ชีวิตที่เร่งรีบ
อัลบั้มสตูดิโอโดย โจ โจนาส
ปล่อยแล้ว	วันที่ 11 ตุลาคม 2554 ( 11 ตุลาคม 2011 )
บันทึกแล้ว	2010–2011
ประเภท	โผล่ อิเล็กโตรป็อป อาร์แอนด์บี
ความยาว	48 : 52
ฉลาก	ฮอลลีวูด
โปรดิวเซอร์	อโดนิส จิม บีนซ์ คริส บราวน์ ดันจา คลอด เคลลี่ ไบรอัน เคนเนดี้ ร็อบ น็อกซ์ ฮิตบอย
ลำดับเหตุการณ์ของโจ โจนาส
ฟาสต์ไลฟ์ (2011) ดนตรีสำหรับผู้ที่เชื่อมั่นในความรัก (2025)
ซิงเกิลจากFastlife
" See No More "วางจำหน่าย: 10 มิถุนายน 2011 ( 10 มิถุนายน 2011 ) " Just in Love "วางจำหน่าย: 13 กันยายน 2011 ( 13 กันยายน 2011 )

Fastlife เป็น อัลบั้มเดี่ยวชุดแรก ของ โจ โจนาสศิลปินชาวอเมริกันอัลบั้มนี้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 11 ตุลาคม 2011 ผ่านทาง Hollywood Records [ ^{1 ] Fastlife}ถือเป็นอัลบั้มแรกของโจนาสที่ออกนอกวง Jonas Brothersซึ่งหยุดพักวงไปหนึ่งปีก่อนที่จะวางจำหน่ายอัลบั้มนี้ โจนาสหวังที่จะสร้างเสียงที่ดูเป็นผู้ใหญ่และ "มีพลัง" มากขึ้นสำหรับอัลบั้มนี้ ซึ่งแตกต่างจากผลงานเพลงป็อปร็อกที่ทำกับวงของเขา เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ โจนาสได้ร่วมงานกับโปรดิวเซอร์เพลงแนวเออร์บันหลายคน เช่น Danjaและ Chris Brownเป็นต้น เนื้อเพลง ของ Fastlifeพูดถึงหัวข้อต่างๆ เช่น ความรัก เพศ และการเลิกรา โจนาสได้รับเครดิตร่วมเขียนเพลงเจ็ดเพลงในอัลบั้มนี้

อัลบั้ม Fastlifeได้รับการตอบรับที่หลากหลายจากนักวิจารณ์เพลงโดยได้รับคำชมในด้านการผลิตและเนื้อหาของเพลง อย่างไรก็ตาม นอกเหนือจากคำวิจารณ์ที่หลากหลายแล้ว โครงการนี้ยังไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เท่าที่ Jonas เคยได้รับกับวงของเขาFastlifeขายได้ทั้งหมด 18,000 ชุดในสัปดาห์แรกที่วางจำหน่าย และขึ้นไปถึงอันดับที่ 15 ใน ชาร์ต Billboard 200อัลบั้มนี้ร่วงลงจากชาร์ตอย่างรวดเร็ว โดยขายได้เพียง 45,000 ชุดในสหรัฐอเมริกาภายในปี 2015 ทั่วโลก อัลบั้มนี้ทำผลงานได้ไม่ดีนัก โดยติดอยู่ในอันดับท้ายๆ ของชาร์ตต่างๆ หลังจากการปล่อยอัลบั้มFastlifeทั้ง Jonas และวงของเขาได้แยกทางกับ Hollywood Records โดยซื้อสิทธิ์ในการเผยแพร่ผลงานเพลงของพวกเขาเอง อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มแรกของ Jonas (และเป็นอัลบั้มแรกของ Jonas Brothers คนใดคนหนึ่ง) ที่มีสติกเกอร์ Parental Advisory

ก่อนวางจำหน่ายอัลบั้ม มีการปล่อยซิงเกิลออกมาสองเพลง เพลง " See No More " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลนำจากอัลบั้มในเดือนมิถุนายน 2011 และขึ้นไปถึงอันดับที่ 92 ใน ชาร์ตBillboard Hot 100 ส่วนเพลง " Just in Love " ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลที่สองของอัลบั้มในเดือนกันยายน และขึ้นไปถึงอันดับที่ 85 ในชาร์ตซิงเกิลอย่างเป็นทางการของสหราชอาณาจักร ต่อมาเพลงนี้ได้รับการรีมิกซ์โดยมีแร็ปเปอร์Lil Wayne มาร่วมร้องด้วย ซึ่งปล่อยออกมาในเดือนตุลาคม 2011 และเพลง "Love Slayer" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลโปรโมทอัลบั้ม และขึ้นไปติดอันดับท็อปเท็นใน ชาร์ต Dance Club Songsโจนาสโปรโมทอัลบั้มผ่านการแสดงสดและการให้สัมภาษณ์ต่างๆ

โจ โจนาส เริ่มมีชื่อเสียงในฐานะสมาชิกของวงป๊อปร็อกJonas Brothersซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี 2006 ^{[ 2 ]}วงได้เซ็นสัญญากับ Hollywood Records ในปี 2007 และออกอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สองที่ได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำขาวหลายแผ่นในปีเดียวกัน^{[ 3 ]}วงนี้กลายเป็นที่นิยมในหมู่วัยรุ่น มีฐานแฟนคลับวัยรุ่นจำนวนมาก และได้รับความสนใจจากสื่อมากมายเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของพวกเขา^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}พี่น้องทั้งสามได้ร่วมงานในหลายโครงการกับDisney Channelรวมถึงรายการโทรทัศน์และภาพยนตร์โทรทัศน์หลายเรื่อง^{[ 8 ] [ 9 ]}โจนาสมีผลงานเดี่ยวครั้งแรกคือเพลง " This Is Me " (2008) ร่วมกับเดมี โลวาโตเพลงคู่เพลงนี้ติดอันดับท็อปเท็นของ ชาร์ ต Billboard Hot 100 และขายได้มากกว่า 900,000 ชุดในสหรัฐอเมริกาเพียงประเทศเดียว^{[ 10 ] [ 11 ]}ต่อมาเขาได้ร่วมงานกับโลวาโตอีกครั้งในโครงการต่างๆ ของดิสนีย์ รวมถึงเพลง " Make a Wave " (2010) และ " Wouldn't Change a Thing " (2010) ^{[ 12 ]}โจนาสและโลวาโตเริ่มมีความสัมพันธ์โรแมนติกกัน แต่เลิกรากันในปี 2010 ^{[ 13 ]}แม้จะเลิกกันไปแล้ว แต่ทั้งสองก็ยังคงออกทัวร์ด้วยกันต่อไปจนกระทั่งโลวาโตออกจากวงไปเนื่องจากปัญหาส่วนตัวเกี่ยวกับการใช้สารเสพติดและการทำร้ายตัวเอง^{[ 14 ]}

โจนาสเริ่มคบหากับนักแสดงหญิงแอชลีย์ กรีน ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ต ^และคบหากับเธอตลอดช่วงการบันทึกเสียงอัลบั้มFastlife [ ^{15 ]}

ระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกปี 2010 กับวง Jonas Brothers โจนาสเริ่มทำงานอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา โครงการนี้ได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 19 พฤษภาคม 2010 ^{[ 16 ]}การประกาศนี้เกิดขึ้นในช่วงที่นิค โจนาส สมาชิกอีกคนของวง Jonas Brothers ประกาศโครงการเดี่ยวของเขาNick Jonas & the Administration [ ^{17 ] โจ}นาสอ้างว่าเขาจะไม่ทำงานอัลบั้มนี้หากพี่น้องของเขาไม่เห็นด้วย^{[ 18 ]}เมื่อโจและนิคต่างก็ทำงานในโครงการเดี่ยวของตนเอง จึงได้รับการยืนยันว่าวง Jonas Brothers จะพักวงอย่างไม่มีกำหนด ทำให้พี่น้องมีอิสระอย่างเต็มที่ในการมุ่งเน้นไปที่ความพยายามอื่นๆ^{[ 19 ]}นิคยืนยันว่าวงจะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในบางจุด โดยอ้างว่าพวกเขา "แค่ใช้เวลาทำโครงการส่วนตัวและสนุกกับการเดินทางที่แต่ละคนกำลังดำเนินอยู่ มันน่าตื่นเต้นนะ เราทุกคนกำลังทำสิ่งต่างๆ ที่แตกต่างกันและเก็บเกี่ยวประสบการณ์เหล่านั้น แล้วเราจะกลับมาทำอะไรบางอย่างในเร็วๆ นี้" ^{[ 20 ]}ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2554 ขณะที่โจนาสยังคงทำงานในโครงการนี้อยู่ เขาและกรีนได้ยุติความสัมพันธ์กัน^{[ 21 ] [ 22 ]}ความสัมพันธ์และการเลิกราในเวลาต่อมาเป็นแรงบันดาลใจให้กับเนื้อเพลงบางส่วนในอัลบั้ม^{[ 22 ]}

ในเดือนกันยายน 2010 ตัวแทนจาก Hollywood Records อธิบายอัลบั้มนี้ว่ามีเสียงที่ "อันตราย" และเปรียบเทียบกับผลงานของJustin Timberlake [ ^{23 ] ใน}ตอนแรก Jonas หวังว่าอัลบั้มนี้จะมีกลิ่นอายแบบ " Hall & Oatesผสมกับดิสโก้ฟังก์" ^{[ 24 ]}ในช่วงแรกของการบันทึกเสียงFastlifeโจได้ทำงานร่วมกับRobert Coppola Schwartzman อย่างกว้างขวาง ในหลายเพลง แม้ว่าจะไม่มีเพลงใดถูกปล่อยออกมาก็ตาม^{[ 25 ]} Jonas อธิบายเพลงที่ไม่ได้ปล่อยออกมาว่ามี " กลิ่นอายแบบ Freddie Mercury " ^{[ 26 ]} Schwartzman กล่าวว่าเพลงเหล่านั้นมี "กลิ่นอายป๊อปยุค 80 ย้อนยุคพร้อมซินเธไซเซอร์และกีตาร์ไฟฟ้า บางส่วน " ^{[ 27 ]} Jonas อ้างในปี 2013 ว่าเพลงเหล่านี้ไม่ได้ถูกนำมาใช้เนื่องจากค่ายเพลงหวังว่าอัลบั้มจะไปในทิศทางที่แตกต่างออกไป โดยหวังว่าจะได้เสียงที่คล้ายกับศิลปิน Justin Timberlake ^{[ 24 ]}มีรายงานว่าค่ายเพลงพบว่าเพลงในอัลบั้มนั้น "แปลก" และบอกว่า "ฟังดูเหมือนเดโม" ดังนั้น โจนาสจึงได้รับคำแนะนำให้ทำงานกับโปรดิวเซอร์ที่เคยทำงานกับศิลปินดิสนีย์คนอื่นๆ เช่นไมลีย์ ไซรัสและเซเลนา โกเมซ^{[ 28 ]}โจนาสอธิบายว่าช่วงแรกของอัลบั้มมีเสียงแบบไมเคิล บูเบลและเปิดเผยว่าเพลงต้นฉบับสองเพลงได้รับการปรับปรุงใหม่ในเวอร์ชันสมบูรณ์^{[ 29 ]}โจนาสไม่ยอมทำงานกับโปรดิวเซอร์ที่ค่ายเพลงหวังไว้ แต่กลับไปทำงานกับโปรดิวเซอร์อย่างแดนจาและร็อบ น็อกซ์ ในส่วนใหญ่ของโปรเจกต์^{[ 28 ]}

โจนาสชื่นชอบผลงานของแดนจาที่ร่วมงานกับศิลปินอย่างบริทนีย์ สเปียร์สและแมรี เจ. บลิจ [ ^{29 ] เกี่ยว}กับการทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ โจนาสกล่าวว่า "ผมบอกเขาว่านี่คือดนตรีแบบที่ผมอยากทำและอัลบั้มแบบที่ผมอยากสร้าง ในขณะเดียวกันผมก็อยากสร้างอะไรที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง เราแยกกันอยู่สองวันแล้วก็กลับมาเจอกัน เขาเสนอเพลงให้ผมฟังและมันก็สมบูรณ์แบบ เขาเป็นคนที่ทำงานด้วยง่ายมาก" ^{[ 29 ]}แดนจาพยายามสร้างสิ่งใหม่ๆ ให้กับโจนาส โดยกล่าวว่า "มีช่องว่างมากมายระหว่างสิ่งที่ผมทำกับสิ่งที่วง Jonas Brothers เป็น แต่ความตื่นเต้นก็คือ มันทำให้เรามีโอกาสสร้างสิ่งใหม่ๆ" ^{[ 30 ]}เขามีส่วนร่วมในการแต่งเพลงห้าเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ รวมถึงเพลง "Love Slayer" ^{[ 31 ]} "Take It and Run" เป็นหนึ่งในเพลงแรกๆ ที่แดนจาแต่งให้กับโปรเจกต์นี้ และเขียนโดยแดนจาและเควิน คอสซอม^{[ 32 ]}เกี่ยวกับกระบวนการเขียน Danja กล่าวว่า "นี่คืออัลบั้มของ Joe ไม่ใช่แค่สิ่งที่ถูกรวบรวมไว้เพื่อเขา เขาได้ร่วมมือในการเขียน เขาแตกต่างจากที่คุณคาดหวังไว้มาก ฉันพูดได้แค่ว่าเขาเป็นผู้ใหญ่แล้ว เขามีความเท่แบบร็อกสตาร์" ^{[ 33 ]}

โจนาสทำงานร่วมกับนักแต่งเพลงโคลด เคลลีเป็นเวลาสองวันในนิวยอร์กซิตี้ [ ^{31 ] เค}ลลี พร้อมด้วย แดนจา ร่วมงานกับโจนาสในเพลง "Make You Mine" ^{[ 31 ]}ทั้งสองอ้างว่าได้ร่วมงานกันในเพลงอื่นๆ ด้วย แต่ไม่มีเพลงใดอยู่ในรายชื่อเพลงสุดท้าย^{[ 31 ]}เพลง "Make You Mine" เกิดขึ้นหลังจากที่โจนาสแสดงความปรารถนาที่จะสร้าง " เพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่ ไมเคิล แจ็กสัน " สำหรับอัลบั้ม^{[ 32 ]}จิม บีนซ์ได้รับเครดิตในฐานะโปรดิวเซอร์ในสี่เพลงสำหรับโปรเจกต์นี้^{[ 31 ]}ร็อบ น็อกซ์ ร่วมงานกับโจนาสในสามเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ รวมถึงซิงเกิลนำของอัลบั้ม "See No More" และเพลงชื่อเดียว กับอัลบั้ม ^{[ 31 ]}น็อกซ์ถูกอ้างคำพูดว่า "ผมมองสถานการณ์ของโจว่าคล้ายกับตอนที่จัสติน ทิมเบอร์เลคแยกตัวออกมาจากวง 'N Sync จัสตินอายุ 21 ปีตอนที่เขาออกมาเป็นศิลปินเดี่ยว โจกำลังไปหาโปรดิวเซอร์ที่รู้วิธีสร้างความรู้สึกป๊อปที่ดูทันสมัยขึ้น เราไม่ได้ทำเพลงแบบบอยแบนด์" ^{[ 33 ]}โจนาสบันทึกเพลงชื่อ "Black-Light" สำหรับอัลบั้มนี้ แต่ไม่ได้ปล่อยออกมา เขายังบันทึกเพลงชื่อ "Body Language" ซึ่งมีกลิ่นอายแบบละตินและเนื้อเพลงพูดถึงการรักผู้หญิงที่ไม่พูดภาษาอังกฤษ^{[ 34 ]}มีข่าวลือเกี่ยวกับเพลงชื่อ "Close to You" ที่มีคริส บราวน์มาร่วมร้องรับเชิญ โจนาสต้องการให้เนื้อเพลงในอัลบั้มมีความเป็นส่วนตัวมากกว่าผลงานที่เขาทำกับวง Jonas Brothers โดยระบุว่า "ตอนที่ผมเริ่มเขียนเนื้อเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ ผมอยากให้มันมีความเป็นส่วนตัวมาก ๆ ... ถึงแม้ว่ามันจะน่ากลัวเพราะมันเป็นแค่ผมคนเดียวก็ตาม ผู้คนจะฟังและพยายามระบุว่าเนื้อเพลงเกี่ยวกับอะไร แต่ผมก็พยายามอย่างเต็มที่โดยไม่เอ่ยชื่อใครเลย" ^{[ 35 ]}

โจนาสเขียนเพลงทั้งสิบสองเพลงในอัลบั้มนี้ รวมถึงเพลงรีมิกซ์Just in Loveที่มีลิล เวย์นร่วมร้อง และระบุว่า "Sorry" เป็นเพลงที่ส่วนตัวที่สุดในอัลบั้ม^{[ 32 ]}โจทำงานร่วมกับนิค น้องชายของเขาในการแต่งเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ แม้ว่าจะไม่มีเพลงใดรวมอยู่ในFastlifeก็ตาม โจอธิบายเกี่ยวกับกระบวนการนี้ว่า "จริงๆ แล้วผมได้ร่วมเขียนเพลงกับนิคสำหรับโปรเจกต์ของเขา ในตอนที่ผมกำลังเขียนอัลบั้มนี้ เขาเน้นไปที่การทำสิ่งที่เขาทำอยู่...ในลอนดอนมากกว่า ซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ของเขาไป ดังนั้นเขาจึงยังไม่ได้ทุ่มเทให้กับการเขียนเพลงอย่างที่เขาทำอยู่ในตอนนี้ ซึ่งมันเข้ามาแทนที่เขาไปแล้ว" ^{[ 36 ]}โจนาสได้พบกับคริส บราวน์ผ่านเพื่อนร่วมงานคนหนึ่ง โดยโจนาสอ้างว่าพวกเขาตัดสินใจทำงานร่วมกันหลังจากที่ต่างคนต่างเปิดเพลงของกันและกันให้ฟัง^{[ 37 ]}ทั้งคู่ร่วมกันเขียนเพลง "See No More" โดยบราวน์ยังร่วมร้องเสียงประสานในเพลงนี้ด้วย^{[ 38 ]}บราวน์เล่นเพลง "Lighthouse" ที่เขาแต่งให้โจฟัง และต่อมาโจนาสก็ได้บันทึกเสียงเพลงนี้ลงในอัลบั้มFastlife ^{[ 38 ]} Hit-Boyได้รับเครดิตในฐานะโปรดิวเซอร์ของเพลง "Lighthouse" ^{[ 31 ]}ต่อมาโจนาสอ้างว่าได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงที่บราวน์เล่นให้ฟัง ซึ่งเขาอ้างว่าเห็นได้ชัดในผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ของ^{Fastlife [ 37 ]}เพลง " ^{Just in} Love" เดิมทีประกาศภายใต้ชื่อ "Just in Love (With You)" ก่อนที่จะปล่อยเพลงออกมา^{[ 31 ]}หลังจากปล่อยเพลง "Just in Love" แร็ปเปอร์Lil Wayneได้ติดต่อโจนาสเพื่อขอให้บันทึกท่อนแร็ปสำหรับรีมิกซ์ของเพลงนี้ เกี่ยวกับการร่วมงานครั้งนี้ โจนาสกล่าวว่า "เขาเข้ามามีส่วนร่วมในเพลงนี้ และมันยอดเยี่ยมมากที่ได้เห็นว่าคนอย่างเขาอยากจะสนับสนุนผม [...] มันมีความหมายกับผมมาก และผมชอบแร็ปของเขา มันเจ๋งมาก" ^{[ 39 ]}เวอร์ชันรีมิกซ์ของ "Just in Love" ปรากฏเป็นแทร็กสุดท้ายในอัลบั้ม แม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในรายชื่อแทร็กตั้งแต่แรกก็ตาม^{[ 31 ]}

โจนาสหวังที่จะบันทึกอัลบั้มที่ทำให้ผู้คนอยากเต้น และอธิบายผลงานที่เสร็จสมบูรณ์ว่าเป็น "อัลบั้มที่มีจังหวะสนุกสนาน" ^{[ 40 ]}อัลบั้มนี้ถูกมองว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่จากเสียงเพลงของเขากับวง Jonas Brothers โดยโจนาสอธิบายว่าFastlifeนั้น "มีความเป็นเมืองและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แนวแดนซ์มากกว่า" เพลงของวง^{[ 41 ]}เมื่อถูกถามเกี่ยวกับองค์ประกอบการเต้นของอัลบั้ม โจนาสกล่าวว่า "มันเป็นดนตรีประเภทที่ผมชอบมาตลอด ผมชอบดนตรีแดนซ์ ดนตรีอิเล็กโทร และดนตรีฮิปฮอปมาโดยตลอด ผมรู้สึกสนใจที่จะเดินไปในเส้นทางของตัวเองเพื่อสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ" ^{[ 36 ]}อัลบั้มนี้ยังถูกมองว่าไปในทิศทางของR&Bโดยโจนาสอ้างว่าแนวเพลงนี้เป็นอิทธิพลสำหรับโปรเจกต์นี้^{[ 38 ]}เขาต้องการสร้างอัลบั้มที่สามารถเล่นได้ในคลับเต้นรำ และเริ่มใช้เวลาในคลับต่างๆ เพื่อหาแรงบันดาลใจสำหรับอัลบั้ม^{[ 25 ]}โจนาสกล่าวว่า "เราจะออกไปข้างนอกและสัมผัสประสบการณ์ของแต่ละคลับ เราจะฟังดีเจบางคนและดูว่าพวกเขาจัดการกับฝูงชนอย่างไร มันใหม่สำหรับผมมาก สิ่งที่เจ๋งมากคือดนตรีและบรรยากาศจะแตกต่างกันไปในแต่ละเมือง คลับในไมอามีและคลับในแอลเอแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แต่สำหรับโปรเจกต์นี้ ผมต้องการค้นหาเสียงที่เป็นสากล" ^{[ 25 ]}โจนาสบอกกับEntertainment Weeklyในเดือนกุมภาพันธ์ 2010 ว่าอัลบั้มนี้ไม่ใช่ "แค่เพลงป๊อปที่เชยๆ" และอ้างว่าอัลบั้มนี้ได้รับอิทธิพลจากดนตรีแดนซ์^{[ 42 ]}หลังจากอัลบั้มเสร็จสมบูรณ์ โจนาสกล่าวว่าอัลบั้มนี้ "เป็นแนวเพลงเออร์บัน ฮิปฮอป และแดนซ์" มากกว่าผลงานก่อนหน้าของเขา^{[ 36 ]}เขาอ้างถึงTiësto , Swedish House MafiaและDeadmau5เป็นแรงบันดาลใจบางส่วนของอัลบั้มนี้^{[ 25 ]}

อัลบั้มเริ่มต้นด้วยเพลง "All This Time" ซึ่งนิตยสาร Slant Magazineอธิบายว่าเป็น "การนำเพลง " Say It Right " (2006) ของNelly Furtado มาปรับให้มีเนื้อร้องที่แน่นขึ้น" ^{[ 43 ]}โจนาสกล่าวว่าเพลงนี้เกี่ยวกับการช่วยผู้หญิงคนหนึ่ง "ให้กลับไปสู่ความรักอีกครั้ง" และ "แสดงให้พวกเธอเห็นว่าพวกเธอสามารถไว้ใจคุณได้" ^{[ 32 ]}เพลงจังหวะกลางๆ ที่โปรดิวซ์โดย Danja นี้ได้รับการอธิบายว่า "เต็มไปด้วยเสียงเบสหนักๆ และจังหวะแบบTimbaland เบาๆ" ^{[ 44 ]}เพลงที่สอง " Just in Love " มี อิทธิพล จากดนตรีละตินและเนื้อเพลงพูดถึงความรักของโจนาสที่มีต่อผู้หญิงคนหนึ่ง โดยมีเนื้อเพลงว่า "แค่หนีความจริง/ ที่ฉันกลัวที่จะเสียเธอไป/ เธอมีค่ามากเกินกว่าจะเสียไป/ ที่รัก แม้ว่าเธอจะยังสับสน/ ที่รัก ฉันแค่รักเธอ" ^{[ 45 ]}โจนาสกล่าวว่าเพลงนี้เกี่ยวกับอารมณ์ที่หลากหลายที่รู้สึกขณะทะเลาะกับคนรัก^{[ 32 ]}เพลงถัดไป " See No More " ได้รับการอธิบายโดยIdolatorว่า เพลง "club/R&B ที่แตกต่างไปจากเพลงป็อปร็อกในยุคของเขามาก" ^{[ 46 ]}และเนื้อเพลงพูดถึงความทรงจำของความสัมพันธ์ในอดีตที่ดูเหมือนจะไม่จางหายไป^{[ 47 ]} Lewis Corner จากDigital Spyเรียกเพลง "See No More" ว่าเป็น "เพลงซินธ์ป็อป ดราม่า เกี่ยวกับความทุกข์ใจของวัยรุ่น" ^{[ 48 ]} Idolator เขียนว่าเพลงที่สี่ "Love Slayer" มี "จังหวะคลับที่เร้าใจ ท่อนฮุคที่ติดหูมากมาย และท่อนร้องประสานเสียงที่ทรงพลัง" ^{[ 49 ]} Jonas อ้างว่าเพลงนี้เกี่ยวกับผู้หญิงที่ "สวยที่สุดในห้อง" และจะ "ทำให้คุณอกหัก" ^{[ 32 ]}เพลงไตเติ้ลได้รับแรงบันดาลใจจากลอสแอนเจลิส "แค่เมืองที่วุ่นวาย วิ่งไปวิ่งมา สนุกสนาน" ^{[ 32 ]}

เพลงที่หก "Make You Mine" โจนาสพาหญิงสาวจากคลับกลับบ้าน พร้อมเนื้อเพลงที่โอ้อวดว่า "คืนนี้จะทำให้เธอเป็นของฉัน/ฉันอยากสนุกไปกับเธอจนถึงพระอาทิตย์ขึ้น/ให้ฉันทำทุกอย่างเล็กๆ น้อยๆ ที่เธอชอบ" ^{[ 50 ]} "Sorry" ซึ่งเดิมทีเรียกว่า "I'm Sorry" ได้รับการอธิบายว่าเป็นเพลงที่โดดเด่นในอัลบั้ม^{[ 51 ]}โจกล่าวว่าเพลงบัลลาดนี้ "บอกว่า ฉันทำผิดพลาด ฉันไม่ได้นอกใจคนๆ นั้น แต่ฉันแค่ทำพลาดและฉันอยากได้คนๆ นั้นกลับมา ฉันแค่พูดทุกอย่างออกมาตรงๆ ว่า 'ฉันขอโทษ ฉันหวังว่าฉันจะได้เธอกลับมา'" ^{[ 52 ]} "Kleptomaniac" โจนาสร้องเพลงเกี่ยวกับหญิงสาวที่ขโมยหัวใจ ด้วยเนื้อเพลงเช่น "เธอเป็นคนชอบขโมย/เธอจะขโมยหัวใจและวิญญาณของคุณ" ^{[ 53 ]}เพลงนี้มี องค์ประกอบของ ดนตรีดับสเต็ปและได้รับการอธิบายว่า "พร้อมสำหรับฟลอร์เต้นรำ" ^{[ 54 ]} "Not Right Now" เป็นเพลงอาร์แอนด์บีเป็นหลัก ซึ่งได้รับการอธิบายว่า "เศร้าโศก" และมีองค์ประกอบของดนตรีร็อก^{[ 55 ] [ 56 ]}เนื้อเพลงพูดถึงความปรารถนาของโจนาสที่จะกลับไปสู่ช่วงเวลาดีๆ ในความสัมพันธ์ที่ตอนนี้ขมขื่น^{[ 55 ]} "Take It and Run" เป็นเพลงจังหวะกลางๆ ที่พูดถึงการหนีไปกับคนรัก โดยมีเนื้อเพลงเช่น "มีหลายสิ่งหลายอย่างที่ฉันแทบรอไม่ไหวที่จะแสดงให้คุณเห็น/ให้โอกาสฉันได้รู้จักคุณ/ … นี่คือโอกาสของเรา มา/คว้ามันไว้แล้วหนีไปกันเถอะ" ^{[ 55 ]} "Lighthouse" มีการเปรียบเทียบว่าโจนาสติดอยู่ในประภาคารที่ไม่มีหน้าต่าง โจนาสร้องว่า "แต่ทันใดนั้นความจริงก็ไม่รู้สึกปลอดภัยอีกต่อไป / คุณให้สัญญาไว้ แต่ไม่ได้รักษาสัญญา / ไม่มีหน้าต่างในประภาคารนี้ / ไม่มีคำตอบสำหรับคำถามว่าทำไม" ในเพลงจังหวะกลางๆ^{[ 57 ]}

เดิมที อัลบั้ม Fastlifeมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 6 กันยายน 2011 ^{[ 58 ]}ในวันที่ 29 กรกฎาคม ได้มีการยืนยันว่าวันวางจำหน่ายอัลบั้มถูกเลื่อนออกไปเป็นวันที่ 11 ตุลาคม 2011 ในสหรัฐอเมริกา^{[ 59 ] [ 60 ]}วันวางจำหน่ายใหม่นี้ตรงกับวันที่โจนาสขึ้นแสดงเป็นศิลปินเปิดการแสดงในคอนเสิร์ตต่างๆ ในยุโรปของบริทนีย์ สเปียร์ส ใน ทัวร์ Femme Fatale Tour (2011) ทั่วโลก^{[ 61 ]}การเลื่อนวางจำหน่ายทำให้โจนาสสามารถปล่อยซิงเกิลโปรโมท " Love Slayer " และซิงเกิลที่สองอย่างเป็นทางการ " Just in Love " เพื่อโปรโมทอัลบั้มเพิ่มเติม หลังจากที่ซิงเกิลนำของอัลบั้มทำผลงานได้ไม่ดีเท่าที่ ควร ^{[ 62 ]}โจนาสเปิดเผยรายชื่อเพลงในอัลบั้มเมื่อวันที่ 1 กันยายน แม้ว่าเพลง "Just in Love" เวอร์ชันรีมิกซ์จะยังไม่อยู่ในรายชื่อในขณะนั้น^{[ 63 ]}ตัวอย่างเพลงในอัลบั้มมีให้ฟังออนไลน์ในวันที่ 6 ตุลาคม เพียงห้าวันก่อนวันวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการ^{[ 64 ]} Fastlifeวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการในเนเธอร์แลนด์เมื่อวันที่ 11 ตุลาคม 2011 ^{[ 65 ]}วางจำหน่ายในอเมริกาเหนือเมื่อวันที่ 11 ตุลาคม และวางจำหน่ายในสหราชอาณาจักรในวันที่ 24 ตุลาคม^{[ 66 ]} Fastlifeได้รับ ฉลาก Parental Advisoryจากสมาคมอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงแห่งอเมริกา (RIAA) เพื่อระบุเนื้อหาที่ไม่เหมาะสม^{[ 67 ] [ 68 ]}อัลบั้มนี้ได้รับฉลากดังกล่าวเนื่องจาก Lil Wayne แร็พอย่างโจ่งแจ้งในรีมิกซ์ของเพลง "Just in Love" ซึ่งมีคำว่า "bitch" และ "fucking" ^{[ 67 ]}

ขณะพูดคุยกับDaily Bruinเกี่ยวกับชื่ออัลบั้ม โจนาสกล่าวว่า "มันเป็นหนึ่งในไอเดียแรกๆ สำหรับชื่ออัลบั้ม มีเพลงหนึ่งที่ผมเขียนชื่อว่า 'Fastlife' ซึ่งเกี่ยวกับเรื่องการออกไปเที่ยวสนุกสนานและใช้ชีวิตให้เต็มที่ นั่นคือวิธีที่ผมมองชีวิตอยู่เสมอ คุณอาจเจออุปสรรคบ้างระหว่างทาง แต่คุณก็สามารถเดินหน้าต่อไปและสนุกสนานได้อย่างเต็มที่" ^{[ 69 ]}ต่อมาเขาอธิบายเพิ่มเติมว่า "ผมคิดว่าชีวิตของผมยุ่งมากในช่วงปีครึ่งที่ผ่านมา และผมอยากจะแสดงให้ผู้คนเห็นชีวิตของผมมากขึ้น พาพวกเขาเข้ามามีส่วนร่วมมากขึ้น ซึ่งนับเป็นประสบการณ์ที่สนุกสนาน" ^{[ 41 ]}โจนาสได้โพสต์ปริศนาเสมือนจริงบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเขาในเดือนสิงหาคม ซึ่งเปิดโอกาสให้แฟนๆ ได้ลองประกอบภาพปกอัลบั้ม^{[ 70 ]}ภาพปกอัลบั้มได้รับการเปิดเผยอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 26 สิงหาคม 2554 ^{[ 71 ]}โดยมีภาพระยะใกล้ของโจนาสในแจ็คเก็ตหนังสีดำ ขณะที่ฉากหลังประกอบด้วยแสงสีแดง ส้ม และเหลืองผสมผสานกัน ให้ความรู้สึก "พร่ามัว เหมือนกำลังถูกวางยา" ^{[ 72 ]} The Hollywood Reporterเขียนว่าปกอัลบั้ม "แสดงให้เห็นโจนาสที่แต่งตัวดีจ้องมองกล้องอย่างลึกซึ้ง โดยมีฉากหลังที่สว่าง" ^{[ 73 ]} Perez Hiltonเขียนว่าอัลบั้มนี้มีโจนาสที่มี "ดวงตาที่เย้ายวน" บนปก^{[ 74 ]} Celebuzzเขียนว่า "สวมแจ็คเก็ตหนังและเสื้อเชิ้ตลายตาราง ปกอัลบั้มเรียบง่ายด้วยภาพของโจเพียงคนเดียว" ^{[ 75 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรวม
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
เมตาคริติคอล	66/100 [ 76 ]
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 77 ]
เดอะบอสตันโกลบ	ผสม[ 78 ]
เอนเตอร์เทนเมนต์ วีคลี่	(B) [ 79 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 80 ]
เอียง	[ 81 ]
วอชิงตันโพสต์	เอื้ออำนวย[ 82 ]

อัลบั้ม Fastlifeได้รับคำวิจารณ์เชิงบวกจากนักวิจารณ์เพลง ที่Metacriticซึ่งให้คะแนนมาตรฐานจาก 100 คะแนนแก่บทวิจารณ์จากนักวิจารณ์กระแสหลัก อัลบั้มนี้ได้รับคะแนนเฉลี่ย 66 คะแนน จาก 5 บทวิจารณ์ ซึ่งบ่งชี้ว่า "ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไป" ^{[ 76 ]} Tim Sendra เขียนบทวิจารณ์เชิงบวกมากสำหรับAllmusicโดยให้คะแนนสี่ดาวจากห้าดาว Sendra มองว่า Jonas "ใส่บุคลิกบางอย่าง" ลงไปในอัลบั้ม โดยเขียนว่า "Joe และทีมงานนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ของเขาใส่ใจในเสียงของอัลบั้มเป็นอย่างมาก ทำให้แน่ใจว่าเพลงจังหวะเร็วมีพลัง เพลงบัลลาดมีความหนักแน่น และเพลงจังหวะกลางๆ มีจิตวิญญาณที่น่าเชื่อถือ...ที่สำคัญที่สุดคือ ส่วนใหญ่ของอัลบั้มประกอบด้วยเพลงที่มีท่วงทำนองและจังหวะที่ติดหูซึ่งจะผลักดันคุณไปสู่ฟลอร์เต้นรำหรือทำให้คุณร้องตาม" ^{[ 77 ]} Mikael Wood เขียนลงในEntertainment Weekly ว่า " Fastlifeซึ่งผลิตโดย Danja เป็นส่วนใหญ่ ผู้ซึ่งเคยร่วมงานกับ Justin Timberlake ในFutureSex/LoveSoundsนั้นเน้นไปที่FutureSex เป็นหลัก — 'I'm loving that frame', Joe ร้องอย่างน้ำลายไหลในเพลง 'Make You Mine' — แต่เป็นLoveSoundsอย่างเช่นเพลงบัลลาดที่ไพเราะอย่าง 'Sorry' ที่สร้างความประทับใจมากที่สุด" ^{[ 79 ]} Jonathan Keefe จาก Slant Magazineเขียนบทวิจารณ์ในเชิงบวก โดยแสดงความคิดเห็นว่า "Jonas แน่นอนว่าไม่สามารถเทียบเท่ากับTimberlakeในแง่ของสุนทรียภาพหรือบุคลิกที่ชัดเจนได้ แต่ อย่างน้อยเขากับทีมงานก็ฉลาดพอที่จะดึงโปรดิวเซอร์ที่รู้วิธีสร้าง เพลง ป็อป ที่แข็งแกร่งมาร่วม งาน นั่นอาจไม่ได้ทำให้ Fastlife เป็นผลงานศิลปะที่โดดเด่นมากนัก แต่ก็ทำให้มันเป็นอัลบั้มป็อปที่ดีกว่าอัลบั้มใดๆ ของJonas Brothers หรือ Who I Am (2010) ของNick Jonas & the Administration " ^{[ 81 ]}

อลิสัน สจ๊วต เขียนบทวิจารณ์ในเชิงบวกให้กับThe Washington Postโดยระบุว่า " Fastlifeเป็นไปตามที่ควรจะเป็น เป็นอัลบั้มเพลงป๊อปคลับที่สนุกสนาน เต้นได้ และมีกลิ่นอาย R&B ซึ่งช่วยให้โจนาสก้าวเข้าสู่ความเป็นผู้ใหญ่ในวงการเพลงป๊อปได้อย่างราบรื่น" ^{[ 82 ]}เมสฟิน เฟคาดู เขียนบทวิจารณ์แบบผสมผสานให้กับThe Boston Globeโดยเขียนว่า "โดยรวมแล้วFastlifeไร้ชีวิตชีวา เสียงร้องของโจนาสในวัย 22 ปีนั้นน่าเบื่อ เขาขาดพลังงานเมื่อร้องเพลง และแม้แต่ตัวเขาเองก็ดูเหมือนจะไม่สนใจในสิ่งที่เขาร้อง" ^{[ 78 ]}โจดี้ โรเซน จากRolling Stoneให้คะแนนอัลบั้มนี้สองดาวจากห้าดาว โดยเรียกการแสดงเสียงร้องของโจนาสว่า "ล้มเหลว" และอธิบายว่า "เขาฟังดูฝืนๆ เสแสร้ง เหมือนเด็กๆ จากHigh School Musicalของดิสนีย์ที่พยายามร้องเพลงR&B " ^{[ 80 ]} Common Sense Mediaชื่นชมอัลบั้มนี้โดยทั่วไป โดยเขียนว่า "อัลบั้มเดี่ยวของโจ โจนาสที่ผสมผสานดนตรีแดนซ์นั้นแตกต่างจากอัลบั้มเดี่ยวแนวร็อกของนิค น้องชายของเขาราว 180 องศา แต่เช่นเดียวกับพี่ชาย โจมีพรสวรรค์ด้านการร้องเพลงที่แข็งแกร่งแม้จะไม่โดดเด่นมากนัก และมีความสามารถในการสร้างสรรค์เพลงที่ติดหูและได้รับความนิยมในวิทยุ" ^{[ 83 ]} TheWrapเขียนบทวิจารณ์แบบผสมผสานสำหรับอัลบั้มนี้ โดยระบุว่า " Fastlifeไม่ใช่อัลบั้มที่แย่ เพียงแต่เป็นอัลบั้มที่ขับเคลื่อนโดยโปรดิวเซอร์อย่างแย่ ซึ่งทำให้โจนาสพยายามปรับตัวให้เข้ากับการเรียบเรียงดนตรีอิเล็กโทรนิคทั้งหมดของโปรดิวเซอร์แดนจาอย่างคล่องแคล่วราวกับที่เขาพยายามสวมใส่เสื้อผ้าดีไซเนอร์ที่เขาชื่นชอบในปัจจุบัน" ^{[ 84 ]} Pop Culture Online อธิบายการวางจำหน่ายนี้ว่า "เป็นอัลบั้มที่ดีและโจ โจนาสสมควรได้รับการยอมรับสำหรับความพยายามของเขาในการดึงดูดกลุ่มผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น โจนาสหนุ่มมีน้ำเสียงที่ดีและจะได้รับการออกอากาศทางวิทยุมากขึ้นอย่างแน่นอน และอาจมีการรีมิกซ์ในคลับด้วย" ^{[ 85 ]} PluggedIn ให้รีวิวอัลบั้มในแง่ลบ โดยแสดงความคิดเห็นว่า "โจ โจนาส เปลี่ยนไปแล้ว เราต้องยอมรับมัน เราได้ยินมาอย่างนั้น แต่เราไม่อยากยอมรับหรอก ตอนนี้เราคงได้แต่หวังไปก่อน ถ้าเพียงแต่ด้านที่พร้อมจะทุ่มเทและรับผิดชอบของโจที่เราได้เห็นในที่อื่นๆ จะสามารถโน้มน้าวให้Fastlife Joe ชะลอความเร็วลงได้บ้าง" ^{[ 86 ]}

การปล่อยอัลบั้มFastlifeเกิดขึ้นหลังจากความนิยมของวง Jonas Brothers ลดลง โดยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่ของพวกเขาขายได้น้อยกว่าอัลบั้มก่อนหน้า และซีรีส์โทรทัศน์ของพวกเขาก็ถูกยกเลิกหลังจากซีซั่นที่สอง^{[ 87 ]}ในปี 2010 นิค โจนาสได้เปิดตัวโปรเจกต์เสริมของเขาในชื่อNick Jonas & the Administrationโดยวงได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดแรกในปีเดียวกัน^{[ 88 ]}อัลบั้มนี้ถูกมองว่าเป็นความล้มเหลวทางการค้า โดยขายได้เพียงไม่ถึง 200,000 ชุดในสหรัฐอเมริกา^{[ 89 ]}เคน บันต์ ซึ่งในขณะนั้นดำรงตำแหน่งรองประธานบริหารของDisney Music Groupอ้างว่าอัลบั้มของโจจะได้รับการ "รณรงค์ครั้งใหญ่" และเสริมว่าค่ายเพลงมีความคาดหวังสูงสำหรับอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของโจนาส^{[ 90 ]}บันต์กล่าวเพิ่มเติมในภายหลังว่า "เรามองอัลบั้มนี้ในแง่ดีมาก เราคิดว่าเรามีอนาคตที่สดใสกับโจในฐานะศิลปินเดี่ยวและในฐานะสมาชิกวง Jonas Brothers" ^{[ 90 ]}รายงานยอดขายเบื้องต้นระบุว่าอัลบั้มจะมียอดขายระหว่าง 24,000 ถึง 27,000 ชุดในสัปดาห์แรกของการวางจำหน่าย^{[ 91 ]}หลังจากยอดขายวันแรกที่น่าผิดหวัง การคาดการณ์จึงลดลงเหลือ 21,000 ชุด^{[ 92 ]}แม้จะมีการคาดการณ์เช่นนี้ แต่Fastlifeก็เปิดตัวที่อันดับ 15 บนชาร์ต Billboard 200ในสหรัฐอเมริกาด้วยยอดขายสัปดาห์แรก 18,000 ชุด^{[ 93 ]}ยอดขายอัลบั้มลดลงอย่างมากเมื่อเทียบกับอัลบั้มก่อนหน้าของ Jonas Brothers ซึ่งเปิดตัวที่อันดับสูงสุดของชาร์ตด้วยยอดขาย 247,000 ชุด^{[ 94 ]}

อัลบั้มนี้ตกไปอยู่อันดับที่ 122 ในสัปดาห์ที่สองบนชาร์ต นับเป็นการปรากฏตัวครั้งสุดท้ายบนชาร์ต Billboard 200 ^{[ 95 ]}มีรายงานในเดือนกุมภาพันธ์ 2015 ว่าFastlifeมียอดขายรวม 45,000 ชุดในสหรัฐอเมริกา^{[ 89 ]} Fastlifeเปิดตัวที่อันดับที่ 23 บนชาร์ตอัลบั้มของแคนาดา ซึ่งเป็นอันดับสูงสุด^{[ 96 ]}ในสัปดาห์ถัดมา อัลบั้มก็หลุดจากชาร์ตอัลบั้มไปโดยสิ้นเชิง^{[ 97 ]}ในสหราชอาณาจักรFastlifeเข้าสู่ชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักรที่อันดับที่ 99 ก่อนที่จะหลุดจากชาร์ตในสัปดาห์ถัดมา^{[ 98 ]}อัลบั้มนี้ทำได้ดีกว่าเล็กน้อยในอิตาลีโดยเข้าสู่ชาร์ตที่อันดับที่ 12 ^{[ 99 ]}อัลบั้มนี้อยู่ในชาร์ตของประเทศเป็นเวลาทั้งหมด 4 สัปดาห์^{[ 100 ]}อัลบั้มนี้เข้าสู่ชาร์ตที่อันดับที่ 8 ในเม็กซิโก และอยู่ในชาร์ตเป็นเวลาทั้งหมด 7 สัปดาห์^{[ 100 ]}นี่เป็นการครอง อันดับในชาร์ตที่ยาวนานที่สุด ของFastlifeในประเทศใดๆ^{[ 100 ]} Fastlifeขึ้นสูงสุดที่อันดับ 4 ในโปรตุเกส ซึ่งเป็นอันดับสูงสุดที่เพลงนี้เคยขึ้นในชาร์ตทั่วโลก^{[ 101 ]}

สื่อมองว่าอัลบั้มนี้ล้มเหลวในเชิงพาณิชย์ เมื่อพิจารณาจากสถานะคนดังของโจนาสและแคมเปญการโปรโมตอัลบั้มที่กว้างขวางเพเรซ ฮิลตันเขียนว่าความล้มเหลวของอัลบั้มอาจส่งผลให้โจนาสถูกยกเลิกสัญญากับค่ายเพลง^{[ 102 ]}จูเลียนน์ เอสโคเบโด เชพเพิร์ด จากบิลบอร์ดเขียนว่า "การเปลี่ยนอาชีพวัยรุ่นที่ประสบความสำเร็จให้กลายเป็นอาชีพผู้ใหญ่ที่มั่นคงนั้นอาจเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยากที่สุดในอุตสาหกรรมบันเทิง สำหรับจัสติน ทิมเบอร์เลคแต่ละคน จะมีอดีตสมาชิกบอยแบนด์ 10 คนที่หมดความสนใจหลังวงและตัดสินใจเลิกเล่นดนตรี" ^{[ 103 ]} Fame10 เขียนว่า "เมื่อพิจารณาจากฐานแฟนคลับของวง Jonas Brothers แล้ว เป็นเรื่องน่าตกใจที่เห็นว่ามีแฟนคลับเพียงไม่กี่คนที่ยังคงสนับสนุนโจ" ^{[ 104 ]}ความสำเร็จที่เพิ่มขึ้นของจัสติน บีเบอร์ นักร้องป๊อปวัยรุ่น ถูกมองว่าเป็นผลมาจากการตกต่ำของวง Jonas Brothers โดย Business 2 Community เขียนว่า "เป็นเรื่องน่าตกใจที่โจ โจนาส ไม่สามารถใช้ผู้ติดตามจำนวนมากบนทวิตเตอร์ของเขาเพื่อสร้างกระแสปากต่อปากเกี่ยวกับอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาได้ ในทางกลับกัน เมื่อต้นสัปดาห์นี้ จัสติน บีเบอร์ ประสบความสำเร็จในการดึงดูดผู้ติดตาม 13.5 ล้านคนบนทวิตเตอร์ให้ช่วยให้เขาทำซิงเกิลอันดับหนึ่งเพลงแรกบน iTunes ได้สำเร็จ ด้วยเพลงคริสต์มาสใหม่ชื่อMistletoe (2011)" ^{[ 105 ]} Popcrush เปรียบเทียบความล้มเหลวของอัลบั้มนี้กับผลงานของJC ChasezและJordan Knightซึ่งทั้งคู่พยายามและล้มเหลวในการสร้างอาชีพเดี่ยวหลังจากเคยอยู่ในวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงมาก่อน^{[ 106 ]}อัลบั้มนี้ติดอันดับสูงสุดในรายการ "14 อัลบั้มเดี่ยวที่ล้มเหลว" ของYahoo ในปี 2013 ^{[ 107 ]}

" See No More " ถูกปล่อยออกมาเป็น ซิงเกิลนำของอัลบั้มเมื่อวันที่ 13 มิถุนายน 2011 ^{[ 108 ]}เพลงนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์โดยทั่วไปเมื่อปล่อยออกมา โดยนักวิจารณ์ต่างชื่นชมทิศทางดนตรีใหม่และการร้องของโจนาส^{[ 109 ]}เพลงนี้ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากนัก โดยขึ้นถึงอันดับที่ 92 ใน ชาร์ต Billboard Hot 100ในสหรัฐอเมริกา เท่านั้น ^{[ 110 ]} "See No More" กลายเป็นเพลงแรกของโจนาสที่ติด ชาร์ต Mainstream Top 40โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับที่ 37 ^{[ 111 ]}สำหรับมิวสิกวิดีโอ โจนาส "เดินไปทั่วโลก ฝ่าฟันอุปสรรค และก้าวต่อไปจากหัวใจที่แตกสลาย" ^{[ 112 ]} "Love Slayer" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลโปรโมทอัลบั้มก่อนวางจำหน่าย เพลงนี้ได้รับการรีมิกซ์และส่งไปออกอากาศในไนต์คลับ และส่งผลให้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 8 ใน ชาร์ต Hot Dance Club Songsในสหรัฐอเมริกา เพลงนี้อยู่ในชาร์ตรวมทั้งหมดสิบสามสัปดาห์^{[ 113 ]} "Love Slayer" ยังคงเป็นเพลงเดียวที่เขาเคยปรากฏบนชาร์ตจนถึงปัจจุบัน

ซิงเกิลที่สองของอัลบั้ม " Just in Love " วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 13 กันยายน 2011 ^{[ 45 ]}เพลงนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากนักวิจารณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการผลิต^{[ 114 ]}เช่นเดียวกับเพลงก่อนหน้า "Just in Love" ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เมื่อวางจำหน่าย เพลงนี้ถูกปล่อยออกมาในรูปแบบรีมิกซ์ร่วมกับแร็ปเปอร์Lil Wayneเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม 2011 ^{[ 115 ]} "Just in Love" ไม่ติดอันดับชาร์ตBillboard Hot 100 แต่ขึ้นไปถึงอันดับสามใน ชาร์ต Bubbling Under Hot 100มิวสิกวิดีโอของเพลงนี้แสดงให้เห็น Jonas และ Angele Sassy แฟนสาวในจอ ซึ่งเป็นนางแบบ อยู่ในฉากโรแมนติกต่างๆ ทั่วทวีปยุโรป^{[ 116 ]}เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม 2011 วิดีโอโปรโมชั่นสำหรับ "All This Time" ถูกโพสต์บนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของสถานีวิทยุNRJ ของฝรั่งเศส เพื่อโปรโมตอัลบั้มในดินแดนยุโรป^{[ 117 ]}

โจนาสแสดงเพลง "See No More", "Love Slayer" และ "Fastlife" ที่งานB96 Pepsi SummerBash ในชิคาโก เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน ซึ่งนับเป็นการแสดงสดครั้งแรกของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยว^{[ 118 ] [ 119 ]}โจนาสได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตโปรโมตอัลบั้มทั่วสหรัฐอเมริกาตลอดเดือนมิถุนายนและกรกฎาคม^{[ 120 ]}เมื่อวันที่ 11 กรกฎาคม โจนาสได้แสดงเป็นวงเปิดให้กับSwizz Beatsในงานโปรโมตที่บรู๊คลิน แม้ว่าจะมีรายงานว่าการแสดงดังกล่าวได้รับการตอบรับในเชิงลบจากผู้ชมที่ขว้างลูกบอลขึ้นไปบนเวที^{[ 121 ]}อเล็กซิส สเวอร์ดลอฟฟ์ บรรณาธิการของนิตยสารPaper Magazineซึ่งเป็นผู้สนับสนุนการแสดง อ้างว่า "มีลูกบอลถูกขว้างขึ้นไปบนเวทีบ้าง แต่เป็นลูกบอลโปรโมตที่ถูกขว้างไปมาตลอดทั้งคืน และโจก็ไม่ได้ถูกเมินเฉยเลย! แฟนเพลงที่คลั่งไคล้ต่างมาต่อแถวรอหลายชั่วโมงก่อนการแสดงและกรีดร้องตลอดการแสดง" ^{[ 122 ]}โจนาสแสดงเพลง "See No More" สดในรายการLate Night with Jimmy Fallonเมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม ซึ่งนับเป็นการแสดงสดทางโทรทัศน์ครั้งแรกของเขา^{[ 120 ]}การแสดงได้รับการตอบรับในเชิงบวก โดย Averi Harper จาก ChargedFM เขียนว่า "การแสดงของเขาสมบูรณ์แบบด้วยนักเต้นแบ็คอัพฮิปฮอปสองคนที่ให้ความรู้สึกแบบจัสติน ทิมเบอร์เลค เขาโตเป็นผู้ใหญ่แล้วโดยไม่มีผมหยิกฟูและสวมสูทสีเงิน บางทีอาจจะดึงดูดความสนใจของผู้หญิงที่เลยวัยรุ่นมาหน่อยแล้ว" ^{[ 123 ]}

เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม โจนาสปรากฏตัวในรายการLopez Tonightซึ่งเขาได้รับการสัมภาษณ์และแสดงเพลง "See No More" ^{[ 124 ]}เมื่อวันที่ 10 สิงหาคม เพลง "Love Slayer" ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลโปรโมทอัลบั้มเพื่อใช้ในการออกอากาศในไนต์คลับ^{[ 125 ]}โจนาสร่วมมือกับ Cambio และIndaba Musicเพื่อจัดประกวดให้แฟนๆ ได้รีมิกซ์เพลง^{[ 126 ]}ผู้ชนะการประกวดจะได้รับเงินรางวัล 2,500 ดอลลาร์ และรีมิกซ์ของพวกเขาจะได้รับการพิจารณาเพื่อปล่อยอย่างเป็นทางการผ่าน Hollywood Records ^{[ 127 ]}ผู้ชนะอันดับสองและสามก็ได้รับเงินสดเช่นกัน และได้รับการโปรโมตบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Cambio ส่วนผู้ที่ได้รับรางวัลชมเชยอีกสิบคนจะได้รับอัลบั้มFastlifeเมื่อวางจำหน่ายในปลายปีนั้น^{[ 128 ]}ผู้ชนะและผู้เข้ารอบรองชนะเลิศของการประกวดได้รับการประกาศผ่านทางเว็บไซต์ Cambio เมื่อวันที่ 19 ตุลาคม 2011 ^{[ 129 ]}เขาแสดงเพลงจำนวนหนึ่งจากอัลบั้มในรายการ iHeartRadio Live Show ที่นิวยอร์กเมื่อวันที่ 17 สิงหาคม^{[ 130 ]}เมื่อวันที่ 22 สิงหาคม โจนาสปรากฏตัวในรายการ Live on Lettermanซึ่งเขาได้แสดงเพลง "Love Slayer", "Just in Love", "Fastlife", "Sorry", "Kleptomaniac" และ "See No More" ^{[ 131 ] [ 132 ]} CBS Local เขียนว่า "หนึ่งในไฮไลท์ของค่ำคืนนี้คือการแสดงเพลง 'Love Slayer' ของเขา ซึ่งแน่นอนว่าจะกลายเป็นหนึ่งในเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่กว่าจากอัลบั้มนี้ ลองฟังเสียงกรีดร้องจากสุภาพสตรีในกลุ่มผู้ชมขณะที่โจและนักเต้นของเขาแสดงเพลงนี้" ^{[ 133 ]} Popcrush กล่าวว่า "ด้วยรูปลักษณ์หล่อเหลาแบบเมดิเตอร์เรเนียนและชุดสูทสีเทาสุดเฉียบที่เขาจับคู่กับรองเท้าผ้าใบ โจนาสได้ร้องเพลงและเต้นรำจนครองใจวัยรุ่นมากมาย" ^{[ 134 ]}โจนาสปรากฏตัวในรายการ Live with Regis and Kellyเมื่อวันที่ 8 กันยายนเพื่อแสดงเพลง "Sorry" ^{[ 135 ]}

โจนาสเป็นศิลปินร่วมนำในทัวร์ Joe Jonas & Jay Sean Tourซึ่งเริ่มต้นในวันที่ 9 กันยายน ร่วมกับศิลปินJay SeanและศิลปินเปิดการแสดงJoJo ^{[ 136} ] ทัวร์นี้ดำเนินไปจนถึงวันที่ 6 ตุลาคม 2011 ^{[ 137 ] โจนาสได้แสดงเพลงจาก อัลบั้ม} Fastlifeหลายเพลงในทัวร์นี้ รวมถึงเพลงที่เขาร้องเองจากเพลงของ Jonas Brothers ด้วย ^{[ 138 ]}เดิมทีทัวร์นี้กำหนดให้ผู้ชมต้องมีอายุมากกว่า 18 ปีเท่านั้น เนื่องจากสถานที่จัดงาน แต่ข้อจำกัดนี้ถูกยกเลิกเนื่องจากความต้องการสูง^{[ 139 ]}ทัวร์นี้ได้รับการตอบรับที่หลากหลาย โดยDaily Bruinเขียนว่า "ในขณะที่โจนาสรับความท้าทายในการสร้างเสียงเพลงที่ดูเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นและหลีกหนีจากภาพลักษณ์วัยรุ่นของเขา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าแฟนๆ ตอบรับเพลงของเขาจากสมัย Jonas Brothers ได้ดียิ่งกว่า" ^{[ 140 ]} Neon Limelight เขียนว่า "โจสร้างความประทับใจให้ผู้ชมด้วยท่าเต้นใหม่ที่ออกแบบมาอย่างดี เขาพร้อมที่จะทำให้สถานที่นั้นเงียบกริบ และถึงแม้ว่าเขาอาจจะไม่ได้ทำได้อย่างที่ตั้งใจไว้กับการแสดงของเขา แต่เขาก็ทุ่มเทอย่างเต็มที่แน่นอน" ^{[ 141 ]}โจนาสกลับมาปรากฏตัวทางโทรทัศน์อีกครั้งในวันที่ 26 กันยายน โดยแสดงเพลง "Just in Love" ในรายการ The Ellen DeGeneres Show [ ^{142 ] เขา}แสดงเพลง "Just in Love" อีกครั้งในรายการ The Today Showในวันที่ 5 ตุลาคม^{[ 143 ] [ 144 ]}การแสดงครั้งนี้ถือเป็นการโปรโมทครั้งสุดท้ายของเขาในสหรัฐอเมริกาก่อนเดินทางไปยุโรปเพื่อโปรโมทอัลบั้ม

โจเป็นศิลปินเปิดการแสดงให้กับนักร้องป๊อปบริทนีย์ สเปียร์สใน 10 รอบการแสดงในยุโรปของทัวร์ Femme Fatale (2011) ^{[ 145 ]}โจนาสกล่าวว่า "เธอเป็นผู้หญิงคนแรกที่ผมมีโปสเตอร์ติดผนัง และอัลบั้มของเธอเป็นซีดีแผ่นแรกที่ผมซื้อ มันตลกดีที่ผมเคยมีโปสเตอร์นั้นติดผนัง แล้วตอนนี้ผมกำลังจะได้แสดงร่วมกับเธอ" ^{[ 136 ]}โจเปิดการแสดงทัวร์ครั้งแรกในวันที่ 16 ตุลาคม ที่สวีเดนและร่วมทัวร์กับสเปียร์สจนถึงการแสดงในวันที่ 31 ตุลาคม^{[ 146 ]}หลังจากกลับมายังสหรัฐอเมริกา โจนาสได้ไปออกรายการ The Tonight Show with Jay Lenoในวันที่ 3 พฤศจิกายน และแสดงเพลง "Just in Love" ^{[ 147 ]}จากนั้นเขาก็ไปออกรายการConanในวันที่ 7 พฤศจิกายน และแสดงเพลง "Just in Love" อีกครั้ง^{[ 148 ]}เกี่ยวกับการแสดงนั้น Popcrush เขียนว่า "โจนาสและวงดนตรีของเขาได้นำเสนอเพลงเวอร์ชั่นที่สนุกสนาน พร้อมด้วยเสียงกีตาร์ไฟฟ้าที่พลิ้วไหว และส่วนอินโทรที่ช้าลงที่เพิ่มเข้ามาในเพลง" ^{[ 149 ]}เนื่องจากFastlife ล้มเหลวในเชิงพาณิชย์ การโปรโมตอัลบั้มจึงถูกระงับหลังจากการแสดงในรายการ Conan