ฮานาบี 花冷え.
ฮานาบี. การแสดงที่Markthalle Hamburgในเดือนกรกฎาคม 2024
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทาง	คิจิโจจิโตเกียวประเทศญี่ปุ่น
ประเภท	เมทัลคอร์ นูเมทัล อิเล็กโตรโคร์ ฮาร์ดคอร์พังก์
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ปี 2015–ปัจจุบัน
ฉลาก	อีพี เรคคอร์ดส์ ญี่ปุ่น
สมาชิก	ยูกินะ มัตสึริ เฮตสึ ชิกะ
อดีตสมาชิก	คาเอเดะ งูเหลือม แซ
เว็บไซต์	เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ

Hanabie ( ภาษาญี่ปุ่น : 花冷え。) เป็น วง ดนตรีเมทัลคอร์จากโตเกียว ประเทศญี่ปุ่น ก่อตั้งขึ้นในปี 2015 ^{[ 1 ] [ 2 ]}วงประกอบด้วย ยูกินะ นักร้องนำ, มัตสึริ มือกีตาร์/นักร้อง, เฮตสึ มือเบส และชิกะ มือกลอง ดนตรีของพวกเขาผสมผสานเมทัลคอร์ , ฮาร์ดคอร์พังก์และนูเมทัลโดยได้รับอิทธิพลจากอิเล็กโทรนิกา , เจป็อปและวัฒนธรรมร่วมสมัยที่เน้นย่านฮาราจูกุในสไตล์ที่พวกเขาเรียกตัวเองว่า "ฮาราจูกุคอร์" ^{[ 3 ] [ 4 ]}

วงดนตรีนี้ก่อตั้งโดยเพื่อนมัธยมปลาย 4 คน เนื่องจากพวกเขามีความชื่นชอบวงMaximum the Hormone เหมือนกัน โดยเป็นส่วนหนึ่งของกิจกรรมชมรมดนตรีเบา^{[ 5 ]}ในตอนแรกพวกเขาเป็นวงดนตรีที่เล่นเพลงคัฟเวอร์ แต่ในไม่ช้าก็เปลี่ยนมาแต่งเพลงเอง และผลิตซิงเกิลแรกของตัวเองในปี 2016 ^{[ 6 ]}หลังจากเป็นวงดนตรีอิสระมาระยะหนึ่ง ซึ่งพวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มและอีพีออกมา พวกเขาก็ได้เซ็นสัญญากับEpic Records Japan ซึ่งเป็นบริษัทในเครือของSony Music Japanในปี 2023 ^{[ 7 ]}ในปีเดียวกันนั้น อัลบั้มที่สองของพวกเขาReborn Superstar!ก็ได้วางจำหน่าย และติดอันดับที่ 24 ในชาร์ตอัลบั้มประจำสัปดาห์ของBillboard Japan ^{[ 8 ]}ความสำเร็จของอัลบั้มนี้ทำให้พวกเขาได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติและได้ไปแสดงในเทศกาลดนตรี ต่างๆ นอกประเทศญี่ปุ่น^{[ 9 ]}

ในปี 2024 Hanabie. กลายเป็นวงดนตรีญี่ปุ่นวงแรกนับตั้งแต่X Japanและเป็นวงดนตรีหญิงล้วนวงแรกของญี่ปุ่นที่ได้ขึ้นแสดงบนเวทีหลักของLollapalooza [ ^{10 ] [ 11 ] เพลง}ของพวกเขาได้รับการนำเสนอในละครโทรทัศน์ DMM เรื่อง Kenshiro ni Yoroshikuและรายการวาไรตี้ของญี่ปุ่นKannai Devil [ ^{12 ] [ 13 ] วง}ดนตรียังได้แต่งเพลงเปิดของอนิเมะเรื่องMomentary LilyและAraiguma Calcal-danอีก ด้วย ^{[ 14 ]}

ยูกินะ มัตสึริ เฮตสึ และคาเอเดะ เข้าเรียนโรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลายเดียวกัน^{[ 5 ] [ 15 ]}ในปีสุดท้ายของมัธยมต้น ยูกินะตัดสินใจตั้ง วงดนตรีคัฟเวอร์ เพลง Maximum the Hormoneกับเพื่อนๆ หลังจากได้เห็นรุ่นพี่แสดง เธอได้พูดคุยกับเฮตสึเกี่ยวกับการเข้าร่วมชมรมดนตรีของโรงเรียนและตั้งวงดนตรี ซึ่งเฮตสึประหลาดใจที่ยูกินะชอบ "ดนตรีที่ไม่เหมาะสม" เช่นนั้น^{[ 16 ]}ในปีต่อมา ในปีแรกของมัธยมปลาย พวกเขากลายเป็นสมาชิกของชมรมดนตรีเบา ยูกินะชวนมัตสึริ เพื่อนร่วมชั้นของเฮตสึ ให้เข้าร่วมชมรมดนตรีหลังจากสังเกตเห็นว่ามัตสึรินำผ้าเช็ดตัวที่มีชื่อวงดนตรีที่เธอชื่นชอบมาเรียนพลศึกษา^{[ 17 ]}ต่อมา พวกเขาได้ชักชวนคาเอเดะ เพื่อนและเพื่อนร่วมชั้นของมัตสึริ ซึ่งเคยเป็นสมาชิกของวงดนตรีทองเหลืองของโรงเรียนมาก่อน ทั้งสี่คนได้ก่อตั้งวง Hanabie ขึ้นในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2558 ^{[ 15 ] [ 6 ]} มัตสึริรับบทบาทเป็นมือกีตาร์เพราะเธอเล่นกีตาร์มาตั้งแต่เด็ก เฮ็ตสึตัดสินใจเล่นเบสถึงแม้เธอจะไม่เคยเล่นเครื่องดนตรีนี้มาก่อน ในขณะที่คาเอเดะเลือกเล่นกลอง ยูกินะเลือกที่จะเป็นนักร้องเพราะเป็นบทบาทเดียวที่เหลืออยู่

ชื่อวง Hanabie เป็นคำภาษาญี่ปุ่นที่หมายถึงวันในฤดูใบไม้ผลิที่ความหนาวเย็นของฤดูหนาวกลับคืนมา^{[ 18 ]}เป็นการอ้างอิงถึงวันเกิดของสมาชิกผู้ก่อตั้ง ซึ่งเกิดในฤดูใบไม้ผลิหรือฤดูหนาว Matsuri, Hettsu และ Kaede เกิดในเดือนธันวาคม ส่วน Yukina เกิดในเดือนเมษายน^{[ 16 ]}ชื่อนี้ได้รับการเสนอแนะโดย Kaede การเลือกใช้คำภาษาญี่ปุ่นสำหรับชื่อวงนั้นเป็นไปโดยเจตนา เนื่องจากพวกเขารู้สึกว่าชื่อวงภาษาอังกฤษนั้นพบได้ทั่วไปมากเกินไป^{[ 16 ]}เครื่องหมาย "。" ในตอนท้ายเป็นการแสดงความเคารพต่อวงCocoa Otokoซึ่ง Yukina และ Hettsu ชื่นชอบในช่วงมัธยมต้น^{[ 16 ]}

พวกเขาเลิกเล่นเพลงของ Maximum the Hormone แล้วเริ่มแต่งเพลงเอง^{[ 19 ]}ในเดือนตุลาคม 2016 วงได้แต่งเพลงแรกคือ "Crash Over" และ "Sweet Killer" ในเดือนธันวาคม 2016 คาเอเดะออกจากวงเพื่อไปมุ่งเน้นการเรียน^{[ 6 ]}

หลังจากค้นพบว่านักเรียนมัธยมปลายสามารถแสดงสดได้พวกเขาจึงติดต่อผู้จัดการของ Tachikawa Babel และจัดการแสดงที่นั่น^{[ 20 ]}ต่อมา พวกเขาเริ่มแสดงเป็นประจำที่สถานที่ต่างๆ ทั่วโตเกียว^{[ 6 ]}เนื่องจากการจากไปของ Kaede วงจึงดำเนินกิจกรรมต่อไปโดยมีมือกลองสนับสนุนหลายคน^{[ 6 ]}พวกเขาปล่อยเพลงที่สาม "Envy" ในเดือนมิถุนายน 2017 ซึ่งขายเฉพาะในการแสดงสดของพวกเขาเท่านั้น โดยเป็นส่วนหนึ่งของซีดีเดโม "Crash Over" ในเดือนกรกฎาคม 2017 Boa ได้เข้าร่วมวงอย่างเป็นทางการ หลังจากเคยเป็นมือกลองสนับสนุนมาก่อน^{[ 6 ]}ในเดือนสิงหาคม พวกเขาเข้าร่วมการแข่งขันวงดนตรีระดับชาติ "School Out" ซึ่งพวกเขาได้ตำแหน่งรองชนะเลิศ^{[ 21 ] [ 22 ]}ในระหว่างการแข่งขัน พวกเขาได้รับความสนใจจาก Gaku Taura มือกลองของCrystal Lakeเมื่อทราบว่าพวกเขากำลังมองหาสตูดิโอบันทึกเสียง Taura จึงเสนอที่จะบันทึกอัลบั้มของพวกเขาที่สตูดิโอของเขา^{[ 20 ]}

ในเดือนมกราคม 2018 พวกเขาได้เข้าร่วมกิจกรรมแสดงสดแบบสามคนครั้งแรกกับ Oshamegane และ Wacality ที่งาน "Shinjuku Antiknock" ^{[ 6 ]}ในเดือนสิงหาคม วงดนตรีได้เข้าร่วม การประกวด Japan Expo Rock และผ่านเข้ารอบสุดท้าย กลายเป็นวงดนตรีวัยรุ่นวงเดียวที่ทำได้^{[ 6 ] [ 22 ]}ในช่วงเวลานี้ พวกเขาคิดที่จะเลิกเล่นดนตรีเพราะไม่แน่ใจเกี่ยวกับอนาคต แต่ Taura ได้โน้มน้าวให้พวกเขาคิดใหม่ โดยเชื่อว่า "เด็กพวกนี้จะดังได้ในอนาคต" ^{[ 20 ]}เมื่อวันที่ 17 ตุลาคม วงดนตรีได้ประกาศการวางจำหน่ายมินิอัลบั้มเปิดตัวCherry Blossoms Are Bloomingพร้อมกับการทัวร์คอนเสิร์ต

โบอาตัดสินใจออกจากวงในเดือนกันยายน 2018 ทำให้พวกเขาต้องแสดงสดต่อไปโดยมีมือกลองรับเชิญหลายคนมาช่วย^{[ 6 ]}ในเดือนพฤศจิกายน พวกเขาเริ่มทัวร์โปรโมทอัลบั้ม "Flowering Declaration" ซึ่งมีการแสดงในชินจูกุ นากาโน โอซาก้า นาโกย่า ชิซูโอกะ เกียวโต และทาจิกาวะ^{[ 23 ]}พวกเขายังแสดงที่ "Ro Jack for Countdown Japan 18/19" อีกด้วย^{[ 23 ]}ซิงเกิล "LCG" ของพวกเขาวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 2019 บนแพลตฟอร์มดิจิทัล พร้อมกับมิวสิกวิดีโอใน YouTube ^{[ 6 ]}

วงดนตรีได้ปรากฏตัวในงาน "Ro Jack for Rock in Japan 2020" ในเดือนมิถุนายน 2020 ^{[ 6 ]}ในเดือนสิงหาคม 2020 พวกเขาได้ปล่อยเพลง "Sentimental Heroine" บนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งเพลงต่างๆ พร้อมกับวิดีโอเนื้อเพลงบน YouTube ^{[ 6 ]}ในเดือนเดียวกันนั้น พวกเขายังได้ประกาศแคมเปญระดมทุนเพื่อสนับสนุนอัลบั้มที่จะออกในอนาคต^{[ 24 ]}ผู้สนับสนุนจะได้รับรางวัลต่างๆ โดยระดับสูงสุดจะได้รับเพลงใหม่ที่แต่งขึ้นโดยวงดนตรีตามคำขอของพวกเขา

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2563 วงดนตรีได้แนะนำ Sae ในฐานะมือกลองคนใหม่ ซึ่งก่อนหน้านี้เคยมีบทบาทในวงการดนตรีใต้ดินในท้องถิ่น ในเดือนเดียวกันนั้น พวกเขาได้เปิดตัวเพลง "Reiwa Matching Generation" ความสำเร็จครั้งสำคัญของพวกเขามาจากการปล่อยเพลง "We Love Sweets" ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2564 ซึ่งมียอดวิวมากกว่าหนึ่งล้านครั้งบน YouTube ^{[ 25 ]}ความสำเร็จของเพลงนี้ทำให้พวกเขามีโอกาสแสดงในงานดนตรีต่างๆ มากขึ้น และมีผู้เข้าชมการแสดงของพวกเขาเพิ่มมากขึ้น^{[ 19 ]}พวกเขายังได้ร่วมแสดงแบบสองคนและสามคนกับวงดนตรีอย่าง C-Gate และ Oshamagane อีกด้วย^{[ 6 ]}

เนื่องจากสมาชิกวงยังคงเป็นนักศึกษามหาวิทยาลัย พวกเขาจึงต้องแบ่งเวลาเรียน ทำงานพาร์ทไทม์ และบันทึกเสียงไปพร้อมๆ กับการแสดงสด^{[ 19 ] [ 20 ]}พวกเขาจึงหาเวลาแสดงในช่วงวันหยุดหรือเมื่อใดก็ตามที่มีเวลาว่าง^{[ 20 ]}ในปี 2021 สมาชิกวงสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย ต่อมาในปีนั้น อัลบั้มเต็มชุดแรกของพวกเขาGirls Reform Manifestได้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 14 มกราคม 2021 ^{[ 26 ]}และมีการจัดคอนเสิร์ตเปิดตัวอัลบั้มในเดือนเดียวกัน^{[ 6 ]}ในเดือนเมษายน 2022 พวกเขาได้เปิดตัวซิงเกิล "Love♡ Ranbu" ตามด้วย "Neet Game" ในเดือนสิงหาคม 2022 ซึ่งเพลงหลังนี้ก็มีมิวสิกวิดีโอด้วย หลังจากประสบความสำเร็จในการสร้างชื่อเสียงในวงการเพลงอินดี้ของโตเกียว ในปี 2022 พวกเขาก็ได้แสดงในสถานที่ต่างๆ ในชิโมคิตาซาวะ ชิบูยะ นาโกย่า และชินจูกุ^{[ 23 ]}

ในเดือนมกราคม 2023 พวกเขาได้ปล่อยซิงเกิลใหม่ชื่อ "Pardon Me, I Have to Go Now" ความสำเร็จของเพลงนี้ดึงดูดความสนใจจากผู้จัดงานระดับนานาชาติ โดยวงดนตรีได้รับเชิญให้ไปแสดงในเทศกาลต่างๆ ในหลายประเทศ รวมถึง^{MetalDays [ 27 ]} Leyendas del ^{Rock [} 28 ^{] Dynamo Metalfest} [ ^{29 ] Blue} Ridge Rock Festival ^{[ 30 ]} Louder than Life [ ^{31 ]}และAftershock [ ^{32 ] การ แสดง ของพวกเขาที่ MetalDays ถูก ยกเลิก}เนื่องจากฝนตกหนักและน้ำท่วม^{[ 33 ]}

หลังจากห่างหายจากการแสดงสดไประยะหนึ่ง ในเดือนเมษายนก็มีการประกาศว่าซาเอะจะออกจากวงด้วยเหตุผลส่วนตัว^{[ 34 ]}ในการสัมภาษณ์กับ นิตยสาร Headbang ในเวลาต่อมา สมาชิกวงได้อ้างถึงความแตกต่างในทิศทางของวงและความขัดแย้งส่วนตัว รวมถึงเหตุผลอื่นๆ ที่ทำให้ซาเอะออกจากวง^{[ 35 ]}เนื่องจากการทัวร์คอนเสิร์ตระดับนานาชาติกำลังจะมาถึง วงจึงพิจารณาที่จะใช้มือกลองสำรองในตอนแรก เนื่องจากเป็นการยากที่จะหามือกลองคนใหม่ได้ในระยะเวลาอันสั้น^{[ 35 ]}อย่างไรก็ตาม ในที่สุดพวกเขาก็เลือกที่จะค้นหามือกลองถาวรเพื่อให้แน่ใจว่ามีสมาชิกครบวงสำหรับการเปิดตัวกับค่ายเพลงใหญ่ มัตสึริได้ติดต่อกับคนรู้จักของเธอและสอบถามว่า "พวกเราเป็นวงดนตรีในแนวเพลงนี้ มีใครเต็มใจที่จะทำบ้างไหม?" หลังจากการออดิชั่น ชิกะซึ่งเคยทำงานเป็นครูสอนกลองมาก่อน ได้รับเลือกให้รับบทบาทนี้^{[ 35 ]}เธอได้รับการแนะนำอย่างเป็นทางการในฐานะมือกลองคนใหม่ของวงในเดือนพฤษภาคม ระหว่างการแสดงอังกอร์ในงาน "เทศกาลปลดปล่อยฤดูใบไม้ผลิครั้งยิ่งใหญ่ 2023" ^{[ 36 ]}ในเดือนเดียวกันนั้น วงดนตรีได้ประกาศทัวร์ในยุโรปและสหรัฐอเมริกาในช่วงฤดูร้อนปี 2023 ^{[ 37 ] [ 38 ]}

วงดนตรีได้เข้าร่วมเทศกาลดนตรี Satanic Carnival ของญี่ปุ่นในเดือนมิถุนายน^{[ 39 ]}ระหว่างการแสดง พวกเขาเปิดเผยว่าได้เซ็นสัญญากับEpic Records Japanซึ่งเป็นบริษัทในเครือของSony Music Japan [ ^{39 ] หลังจาก}นั้นไม่นานก็มีการประกาศอัลบั้มแรกของวงภายใต้ค่ายเพลงใหม่ ในเดือนกรกฎาคม 2023 วงดนตรีได้รับการนำเสนอในนิตยสารMetal Hammer Japan ^{[ 40 ]}ในเดือนกรกฎาคมเช่นกัน วงดนตรีได้จัดงานโปรโมชั่นในโตเกียวชื่อ "Orihime Who Ran Away" เพื่อโปรโมตอัลบั้มใหม่ของพวกเขา^{[ 41 ]}

อัลบั้มชุดที่สองของพวกเขาReborn Superstar!วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม 2023 ^{[ 42 ]}ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกและขึ้นสูงสุดที่อันดับ 26 ในชาร์ตอัลบั้มประจำสัปดาห์ของBillboard Japan ^{[ 8 ]}การวางจำหน่ายอัลบั้มตรงกับการทัวร์ครบรอบ 8 ปีในญี่ปุ่นของพวกเขา หลังจากนั้นไม่นาน วงก็เริ่มทัวร์ยุโรปครั้งแรกในเดือนสิงหาคม ตามด้วยทัวร์สหรัฐอเมริกาครั้งแรกในเดือนกันยายน พวกเขาเป็นวงเปิดให้กับLimp Bizkitในเดือนพฤศจิกายน^{[ 43 ]}ในเดือนถัดมา พวกเขาร่วมทัวร์เอเชียกับวงเมทัลคอร์สัญชาติอังกฤษWhile She Sleepsในฐานะวงเปิด^{[ 44 ]}

ซิงเกิลใหม่ "Otaku Lovely Densetsu" วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 13 มกราคม 2024 ^{[ 45 ] [ 46 ]}ในเดือนเดียวกันนั้น พวกเขาได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ต "Hajimete no Lovely Legend 2-man Japan Tour" ^{[ 47 ]} ใน เดือนกุมภาพันธ์ วงได้ประกาศทัวร์ยุโรปและอเมริกาเหนือครั้งที่สอง โดยมีLeft to SufferและOutline in Colorเป็นวงสนับสนุน^{[ 48 ]}ทัวร์นี้จะรวมถึงการแสดงที่Download Festival , Rock am Ring , Rock im Park , Resurrection FestและFull Force [ ^{49 ] ใน}เดือนมิถุนายน วงได้ประกาศทัวร์อเมริกาเหนือ โดยเป็นวงเปิดให้กับJinjerร่วมกับBorn of Osiris [ ^{50 ] ใน}เดือนเดียวกันนั้น เพลง "Oishii Survivor" ถูกนำมาใช้เป็นเพลงประกอบอนิเมะMomentary Lilyโดยเพลงนี้แต่งขึ้นโดยวงเพื่ออนิเมะเรื่องนี้โดยเฉพาะ^{[ 51 ]}วงดนตรีได้ปล่อย EP 6 เพลงชื่อ Bucchigiri Tokyoในเดือนธันวาคม 2024 ^{[ 52 ]}เพลง "Oishii Survivor" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลเมื่อวันที่ 12 มีนาคม และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 31 ใน ชาร์ตซิงเกิลรายสัปดาห์ ของOricon ^{[ 53 ]}เพลง "Spicy Queen" ถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลเมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม 2025 ^{[ 54 ]}

เมื่อวันที่ 28 มกราคม พ.ศ. 2569 วงดนตรีได้ปล่อย EP ใหม่ชื่อHot Topic ^{[ 55 ]}

ดนตรีของ Hanabie. สามารถจัดอยู่ในประเภทเมทัลคอร์ ได้อย่างกว้างๆ แม้ว่าจะได้รับอิทธิพลจากหลากหลายสไตล์ดนตรี ก็ตาม ^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}นักวิจารณ์ดนตรี Katarina McGinn แสดงความคิดเห็นว่าวงดนตรี "ผสมผสานอิทธิพลภายนอกที่แตกต่างกันมากมายจากหลากหลายแนวเพลงเข้ากับแกนหลักของเมทัลคอร์ เพื่อสร้างส่วนผสมที่ให้ความรู้สึกทั้งสร้างสรรค์และดุดัน" ^{[ 59 ]}นอกจากเมทัลคอร์แล้วMetal Hammerยังสังเกตเห็น องค์ประกอบจาก นูเมทัลฮาร์ดคอร์พังก์อิเล็กโทรนิกา อีดีเอ็มและไฮเปอร์ป็อป ญี่ปุ่นในดนตรีของพวกเขา อีก ด้วย ^{[ 60 ] [ 3 ]}เนื้อเพลงที่เสียดสีและองค์ประกอบที่ท้าทายแนวเพลงของพวกเขามีสุนทรียภาพร่วมกับMaximum the Hormoneซึ่งพวกเขาเคยนำเพลงของวงนี้มาคัฟเวอร์ในช่วงแรกๆ^{[ 61 ]}เพลงส่วนใหญ่ของวงมีพื้นหลังเป็นริฟฟ์ที่ใช้คอร์ดพลัง หนัก และมีท่อนเบรกดาวน์ แต่โดยทั่วไปแล้วจะไม่มีโซโล่กีตาร์ โดยมีเพียง "Envy" และ "Be the GAL" เท่านั้นที่มีโซโล่กีตาร์ เพลงบางเพลงของพวกเขามีโครงสร้างที่ไม่เป็นไปตามแบบแผน ไม่เป็นเส้นตรง โดยไม่มีท่อนร้องหรือท่อนฮุคที่ซ้ำกัน เสียงร้องสลับกันระหว่างการตะโกนและการร้องแบบใส พวกเขาได้รับการอธิบายว่าคล้ายกับBring Me the Horizonโดย knotfest.com ^{[ 1 ]} นิตยสาร Metal Hammerได้เปรียบเทียบเพลงของพวกเขากับMaximum the Hormone , Enter Shikari และCrossfaith ^{[ 62 ]}

เพลงของ Hanabie ส่วนใหญ่แต่งโดย Matsuri และ Yukina โดย Matsuri เป็นนักแต่งเพลงหลักของวงและมีส่วนร่วมในการเรียบเรียงดนตรีด้วย^{[ 20 ]}เนื้อหาของเพลงแต่ละเพลงเขียนโดย Yukina โดยอิงจากเดโมดนตรีของ Matsuri Yukina และ Matsuri เขียนทำนองและเนื้อเพลงสำหรับส่วนร้องของตนเอง^{[ 20 ]} Hettsu มักจะเขียนเฉพาะไลน์เบส แต่บางครั้งก็เขียนเนื้อเพลงด้วย ส่วนกลองนั้นแต่งโดย Matsuri ในช่วงที่ไม่มีมือกลองประจำ^{[ 20 ]}ในฐานะมือกีตาร์เพียงคนเดียว Matsuri สลับระหว่างส่วนจังหวะและส่วนนำ ซึ่งเธอเขียนขึ้นอย่างหลวมๆ ในอัตราส่วน 2:1 ^{[ 63 ]} เสียง กรีดร้องและเสียงร้องปกติมีสัดส่วนเท่าๆ กันในเพลงของพวกเขา^{[ 19 ]}

ยูกินะกล่าวว่าMaximum the Hormone , A Crowd of Rebellion, Hysteric Panic และEllegardenเป็นแรงบันดาลใจของเธอ^{[ 16 ]}มัตสึริกล่าวว่ารสนิยมทางดนตรีของเธอได้รับอิทธิพลจากพ่อแม่ของเธอ ซึ่งทั้งคู่เป็นแฟนเพลงร็อกและเมทัล^{[ 19 ]}เธอกล่าวว่า Maximum the Hormone, Hi-Standard , Hysteric Panic, SiMและColdrainเป็นแรงบันดาลใจของเธอ เฮตสึกล่าวว่าเพลงอนิเมะเป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอ^{[ 5 ]}ชิกะกล่าวว่าOne OK Rock , Sekai No OwariและSpitzเป็นรากฐานทางดนตรีของเธอ^{[ 35 ]} สมาชิกวงยังกล่าวถึง เพลง Vocaloidและเพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่ได้รับความนิยมบนNico Nico Douga ว่าเป็นแรงบันดาลใจอีกด้วย ^{[ 19 ]} สมาชิกทุกคนยอมรับว่าเป็นแฟนอนิเมะและวิดีโอเกม ซึ่งอิทธิพลเหล่านี้สามารถเห็นได้ในเพลง ปกอัลบั้ม และมิวสิกวิดีโอของพวกเขา^{[ 60 ]}

Hanabie. ได้รับการยกย่อง จาก นิตยสารMetal Hammer ในเรื่องภาพลักษณ์ แบบ Gen-Zที่เน้น "ความแท้จริง ความผ่อนคลาย และความไม่เป็นระเบียบ" ^{[ 60 ]}วงดนตรีมักกล่าวถึงประเด็น Gen-Z ในเนื้อเพลงของพวกเขา^{[ 64 ]}วัฒนธรรม และแฟชั่น ร่วมสมัย ของญี่ปุ่น ที่เน้นย่านอากิฮาบาระและฮาราจูกุในโตเกียวเป็นส่วนสำคัญของภาพลักษณ์ของวง^{[ 65 ] [ 66 ] [ 2 ]}คำว่า "Harajuku-core" เดิมทีถูกคิดค้นโดยแฟนเพลงต่างประเทศของวง และพวกเขาก็ได้นำมาใช้เองในภายหลัง^{[ 35 ]}นอกจากนี้ กลุ่มยังได้ผสมผสานองค์ประกอบจากวัฒนธรรมย่อย ต่างๆ รวมถึง วัฒนธรรม Gal ^{[ 67 ]}และ วัฒนธรรม Otakuเป็นต้น^{[ 68 ] [ 69 ]}พวกเขามักใช้ภาพอนิเมะเป็นส่วนประกอบในปกอัลบั้มทั้งหมดของพวกเขา รวมถึงสินค้าต่างๆ อีกมากมาย ชุดของวงได้รับการออกแบบโดย Hettsu ^{[ 70 ] [ 71 ]}ซึ่งเธอยังตัดเย็บเองบางส่วนด้วย^{[ 72 ] [ 73 ]}

ก่อนปี 2019 วงดนตรีมีลุคที่ดูสบายๆ ไม่เป็นทางการมากนัก ตามที่มัตสึริกล่าวว่า "เราไม่อยากถูกประเมินต่ำไป ในตอนนั้น วงการเมทัลคอร์ส่วนใหญ่ใส่กางเกงยีนส์สีดำรัดรูป เสื้อยืดสีขาว ไม่ยิ้ม เราพยายามเลียนแบบสิ่งนั้นให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้" แต่ในที่สุดพวกเขาก็ตัดสินใจเปลี่ยนลุคเพื่อสร้างความแตกต่างจากวงดนตรีอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน^{[ 17 ]}

• 
  ชิกะ
• 
  เฮตสึ
• 
  มัตสึริ
• 
  ยูกินะ

• ยูกินะ – นักร้องนำ (ปี 2015–ปัจจุบัน)
• มัตสึริ – กีตาร์, ร้องนำ (2015–ปัจจุบัน)
• เฮตสึ – เบส, เสียงร้องประสาน (ปี 2015–ปัจจุบัน)
• ชิกะ – กลอง (ปี 2023 – ปัจจุบัน)

• คาเอเดะ – กลองชุด (2015–2016)
• โบอา – กลอง (2017–2018)
• Sae – กลองชุด (2020–2023)

• แถลงการณ์การปฏิรูปเด็กหญิง (2021) ^{[ 74 ]}
• ซูเปอร์สตาร์เกิดใหม่! (2023) ^{[ 7 ]}

• ดอกซากุระกำลังบาน (2018)
• บุคจิกิริ โตเกียว (2024) ^{[ 75 ]}
• ฮอตโทป (2026)

• ฉันทำให้คุณรอ! ทัวร์เดี่ยวครั้งแรกเนื่องในโอกาสครบรอบ 8 ปีของการก่อตั้งวง!! (2023) ^{[ 76 ]}
• Hajimete no Lovely Legend ทัวร์ญี่ปุ่น 2 คน (2024) ^{[ 77 ]}
• ทัวร์ญี่ปุ่น Bucchigiri (2024) ^{[ 78 ]}

• ฮานาบี. อียูทัวร์ (2023) ^{[ 79 ]}
• Hanabie. ทัวร์สหรัฐอเมริกา (2023) ^{[ 79 ]}
• Hanabie Europe Tour (2024) ^{[ 80 ]}

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อที่เกี่ยวข้องกับ ฮา นาบี

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ