เกย์ลอร์ด คาร์เตอร์ (3 สิงหาคม พ.ศ. 2448 – 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2543) เป็นนักเล่นออร์แกน ชาวอเมริกัน และนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ หลายเรื่อง ที่ถูกเพิ่มเข้าไปในภาพยนตร์เงียบที่วางจำหน่ายในรูปแบบวิดีโอเทปหรือแผ่นดิสก์เขาเสียชีวิตจากโรคพาร์กินสัน^{[ 1 ]}

เกย์ลอร์ด บีช คาร์เตอร์ เกิดที่เมืองวิสบาเดนประเทศเยอรมนีเป็นบุตรชายของชาร์ลส์ เดวิส คาร์เตอร์ (ค.ศ. 1857-1940) และโอลิฟ เอเธนา บีช (ค.ศ. 1873-1964) บิดาของเขาเป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์และสอนดนตรี ส่วนมารดาเป็นครูสอนขับร้อง ทั้งคู่พบกันในยุโรปและแต่งงานกันที่มหาวิหารลิทช์ฟิลด์ในประเทศอังกฤษ ก่อนที่จะมาใช้ชีวิตอยู่ที่วิสบาเดน ซึ่งเป็นที่ที่เกย์ลอร์ดเกิด เดิมทีเขาชื่อมอร์ติเมอร์ เพรสตัน คาร์เตอร์ และชื่อเกย์ลอร์ดนั้นได้มาในภายหลัง ครอบครัวของเขาอพยพไปสหรัฐอเมริกา ในเวลาต่อมา และตั้งถิ่นฐานที่วิชิตา รัฐแคนซัสซึ่งบิดาของเขาได้เปิดโรงเรียนสอนดนตรีและยังทำหน้าที่เป็นนักเล่นออร์แกนในโบสถ์ อีก ด้วย

คาร์เตอร์หนุ่มแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ทางดนตรีของครอบครัวและกลายเป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ จนกระทั่งเสียงของเขาเปลี่ยนไป เขายังเล่นออร์แกนในโบสถ์อีกแห่งหนึ่งตั้งแต่อายุสิบขวบ เมื่อ "ยุคแจ๊ส" พัฒนาขึ้น เขาพบว่าตัวเองถูกดึงดูดไปยังรูปแบบดนตรีใหม่นี้และกล้าที่จะลองเล่นแจ๊สบนออร์แกนของโบสถ์ ในโอกาสหนึ่ง การกระทำที่ฝ่าฝืนนี้ถูกพบโดยบาทหลวง ซึ่งตำหนิเขาว่า "เกย์ลอร์ด หยุดเล่นดนตรีที่โอ้อวดแบบนั้นในโบสถ์!" เมื่ออายุได้สิบสี่ปี เขาได้เล่นดนตรีที่โรงภาพยนตร์ท้องถิ่น โดยเล่นประกอบภาพยนตร์เงียบในรอบฉายสำหรับเด็ก^{[ 2 ]}

ครอบครัวของเขาอาศัยอยู่ในวิชิตาจนถึงปี 1922 จากนั้นจึงขับรถทางไกลด้วยรถยนต์แชนด์เลอร์ของครอบครัวไปยังลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนียซึ่งคาร์เตอร์ในวัย 16 ปีได้เข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมลินคอล์นใน เขต ลินคอล์นไฮท์สเขาได้งานที่โรงภาพยนตร์ท้องถิ่นโดยเล่นเปียโนประกอบภาพยนตร์ และต่อมาเมื่อโรงภาพยนตร์เจริญรุ่งเรืองขึ้น เขาก็ได้เล่นออร์แกนเอสตีย์ตัวใหม่ หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมลินคอล์น เขาเข้าเรียนที่UCLAซึ่งในปี 1926 เขาได้เริ่มเรียนวิชากฎหมาย เขาเล่นดนตรีในโรงภาพยนตร์ต่อไปเพื่อหาเงินทุนสำหรับการศึกษาของเขา

คาร์เตอร์กำลังเล่นดนตรีประกอบภาพยนตร์ของแฮโรลด์ ลอยด์ที่โรงภาพยนตร์เซวิลล์ในชานเมืองอิงเกิลวูดเมื่อเขาถูกตัวแทนของบริษัทแฮโรลด์ ลอยด์ ซึ่งแวะมาดูว่าภาพยนตร์ทำรายได้ในบ็อกซ์ออฟฟิศเป็นอย่างไร คาร์เตอร์จะเล่าให้ผู้ชมฟังในภายหลังว่าตัวแทนคนนั้นมาที่นี่เพื่อ "ดูว่าลอยด์จะได้รับส่วนแบ่งที่เหมาะสมจากบ็อกซ์ออฟฟิศหรือไม่" ลอยด์ประทับใจกับคำบรรยายการเล่นของคาร์เตอร์ จึงแนะนำเขาให้กับซิด กรอแมนซึ่งเสนอเงิน 110 ดอลลาร์ต่อสัปดาห์ให้กับชายหนุ่มวัย 21 ปี เพื่อเป็นนักเล่นออร์แกนประจำที่โรงภาพยนตร์มิลเลียนดอลลาร์เธียเตอร์ ในตัวเมืองลอสแอนเจลิ ส คาร์เตอร์รับข้อเสนอและลาออกจากโรงเรียน แม้ว่าต่อมาเขาจะจ่ายค่าเล่าเรียนให้กับพี่ชายและน้องสาวของเขา แต่เขาก็ไม่เคยเรียนจบวิทยาลัย เขาถูกเรียกตัวไปที่ห้องทำงานของคณบดี UCLA และถูกถามว่าเหตุผลที่เขาลาออกจากการเรียนกฎหมายนั้นเป็นเพราะเรื่องการเงินหรือไม่ คาร์เตอร์ตอบว่า "ใช่! ผมหาเงินได้มากเกินกว่าจะอยู่ต่อ!" ^{[ 3 ]}

ตลอดช่วงที่เหลือของทศวรรษ 1920 คาร์เตอร์เล่นดนตรีที่โรงภาพยนตร์มิลเลียนดอลลาร์และโรงภาพยนตร์อื่นๆ รวมถึงโรงภาพยนตร์ขนาดใหญ่ของซิด กรอแมน ในย่านดาวน์ทาวน์ คือ โรงภาพยนตร์ กรอแมนส์ เมโทรโพลิแทนซึ่งเป็นโรงภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยสร้างมาในลอสแอนเจลิส การเข้ามาของภาพยนตร์เสียง และภาวะเศรษฐกิจตกต่ำ ทำให้ความต้องการนักเล่นออร์แกนในโรงภาพยนตร์ลดลง และในช่วงกลางทศวรรษ 1930 คาร์เตอร์ได้เริ่มต้นอาชีพในสื่อใหม่ที่กำลังเฟื่องฟูอย่างวิทยุ เขาเล่นในรายการวิทยุหลายรายการ และยังมีรายการเพลงท้องถิ่นของตัวเองในสถานีKHJ ของลอสแอนเจลิส ในปี 1936 คาร์เตอร์ได้เป็นนักเล่นออร์แกนประจำรายการวิทยุยอดนิยมอย่าง รายการ Amos N Andyซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่จนกระทั่งเข้ารับราชการในกองทัพเรือในปี 1942 เขายังปรากฏตัวในภาพยนตร์สั้นของ MGM เรื่อง " Sunday Night at the Trocadero " ในปี 1937 ในบทบาทของตัวเองด้วย ภาพยนตร์สั้นความยาว 18 นาทีเรื่องนี้มีฉากที่นักร้องConnie Boswellร้องเพลง " I Can't Give You Anything But Love " โดยมี Carter บรรเลงออร์แกน Hammond ประกอบ เมื่อตอนที่เขาอายุ 90 ปี และถูกถามเกี่ยวกับเบื้องหลังการสร้างภาพยนตร์สั้นเรื่องนี้ และว่าเขาเคยปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องอื่นอีกหรือไม่ เขาตอบ (ด้วยท่าทางไม่เชื่ออย่างประชดประชัน) ว่า "ผมจำไม่ได้เลยว่าเคยแสดงเรื่องนี้!"

เขาใช้เวลาในช่วงสงครามรับราชการในกองทัพเรือในตำแหน่งเจ้าหน้าที่ถ่ายทำภาพยนตร์ที่อะแลสกา หลังสงคราม เขาหวนกลับมาทำงานด้านวิทยุอีกครั้ง โดยเล่นดนตรีประกอบรายการต่างๆ เช่นBride and Groom , The WhistlerและSuspenseจากนั้นเขาย้ายไปทำงานทางโทรทัศน์ในช่วงทศวรรษ 1950 โดยเป็นนักดนตรีประกอบรายการThe Pinky Lee Showซึ่งความร่วมมือนี้ทำให้เกิด แผ่นเสียงสำหรับเด็กขนาด 78 รอบต่อนาทีบนค่าย Decca ซึ่งรวมถึงเพลงธีม "Pinky Lee" ที่เร้าใจของคาร์เตอร์ที่เล่นด้วย Hammond ในปี 1961-1962 คาร์เตอร์มีรายการของตัวเองอีกรายการหนึ่งชื่อEverybody Sing with Gaylordทางช่อง 13 KCOP-TV ในลอสแอนเจลิส ไม่มีวิดีโอเทปหรือภาพบันทึกของรายการนี้หลงเหลืออยู่ ในปี 1959 คาร์เตอร์เป็นผู้นำในการฟื้นฟูภาพยนตร์เงียบ โดยเริ่มต้นที่โรงภาพยนตร์ Rialto ในเซาท์พาซาดีนา รัฐแคลิฟอร์เนีย ด้วย ภาพยนตร์ เรื่อง The Mark of Zorroของ Douglas Fairbanks ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขายังคงแสดงคอนเสิร์ตออร์แกนสดเป็นครั้งคราว ทั้งในโรงละครไม่กี่แห่งที่ยังคงรักษาออร์แกนยุคภาพยนตร์เงียบไว้ เช่นโรงละครริอัลโตในเซาท์พาซาดีนาและโรงละครพาราเมาท์ในซี แอตเติล รวมถึงสถานที่สาธารณะที่มีออร์แกนโรงละคร เช่นหอประชุมพาซาดีนา ซีวิค ออดทอเรียมเขายังบันทึกเสียงด้วยเครื่องดนตรีโบราณเหล่านี้หลายชิ้น และออกอัลบั้มมากมายกับค่ายเพลง Artisan, RCA Victor, Malar, Pelican, New World, Win Mil, Delos และ FTC ก่อนหน้านี้ คาร์เตอร์เคยบันทึกซิงเกิลออร์แกนท่อและออร์แกนแฮมมอนด์ในช่วงทศวรรษ 1940 กับค่ายเพลง Capitol, Black & White และ Imperial นอกจากนี้ ซีพี แมคเกรเกอร์ ผู้บุกเบิก "ดนตรีประกอบภาพยนตร์" ก็ได้บันทึกเสียงของคาร์เตอร์ในช่วงทศวรรษ 1940 ด้วย แมคเกรเกอร์มีสตูดิโอบันทึกเสียงตั้งอยู่ที่ถนนเวสเทิร์นในลอสแอนเจลิส การบันทึกเสียงเหล่านี้เป็นเพลงเดี่ยวออร์แกนแฮมมอนด์ และน่าทึ่งมากเมื่อได้ฟังในแง่ของสไตล์ดนตรีและเทคนิคที่คาร์เตอร์แสดงออกมา

ในช่วงทศวรรษ 1960 และหลังจากนั้น คาร์เตอร์ได้ช่วยจุดประกายความสนใจของสาธารณชนในภาพยนตร์เงียบอีกครั้งด้วยบริษัทผลิตภาพยนตร์ Flicker Fingers Productions ซึ่งเขาก่อตั้งขึ้นร่วมกับจิม เดย์ หุ้นส่วนทางธุรกิจ ในช่วงทศวรรษ 1970 คาร์เตอร์ได้รับการว่าจ้างให้จัดทำดนตรีประกอบภาพยนตร์สำหรับการฉายซ้ำในโรงภาพยนตร์ของภาพยนตร์ หลายเรื่องของ แมรี่ พิกฟอร์ด^{[ 4 ]}เมื่อเครื่องเล่นวิดีโอสำหรับบ้านเริ่มแพร่หลาย ภาพยนตร์เงียบคลาสสิกในรูปแบบบันทึกก็มีให้เลือกชม และคาร์เตอร์ได้บันทึกดนตรีประกอบภาพยนตร์หลายเรื่อง ซึ่งส่วนใหญ่เป็นผลงานการประพันธ์ของเขาเอง สำหรับภาพยนตร์เหล่านี้หลายเรื่อง ในบรรดาภาพยนตร์เหล่านั้นมีภาพยนตร์หลายเรื่องที่สร้างโดยฮาโรลด์ ลอยด์ ผู้มีพระคุณและเพื่อนเก่าของเขา คาร์เตอร์มักเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับการทำดนตรีประกอบภาพยนตร์ของฮาโรลด์ ลอยด์ โดยมีลอยด์อยู่ด้วยในระหว่างการบันทึกเสียง ในฉากจากภาพยนตร์เรื่องSafety Last!ที่ลอยด์กำลังปีนขึ้นไปบนด้านข้างของอาคาร เขาเสียการทรงตัว ขณะที่ลอยด์จับเข็มนาฬิกาขนาดมหึมาไว้แน่น คาร์เตอร์ที่ออร์แกนก็เริ่มบรรเลงเพลง " Time on My Hands " ซึ่งทำให้แฮโรลด์ ลอยด์เหลือบมองคาร์เตอร์ด้วยสายตาเยาะเย้ยและประกาศว่า "เกย์ลอร์ด ฉันจะเล่นมุกเอง!" ตั้งแต่ปี 1975 คาร์เตอร์เริ่มบันทึกเสียงดนตรีประกอบภาพยนตร์เงียบคลาสสิกด้วยออร์แกนวูร์ลิตเซอร์ให้กับแบล็กฮอว์ก ฟิล์มส์ ซึ่งเป็นผู้จัดจำหน่ายฟิล์ม 8 มม. และ 16 มม. สำหรับตลาดภาพยนตร์ในบ้าน ในช่วงทศวรรษ 1980 เขาทำดนตรีประกอบภาพยนตร์เงียบคลาสสิกกว่าสิบเรื่องสำหรับการวางจำหน่ายในรูปแบบวิดีโอสำหรับบ้านโดยพาราเมาท์ พิคเจอร์ส ด้วยความพยายามของเดวิด เชพาร์ด นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์และนักอนุรักษ์ชื่อดัง ภาพยนตร์ของแบล็กฮอว์กหลายเรื่องจึงได้รับการวางจำหน่ายในรูปแบบเลเซอร์ดิสก์และดีวีดีในภายหลังโดยอิมเมจ เอนเตอร์เทนเมนต์ ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เขายังได้แสดงเป็นนักเล่นออร์แกนใน เกมของ ลอสแอนเจลิส เลเกอร์สที่ฟอรัม รวมถึงในรอบชิงชนะเลิศ NBA ปี 1969 ด้วยเขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้เล่นออร์แกนในท่อนที่เร้าใจของเพลง " Grim Grinning Ghosts " สำหรับซาวด์แทร็กของเครื่องเล่นHaunted Mansion

คาร์เตอร์ยังคงทำงานอย่างต่อเนื่องจนถึงทศวรรษ 1990 เขาเดินทางไปแสดงคอนเสิร์ตในอเมริกาเหนือ ยุโรป และออสเตรเลีย โดยเล่นออร์แกนในโรงละครที่ยังหลงเหลืออยู่หลายแห่งทั่วโลก ในปี 1975 และ 1994 เขาได้รับการยกย่องให้เข้าสู่หอเกียรติยศของสมาคมออร์แกนโรงละครอเมริกันในปี 1987 เขาเป็นนักเล่นออร์แกนคนแรกที่แสดงในโครงการ "Last Remaining Seats" ซึ่งริเริ่มโดยองค์กรอนุรักษ์ Los Angeles Conservancy โดยเล่นออร์แกนที่โรงละคร Orpheumในย่านโรงละครประวัติศาสตร์บรอดเวย์ของเมืองนั้น ซึ่งอยู่ห่างจากโรงละคร Million Dollar Theatre เพียงไม่กี่ช่วงตึก ซึ่งเป็นสถานที่ที่เขาประสบความสำเร็จอย่างมากเป็นครั้งแรก ในปี 1994 เขาได้รับการสัมภาษณ์โดยHuell Howser [ ^{5 ] ใน}ช่วงปีสุดท้ายของชีวิต เขายังได้แสดงเป็นครั้งคราวที่โรงละคร Warner Grand Theatreซึ่งอยู่ค่อนข้างใกล้บ้านของเขาในซานเปโดร รัฐแคลิฟอร์เนีย

คาร์เตอร์เริ่มมีอาการ TIA ( ภาวะขาดเลือดชั่วคราวในสมองหรือโรคหลอดเลือดสมองขนาดเล็ก) เมื่ออายุ 87 ปี ในปี 1992 แต่ก็ฟื้นตัวได้มากพอที่จะกลับมาแสดงได้ การแสดงครั้งสำคัญครั้งสุดท้ายของเขาคือคอนเสิร์ตสองครั้งเนื่องในโอกาสวันเกิดครบรอบ 90 ปี ที่โรงละคร Avalonบนเกาะซานตาคาตาลินาและโรงละคร Paramountในโอ๊คแลนด์ รัฐแคลิฟอร์เนียหลังจากอาศัยอยู่ในฮอลลีวูดเป็นเวลาสามสิบปี เขาใช้ชีวิตช่วงสุดท้ายในบ้านของเขาในเขตซานเปโดร ลอสแอนเจลิสซึ่งเขาอาศัยอยู่ตั้งแต่ปี 1968 ในบ้านที่ออกแบบโดยสถาปนิกริชาร์ด นิวทราการฉลองวันเกิดครบรอบ 90 ปีและการแสดงอำลาของเขาจัดขึ้นโดยความช่วยเหลือจากคริสเตียน เอลเลียต ลูกศิษย์ของเขาในปี 1995 ที่โรงละคร Paramount ในโอ๊คแลนด์ ในปี 1996 เขาเป็นโรคหลอดเลือดสมองอย่างรุนแรงเมื่ออายุ 91 ปี ซึ่งเขาฟื้นตัวทางจิตใจได้ แต่ทางร่างกายไม่สามารถฟื้นตัวได้ ตลอดสี่ปีต่อมา เขาใช้ชีวิตอยู่ที่ซานเปโดร แม้จะเล่นดนตรีไม่ได้แล้ว แต่ด้วยอารมณ์ขันและความเข้มแข็ง เขายังคงต้อนรับเพื่อนฝูงและผู้ชื่นชมมากมายที่ต่างชื่นชอบและมีความสุขกับการอยู่ร่วมกับเขา หลังจากเป็นอัมพาตครั้งที่สองในปี 2000 คาร์เตอร์เสียชีวิตอย่างสงบในบ้านของเขาซึ่งมองเห็นทิวทัศน์ของมหาสมุทรแปซิฟิกเมื่ออายุ 95 ปี

• เกย์ลอร์ด บีช คาร์เตอร์. ชีวิตล้านดอลลาร์ของเกย์ลอร์ด คาร์เตอร์ . โอ๊คแลนด์, แคลิฟอร์เนีย: พาราเมาท์ เธียเตอร์ ออฟ อาร์ตส์, 1995.

• เกย์ลอร์ด คาร์เตอร์ที่IMDb