Hăulit (การออกเสียงภาษาโรมาเนีย[hə.uˈlit] ) เป็นแนวเพลงพื้นบ้านของโรมาเนีย ประเภทหนึ่ง ซึ่งพบได้ส่วนใหญ่ในOltenia บริเวณเชิง เขาทางใต้และตะวันออกของเทือกเขาคาร์พาเทียนมีชื่อเรียกต่างๆ ในภาษาพูดพื้นบ้าน เช่นăulit , aguguitและhuhurezat ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}

Hăulit มีลักษณะเด่นคือการเปลี่ยนเสียงอย่างฉับพลันระหว่างเสียงต่ำและเสียงสูงซึ่งทำให้มีความคล้ายคลึงกับเสียงโยเดล ของเทือกเขาแอลป์ และทำให้ถือได้ว่าเป็นเสียงโยเดลแบบโรมาเนีย ในอดีต เสียง Hăulit ถูกใช้เป็นวิธีการส่งสัญญาณเสียงในระยะไกล โดยเฉพาะในสภาพแวดล้อมแบบชนบท และยังใช้เพื่อแสดงอารมณ์ เช่น ความสุขจากการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ

โดยทั่วไปแล้ว ฮาอูลิต (hăulit) จะอิงตามอนุกรมฮาร์โมนิก ธรรมชาติแบบโบราณ และบรรเลงด้วยจังหวะอิสระ ( รูบาโต ) ในประเพณีสมัยใหม่ พบได้ทั้งในรูปแบบที่เป็นอิสระ (โดยเฉพาะในนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก) และในรูปแบบการแทรกเสียงร้องที่เป็นเอกลักษณ์ในแนวเพลงอื่นๆ เช่น โดอินา (doina ) หรือเพลงพื้นบ้าน

ฮูลิท

อิโออานา กาตูตา – เฮาลิท (1933–1943)

คริสติน่า จี. พาเวล – Doină cu hăulit: „Ferice, codre, de tine” (Gorj, Oltenia, 1940)

มาเรีย ลาตาเรโช – เฮาลิตา ดิน กอร์จ (1960)

นักวิจารณ์ดนตรีและนักชาติพันธุ์ดนตรีวิทยาGeorge Breazulผู้ศึกษา hăulit ตั้งแต่ปี 1930 ได้นิยาม hăulit ว่าเป็นประเพณีโบราณในฤดูใบไม้ผลิของการร้องด้วยเสียงตะโกนยาวๆ ซึ่งเด็กๆ เป็นผู้ร้อง และต่อมาผู้ใหญ่ก็ร้องด้วย เสียงร้องเหล่านี้คล้ายกับเสียงที่ง่ายที่สุดที่เกิดจากคอลัมน์อากาศที่สั่น และมีลักษณะคล้ายกับการเล่นเครื่องดนตรีเป่าลมแบบดั้งเดิม^{[ 5 ] [ 6 ]}

นักมานุษยวิทยาดนตรีCorneliu Georgescuพิจารณาว่าสมมติฐานที่น่าจะเป็นไปได้มากที่สุดคือ hăulit มีต้นกำเนิดมาจากเทคนิคการร้อง แต่ได้รับอิทธิพลในการพัฒนาจากเครื่องดนตรีเป่าลมแบบชนบทที่มีสเกลธรรมชาติ (เช่นbucium ) ซึ่งหล่อหลอม "โครงสร้างทำนองคอร์ด" ที่เป็นเอกลักษณ์ ( melodică acordică ) แม้ว่าจะไม่มีหลักฐานโดยตรงเกี่ยวกับหน้าที่ทางเวทมนตร์ของ hăulit ที่พบในวัฒนธรรมโรมาเนีย แต่ต้นกำเนิดของมัน เช่นเดียวกับ yodel ของเทือกเขาแอลป์ อาจเชื่อมโยงกับพิธีกรรมทางเวทมนตร์โบราณที่ใช้เทคนิคการร้องที่ผิดปกติ (falsetto, การเปลี่ยนระดับเสียง) ในพิธีกรรม^{[ 7 ]} Georgescu เรียก hăulit ว่า "ซากดึกดำบรรพ์ที่มีชีวิตของอารยธรรมดนตรีในยุคก่อนประวัติศาสตร์" ^{[ 8 ]}

Constantin Brăiloiuบันทึก hăulit ระหว่างการสำรวจภาคสนามของเขาในเขต Gorjระหว่างปี 1933 ถึง 1943 โดยบันทึกทั้งในฐานะประเภทที่เป็นอิสระและในฐานะองค์ประกอบของ doina ^{[ 9 ]}

Hăulit มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมการเลี้ยงสัตว์ บันทึกทางประวัติศาสตร์ยืนยันว่าเด็กและเด็กหญิงที่เลี้ยงวัวหรือแพะใช้เสียงนี้เพื่อเรียกหากันข้ามเนินเขา เด็กหญิงยังใช้ hăulit เป็นสัญญาณสำหรับเด็กชาย ปัจจุบันแนวเพลงนี้กำลังเสื่อมถอยลง เหลืออยู่เพียงในบทเพลงของเด็กๆ เท่านั้น การบันทึกที่มีค่าและน่าเชื่อถือที่สุดมาจากผู้หญิงสูงอายุ ซึ่งบ่งชี้ว่าประเพณีนี้ได้เปลี่ยนผ่านไปสู่กลุ่มเด็กในขณะที่ค่อยๆ จางหายไปจากวัฒนธรรมของผู้ใหญ่^{[ 6 ]}

ตัวอย่างที่โดดเด่นของการผสมผสานระหว่างการขับร้องและการบรรเลงดนตรีคือการเล่นฟีฟาซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทฟลูเออร์แบบดั้งเดิมที่มีโทนเสียงเดียว โดยพื้นที่การกระจายตัวของมันตรงกับเขตจำกัดที่ฮาอูลิตมีการฝึกฝนในโอลเทเนีย ตามประเพณีแล้ว เครื่องดนตรีนี้เล่นโดยหญิงสาวโสด ซึ่งสลับเสียงดนตรีกับเสียงร้องในเทคนิคฮาอูลิต การแสดงนี้ทำหน้าที่สื่อสาร โดยทำหน้าที่เป็นสัญญาณสำหรับการสื่อสารระหว่างหนุ่มสาวในทุ่งหญ้า ประเพณีอันเป็นเอกลักษณ์นี้ตั้งอยู่บนขอบเขตระหว่างดนตรีขับร้องและดนตรีบรรเลง โดยฟีฟาสร้างพื้นฐานจังหวะที่เต้นเป็นจังหวะ และฮาอูลิตให้แนวทำนองแบบด้นสด^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]}

Georgescu จำแนก hăulit ออกเป็นสองประเภท: chiot (เสียงร้องที่แหลม ดัง และยาวนาน แสดงถึงความยินดี ความสนุกสนาน หรือการเรียก) – เป็นเสียงอุทานที่อยู่ระหว่างการพูดและดนตรี ซึ่งไม่ได้ใช้สเกลที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน – และ hăulit ที่แท้จริง ซึ่งเป็นประเภทดนตรีที่เป็นอิสระ ทั้งสองประเภทสามารถดำรงอยู่ได้อย่างอิสระหรือเป็นส่วนหนึ่งของประเภทอื่นๆ เช่น doina หรือเพลง ในกรณีแรก เด็กและผู้ใหญ่จะขับร้องเป็นเสียงเรียก สัญญาณจากระยะไกล หรือการแสดงออกถึงความยินดีเมื่อฤดูใบไม้ผลิมาถึง ในกรณีที่สอง จะปรากฏในตอนท้ายของบทหรือในบางส่วน (“บทที่ยืดหยุ่น” ^{[ i ]} ) ^{[ 13 ]}

ลักษณะเด่นของ hăulit คือมีความใกล้เคียงกับการโยเดล และโดยทั่วไปจะมีรูปแบบสองส่วนที่เป็นอิสระ ส่วนแรกประกอบด้วยการทำซ้ำและการเปลี่ยนแปลงของทำนองดนตรีเดียวอย่างอิสระ โดยแสดงด้วยการสลับระดับเสียงอย่างรวดเร็วที่เป็นเอกลักษณ์ (เสียงอกและเสียงฟัลเซ็ตโต) ส่วนที่สอง (ซึ่งอาจไม่มี) คือจุดสูงสุดที่ประกอบด้วยโน้ตฟัลเซ็ตโตยาว ตามด้วยการผ่อนคลายในรูปแบบของกลิสซานโด ที่ลดลง และการตะโกน^{[ 6 ]}

ทำนองของ hăulit มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวตรงที่มักจะไม่ได้อิงจากบันไดเสียงที่คุ้นเคย แต่อิงจากอนุกรมฮาร์โมนิกธรรมชาติ โดยใช้โอเวอร์โทน 3, 4, 5 หรือ 4, 5, 6 Georgescu เรียกสิ่งนี้ว่า "โครงสร้างทำนองคอร์ด" ( melodică acordică ) ^{[ 14 ]}ในขณะเดียวกัน ก็มี hăulit ที่สร้างขึ้นจากบันไดเสียงก่อน เพน ทาโทนิก ซึ่ง เป็นแบบฉบับของ Oltenia มากกว่า ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลซึ่งกันและกันระหว่างสองระบบ^{[ 15 ]}

Hăulit มีลักษณะเฉพาะไม่เพียงแต่การสลับระหว่างเสียงต่ำและเสียงสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการใช้พยางค์พิเศษเพื่อเน้นการเปลี่ยนผ่านเหล่านี้ด้วย เช่นă-u, ngă-u-ă, ă-lă-u [ ^{ii ] โดย}ปกติแล้ว สระ [u] จะสอดคล้องกับเสียงต่ำ ในขณะที่ [ə] (เช่นในภาษาโรมาเนีย: ă ) หรือสระเปิดอื่นๆ จะสอดคล้องกับเสียงสูง^{[ 16 ]}

Hăulit บรรเลงด้วยจังหวะอิสระ โดยอิงจากสูตรจังหวะง่ายๆ ซึ่งเป็นการเปลี่ยนแปลงของanapestและpyrrhicจังหวะพื้นฐานเหล่านี้มักจะซ่อนอยู่ภายใต้สูตรประดับประดาที่เปลี่ยนแปลงและเสริมแต่งให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น^{[ 16 ]}

แม้ว่าพื้นที่ของ hăulit "บริสุทธิ์" จะจำกัดอยู่เฉพาะ Oltenia ใต้เทือกเขาคาร์พาเทียน แต่เสียงร้อง ( chiots ) ที่มีลักษณะการทำงานคล้ายกันแต่มีโครงสร้างแตกต่างกันยังคงได้รับการอนุรักษ์ไว้ในภูมิภาคอื่นๆ เช่นArgeș , MureșและClujเสียงร้องเหล่านี้ถูกขับขานโดยตัวแทนจากรุ่นต่างๆ และทั้งสองเพศ โดยส่วนใหญ่ยังคงเกี่ยวข้องกับประเพณีการเลี้ยงสัตว์ ในบางกรณี เสียงร้องเหล่านี้ยังเกี่ยวข้องกับงานภาคสนามในฤดูใบไม้ผลิอีกด้วย^{[ 2 ]}

ใน Oltenia พื้นที่ของ hăulit ตรงกับพื้นที่การกระจายของdoină cu noduri ("doina ที่มีปม") ซึ่งเป็นเทคนิคการร้องเพลงโบราณอีกอย่างหนึ่ง^{[ 17 ]}

ปัจจุบัน hăulit ที่แท้จริงกำลังจะสูญพันธุ์ อย่างไรก็ตาม องค์ประกอบและสูตรของมันได้แทรกซึมเข้าไปในแนวเพลงพื้นบ้านของ Oltenian ส่วนใหญ่ โดยเฉพาะเพลงเต้นรำ ( cîntec de joc ) ซึ่งเป็นรูปแบบที่มีชีวิตชีวาที่สุดในปัจจุบัน^{[ 18 ]}

• บูเซียม
• โดอิน่า
• ฟิฟา

• บรีซูล, จอร์จ (1941) ปาเทรียม คาร์เมน. Contribuţii la studiul muzicii româneşti [ Patrium carmen. ผลงานเพื่อการศึกษาดนตรีโรมาเนีย] (ในภาษาโรมาเนีย) ไครโอวา: Editura Scrisul Romanesc.
• เฮิร์ตเทีย, ไอโอซิฟ (1964) "Řueraşul din cucută" [ นกหวีดเฮมล็อค] Revista de etnografie şi folclor 9 ( 4– 5): 503– 508.
• จอร์ชสคู, คอร์เนลิว (1966) "Hăulitul din Oltenia subcarpatică" [ The Haulit จาก Subcarpathian Oltenia ] . Revista de etnografie şi folclor (ในภาษาโรมาเนีย) 11 (4): 371– 385.
• อเล็กซานดรู, ทิเบริว (1975) Muzica populară românească [ ดนตรีพื้นบ้านโรมาเนีย] (ในภาษาโรมาเนีย) บูคูเรสติ: Editura Muzicală.
• เฟอร์กา, จอร์จี, เอ็ด. (2010) Dicţionar de termeni muzicali [ พจนานุกรมศัพท์ดนตรี] (ในภาษาโรมาเนีย) บูคูเรสติ: Editura Enciclopedică. ไอเอสบีเอ็น 978-973-45-0606-4.
• ลิบิน, ลอเรนซ์, บรรณาธิการ (2014). พจนานุกรมเครื่องดนตรีโกรฟเล่ม 2 (ดาดัว – ไฮม์น เทคโนโลยี จำกัด) (  ฉบับที่ 2). นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด. ISBN 978-0-19-935030-8.

• "Fifăi" . dexonline.ro (ในภาษาโรมาเนีย). เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2021-12-07.
• discogs.com (1988) "รูมานี: Musique De Villages. Olténie" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2025-09-01.

• Brăiloiu, คอนสแตนติน (1949) "ข้อเสนอ du Jodel" [เกี่ยวกับ Yodel ] . Kongressbericht der Internationalen Gesellschaft für Musikwissenschaft (ภาษาฝรั่งเศส) บาเซิล: Bärenreiter-Verlag.