เฟรเดอริค จาโคบี
เฟรเดอริค จาโคบี (4 พฤษภาคม 1891 – 24 ตุลาคม 1952) เป็นนักประพันธ์เพลงและครู สอนดนตรี ชาวอเมริกันเชื้อสายยิว ผลงานของเขารวมถึงซิมโฟนี คอนแชร์โต ดนตรีห้อง ดนตรีสำหรับเปียโนเดี่ยวและออร์แกนเดี่ยว เพลงขับร้อง และโอเปราหนึ่งเรื่อง
เขาเป็นอาจารย์สอนที่Juilliard School of Musicตั้งแต่ปี 1936 ถึง 1950 โดยมีลูกศิษย์ที่มีชื่อเสียงหลายคน เช่นMark Bucci , Alexei Haieff , Vera Nicolaevna Preobrajenska , Julia Frances Smith , Robert Starer , John VerrallและRobert Ward [ 1 ] เขายังดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายอเมริกันของInternational Society for Contemporary Musicและเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งของLeague of Composersด้วย เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 24 ตุลาคม 1952 ที่นครนิวยอร์กด้วยภาวะหัวใจล้มเหลว
ชีวประวัติ
ชีวิตช่วงต้น
จาโคบีเป็นบุตรชายของเฟรเดอริก จาโคบี ซีเนียร์ พ่อค้าไวน์ขายส่งแห่งซานฟรานซิสโก และฟลอร่า แบรนเดนสไตน์ (บุตรสาวของโจเซฟ แบรนเดนสไตน์ พ่อค้ายาสูบขายส่ง) ซึ่งเฟรเดอริก ซีเนียร์ได้แต่งงานด้วยในปี พ.ศ. 2319 ในช่วงวัยเด็ก นักแต่งเพลงผู้นี้ได้แสดงความสามารถทางดนตรีด้วยการแต่งเพลงสั้นๆ บนเปียโนและเล่นทำนองจากละครเพลงร่วมสมัยโดยไม่ต้องดูโน้ต ในช่วงปีเหล่านั้น ครอบครัวของเขาเดินทางไปเยี่ยมญาติในนิวยอร์กซิตี้ทุกฤดูร้อน ทิวทัศน์ของการเดินทางด้วยรถไฟข้ามประเทศเหล่านั้นต่อมาได้กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติของจาโคบีหลายชิ้น[ 2 ]
การฝึกฝนและอาชีพทางดนตรี
เมื่อเฟรเดอริ คผู้พ่อเสียชีวิตในปี 1911 เฟรเดอริคผู้ลูกได้รับมรดก ซึ่งทำให้เขามีทรัพย์สินมากพอที่จะอุทิศชีวิตทั้งหมดให้กับดนตรี ในช่วงอายุยี่สิบกว่าปี จาโคบีศึกษาดนตรีและการประพันธ์เพลงภายใต้อาจารย์หลายท่าน เช่นอิซิโดร์ ฟิลิปป์แห่งวิทยาลัยดนตรีปารีสราฟาเอล โจเซฟฟีเปาโลกัลลิโกเออร์เนสต์ บล็อกและรูบิน โกลด์มาร์กในนิวยอร์ก และพอล จูออนในเบอร์ลิน[ 3 ]
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2456 ถึง พ.ศ. 2460 เขาทำงานเป็นครูสอนร้องเพลงและผู้ช่วยวาทยกรที่Metropolitan Operaในช่วงเวลานั้นเอง ในวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2460 เขาได้แต่งงานกับ Irene Schwarcz เพื่อนที่คบกันมาหลายปี ซึ่งในขณะนั้นกำลังศึกษาเปียโนอยู่ที่ New York Institute of Musical Art (ซึ่งต่อมากลายเป็น Juilliard) Irene จะกลายเป็นนักเปียโนคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จ และจะเล่นเปียโนในหลายๆ การแสดงและการบันทึกเสียงผลงานของ Jacobi [ 4 ]
จาโคบีเข้ารับราชการทหารไม่นานหลังจากแต่งงานกับไอรีน โดยรับราชการเป็นนักเล่นแซกโซโฟนในวงดนตรีของกองทัพที่อัลคาตราซ เขาปลดประจำการในปี 1919 จากนั้นจึงย้ายไปนิวยอร์กเพื่อติดต่อกับนักประพันธ์เพลงชาวอเมริกันในยุคนั้นอย่างใกล้ชิด ผลงานออร์เคสตราขนาดใหญ่ชิ้นแรกของเขาคือThe Eve of St. Agnesเปิดตัวในนิวยอร์กในปีถัดมา ตลอดช่วงชีวิตที่เหลือของเขา เขาได้ตีพิมพ์และแสดงผลงานใหม่เกือบทุกปี บางครั้งก็หลายชิ้นในปีเดียวกัน (ดูส่วนการประพันธ์เพลง ) วงออร์เคสตราหลักของอเมริกา เช่น วงNew York Philharmonic , วงPhiladelphia OrchestraและวงBoston , ChicagoและSan Francisco symphonies ได้แสดงผลงานออร์เคสตราของจาโคบีในช่วงชีวิตของเขา[ 5 ]
ในผลงานที่รู้จักกันในชื่อยุคอินเดียของจาโคบี (ปลายทศวรรษ 1920 และต้นทศวรรษ 1930) เขาได้ผสมผสานจังหวะและองค์ประกอบอื่นๆ จากดนตรีพื้นเมืองอเมริกันที่เขาได้ยินระหว่างการเดินทางผ่านทางตะวันตกเฉียงใต้ของอเมริกา อันที่จริง เขาใช้เวลาในฤดูหนาวปี 1927 กับชาวนาวาโฮและชาวปวยโบลแห่งนิวเม็กซิโกเพื่อศึกษาดนตรีของพวกเขา[ 5 ]ในปี 1942-1944 จาโคบีได้ร่วมมือกับเฮอร์แมน โวเดน นักเขียนบทละครและผู้เขียนบทโอเปราชาวแคนาดา เพื่อสร้างโอเปราเรื่องThe Prodigal Sonซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่ American Opera Society of Chicago ในเดือนพฤษภาคม 1945
มรดก
จาโคบีเป็นที่รู้จักและจดจำได้ดีที่สุดในฐานะนักประพันธ์เพลงที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนายูดาย ความสนใจในแนวเพลงนี้ของเขาเริ่มต้นจากการได้รับมอบหมายจากCongregation Emanu-El แห่งเมืองนิวยอร์ก ในปี 1930 สำหรับพิธีในเย็นวันสะบาโต แม้ว่าเขาจะไม่ได้รับการศึกษาทางศาสนาตั้งแต่เด็ก แต่ประสบการณ์นี้ส่งผลกระทบต่อเขาอย่างถาวร และหลังจากนั้นพระคัมภีร์ก็มีอิทธิพลต่อดนตรีทั้งหมดของเขา ทั้งทางโลกและทางศาสนา เขายังเรียนภาษาฮีบรูด้วยตนเองอีกด้วย[ 6 ]แม้ว่าผลงานทางโลกของจาโคบีจะไม่ค่อยได้แสดงในปัจจุบัน แต่ผลงานทางศาสนาของเขายังคงได้รับการแสดงในธรรมศาลา[ 5 ]
งานของจาโคบีส่วนใหญ่ปฏิเสธโพลีโทนัลลิตี้และอะโทนัลลิตี้ที่ได้รับความนิยมในหมู่ นักประพันธ์เพลง แนวหน้าในยุคของเขา แต่เขากลับได้รับอิทธิพลจากยุคคลาสสิกและโรแมนติกนักวิจารณ์จากBaltimore Sun อย่าง Florestan Crocheได้บรรยายสไตล์ของจาโคบีว่า "มีความรู้สึกถึงละครที่สง่างาม ลึกซึ้ง และเป็นส่วนตัวเสมอ และไม่เคยปล่อยให้กลายเป็นละคร ในด้านฮาร์โมนิก... ภาษาของเขาเป็นภาษาของโครมาติซึมสุดขั้ว อย่างไรก็ตาม ภาษาที่ดูเหมือนจะมุ่งเน้นไปที่โทนัลเสมอ" [ 7 ] นักวิจารณ์จาก New York Times อย่าง Olin Downesได้บรรยายสุนทรียศาสตร์ของดนตรีของจาโคบีว่า "ไม่ใช่ของศตวรรษที่ 20 มากเท่ากับของศตวรรษที่ 19" [ 5 ]
รางวัลและเกียรติยศ
- ได้รับรางวัลชมเชยใน การประกวด Elizabeth Sprague Coolidgeปี 1924
- ผู้ชนะรางวัลของสมาคมสิ่งพิมพ์ดนตรีอเมริกัน สองสมัย
- เหรียญรางวัลเดวิด บิสแฮมมอบโดยสมาคมโอเปร่าแห่งอเมริกาสำหรับ ผลงานเรื่อง "บุตรชายผู้หลงผิด" (The Prodigal Son )
แหล่งที่มา: นิวยอร์กไทมส์[ 8 ]
คำคมเกี่ยวกับการประพันธ์ดนตรีและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย
- "ผมเชื่อมั่นในท่วงทำนองอย่างมาก และเชื่อด้วยว่าดนตรีควรให้ความเพลิดเพลิน ไม่ใช่พยายามแก้ปัญหาทางปรัชญา"
- "วิธีที่แน่นอนที่สุดที่จะทำลายความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ที่มีอยู่ในตัวเรา คือ การพยายามเป็นคนที่มีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์!"
- เย็นวันหนึ่ง ขณะที่เฟรเดอริค จาโคบีเป็น ผู้ช่วยกำกับการแสดงไอรีนอยู่ในห้องชมการแสดงใกล้เวทีโอเปราเมโทรโพลิแทนหลังจากการแสดงจบลง เธอกล่าวว่า "ที่รัก คุณยอดเยี่ยมมาก ฉันได้ยินทุกคำที่คุณพูด!" [ 6 ]
ดิสโกกราฟี
- แผ่นเสียง RCA Victor Red Seal, M 782, 1-5 (78 รอบต่อนาที, ปลายทศวรรษ 1930)
- Hagiographia : เรื่องเล่าในพระคัมภีร์สามเรื่องสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้นและเปียโน ไอรีน จาโคบี เปียโน; ร่วมกับวงคูลิดจ์ ควาร์เต็ต: วิลเลียม โครลล์ ไวโอลินตัวที่ 1; นิโคไล เบเรซอฟสกี ไวโอลินตัวที่ 2; นิโคลัส โมลดาแวน วิโอลา; วิคเตอร์ ก็อตต์ลีบ เชลโล
- SPA [สมาคมศิลปินผู้เข้าร่วม] เรคคอร์ดส์ 7ซาราโตกา สปริงส์ นิวยอร์ก
- คอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตรา อังเดร เกิร์ตเลอร์ และวงออร์เคสตราของสถาบันวิทยุแห่งชาติเบลเยียม ฟรานซ์ อังเดร วาทยกร
- สองบทเพลงสำหรับฟลุตและวงออร์เคสตรา: Night Piece และ Dance ฟรานซิส สโตฟส์ นักฟลุต และวงออร์เคสตราของสถาบันวิทยุแห่งชาติเบลเยียม ฟรานซ์ อังเดร ผู้ควบคุมวง
- คอนแชร์ติโนสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตราเครื่องสาย อิเรเน จาโคบี นักเปียโน และวงออร์เคสตราของสถาบันวิทยุแห่งชาติเบลเยียม ฟรานซ์ อังเดร ผู้ควบคุมวง
- CRI [Composers Recordings Inc.] 146 (LP)
- เพลงบัลเลดสำหรับไวโอลินและเปียโน เฟรเดลล์ แล็ก, ไวโอลิน; ไอรีน จาโคบี เปียโน
- บทเพลงแฟนตาซีสำหรับวิโอลาและเปียโน ลูอิส รูด (วิโอลา); ไอรีน จาโคบี (เปียโน)
- วงสตริงควartet หมายเลข 3 วง Lyric Art Quartet: Fredell Lackและ George Bennett ไวโอลิน; Wayne Crouseวิโอลา; Marion Davies เชลโล
- CRI 174 (LP)
- คอนแชร์โตสำหรับเชลโลและวงออร์เคสตรา กุยโด เวคคี ร่วมกับสมาชิกวงออร์เคสตราฟิลฮาร์โมนิกแห่งออสโล วิลเลียม สตริคแลนด์ วาทยกร
- Hagiographia : เรื่องเล่าในพระคัมภีร์สามเรื่องสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้นและเปียโน ไอรีน จาโคบี เปียโน ร่วมกับวง Claremont String Quartet: มาร์ค ก็อตต์ลีบ และ วลาดิมีร์ ไวส์แมน ไวโอลิน สก็อต นิคเรนซ์ วิโอลา เออร์วิง ไคลน์ เชลโล
- CRI 703 (ซีดี)
- เนื้อหาของCRI 146และCRI 174 ได้รับการปรับปรุงคุณภาพเสียงแบบดิจิทัล ยกเว้นเพลง Fantasy for Viola and Piano
- NAXOS AMERICAN CLASSICS: Milken Archive of American Jewish Music (CD)
- คอนแชร์โตสำหรับเชลโลและวงออร์เคสตรา อัลบัน เกอร์ฮาร์ดท์ นักเชลโลวงซิมโฟนีบาร์เซโลนา/วงออร์เคสตราแห่งชาติคาตาโลเนียคาร์ล แอนตัน ริคเคนบาเคอร์ ผู้ควบคุมวง
- บทเพลงสำหรับพิธีนมัสการในเย็นวันสะบาโต (บางส่วน) แพทริค เมสัน นักร้องเสียงบาริโทนคณะนักร้องประสานเสียงอะคาเดมีออฟเซนต์มาร์ตินอินเดอะฟิลด์ส โจเซฟ คัลเลน ผู้ควบคุมวง
- Hagiographiaสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้นและเปียโน ไบรอัน คริงเก้ (ไวโอลิน), เพอร์ริน หยาง (ไวโอลิน), จอร์จ เทย์เลอร์ (วิโอลา), สเตฟาน รอยส์ (เชลโล) และโจเซฟ เวอร์เนอร์ (เปียโน)
- อาฮาวาท โอแลม (บทเพลงสรรเสริญพระเจ้า) นักร้องนำ โรเบิร์ต บล็อก; คณะนักร้องประสานเสียงนิวยอร์กแคนทอเรียล; แอรอน มิลเลอร์ (ออร์แกน); ซามูเอล แอดเลอร์ (วาทยกร)
- สองบทเพลงในบรรยากาศวันสะบาโต บรรเลงโดยวงดุริยางค์ซิมโฟนีวิทยุสโลวัก อำนวยเพลงโดยซามูเอล แอดเลอร์
องค์ประกอบ
- 1915 The Pied Piper , Symphonic Poem
- 1916 บทเพลงสามบทที่แต่งจากบทกวีของซาโรจินี ไนดู ("เกาะนางฟ้าแห่งจันจิรา", "ความรักและความตาย", "ในยามค่ำคืน" สำหรับเสียงสูงและเปียโน)
- 1917 ชุดเพลงแคลิฟอร์เนีย (สำหรับวงออร์เคสตรา)
- 1918 น็อคเทิร์น สำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้น
- 1918 บทเพลงสดุดี (โน้ตเพลงสำหรับเปียโนและเสียงร้อง)
- 1920 บทเพลงสามบท สำหรับเสียงสูง พร้อมเปียโน (เนื้อร้องโดย ซาโรจินี ไนดู; “คนแบกเกี้ยว”, “ในฤดูแห่งดอกไม้”, “จากระเบียงระแนง”)
- 1920 คืนก่อนวันฉลองนักบุญแอกเนส (บทนำซิมโฟนี 25 นาที จากบทกวีของจอห์น คีทส์)
- 1921 บทนำสามบทสำหรับไวโอลินและเปียโน
- 1921 เช้าและเย็นที่บลูฮิลล์ (สำหรับไวโอลินสองตัวและวงออร์เคสตราเครื่องสายพร้อมเปียโน)
- 1921 บทนำเทศกาล (สำหรับวงออร์เคสตรา)
- ซิมโฟนีหมายเลข 1 ปี 1922 (มีคำบรรยายภาษาอัสซีเรีย, 22 นาที)
- ปี 1922 บทเพลงสามบทจากบทกวีของชอเซอร์ (สำหรับเสียงร้องและเปียโน) “ราวน์เดล” และ “บัลลาด” ตีพิมพ์ในชื่อ “บทกวีสองบทโดยเจฟฟรีย์ ชอเซอร์”
- 1923 บทสวดภาวนาของชาวอัสซีเรียสองบท (โน้ตเพลงสำหรับเปียโนและเสียงร้อง)
- 1923 บทสวดภาวนาของชาวอัสซีเรียสองบท (เสียงโซปราโนหรือเทเนอร์และวงออร์เคสตราขนาดเล็ก ความยาว 12 นาที เนื้อเพลงภาษาฝรั่งเศสโดย รีเบคก้า ก็อดโชซ์ “แด่อิชตาร์” และ “แด่เบล-มาร์ดุก”)
- 1924 บทนำสามบทสำหรับไวโอลิน พร้อมดนตรีประกอบจากวงออร์เคสตรา
- 1924 String Quartet (Based) on (American) Indian Themes (18 นาที)
- 1925 กวีในทะเลทราย (ดัดแปลงจากบทกวีของ ซี.อี. วูด สำหรับวงออร์เคสตรา คณะนักร้องประสานเสียง และนักร้องเสียงบาริโทนเดี่ยว)
- น็อคเทิร์น 1926 (สำหรับฟลุตและวงออร์เคสตราขนาดเล็ก; 5 นาที) (เรียบเรียงใหม่จากท่อนที่สองของซิมโฟนีหมายเลข 1 ปี 1922)
- มาร์เซียส ปี 1926 (สำหรับไวโอลินและเปียโน)
- 2470-28 การเต้นรำของอินเดีย/การเต้นรำของชาวอินเดีย/อินเดียนิสเช ทันเซ ( 16+( ครึ่งนาที ) (ระบำควาย, ระบำผีเสื้อ, ระบำสงคราม, ระบำข้าวโพด; ชุดเพลงสำหรับวงออร์เคสตรา)
- พิธีสวดมนต์เย็นวันสะบาโต ปี 1930-31 ตามหนังสือสวดมนต์ของสหภาพ (พิธีสวดมนต์เย็นวันศุกร์ เสียงร้องเดี่ยวบาริโทน/ผู้ขับร้องนำ คณะนักร้องประสานเสียงผสม ร้องโดยไม่มีดนตรีประกอบ; 20 นาที)
- คอนแชร์โตปี 1932 (บทเพลงสดุดีสามบท) สำหรับเชลโลและวงออร์เคสตรา (16 นาที) ฉบับย่อสำหรับเปียโนและเชลโล
- 1933 วงเครื่องสายสี่ชิ้น หมายเลข 2 (23 นาที)
- ปี 1933 บทเพลงหกชิ้นสำหรับออร์แกนเพื่อใช้ในธรรมศาลา หนึ่งในนั้นได้รับการตีพิมพ์ในชื่อ "Prelude"
- 1933 บทนำสามบทสำหรับออร์แกน
- คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา ปี 1934-35 (26 นาที)
- บทเพลงเปียโนสำหรับเด็ก ปี 1934 (ประกอบด้วยเพลง A Lovely Little Movie Actress, Once Upon a Time, A Charming Prince, There Was a Wicked Fairy และ Six Caprices) โดยเพลง A Lovely Little Movie Actress และ Once Upon a Time จัดพิมพ์แยกกัน
- 1936 Scherzo สำหรับฟลุต โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน และฮอร์น (5 นาที) (Scherzo สำหรับเครื่องดนตรีเป่า)
- คอนแชร์โตสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตรา ปี 1936-37 (16 นาที)
- 1937 คาเดนซาสำหรับรอนโดของโมสาร์ทสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา ( Köchelหมายเลข 386)
- 1937 Swing Boy (ไวโอลินและเปียโน)
- 1938 Hagiographa: เรื่องเล่าในพระคัมภีร์สามเรื่องสำหรับวงเครื่องสายสี่ชิ้นและเปียโน (26 นาที)
- บทนำปี 1938 บนทำนองดั้งเดิม
- 1939 Ave Rota: (ขอคารวะแด่วงล้อแห่งโชคชะตา) สามชิ้นงานในหลากหลายรูปแบบสำหรับวงออร์เคสตราขนาดเล็กและเปียโน (“The Swing” [“La Balançoire”], “The Merman” และ “May-Dance”; ประพันธ์ขึ้นสำหรับศิษย์เก่า Juilliard) (14 นาที เช่นเดียวกันสำหรับวงออร์เคสตราขนาดใหญ่และเปียโน)
- เพลง Dunam Po (“A Dunam Here”) เป็นเพลงพื้นบ้านปาเลสไตน์ที่เรียบเรียงขึ้นในปี ค.ศ. 1939 ตีพิมพ์ในหนังสือ Folk Songs of the New Palestine ที่แก้ไขโดย Hans Nathan
- 194? Variations on a Theme by Moussorgsky (for cello and piano)
- 1940 เชเมช (ดัดแปลงจากเพลงพื้นบ้านปาเลสไตน์) เชลโลและเปียโน
- 1940 Rhapsody สำหรับพิณและวงออร์เคสตราเครื่องสาย (8 นาที)
- 1941 Fantasy for Viola and Piano (9 นาที)
- บทเพลงสรรเสริญสำหรับวงออร์เคสตรา ปี 1941 (12 นาที)
- 1941 คาเดนซาสำหรับคอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตราของโมสาร์ทในบันไดเสียงซีไมเนอร์ ( หมายเลข 491 ของ Köchel )
- บทเพลงราตรีสำหรับฟลุตและวงออร์เคสตราขนาดเล็ก ปี 1941 (5 นาที) (เรียบเรียงใหม่จากบทเพลงราตรีในนินิเวห์ ปี 1926)
- 1941 Night Piece and Dance สำหรับฟลุตและเปียโน
- 2485 เพลงบัลเลดสำหรับไวโอลินและเปียโน (11 นาที)
- เพลงสวดสำหรับคณะนักร้องชาย ปี 1942 (เนื้อร้องโดย ซาเดีย กาออน; 5 นาที)
- 1942 จากท่านศาสดาเนหะมีย์: บทเพลงสามตอนสำหรับเสียงร้องและเปียโนสองตัว (ความยาว 5, 4 และ 6 นาที ตามลำดับ)
- 1942-44 บุตรชายผู้หลงผิด : โอเปร่าสามองก์ ดัดแปลงจากภาพพิมพ์อเมริกันยุคแรกสี่เรื่อง บทประพันธ์โดย เฮอร์แมน โวเดน (วงออร์เคสตราเต็มวง, 2)+( ครึ่งชั่วโมง )
- 1943 เพเนโลพี (เรียบเรียงสำหรับวิโอลาและเปียโน จาก Vocalises ปี 1921)
- 1944 บทเพลงเต้นรำจากเรื่องบุตรชายผู้หลงผิดเรียบเรียงสำหรับเปียโนสองตัว เล่นสี่มือ (10 นาที) [โพลก้า, โพโลเนส, วอลซ์, ทารันเทลลา]
- บทเพลงยามค่ำคืน ปี 1944 สำหรับฟลุต โอโบ คลาริเน็ต วงเครื่องสายห้าชิ้น และเปียโน
- 1944 ดนตรีสำหรับมอนติเชลโล (ทรีโอสำหรับฟลุต เชลโล และเปียโน, 20 นาที)
- 1945 String Quartet No. 3 (26 นาที)
- 1945 อาฮาวาส โอโลม (อาฮาวาท โอแลม; 3 นาที) (สำหรับเสียงเทเนอร์เดี่ยว/เสียงประสานของนักร้องนำและออร์แกน)
- 1945 คัดดิช (สำหรับออร์แกน)
- 1945 ท็อกคาตา (สำหรับออร์แกน)
- 1945 Toccata สำหรับเปียโนโซโล จากโหมโรงและทอกกาตา
- 1945 บทนำในบันไดเสียงอีไมเนอร์ สำหรับเปียโน จากชุดบทนำและท็อกคาตา
- ความประทับใจจากมหากาพย์โอดิสซีปี 1945 (สามชิ้นสำหรับไวโอลินและเปียโน ได้แก่ “ยูลิสซีส” “เพเนโลพี” และ “การกลับมา”)
- 1945 แฟนตาซีโซนาตาสำหรับเปียโน (9 นาที)
- 1945 บทเพลงสี่บทจากเรื่องบุตรชายผู้หลงผิด (วงออร์เคสตรา, 18 นาที)
- คอนแชร์ติโนสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตราเครื่องสาย ปี 1946 (17 นาที)
- บทสวดคาดดิช ปี 1946 (สำหรับนักร้องนำ คณะนักร้องประสานเสียง และออร์แกน)
- 1946 สองบทเพลงในบรรยากาศวันสะบาโต (คาดดิชและโอเนก ชับบัต) (สำหรับวงออร์เคสตรา ความยาว 2 นาที และ 9 นาที เดิมทีประพันธ์เป็นสองบทเพลงแยกกันสำหรับออร์แกนเดี่ยว คือ คาดดิชและทอคคาตา เรียบเรียงใหม่สำหรับวงออร์เคสตราขนาดเล็ก ปี 1946)
- 1946 Moods (สำหรับเปียโน)
- พ.ศ. 2489 บทนำและ Toccata สำหรับโซโลเปียโน
- พ.ศ. 2489 การแสดงโหมโรงใน E Minor สำหรับโซโลเปียโน
- 1946 การใคร่ครวญ (จากบทกวีของวิลเลียม เบลก สำหรับเสียงประสานหลายเสียงพร้อมเปียโนประกอบ; 5:30 นาที)
- 1946 ท็อกคาตา (สำหรับออร์แกน)
- ซิมโฟนีในบันไดเสียงซี ปี 1947 (ซิมโฟนีหมายเลข 2, 21 นาที)
- บทเพลงบรรเลงสำหรับทรอมโบนและเปียโน ปี 1947
- 1947 Suite Fantasque (สำหรับเปียโน)
- 1948 บทเพลงสามบทประพันธ์โดยฟิลิป เฟรโน (สำหรับเสียงร้องระดับกลางและเปียโน) (“ว่าด้วยการหลับใหลของพืช” [1790], “บทไว้อาลัย” [1786], “บทสรรเสริญอิสรภาพ” [1795])
- บทเพลงสรรเสริญไซออน ปี 1948 (เนื้อร้องโดย เยฮูดา ฮาเลวี) สำหรับเสียงประสานและพิณสองตัว
- 1948 สองเพลงเต้นรำจากเรื่องบุตรชายผู้หลงผิด (เรียบเรียงสำหรับเปียโน สี่มือ โดยผู้ประพันธ์) [วอลซ์, โพลก้า]
- 1948 มิวสิคฮอลล์: บทโหมโรงสำหรับวงออร์เคสตรา (6 นาที)
- 1949 Yeibichai (Yébiché): Variations for Orchestra on an American Indian Theme (9 min.)
- 1949? Tuari : Nocturne for String Orchestra (“จาก [ท่อน Lento ของ] String Quartet on Indian Themes”)
- 1949 มิวสิคฮอลล์สวีท
- บทเพลงบรรเลงเปิดงานปี 1949 เพื่อรำลึกถึง เจมส์ วิทคอมบ์ ไรลีย์: เกิดปี 1849 (เครื่องดนตรีเป่าและเครื่องเคาะ)
- 1949 Ashrey Haish (การเรียบเรียงสำหรับเสียงประสานและวงออร์เคสตราเครื่องสายของเพลงไซออนิสต์โดย Mordecai Zaira)
- 1950 บทนำอันเงียบสงบสามบท (สำหรับออร์แกน)
- 1950 Ballade Concertante สำหรับเปียโนสองตัว
- 2493 Ballade Concertante (Symphonie Concertante) สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา
- โซนาตาสำหรับเชลโลและเปียโน ปี 1950-51
- 1951 สองบทเพลงสำหรับฟลุตและวงออร์เคสตรา: บทเพลงราตรีและการเต้นรำ (Nocturne in Nineveh and Dance)
- 2494 Capriccio สำหรับไวโอลินและเปียโน
- บทเพลงไวโอลินปี 1951 (พร้อมเปียโน: “อัลฟา,” “แอด แอสตรัม,” “เบเรนทานซ์”)
- 1951 Night Piece and Dance สำหรับฟลุตและเปียโน (Nocturne in Niniveh, for flute and piano)
- 1951-52 อาร์วิต ลาชาบัต (พิธีสวดมนต์เย็นวันศุกร์ หมายเลข 2) สำหรับออร์แกน เสียงร้องเดี่ยวบาริโทน/นักร้องประสานเสียง และเสียงร้องผสม
- 1952 O May the Wordsสำหรับออร์แกนและเสียงร้องผสม
- 1952 เซเรเนด (บัลลาด/ซิมโฟนี คอนแชร์ตันเตฉบับปรับปรุง; เรียบเรียงสำหรับเปียโนสองตัวโดยผู้ประพันธ์)
- 1952 เซเรเนดสำหรับเปียโนและวงออร์เคสตรา (บัลลาด/ซิมโฟนี คอนแชร์ตันเตฉบับปรับปรุง)
แหล่งที่มา: Anton Wagner, Frederick Jacobi และ Herman Voaden [ 2 ]
ลิงก์ภายนอก
- ผลงานโดยหรือเกี่ยวกับเฟรเดอริค จาโคบี ที่คลังเก็บข้อมูล ทางอินเทอร์เน็ต
- คลังข้อมูลมิลเคน: ดนตรีชาวยิวอเมริกัน
- ฟังตัวอย่างเสียงผลงานของ Frederick Jacobi
- ฟังการบันทึกเสียงฉบับเต็มของเพลง Fantasy for Viola and Piano ที่บรรเลงโดยนักวิโอลา Cathy Basrak และนักเปียโน William Koehler
- รับฟังและชมการบันทึกเสียงฉบับเต็มของเพลง Fantasy for Viola and Pianoได้ทางYouTubeซึ่งบรรเลงโดยนักเล่นวิโอลา Julia Rebekka Adlerและนักเปียโน Axel Gremmelspacher