" ^{[ 11 ]}

ตั้งแต่ปี 1990 สจ๊วร์ตเริ่มเข้าร่วมเป็นนักร้องรับเชิญในอัลบั้ม สุดท้าย ของ The Alan Parsons Project ชื่อFreudiana (1990) และต่อมาใน อัลบั้ม Try Anything Once (1993) และOn Air (1996) ของพาร์สันส์ สจ๊วร์ตกล่าวว่า:

"ฉันชอบบัลลาดรักที่ยิ่งใหญ่ใน Freudiana และฉันก็ชอบทำ Blue Blue Sky มาก 'On Air' เป็นอัลบั้มโปรดของฉัน" ^{[ 12 ]}

ในช่วงทศวรรษ 2000 สจ๊วตกลับมาบันทึกอัลบั้มเดี่ยวอีกครั้งด้วยDo Not Bend (2003) ^{[ 13 ]}ในขณะที่อัลบั้มเดี่ยวชุดที่สี่ของเขาViva la Differenceเดิมทีวางแผนไว้ว่าจะออกในปี 2007 ^{[ 14 ]}แต่ถูกเลื่อนออกไปจนถึงปี 2009 ^{[ 15 ]}

ในปี 2017 สจ๊วตได้ออกหนังสืออัตชีวประวัติของเขาชื่อThe Things I Do for Loveในรูปแบบอีบุ๊กสำหรับ iOS ^{[ 16 ] [ 10 ]}การออกหนังสือครั้งนี้มาพร้อมกับอัลบั้มรวมเพลงตลอดอาชีพการงานของเขาชื่อ Anthologyซึ่งมีเพลงที่ได้รับการรีมาสเตอร์ใหม่ บางเพลงได้รับการมิกซ์และเปลี่ยนชื่อใหม่ อัลบั้มรวมเพลงนี้ยังได้รับการร่วมมาสเตอร์โดยสจ๊วตเองด้วย^{[ 10 ]}

• เด็กหญิง (1980)
• ฟรุ๊ตตี้ รูตี้ส์ (1982)
• ห้ามงอ (2003)
• วิวา ลา ดิฟเฟอเรนซ์ (2009)

• รวมเรื่องสั้น (2017)

• ฟรอยเดียนา (1990)
• ลองทำอะไรสักครั้ง (1993)
• ออกอากาศ (1996)

• รายชื่อผลงานเพลงของ Eric Stewartที่Discogs
• เอริค สจ๊วตที่IMDb