ช่วงเวลาที่เรียกว่ายุคแห่งการสำแดงระหว่างปี 1837 ถึงทศวรรษ 1850 แสดงถึงการเปลี่ยนแปลงทางจิตวิญญาณครั้งสำคัญภายในชุมชนเชเกอร์ ซึ่ง "ผู้ศรัทธา" ได้รับนิมิตทางจิตวิญญาณเป็นประจำ ซึ่งปรากฏในรูปแบบของเพลง ภาพวาด และการเต้นรำ ผู้ที่ได้รับนิมิตเหล่านี้เรียกว่า "เครื่องมือ" ^{[ 10 ] [ 11 ]}

ผู้ก่อตั้งและผู้นำยุคแรกของกลุ่มเชเกอร์มักเทศนาเกี่ยวกับสมบัติแห่งสวรรค์ที่น่าปรารถนาอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม ไม่เคยมีมาก่อนที่กลุ่มเชเกอร์จะกล้าวาดภาพสมบัติแห่งสวรรค์เหล่านั้น ไม่เคยมีมาก่อนที่ผู้ศรัทธาจะได้เห็นด้วยตาของตนเองถึงความคล้ายคลึงกันอย่างใกล้ชิดระหว่างสิ่งต่างๆ ในนิรันดร์และสิ่งต่างๆ ในโลก เนื้อหาและรูปแบบของภาพบนเครื่องดนตรีถูกห้ามมาหลายปีแล้ว เพราะถือเป็นภัยคุกคามต่อความบริสุทธิ์ของกลุ่ม แต่เนื้อหาที่เกี่ยวกับสวรรค์ได้ช่วยปรับและทำให้ศิลปะที่อาจจะสุดโต่งนี้มีประโยชน์ขึ้นมาได้

ประสบการณ์อันลึกซึ้งนี้ส่งผลให้ชาวเชเกอร์แสดงออกถึง "ของขวัญ" ที่ได้รับจากพระวิญญาณผ่านภาพวาด ข้อความ และบทเพลง จากภาพวาดของขวัญที่ยังหลงเหลืออยู่ประมาณ 200 ภาพ ส่วนใหญ่ทำโดยผู้หญิงที่อาศัยอยู่ในหมู่บ้านแฮนค็อก เชเกอร์รัฐแมสซาชูเซตส์ หรือเลบานอน รัฐนิวยอร์กตัวอย่างหนึ่งคือภาพวาดของขวัญ: รางวัลแห่งความซื่อสัตย์แท้จริงจากแม่ลูซี่ถึงเอลีนอร์ พอตเตอร์โดยพอลลี แอนน์ (เจน) รีด (ค.ศ. 1818-1881) ^{[ 10 ]}ผลงานเหล่านี้เรียกว่า "ภาพวาดของขวัญ" ซึ่งสร้างขึ้นจากข้อความอันน่าอัศจรรย์ที่พวกเธอได้รับระหว่างการเยี่ยมเยียนทางจิตวิญญาณ^{[ 9 ] [ 13 ]}พวกมันถูกสร้างขึ้นด้วย "ความแม่นยำอย่างพิถีพิถัน" โดยใช้สีน้ำหรือหมึกโปร่งใส โดยทั่วไปแล้วพวกมันจะรวมสัญลักษณ์เล็กๆ จำนวนมาก^{[ 2 ] [ 14 ]}ซึ่งถือว่า "ฟุ่มเฟือยอย่างมากตามมาตรฐานของชาวเชเกอร์" เช่น หีบสมบัติ คฤหาสน์สวรรค์ รถม้าทองคำ ดอกไม้ และผลไม้^{[ 13 ]}และรวมถึงข้อความเขียนแสดงมิตรภาพหรือความเคารพ^{[ 2 ] [ 14 ]}ด้วยลายมือที่ซับซ้อนคล้ายกับงานลูกไม้ชั้นดี^{[ 13 ]}โดยทั่วไปแล้วผลงานจะไม่ลงชื่อโดยศิลปิน^{[ 2 ] [ 14 ]}

ศิลปินสำคัญจากชุมชนเชเกอร์ ได้แก่ โคฮูนพอลลี คอลลินส์และโจเซฟ วิคเกอร์ ยุคแห่งการแสดงออกสิ้นสุดลงเมื่อสมาชิกชุมชนเชเกอร์รู้สึกอับอายกับ "การแสดงออกทางอารมณ์ที่มากเกินไปและการแสดงออกเชิงลึกลับในช่วงเวลานี้" ^{[ 11 ]}

โคฮูนเริ่มสร้างสรรค์ภาพวาดและงานศิลปะของเธอในปี พ.ศ. 2388 ^{[ 15 ]}เธอใช้วิธีการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์เมื่อเทียบกับงานอื่นๆ ของกลุ่มเชเกอร์ เธอใช้สีหนาๆ ในสีหลักหรือสีรองที่สร้าง พื้นผิว แบบอิมพาสโตโดยใช้ฝีแปรงที่หนักแน่นและแสดงออกอย่างชัดเจน องค์ประกอบของเธอมุ่งเน้นไปที่วัตถุหรือฉากเดียวที่มีลวดลายเรขาคณิต แทนที่จะส่งข้อความถึงผู้อื่น เธอเขียนประสบการณ์ทางนิมิตโดยตรง และเธอลงชื่อในผลงานของเธอ^{[ 2 ] [ 16 ]}

โคฮูนเป็นที่รู้จักเป็นหลักจากภาพวาดวิญญาณที่มีต้นไม้เป็นองค์ประกอบ:

• ต้นไม้แห่งชีวิตหรือต้นไม้ที่ลุกโชน 1845 ^{[ 2 ]}
• ต้นไม้แห่งชีวิต , 1854 ^{[ 2 ]}
• ภาพเขียน "ซุ้มต้นหม่อน"ปี ค.ศ. 1854 ^{[ 2 ]}สร้างขึ้นจากนิมิตของโคฮูนเกี่ยวกับงานเลี้ยงเค้กของผู้อาวุโสชาวเชเกอร์ใต้ต้นหม่อน^{[ 17 ]}ภาพโต๊ะยาวในภาพวาดแสดงถึงงานเลี้ยงศักดิ์สิทธิ์ที่จัดขึ้นในการประชุมทุกสองปี และนกพิราบที่อยู่เหนือศีรษะแสดงถึงความอุดมสมบูรณ์ที่ผู้ศรัทธาจะได้รับในสวรรค์^{[ 18 ]}เจอร์เมน กรีเออร์ผู้เขียนหนังสือ"การแข่งขันอุปสรรค: โชคลาภของจิตรกรหญิงและผลงานของพวกเขา"เปรียบเทียบภาพวาดของโคฮูนกับศิลปะดั้งเดิมของศิลปินคาทอลิกเกี่ยวกับ "สวรรค์บนโลกที่มีต้นไม้ออกดอกและผล" ^{[ 17 ]}

โจเซฟ วิคเกอร์ (1789–1852) ซึ่งเป็น "บุคคลสำคัญในยุคแห่งการสำแดงวิญญาณ " และเป็นผู้อาวุโสในชุมชนเชเกอร์ ได้สร้างภาพวาดต้นไม้เป็นของขวัญในปี พ.ศ. 2387 ซึ่งอาจเป็นแรงบันดาลใจให้กับภาพวาดต้นไม้ของฮันนาห์^{[ 2 ]}

โคฮูนได้อธิบายถึงแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ภาพวาดต้นไม้แห่งชีวิต ว่า:

ฉันได้รับร่างภาพต้นไม้ที่สวยงามซึ่งวาดด้วยดินสอลงบนกระดาษสีขาวแผ่นใหญ่ที่มีผลสุกงอม ฉันเห็นมันอย่างชัดเจน มันดูแปลกและน่าสนใจมากสำหรับฉัน ต่อมาฉันได้เรียนรู้ว่าต้นไม้นี้เติบโตในดินแดนแห่งวิญญาณ หลังจากนั้นวิญญาณได้แสดงให้ฉันเห็นกิ่งก้าน ใบ และผลไม้ที่วาดหรือระบายสีลงบนกระดาษอย่างชัดเจน ใบไม้มีลายตารางหรือลายไขว้ และมีสีเดียวกันกับที่คุณเห็นที่นี่ ฉันขอร้องให้แม่แอนบอกชื่อของต้นไม้นี้ให้ฉัน ซึ่งเธอได้บอกในวันที่ 1 ตุลาคม เวลา 4 นาฬิกา โดยการขยับมือของคนทรงให้เขียนซ้ำสองครั้งว่า ต้นไม้ของคุณคือต้นไม้แห่งชีวิต^{[ 17 ]}

ต้นไม้แห่งชีวิตได้กลายเป็นสัญลักษณ์แทนชาวเชเกอร์^{[ 16 ]}ในปี 1996 ภาพวาดอีกภาพหนึ่งที่เชื่อว่าเป็นผลงานของโคฮูนได้รับการประเมินราคาก่อนการขายที่โซเธบีส์ไว้ที่ 250,000 ถึง 350,000 ดอลลาร์ ภาพวาดนี้ค่อนข้างคล้ายกับและมีชื่อเดียวกันกับTree of Light หรือ Blazing Treeและได้รับการประเมินราคาไว้ที่เจ็ดเท่าของราคาสูงสุดเป็นประวัติการณ์สำหรับภาพวาดของชาวเชเกอร์^{[ 19 ]}ภาพวาดนี้ขายได้ที่โซเธบีส์ในราคา 299,500 ดอลลาร์ให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะพื้นบ้านอเมริกันในเดือนมกราคม 1997 ^{[ 20 ]}

เธอยังวาดภาพA Little Basket Full of Beautiful Applesในปี พ.ศ. 2399 อีกด้วย ^{[ 2 ]}อดัม กอปนิกเขียนในบทความ "Shining Tree of Life" สำหรับThe New Yorkerว่าภาพวาดนี้ "เป็นหนึ่งในภาพวาดสำคัญในศิลปะอเมริกัน ให้ความรู้สึกถึงความอุดมสมบูรณ์อย่างมีชีวิตชีวา—แอปเปิ้ลทุกผลเหมือนกันหมด แต่ละผลมีรอยแดงเหมือนบลัชออนที่เด็กสาววัยรุ่นทา—ซึ่งเชื่อมโยงกับความเป็นระเบียบเรียบร้อยอย่างหมกมุ่น" ^{[ 14 ]}

โคฮูนเป็นที่รู้จักกันดีในฐานะผู้สร้างภาพวาดของขวัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับต้นไม้แห่งชีวิต^{[ 9 ]}เธอเป็นที่รู้จักส่วนใหญ่จากภาพวาดของเธอ แต่เธอยังแต่งเพลงอีกด้วย^{[ 15 ]}