Hitorie (ヒトリエ)บางครั้งเขียนด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ทั้งหมดหรือตัวพิมพ์เล็ก เป็นวงร็อคสัญชาติญี่ปุ่น ก่อตั้งขึ้นในปี 2011 โดยนักร้องนำ มือกีตาร์ และนักแต่งเพลงwowakaร่วมกับมือเบส ygarshy และมือกลอง Yumao ในชื่อhitori atelier (ひとりアトリエ)นักร้องประสานเสียงและมือกีตาร์ Shinoda เข้าร่วมวงในปี 2012 และวงได้เปลี่ยนชื่อเป็นชื่อปัจจุบันในปีเดียวกัน

พวกเขาเปิดตัวอย่างเป็นทางการภายใต้สังกัดSony Music Japanในปี 2014 ด้วยซิงเกิลSenseless Wonderซึ่งติดอันดับสูงสุดใน ชาร์ต Billboard Hot 100และได้รับการคัดเลือกให้เปิดอย่างต่อเนื่องในสถานีวิทยุFM802 และได้ออกอัลบั้มสตูดิโอ5อัลบั้มได้แก่Wonder and Wonder (2014), Deeper and Iki (2016) และHowls (2019) รวมถึงมินิอัลบั้มอีก 3 อัลบั้ม ได้แก่Imaginary Mono-Fiction (2014), Mono-chrono Entrance (2015) และai/SOlate (2017)

หลังจากหยุดพักไปช่วงสั้นๆ ระหว่างปี 2019 และ 2020 เนื่องจากการเสียชีวิตของ wowakaวงได้ปล่อยอัลบั้มรวมฮิตชุดที่ 4 (2020) และกลับมาในรูปแบบวง 3 คน โดยมี Shinoda มือกีตาร์เป็นนักร้องนำ พวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มออกมาแล้ว 3 ชุด ได้แก่Reamp (2021), Pharmacy (2022) และFriend Chord (2025) อัลบั้มทั้งหมดของพวกเขาติดอันดับชาร์ตOricon Combined Albums Chart ^{[ 1 ] [ 2 ]}

สมาชิกวงทุกคนยังได้แต่งและร้องเพลงให้กับศิลปินคนอื่นๆ เช่น Sakanamon, QU4RTZ, Suisoh และHiroshi Kamiyaด้วย ในฐานะวงดนตรี พวกเขาได้แต่งเพลง "Beauty For" และ "Hōtā ni Saku" (滂沱に咲く, 'เบ่งบานอย่างล้นหลาม' )ให้กับMorfonicaและSoraruตามลำดับ และร่วมงานกับ Balloon ( Keina Suda ) และ Ryushen จากNijisanji ^{[ 3 ] [ 4 ]}

แหล่งที่มา: ^{[ 5 ]}

• ชิโนดะ(シノダ) (เกิด6 มิถุนายน พ.ศ. 2528 ^{[ 6 ]} ) – ร้องนำและกีตาร์ (พ.ศ. 2562–ปัจจุบัน), กีตาร์นำและเสียงร้องประสาน (พ.ศ. 2555–2562) ( 6 มิถุนายน 1985 )
  • เข้าร่วมในปี 2012 ^{[ 5 ]}
  • ยังเป็น โปรดิวเซอร์ Vocaloidโดยใช้นามแฝงว่า "Shoudouteki no Hito (衝動的の人) " (คนหุนหันพลันแล่น)
  • นอกจากกิจกรรมกับฮิโตริเอะแล้ว เขายังมีส่วนร่วมในโครงการเดี่ยวของเขาภายใต้ชื่อ "cakebox" ^{[ 7 ]}และเป็นมือกีตาร์ของ "JONNY" วงร็อคที่ตั้งอยู่ในนาโกย่า^{[ 8 ]}
  • นอกจากนี้เขายังมีความเชี่ยวชาญในการสร้างงานศิลปะ มีส่วนร่วมในการวาดภาพประกอบสำหรับสินค้าของวงดนตรี^{[ 9 ]}และดำเนินซีรีส์มังงะบนแพลตฟอร์มสื่อออนไลน์ "Meetia" ^{[ 10 ]}
  • ตั้งแต่ปี 2019 ปัจจุบันเขาเป็นนักร้องนำของวง หลังจากการเสียชีวิตของ wowaka ^{[ 11 ]}แนวคิดที่ว่า Shinoda จะทำหน้าที่เป็นนักร้องนำของวงต่อไปนั้นถูกเสนอโดย ygarshy ในระหว่างการประชุม ในตอนแรก Shinoda รู้สึกลังเลและแสดงความกังวลออกมา ไม่นานหลังจากนั้น เขาก็ได้รับการแนะนำในทำนองเดียวกันจากคนรู้จักหลายคนผ่านทางLINEนอกจากนี้ เขายังประสบกับโชคดีอย่างผิดปกติ โดยถูกรางวัลจากการจับสลาก ของ FamilyMart ประมาณ 9 ใน 10 ครั้ง ^{[หมายเหตุ 1 ]}เหตุการณ์เหล่านี้ทำให้เขาคิดว่า "บางทีฉันอาจจะเกิดมาเพื่อร้องเพลงจริงๆ" ^{[ 12 ]}
  • ตั้งแต่วันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2566 ถึง วันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2568 เขาได้แสดงทัวร์อะคูสติกเดี่ยวใน 47 จังหวัดชื่อ "ชิโนเท็ตสึ" (しノ鉄) ^{[ 13 ]}
• ygarshy (イガラシ) (เกิด17 มิถุนายน 1985 ^{[ 14 ]} ) – เบส, เสียงร้องประสาน ( 17 มิถุนายน 1985 )
  • สนับสนุนมือเบสของ "Wasureranneyo (忘れらんねえよ) (อย่าลืม)" ^{[ 15 ]}
  • มีบทบาทในฐานะมือเบสของ วง Touhouชื่อ "Sekken'ya (石鹸屋) (Soap Shop)" ^{[ 16 ]}และวงดนตรี "JUDGEMENT" ร่วมกับนักร้อง ichigo จากวง "Kishida Cult" ^{[ 17 ] [ 18 ]}
  • เขาแทบจะไม่พูดอะไรเลยระหว่างการแสดงสดในฐานะพิธีกร ในช่วงที่ wowaka ดำรงตำแหน่ง บางครั้งก็มีคนเห็นเขาดูดลูกอมระหว่างการแสดง เนื่องจากสมาชิกอีกสามคนมักจะพูดคุยกันเป็นเวลานาน^{[ 19 ]}
  • เขาแต่งเพลง "Beautiful Moonlight" และเป็นมือเบสในซิงเกิลแรกของวงไอดอล QU4RTZ ชื่อ "Sing & Smile!!" จากซีรีส์Love Live! Nijigasaki High School Idol Club ^{[ 20 ]}
• ยูมาโอะ(ゆーまお) (เกิด6 ธันวาคม พ.ศ. 2531 ^{[ 21 ]} ) – กลอง, ร้องประสาน ( 6 ธันวาคม 1988 )
  • มือกลองสนับสนุนของเปโดรและยังแต่งเพลงบางเพลงด้วย
  • เคยมีส่วนร่วมในวงดนตรี "yasashikute (優しくして♪ ) ( ^be gentle)" ซึ่งยุบวงในปี^{พ.ศ. 2555}
  • นอกจากนี้เขายังรับหน้าที่ตีกลองให้กับศิลปินหลายคน เช่นLiSA , natori, Ado , Jin รวมถึงโปรเจกต์เดี่ยวของเขาKagerou Projectและอื่นๆ อีกมากมาย^{[ 23 ]}

• wowaka ( 4 พฤศจิกายน 1987 – 5 เมษายน 2019 (อายุ 31 ปี) ^{[ 24 ]} ) – นักร้องนำ, กีตาร์ริธึม (2011–2019)( 4 พฤศจิกายน 1987 )(5 เมษายน 2562)
  • เขาเป็นนักร้องนำและนักแต่งเพลงของวง มักได้รับฉายาว่า "หัวหน้าวง" ^{[ 25 ]}เขาเสียชีวิตขณะนอนหลับเมื่อวันที่ 5 เมษายน 2562 จากภาวะหัวใจล้มเหลวเฉียบพลัน^{[ 24 ]}
  • เดิมทีใช้นามแฝงว่า "Escapism-P (現実逃避P , Genjitsu-Tōhi-P ) " มาจากคำอธิบายวิดีโอแรกของเขาบนNicoVideo "In the Grey Zone (グレーゾーンにて。 , Gurēzōn ni te ) " ^{[ 26 ]}
  • เขา ได้รับการยกย่องจากหลายคนว่าเป็นหนึ่งในโปรดิวเซอร์โวคาลอยด์ที่มีอิทธิพลมากที่สุด และได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วหลังจากปล่อยเพลง "Rolling Girl", "World's End Dancehall" และอื่นๆ^{[ 27 ]}ในปี 2011 เขาได้ปล่อยอัลบั้มโวคาลอยด์ชุดแรก " Unhappy Refrain (アンハッピーリフレイン) " ภายใต้ค่ายBalloomซึ่งเขาร่วมก่อตั้ง^{[ 28 ]}ซึ่งได้รับเสียงชื่นชมอย่างกว้างขวาง^{[ 29 ]}เขาเขียนเนื้อเพลงและดนตรีสำหรับซิงเกิลAnd I'm Homeซึ่งเป็นเพลงปิดท้ายของอนิเมะซีรีส์Puella Magi Madoka Magica [ ^{30 ] และ}ยังเรียบเรียง "Summernoise Version" และ "those dizzy days Version" ของSecret Base (Kimi ga Kureta Mono)ซึ่งเป็นเพลงปิดท้ายของอนิเมะซีรีส์Anohanaอีก ด้วย ^{[ 31 ]}ในปีเดียวกันนั้น เขาประกาศว่าเขาจะออกจากวงการโวคาลอยด์เพื่อไปตั้งวงดนตรี
  • เขาเป็นเพื่อนสนิทของนักดนตรีKenshi Yonezuซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์ Vocaloid ในนาม Hachi หลังจากที่ wowaka เสียชีวิต Yonezu กล่าวว่าเนื่องจากดนตรีของเขาได้รับอิทธิพลจาก wowaka ด้วย เขาจึงเคารพ wowaka อย่างมาก^{[ 32 ]}

ในการสัมภาษณ์กับนาตาลีวาวากะเปิดเผยว่าหลังจากปล่อยเพลง "Unhappy Refrain" ออกมา เขารู้สึกเหนื่อยล้าทางจิตใจและปลีกตัวออกจากวงการเพื่อปกป้องสุขภาพของตนเอง โดยรู้สึกว่าแรงกดดันจากชื่อเสียงและความสำเร็จได้บดบังความจริงใจของดนตรีไป^{[ 33 ]}เขาได้พบกับยูมาโอะและวายการ์ชี่ทางออนไลน์ในปลายปีนั้นและก่อตั้งวงดนตรีขึ้น โดยก่อนหน้านี้ใช้ชื่อว่า "hitori atelier" (ひとりアトリエ) [ ^{34 ]}ในปี 2012 ชิโนดะ ซึ่งเป็นคนรู้จักของทั้งวายการ์ชี่และยูมาโอะ ได้รับเชิญให้เข้าร่วมวง พวกเขาได้พบกันผ่านทางSkype และชิ ^โนดะก็ได้เข้าร่วมวง ซึ่งเปลี่ยนชื่อเป็น Hitorie ^{[ 34 ]}

ในเดือนธันวาคม พวกเขาปล่อยมินิอัลบั้มชุดแรก " Roomsick Girls Escape (ルームシック・ガールズエスケープ) " อย่างอิสระที่Comic Market 83 (C83) ^{[ 35 ]}

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2556 พวกเขาได้ปล่อย EP ชุดแรกชื่อ "non-fiction four ep" ออกมาเอง แม้จะเป็นผลงานอินดี้ แต่ก็มียอดขายมากกว่า 10,000 ชุด^{[ 36 ]}ต่อมาในเดือนนั้น พวกเขาได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกชื่อ "hitori-escape" ในโตเกียว

เมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน พวกเขาได้จัดงานแสดงครั้งแรกซึ่งบัตรขายหมดเกลี้ยง "hitori-escape:11:4 -Hinichijou Shibuya-hen- ( hitori-escape:11.4 -非日常渋谷篇- ) (Extraordinary Shibuya Edition)" ที่ shibuya eggman ในวันเดียวกันนั้น พวกเขาได้ประกาศเปิดตัวครั้งใหญ่ภายใต้ค่ายเพลงของตนเอง "Hinichijou Records (非日常レECOーズ) " ภายใต้บริษัทSony Music ^{[ 36 ]}

เมื่อวันที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2557 พวกเขาปล่อยซิงเกิลหลักชุดแรก "Senseless Wonder (センスレス・ワンダー) " ซึ่งเล่นในสถานีวิทยุทั่วประเทศญี่ปุ่น และได้รับเลือกให้ออกอากาศอย่างหนักหน่วงของFM802 ^{[ 5 ]}

ไม่ถึงหนึ่งเดือนต่อมา ในวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พวกเขาประกาศมินิอัลบั้มแรกหลังจากเปิดตัวอย่างเป็นทางการในชื่อ "Imaginary Mono-Fiction (イマジナリー・モノフィクション) " ^{[ 34 ]}

ในเดือนเมษายน พวกเขาได้จัดการแสดงเดี่ยวในโตเกียว นาโกย่า และโอซาก้า ในชื่อ "Mannequin in the Park (マネキン・イン・ザ・パーク) " ซึ่งบัตรขายหมดทุกสถานที่ รวมถึง Ebisu LIQUIDROOM ซึ่งเป็นหนึ่งในไลฟ์เฮาส์ ยอดนิยมที่สุด ในชิบูย่า [ ^{37 ] [ 38 ] พวก}เขายังเข้าร่วมเทศกาลดนตรีร็อคหลายงาน เช่นROCK IN JAPAN FESTIVAL 2014 , WORLD HAPPINESS 2014 และRISING SUN ROCK FESTIVAL 2014 ใน EZOและได้รับการสนับสนุนจากแฟนๆ ทั่วประเทศมากขึ้น^{[ 5 ]}

เมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มเต็มชุดแรกWonder and Wonderซึ่งมีซิงเกิลเปิดตัวคือ "Senseless Wonder" ^{[ 5 ]} wowaka อธิบายอัลบั้มนี้ว่า:

"ผมคิดว่าจนถึงตอนนี้ ผมอาจจะมีอัตตาในแง่ลบอยู่บ้าง ผมพูดแบบนั้นได้ในตอนนี้ แต่ในแง่ที่บริสุทธิ์กว่านั้น เราได้กลายเป็นวงดนตรีที่มีความเท่แบบไม่เหมือนใคร ซึ่งมีเพียงสมาชิกทั้งสี่คนของ Hitorie เท่านั้นที่สามารถนำเสนอได้ นั่นคือสิ่งที่ผมตั้งใจจะทำตั้งแต่แรก นั่นเป็นเหตุผลที่ผมคิดว่าอัลบั้มนี้ให้ความรู้สึกเท่ ตื่นเต้น และตึงเครียดในฐานะวงดนตรี อันที่จริง กระบวนการทำอัลบั้มนี้ค่อนข้างเครียดเลยทีเดียว (หัวเราะ)" ^{[ 39 ]}

ในเดือนธันวาคม พวกเขาได้จัดทัวร์ "WONDER and WANDER" กว่า 12 แห่งทั่วประเทศ ในโตเกียว การแสดงของพวกเขาที่Akasaka Blitzขายบัตรหมดเกลี้ยง^{[ 5 ]}

เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2558 พวกเขาปล่อยมินิอัลบั้มชุดที่ 2 Monochrome Entrance (モノクロノ・エントランス) ^{[ 40 ]}ในการโปรโมตอัลบั้ม โพสต์ทั้งหมดของ wowaka บนโซเชียลมีเดีย โดยเฉพาะอินสตาแกรมเป็นแบบขาวดำ เริ่มตั้งแต่วันที่ 1 มีนาคมถึง 10 ธันวาคม^{[ 41 ]}ในเดือนเดียวกัน พวกเขาจัดทัวร์เดี่ยว "Talkie Dance and Red Shoes (トーキーダンスと赤い靴) " พร้อมการแสดงเพิ่มเติมในเซนได สถานที่จัดงานต่างๆ ขายหมดเกลี้ยง^{[ 5 ]}

ในวันที่ 4 พฤศจิกายน พวกเขาปล่อยซิงเกิลใหม่ "Shutter Doll (シャッTAードール) " และเปิดตัวอินดี้ 2 ครั้งแรกอีกครั้งในชื่อ "Roomsick Girls Escape / non-fiction four ep (ルームシック・ガールズエスケープ/non-fiction four ep ) " ในบริการสตรีมมิง^รวมถึงมีการบันทึกซ้ำของ "Kara no Waremono" ซึ่งเป็นเพลงแรกที่ wowaka เขียนให้^{กับวง[ 43 ]}

เมื่อวันที่ 27 มกราคม ซิงเกิลที่ 3 ของพวกเขา "One Me Two Hearts (ワンミーツハー) (เขียนแบบมีสไตล์ว่า one-Me two-Hearts)" ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นเพลงเปิดของอนิเมะซีรีส์ " Divine Gate (ディバインゲート) " ซึ่งเป็นเพลงแรกของ Hitorie ที่ถูกนำไปใช้ในอนิเมะซีรีส์^{[ 44 ]}อนิเมะเรื่องนี้ได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลายจากทั้งแฟนๆ และนักวิจารณ์ โดยกล่าวถึงเนื้อเรื่องที่ซับซ้อนและการดัดแปลงที่น่าผิดหวัง อย่างไรก็ตาม เพลงเปิดของ Hitorie ได้รับการยกย่องจากหลายๆ คนว่าน่าจดจำ แม้จะอยู่นอกบริบทของอนิเมะก็ตาม^{[ 45 ]}

เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบชุดที่ 2 ชื่อDeeper [ ^{46 ] ภาพ}ปกมาจากนิทรรศการศิลปะชื่อ "STILLSCAPE" โดยช่างภาพ Tetsuya Nagato และ Taro Mizutani ^{[ 47 ]}ในเดือนมีนาคม พวกเขาเริ่มทัวร์เดี่ยว "one-Me Tour "DEEP/SEEK"" ซึ่งจัดขึ้นมากกว่า 14 แห่งทั่วประเทศ การแสดงรอบสุดท้ายของทัวร์จัดขึ้นที่ Studio Coast ในชินคิบะและประสบความสำเร็จอย่างมาก^{[ 48 ]}เมื่อวันที่ 8 สิงหาคม พวกเขาได้ปล่อยภาพยนตร์และอัลบั้มบันทึกการแสดง สดชุดแรก ^{[ 49 ]}

เมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน พวกเขาเริ่มทัวร์เดี่ยว "HITORI-[E]SCAPE 2016 tour "5"" ใน 5 สถานที่ทั่วประเทศ^{[ 50 ]}เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบชุดที่ 3 ชื่อIki [ ^{51 ]}ซึ่งเป็นอัลบั้มเต็มรูปแบบชุดที่ 2 ที่วางจำหน่ายในปีเดียวกัน มีการจัดงานพูดคุยและแจลายเซ็นเพื่อฉลองการวางจำหน่ายในโตเกียว นาโกย่า และโอซาก้า^{[ 52 ] ชื่อ}อัลบั้มที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษอย่างมีสไตล์นั้น มาจากคำภาษาญี่ปุ่น "生きる" ซึ่งหมายถึง "การมีชีวิตอยู่" ก่อนหน้านี้มีชื่อว่า "Human" ^{[ 51 ]}โทโมโกะ อาริอิซูมิ จาก MUSICA กล่าวว่า:

"อัลบั้ม "IKI" นี้เป็นผลงานที่ wowaka หลังจากผ่านช่วงเวลาแห่งการลองผิดลองถูกมายาวนานนับตั้งแต่ก่อตั้งวง Hitorie ในที่สุดเขาก็สามารถปลดปล่อยตัวเองอย่างเต็มที่ในดนตรีของเขา และในที่สุดก็ได้กำเนิดเสียงที่บริสุทธิ์และแท้จริง การปลดปล่อยความเป็นมนุษย์นี้ย่อมนำไปสู่การเบ่งบานอย่างเต็มที่ของศักยภาพของเขาในฐานะนักดนตรีและศิลปินผู้แสดงออก" ^{[ 51 ]}

ทัวร์แสดงสดอัลบั้มเพื่อรำลึกถึงการเปิดตัวอัลบั้มที่มีชื่อว่า "National one-man tour 2017 "IKI" (全国ワンマンツアー2017 "IKI" ) " ได้แสดงในสถานที่กว่า 20 แห่งทั่วประเทศ เริ่มตั้งแต่วันที่ 27 ^{มกราคมพ.ศ. 2560}

เมื่อวันที่ 22 สิงหาคม 2560 wowaka ได้ปล่อยเพลงโวคาลอยด์สุดท้ายของเขา " Unknown Mother-Goose " (アンノウン・マザーグース)สำหรับอัลบั้มรวมเพลงครบรอบ 10 ปีของHatsune Miku ชื่อ Re:Start [ ^{54 ] เวอร์ชัน}คัฟเวอร์โดย Hitorie ที่มีเสียงร้องของ wowaka ถูกปล่อยออกมา 2 เดือนต่อมา ในวันที่ 22 ตุลาคม^{[ 55 ]}เพลงนี้บันทึกเสียงโดย Hitorie ทั้งสองเวอร์ชัน และ wowaka ร้องท่อนคอรัสในเวอร์ชันโวคาลอยด์ดั้งเดิม ในขณะที่สามารถได้ยินเสียง Miku ในเวอร์ชันของ Hitorie ^{[ 56 ] [ 57 ]}

เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พวกเขาได้ปล่อยมินิอัลบั้มAi/Solate [ ^{58 ] โดย}มีเพลง "Unknown Mother-Goose" เป็นซิงเกิลนำ^{[ 59 ]}ชื่อเพลงนี้มีความหมายสองนัยเพราะสามารถตีความได้ว่า "โดดเดี่ยว" หรือ "愛 ("ai", ความรักในภาษาญี่ปุ่น) ช้าเหลือเกิน" ^{[ 59 ]}เพื่อเป็นการโปรโมทอัลบั้ม เพลงทั้งหมด ยกเว้น Unknown Mother-Goose และ "Zettaiteki (絶対的) (Absolute)" ^{[หมายเหตุ 2 ]}ได้ถูกปล่อยออกมาในรูปแบบมิวสิกวิดีโอสั้นๆ โดยสมาชิกบนโซเชียลมีเดีย วิดีโอแรกที่ปล่อยออกมาเป็นเพลง "NAI" ซึ่งกำกับโดยฮิเดโนบุ ทานาเบะ(田辺秀伸) [ ^{60 ]}ซึ่งเป็นผู้กำกับมิวสิควิดีโอเพลง "Kara no Waremono [ReREC] (カラノワレモノ[ReREC] ) ^"และ "One Me Two Hearts" ^{[ 60 ]}ธีมคือ "สีขาว" ^{[ 60 ]}ความคิดเห็นของทานาเบะต่อวิดีโอ:

“ความบริสุทธิ์ไร้ที่ติ ขาวบริสุทธิ์ ยังไม่แปดเปื้อนด้วยเม็ดสีอื่นใด บริสุทธิ์งดงาม ภายในความงามที่เปล่งประกายนั้นซ่อนตัวอยู่ฝูงผีเสื้อกลางคืน ฉันพยายามใช้ความแตกต่าง” ของผีเสื้อกลางคืนที่ซ่อนตัวอยู่บนรอยยิ้มอันไร้เดียงสาเพื่อเน้นย้ำแนวคิดของ 'สีขาว'” ^{[ 61 ] [ 62 ]}

วิดีโอที่สองที่เผยแพร่เป็นเพลง "Loveless" ในระหว่างการทัวร์ "IKI" ระดับชาติและกำกับโดย Daisuke Shimada (島田大介)ซึ่งเป็นผู้กำกับมิวสิกวิดีโอสำหรับ "Imperfection (インパーфェкиョン) " และ "Fuyu-no ( фユノ) " ธีมของวิดีโอเป็นเพียง "สีชมพู" ^{[ 63 ]}ความคิดเห็นของชิมาดะต่อวิดีโอ:

“สีชมพูเป็นคำแนะนำเดียวที่ฉันได้รับ ดังนั้นแรงบันดาลใจเริ่มต้นของฉันคือการใช้โทนสีผิว ด้วยภาพโคลสอัพของโทนสีผิวของหญิงสาว และการผสมผสานของดอกไม้สีอ่อน... วิดีโอจึงดูอ่อนหวาน แต่ก็ยังคงมีออร่าที่เปลือยเปล่าและน่ากลัวเล็กน้อย” ^{[ 64 ] [ 65 ]}

วิดีโอที่สามที่ปล่อยออกมาคือวิดีโอเพลง "Namid[A]me" ^{[ 66 ]}ชื่อเพลงนี้เป็นการเล่นคำระหว่างคำภาษาญี่ปุ่น "namida" (涙/なみだ) (แปลว่า "น้ำตา") และ "ame" (雨/あめ) (แปลว่า "ฝน") หากแปลตรงตัวก็คือ "ฝนแห่งน้ำตา" วิดีโอนี้บันทึกโดย "Ryuka-chan" (琉花ちゃん)ซึ่งปรากฏบนปกอัลบั้ม "Monochrome Entrance" และมิวสิกวิดีโอเพลง "Talkie Dance" ^{[ 66 ]}ริวกะเองเป็นผู้บรรยายธีมของวิดีโอนี้

"ฉันบันทึกภาพแสงไฟถนนและทางหลวงที่สว่างน้อยตอนเที่ยงคืน เพื่อเสริมบรรยากาศที่สว่างน้อย" ^{[ 67 ] [ 68 ]}

วิดีโอที่สี่และสุดท้ายที่เผยแพร่คือวิดีโอเพลง "Social Clock (ソシアルクロク) " กำกับโดย Kakimoto Kensaku ซึ่งเป็นผู้กำกับมิวสิกวิดีโอเพลง "Little Cry Baby" เช่นกัน^{[ 69 ]}ธีมของวิดีโอคือ "สีแดง" ความคิดเห็นของ Kakimoto เกี่ยวกับวิดีโอ:

“ในประเทศที่เราอาศัยอยู่ทุกวันนี้ อะไรคือสีแดง ผมถาม ตั้งแต่พลังงานนิวเคลียร์ สื่อมวลชน ผลประโยชน์ส่วนตัว ไปจนถึงการเมืองโดยรวม... แค่คิดก็ไม่มีที่สิ้นสุด ถ้าคุณรู้ว่ามันเป็นสีแดง แต่กลับกลัวเกินกว่าจะพูดออกมาว่ามันแดงขนาดไหน นั่นหมายความว่ามันแดงสดแล้ว ภาพทุกภาพในวิดีโอนี้ถูกสร้างขึ้นจากชั้นของสีแดง ดังนั้นการปล่อยวิดีโอนี้ออกสู่โลกจึงแทบจะเป็นสีแดงในตัวมันเอง สีแดงคือมวลของพลังงาน ผมคิดว่าอย่างนั้น” ^{[ 70 ] [ 71 ]}

เมื่อวันที่ 17 มกราคม 2018 Hitorie ได้แสดงร่วมกับUnison Square Gardenในคอนเสิร์ตสดแบบสองคน "nexUs Vol.4" ที่ Akasaka BLITZ ^{[ 72 ]}ในวันที่ 28 พวกเขาเริ่มทัวร์ "UNKNOWN-TOUR 2018 "Loveless"" ในกว่า 10 สถานที่ทั่วประเทศ^{[ 73 ]}พวกเขายังได้แสดงในต่างประเทศเป็นครั้งแรก โดยมีการแสดงเพิ่มเติมในไต้หวันและเซี่ยงไฮ้^{[ 74 ]}ในวันที่ 4 ตุลาคม พวกเขาเริ่มทัวร์ต่างประเทศครั้งแรกในชื่อ "HITORI-ESCAPE in CHINA "RED HOT POT TOUR"" ^{[ 75 ]}

เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม ซิงเกิลที่สี่ของพวกเขา "Polaris" (ポラリス)ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นเพลงปิดท้ายลำดับที่เจ็ดของอนิเมะเรื่องBoruto : Naruto Next Generations ^{[ 76 ]}หนึ่งเดือนต่อมา ในวันที่ 28 พฤศจิกายน ได้มีการวางจำหน่ายเวอร์ชันแผ่นซีดีพร้อมเพลงเพิ่มเติมอีก 2 เพลง หนึ่งในนั้นเป็นเพลงใหม่ชื่อ "River Fog, Chocolate Butterfly" ส่วนอีกเพลงหนึ่งคือเพลง "Nichijou to Chikyuu no Gakubuchi" (日常と地球の額縁)ซึ่งเป็นหนึ่งในเพลงโวคาลอยด์ของ wowaka ที่ Hitorie นำมาร้อง ^{[ 77 ]} Shinoda กล่าวในการสัมภาษณ์ว่าเพลงนี้เป็นหนึ่งในเพลงโปรดของเขาและเป็นเพลงที่เขาอยากเล่นสดมากที่สุด อย่างไรก็ตาม wowaka เหนื่อยล้าจากการปล่อยซิงเกิล "Unhappy Refrain" จึงละเลยความคิดนั้นไป หลังจากแสดงเพลงนี้ในการซ้อม wowaka รู้สึกว่าจำเป็นต้องบันทึกเพลงนี้และรวมไว้ในซิงเกิลด้วย^{[ 78 ]}

เมื่อวันที่ 7 มกราคม 2019 Hitorie ประกาศอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบชุดที่ 4 ชื่อHowlsซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ และมีซิงเกิล "Polaris" ^{[ 79 ]}ก่อนหน้านั้นมีซิงเกิลจากอัลบั้มออกมาแล้วสองเพลง คือ "SLEEPWALK" และ "Coyote and Ghost (コヨーテエンゴースト) " ^{[ 80 ]}ในงานพูดคุยและฟังเพลงเพื่อฉลองการวางจำหน่ายอัลบั้ม ยูมาโอะเปิดเผยว่า "SLEEPWALK" แตกต่างจากเพลงอื่นๆ ของพวกเขาตรงที่เพลงนี้ได้รับการโปรดิวซ์โดย wowaka เพียงผู้เดียว แม้ว่าเขาจะลังเลที่จะใส่เพลงนี้ลงในอัลบั้ม แต่ยูมาโอะก็ผลักดันให้ wowaka ใส่เพลงนี้ลงไปอย่างมาก การผลิตเพลงเริ่มต้นขึ้นหลังจากที่ ygarshy แนะนำว่า wowaka ควรแต่งเพลงด้วยตัวเองอีกครั้ง^{[ 81 ]}

ตั้งแต่วันที่ 21 มกราคมถึง 27 มกราคม Hitorie ได้จัดกิจกรรมพิเศษในชื่อ HITORI-ESCAPE 2019 – A Seven-Day Extraordinary Shimokitazawa Edition ( HITORI-ESCAPE 2019 -超非日常下北沢七日間篇- )โดยให้เช่า Shimokitazawa ERA ตลอดระยะเวลา^{[ 82 ] [หมายเหตุ 3 ]}ในวันที่ 1 มีนาคม พวกเขาประกาศทัวร์ปี 2019 "Coyote Howling" ^{[ 83 ]}

เมื่อวันที่ 8 เมษายน มีการประกาศในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Sony Music ว่า wowaka เสียชีวิตเมื่อ 3 วันก่อนหน้านั้น คือวันที่ 5 เมษายน ขณะนอนหลับ สาเหตุการเสียชีวิตคือภาวะหัวใจล้มเหลวเฉียบพลันเขาอายุ 31 ปี มีพิธีศพส่วนตัวโดยมีครอบครัวและเพื่อนๆ เข้าร่วม^{[ 84 ]}พวกเขายกเลิกทัวร์ที่ประกาศไว้ก่อนหน้านี้และคืนเงินให้กับผู้ที่ซื้อบัตรคอนเสิร์ตทั้งหมด และกล่าวว่าอนาคตของวง "ยังไม่แน่นอนในขณะนี้" ^{[ 85 ]}

สมาชิกวงได้ฝากข้อความถึง wowaka ในประกาศเดียวกัน โดย ygarshy (มือเบส) กล่าวว่า:

"แม้กระทั่งตอนนี้ ฉันก็ยังรอช่วงเวลาที่วาวากะจะเริ่มเล่นกีตาร์บนเวทีอยู่เลย"

ทุกคนจะอยู่ในกลุ่มผู้ชม และเมื่อหัวหน้าวงดนตรีโบกมือขวาจนเกิดเสียงดังสนั่น ช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของฉันก็จะเริ่มต้นขึ้น

ไม่ว่าฉันจะโกหกมากแค่ไหน พูดตามตรง ฉันก็ยังทำอะไรไม่สำเร็จอยู่ดี

ฉันไม่หิว และนอนไม่ค่อยหลับ

ฉันนึกไม่ออกเลยว่าตอนที่ฉันเจอกับวาวากะครั้งแรกนั้นเมื่อไหร่

ฉันหยุดร้องไห้ไม่ได้เลย

ฉันเสียใจมากที่ไม่สามารถแสดงการแสดงที่มีพวกเราทั้ง 4 คนให้คุณดูได้อีกแล้ว

ถึงอย่างนั้น ผมก็ยังเป็นมือเบสเพียงคนเดียวที่วาวาก้าเลือกในโลกนี้ ดังนั้นผมจะไม่มีวันหยุดเล่นเบสที่วาวาก้าบอกว่าเขารักเด็ดขาด

ท่านผู้นำ ท่านสามารถมาฟังผมได้ทุกเมื่อ

พรุ่งนี้ฉันจะดีขึ้น” ^{[ 84 ]}

ชิโนดะ (มือกีตาร์) กล่าวว่า:

“ขอโทษหัวหน้า ผมขอยืมกีตาร์แจ๊สมาสเตอร์ต่ออีกสักพักนะครับ ผมไม่รู้ว่าจะนานแค่ไหน แต่ผมจะคืนเงินให้แน่นอน ดังนั้นกรุณารออยู่ตรงนั้นด้วยนะครับ” ^{[ 84 ]}

ยูมาโอ (มือกลอง) กล่าวว่า:

"วาวากา ผมไม่มีอะไรจะพูดถึงพวกเราอย่างเจาะลึกมากนัก แต่วาวากาเป็นคนแต่งเพลง พวกเราหยิบเครื่องดนตรีขึ้นมา เพลงก็เสร็จ พวกเราเล่นสด และสร้างเสียงเพลงขึ้นมา และพวกเราก็เล่นได้ยอดเยี่ยมใช่ไหมล่ะ?"

ขอโทษที่ทำให้คุณรำคาญด้วยคำพูดงุ่มง่ามและลายมือที่ไม่เป็นระเบียบของฉัน

ขอบคุณอีกครั้ง ฉันจะตั้งใจทำงานต่อไป” ^{[ 84 ]}

เมื่อวันที่ 1 มิถุนายน มีการจัดคอนเสิร์ตรำลึกถึง wowaka ในชื่อ "wowaka Memorial at Shinkiba STUDIO COAST ( wowaka追悼 於 新木場STUDIO COAST ) " สถานที่จัดงานถูกเลือกให้เป็นการแสดงรอบสุดท้ายของทัวร์ "Coyote Howling" ที่ถูกยกเลิกไป^{[ 86 ]}คอนเสิร์ตเริ่มต้นด้วยวิดีโอการแสดงของพวกเขาในทัวร์ "IKI" ต่อมา Shinoda, Yumao และ ygarshy ขึ้นเวที โดย Shinoda เป็นนักร้องและมือกีตาร์ เขาขึ้นเวทีพร้อมกับถือกีตาร์Fender Telecaster รุ่นซิกเนเจอร์ของ wowaka ^{[ 87 ]}พวกเขาแสดงเพลง "SLEEPWALK" สดเป็นครั้งแรก ก่อนการแสดง Shinoda กล่าวว่า "ผมไม่คุ้นเคยกับสิ่งนี้ แต่ผมจะร้องเพลงโดยใช้ไมค์มือถือ" หลังจากการแสดง Shinoda กล่าวว่า "นั่นคงไปถึงสวรรค์แล้ว" ^{[ 86 ]}ก่อนจบการแสดง ชิโนดะกล่าวว่า "พูดตามตรง เรายังไม่ได้ตัดสินใจอะไรเลยเกี่ยวกับ 'สิ่งที่เราจะทำต่อไป'... แต่อย่างน้อยเราก็จะไม่ยุบวง" จากนั้นเขาก็แนะนำเพลงสุดท้าย "ผมมั่นใจว่าทุกคนร้องเพลงนี้ได้ มาร้องให้ดังพอให้วาวากะบนสวรรค์ได้ยินกันเถอะ" จากนั้นพวกเขาก็แสดงเพลง "Rolling Girl" ซึ่งเป็นเพลงโวคาลอยด์ประจำตัวของวาวากะ โดยมีชิโนดะเป็นผู้ร้อง^{[ 86 ]}การแสดงอังกอร์ของคอนเสิร์ตเป็นการบันทึกการแสดงสดของเพลง "Little Cry Baby" จากทัวร์ "IKI" ปี 2017 ของพวกเขา^{[ 86 ]}

เมื่อวันที่ 2 กันยายน มีการประกาศว่าบันทึกการแสดงสดที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อนจากทัวร์ "Loveless" ปี 2018 และทัวร์ "IKI" ปี 2017 จะถูกนำมารวมเป็นภาพยนตร์การแสดงสดเรื่องเดียวในชื่อ " HITORIE LIVE TOUR UNKNOWN 2018 "Loveless"- 2017 "IKI" " ^{[ 88 ]}เพลงต่างๆ จากการแสดงถูกปล่อยออกมาในช่อง YouTube อย่างเป็นทางการของวง^{[ 89 ]}ภาพยนตร์การแสดงสดเรื่องนี้ออกฉายเมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน ซึ่งตรงกับวันเกิดของ wowaka ^{[ 88 ]}หนึ่งวันต่อมา พวกเขาเริ่มทัวร์ "HITORI-ESCAPE TOUR 2019" ปี 2019 และยังมีการประกาศอย่างเป็นทางการว่า Shinoda กลายเป็นนักร้องนำคนใหม่ของวง^{[ 90 ]}

เมื่อวันที่ 25 มีนาคม 2020 Sony Music ได้ประกาศว่า Hitorie ได้แต่งเพลงให้กับ Risa Aizawa จากDempagumiในชื่อเพลง "Abnormal Q" การร่วมงานครั้งนี้เกิดขึ้นจากที่ Aizawa เป็นแฟนผลงานของ wowaka ซึ่งนำไปสู่การเสนอให้เขาแต่งเพลงนี้^{[ 91 ]}

Wowaka รับผิดชอบเนื้อเพลง การเรียบเรียง และการเรียบเรียง ในขณะที่ Hitorie ทำหน้าที่เป็นวงดนตรีสนับสนุน เซสชันการบันทึกเสียงเกิดขึ้นสามปีก่อนการเปิดตัว เพลงนี้รวมเป็นเพลงในอัลบั้มที่หกของ Dempagumi.inc เวอร์ชัน "First Press Limited Edition B" Ai ga Chikyū Sukuunsa! Datte Dempagumi.inc wa Family desho (愛が地球救うんさ！だってでんぱ組.incHAфァミリーでしょ) ซึ่งเผยแพร่เมื่อวันที่ 15 เมษายน 2020 ^{[ 91 ] [ 92 ]}

เมื่อวันที่ 19 สิงหาคม Hitorie ได้ปล่อยอัลบั้มรวมฮิตชุด แรกของพวกเขา ชื่อ "4" ชิโนดะเลือกชื่อนี้เพื่อเฉลิมฉลองช่วงเวลาที่พวกเขาเป็นวงดนตรี 4 คน^{[ 93 ]}ทัวร์คอนเสิร์ตชื่อ "ヒトリエ (Hitorie ในภาษาญี่ปุ่น) BEST ALBUM RELEASE TOUR "4"" มีกำหนดจัดขึ้นใน 21 สถานที่ แต่ถูกยกเลิกเนื่องจากการระบาดของ COVID-19พวกเขาจึงจัดการแสดงคอนเสิร์ตถ่ายทอดสดแบบเสียค่าใช้จ่ายชื่อ "Hitorie BEST ALBUM RELEASE Live Broadcast Live "4" (ヒトリエBEST ALBUM RELEASE 生配信ライブ"4" )แทน^{[ 94 ]}

เมื่อวันที่ 26 สิงหาคม พวกเขาได้แต่งเพลงให้กับวง RainDrops จากNijisanjiโดย Shinoda นักร้องนำและมือกีตาร์เป็นผู้แต่งเนื้อร้องและทำนองเพลง "formula" ขณะที่วงเป็นผู้เรียบเรียงและแสดง เพลงนี้ถูกรวมอยู่ในอัลบั้มแรกของ RainDrops ชื่อBiographyซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 22 กันยายน 2021 ^{[ 95 ] [ 96 ]}

เมื่อวันที่ 7 ธันวาคม พวกเขาได้จัดคอนเสิร์ตถ่ายทอดสดฟรีทางช่อง YouTube ของพวกเขาในชื่อ "HITORI-ESCAPE 2020" ในวันเดียวกันนั้น พวกเขายังได้ประกาศและปล่อยซิงเกิลแรกในฐานะวงดนตรี 3 คน ในชื่อ "curved edge" ^{[ 97 ]}เนื้อเพลงและดนตรีแต่งโดยชิโนดะ และเพลงนี้พูดถึงความวุ่นวายภายในใจของเขาหลังจากการเสียชีวิตของวาวากะ ชื่อเพลงได้รับแรงบันดาลใจจากคำว่าStraight edgeซึ่งเป็นวัฒนธรรมย่อยของฮาร์ดคอร์พังก์ที่ผู้ที่นับถือจะงดเว้นจากการใช้แอลกอฮอล์ยาสูบ และยาเสพติดเพื่อความบันเทิง เพื่อตอบโต้ ความเกินเลย ของวัฒนธรรมย่อยพังก์ ชิโนดะกล่าวว่า "ผมเป็นผู้ใหญ่ที่เหมาะสม ดังนั้นแน่นอนว่าผมไม่ใช่ straight edge ผมบิดเบี้ยวและโค้งงอมากกว่า" นอกจากนี้ยังเป็นการอ้างอิงถึงขอบโค้งในดาบอีกด้วย^{[ 98 ]}

ในการถ่ายทอดสด พวกเขายังประกาศอัลบั้มเต็มชุดที่ 5 และอัลบั้มแรกในฐานะวง 3 คน ชื่อReampซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ 2021 ^{[ 97 ]}นับเป็นอัลบั้มแรกของพวกเขาที่มีเพลงที่แต่งโดยสมาชิกมากกว่าหนึ่งคน โดย ygarshy และ Yumao แต่งเพลงคนละ 2 เพลง ygarshy แต่งเพลง "dirty" และ "Image (イメージ) " ส่วน Yumao แต่งเพลง "faceless enemy" และ "YUBIKIRI" Shinoda แต่งเพลงที่เหลือทั้งหมด และยังเขียนเนื้อเพลงทั้งหมดในอัลบั้มอีกด้วย^{[ 99 ]}

ในวันที่ 21 เมษายน 2021 พวกเขาเริ่มทัวร์ปี 2021 "ヒロエ Ample Tour 2021" มากกว่า 16 แห่ง^{[ 100 ]}ในวันที่ 1 พฤษภาคม ซิงเกิลที่ 5 ของพวกเขา "3 นาที 29 วินาที" (3分29秒) ได้รับการเผยแพร่เป็นการเปิดตัวสำหรับซีซั่นแรกของอนิเมะที่ดัดแปลงจาก86 (Eighty Six) เวอร์ชันกายภาพเปิดตัวเมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม โดยมีเพลงใหม่ชื่อ "มิลค์แท็บเล็ต" และเวอร์ชันเครื่องดนตรี เวอร์ชัน Blu-Ray/DVD มีการบันทึกคอนเสิร์ตออนไลน์ของพวกเขา "HITORI-ESCAPE 2021 -Super Non-Everyday Roppongi 7th Anniversary Episode- ( HITORI-ESCAPE 2021 -超非日常六本木七周年篇- ) " ^{[ 101 ]}เพลงนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 22 ในชาร์ตOricon ^{[ 102 ]}

เมื่อวันที่ 19 มกราคม 2022 พวกเขาได้ปล่อยภาพยนตร์และอัลบั้มบันทึกการแสดงสดชุดที่ 2 ของทัวร์คอนเสิร์ตปี 2021 ซึ่งมีชื่อว่า "Amplified Tour 2021 at OSAKA" ^{[ 103 ]}

เมื่อวันที่ 26 มกราคม 2022 พวกเขาได้เปิดตัวดิจิทัลซิงเกิลใหม่ "Stereo Juvenile (ステレオジュブナイル) " แต่งโดย Yumao และ Shinoda เป็นผู้เขียนเนื้อเพลง^{[ 104 ]}ในวันที่ 8 กุมภาพันธ์ พวกเขาเริ่มทัวร์ปี 2022 "HITORI-ESCAPE TOUR 2022" ^{[ 105 ]}

เมื่อวันที่ 30 เมษายน ซิงเกิลที่ 6 ของพวกเขา "Kaze, Hana (風、花) (ลม ดอกไม้)" ได้ถูกปล่อยออกมาเป็นเพลงปิดท้ายสำหรับอนิเมะดัดแปลงจากDance Dance Danseurเวอร์ชันแผ่นวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม และมีเพลงใหม่ "undo" และเวอร์ชันบรรเลงรวมอยู่ด้วย เพลง "Kaze, Hana" แต่งโดยยูมาโอะ ส่วนเพลง "undo" แต่งโดยชิโนดะและเขียนเนื้อเพลงทั้งสองเพลง^{[ 106 ]}

เมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พวกเขาได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบชุดที่ 6 และอัลบั้มชุดที่ 2 ในฐานะวงดนตรี 3 คน ในชื่อ "PHARMACY" ^{[ 107 ]}อัลบั้มนี้ประกอบด้วยซิงเกิลที่ปล่อยออกมาก่อนหน้านี้ ได้แก่ "3 min 29 sec", "Stereo Juvenile" และ "Kaze, Hana" เช่นเดียวกับอัลบั้ม "REAMP" สมาชิกทั้ง 3 คนได้แต่งเพลงสำหรับอัลบั้มนี้ อย่างไรก็ตาม ยูมาโอะแต่งเพลง 3 เพลง และ ygarshy แต่งเพียง 1 เพลง ยูมาโอะแต่งเพลง "Kaze, Hana", "Deneikaiki (電影回帰) " และ "Stereo Juvenile" ในขณะที่ ygarshy แต่งเพลง "Quit" ชิโนดะเป็นผู้แต่งดนตรีของเพลงที่เหลือและเขียนเนื้อเพลงทั้งหมดในอัลบั้ม^{[ 107 ]} ชิโนดะออกแบบและสร้าง ตุ๊กตาแมวโดยได้รับแรงบันดาลใจจากแมวบนปกอัลบั้ม^{[ 108 ]}ชื่อว่า "แมวร้านขายยา(ファーマシー猫) " และวางจำหน่ายเป็นสินค้าที่ระลึกอย่างเป็นทางการ^{[ 109 ]}ทัวร์คอนเสิร์ตเปิดตัวอัลบั้ม "Summer flight tour 2022" เริ่มตั้งแต่วันที่ 16 กรกฎาคม และปิดท้ายทัวร์ที่Zepp Haneda ^{[ 110 ]}

เมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม พวกเขาได้แสดงเป็นวงดนตรีประกอบในเพลง "Endroll" ของนักร้องนักแต่งเพลงYoh Kamiyamaซึ่งเป็นเพลงปิดท้ายของอนิเมะBLEACH: Thousand-Year Blood War – The Separation [ ^{111 ] วง}ดนตรียังได้ร่วมแสดงในวิดีโอการแสดงสดในสตูดิโอสำหรับเพลงนี้ ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกใน YouTube Music Weekend เมื่อวันที่ 25 สิงหาคม 2023 ^{[ 112 ]}

เมื่อวันที่ 2 ธันวาคม การแสดงสดเดี่ยวชื่อ "Roomsick Girls Escape 10 Years Late ( 10年後のルームシック・ガールズエスケープ) " จัดขึ้นที่ Shibuya CLUB QUATTRO เพื่อฉลองครบรอบ 10 ปีของการเปิดตัวอินดี้ของพวกเขา^{[ 113 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2566 พวกเขาแสดงเป็นวงดนตรีประกอบในเพลง "D+ has come" ให้กับกลุ่มนักพากย์หญิงDIALOGUE+ซึ่งชิโนดะร่วมเรียบเรียงด้วย^{[ 114 ] [ 115 ]}

เมื่อวันที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2566 พวกเขาเริ่ม "Roomsick Girls Escape 10 Years After TOUR ( 10年後のルームシック・ガールズエスケープ TOUR ) " โดยมีการแสดง 9 รายการใน 8 สถานที่ทั่วประเทศ^{[ 116 ]}

เมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน พวกเขาเริ่มทัวร์คอนเสิร์ต "HITORI-ESCAPE TOUR 2023" โดยมีการแสดง 15 รอบในกว่า 13 สถานที่ทั่วประเทศ^{[ 117 ]}ในวันเดียวกันนั้น ซิงเกิลดิจิทัลใหม่ของพวกเขา "Juggernaut (ジャガーノート) " ก็ได้ถูกปล่อยออกมา ชิโนดะเป็นผู้แต่งเนื้อเพลงและทำนอง และอธิบายชื่อเพลงและทำนองว่า "ความรู้สึกที่คุณได้รับเมื่อเล่นกีตาร์ไฟฟ้า" เขายังเป็นผู้วาดภาพปกอัลบั้มอีกด้วย^{[ 118 ]}

เมื่อวันที่ 22 มกราคม 2024 วง Hitorie ได้ปล่อยซิงเกิล "SENSE-LESS WONDER AFTER 10 YEARS ( 10年後のセンスレス・ワンダー) " เพื่อฉลองครบรอบ 10 ปีของการเดบิวต์อย่างเป็นทางการ เพลงแรกเป็นการนำเพลงต้นฉบับมาบันทึกใหม่ในรูปแบบ 3 ชิ้น โดย ygarshy เล่นไลน์กีตาร์ริธึมของ wowaka ในช่วงอินโทรของเพลงด้วยเบสกีตาร์ ส่วนเพลงที่สองเป็นการนำเพลงต้นฉบับมาทำใหม่โดยมีเสียงร้องและกีตาร์ของ wowaka ^{[ 119 ]}ในวันเดียวกันนั้น ได้มีการปล่อยภาพถ่ายศิลปินใหม่ของวง และในวันที่ 23 และ 24 ได้มีการจัดคอนเสิร์ต "HITORI-ESCAPE 2024 ～10-NEN-SAI～ (ครบรอบ 10 ปี)" ธีมของวันแรกคือ "สีแดง" และวันที่สองคือ "สีน้ำเงิน" โดยมีเซ็ตลิสต์ที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง 2 ชุด ซึ่งประกอบด้วยเพลงยอดนิยมของวง รวมถึงเพลงที่ยังไม่เคยปล่อยออกมา นอกจากนี้ยังมีการประกาศเมื่อวันที่ 24 ว่า Hitorie จะจัดการแสดงคอนเสิร์ต "HITORI-ESCAPE 2024 10-NEN-SAI ～日比谷超絶野音～ (Hibiya's Transcendent Wild Sounds)" ที่หอแสดงคอนเสิร์ตสวนฮิบิยะ โตเกียว^{[ 120 ]}พวกเขาเริ่มทัวร์ทั่วประเทศเมื่อวันที่ 7 เมษายน^{[ 121 ]}

เมื่อวันที่ 15 เมษายน พวกเขาได้ปล่อยซิงเกิลดิจิทัล "on the front line" ซึ่งปล่อยออกมาเป็นเพลงเปิดของอนิเมะภาคสองของซีซั่นที่สองของMushoku Tenseiเพลงนี้แต่งโดยยูมาโอะและชิโนดะเป็นผู้เขียนเนื้อร้อง^{[ 122 ]}เพลงนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 28 ในชาร์ต Oricon ^{[ 123 ]}

เมื่อวันที่ 20 เมษายน พวกเขาได้แสดงคอนเสิร์ตแบบสองคนครั้งแรกจากทั้งหมด 3 ส่วน ในชื่อ "HITORIE presents VERSUS Series" ซึ่งจะมีศิลปินคนอื่นๆ และ Hitorie ขึ้นแสดงต่อกัน ในวันที่ 20 เมษายน ศิลปินคนแรกที่ขึ้นแสดงคือTatsuya Kitaniที่ Osaka BIGCAT ในวันที่ 6 มิถุนายน Kiro Akiyama ได้ขึ้นแสดงที่ Ebisu LIQUIDROOM และศิลปินคนสุดท้ายที่ขึ้นแสดงคือ The KEBABS ที่ Shibuya CLUB QUATTRO ในวันที่ 21 สิงหาคม^{[ 124 ]}

เมื่อวันที่ 26 เมษายน Hitorie ได้รับเชิญไปที่ช่อง YouTube The First Takeซึ่งสร้างโดย Sony Music Japan ในวิดีโอแรก พวกเขาแสดงเพลง "Unknown Mother-Goose" ^{[ 125 ]}ในวิดีโอที่สองซึ่งเผยแพร่เมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม พวกเขาแสดงเพลง "on the front line" ^{[ 126 ]}

เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม 15 ปีหลังจากเพลงโวคาลอยด์เพลงแรกของ wowaka 10 ปีหลังจากการเปิดตัวครั้งสำคัญของ Hitorie และ 5 ปีหลังจากการเสียชีวิตของ wowaka สำนักพิมพ์KADOKAWA ของญี่ปุ่น ได้ออกหนังสือ "wowaka Lyrics Collection ( wowaka歌詞集) " ซึ่งรวบรวมเนื้อเพลงทั้งหมดที่ wowaka เขียน ทั้งจากผลงานโวคาลอยด์และเพลงของ Hitorie รวมถึงเพลงที่ยังไม่เคยเผยแพร่ เช่น "NOTOK" นอกจากนี้ยังมีคำอธิบายจากสมาชิกวง และโปรดิวเซอร์โวคาลอยด์คนอื่นๆ รวมถึงเพื่อนๆ เช่นKenshi Yonezu , Jin, Pinocchio-Pและ Tabuchi Tomoya จาก UNISON SQUARE GARDEN ^{[ 127 ]}เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2025 หนังสือเล่มนี้ได้รับการนำเสนอในข่าวของ KTS สถานีโทรทัศน์ภาคพื้นดินจากคาโกชิมะ และเปิดเผยว่ามารดาของ wowaka เป็นผู้ปรารถนาที่จะรวบรวมผลงานของเขาไว้ในหนังสือ^{[ 128 ]}

เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พวกเขาปล่อยซิงเกิลA-side สองเท่า "on the front line/SENSE-LESS WONDER [ReREC] (オン・ザ・フロントライン / センスレス・ワンダー[ReREC] ) " นอกจากเพลงไตเติ้ลแล้ว ยังมีเพลงใหม่ 2 เพลง "selfy charm" ซึ่งแต่งโดย ygarshy และเขียนโดย Shinoda และ "Sakura no Itsuka (さくらのいつか) (Someday in Sakura)" ซึ่งแต่งและเขียนโดย Shinoda นี่เป็นการเปิดตัวครั้งแรกที่มีเพลงที่แต่งโดยสมาชิกทั้ง 4 คน^{[ 122 ]}

เมื่อวันที่ 15 กันยายน พวกเขาได้แสดงคอนเสิร์ตที่ประกาศไว้ก่อนหน้านี้ในชื่อ "HITORI-ESCAPE 2024 10-NEN-SAI ～日比谷超絶野音～ (Hibiya's Transcendent Wild Sounds)" ที่หอแสดงคอนเสิร์ตสวนฮิบิยะ กรุงโตเกียวนับเป็นคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขา และบัตรขายหมดเกลี้ยง^{[ 129 ]}ก่อนการแสดงอังกอร์ ชิโนดะได้ประกาศว่าพวกเขาจะจัดทัวร์อีกครั้งในเดือนมกราคม 2025 รอบๆ โตเกียว นาโกย่า และโอซาก้า เพื่อปิดท้ายทัวร์ครบรอบ 10 ปี โดยใช้ชื่อว่า "HITORIE 10-NEN-SAI FINALE TOUR" พวกเขายังได้ปล่อยภาพถ่ายศิลปินใหม่ และประกาศอัลบั้มสตูดิโอเต็มรูปแบบชุดที่ 7 ซึ่งจะวางจำหน่ายในวันที่ 22 มกราคม โดยฉบับบลูเรย์จะประกอบด้วยคอนเสิร์ตดังกล่าว^{[ 129 ]}

พวกเขาแสดงเพลงที่ยังไม่เคยเผยแพร่ซึ่งรวมอยู่ในหนังสือรวบรวมเนื้อเพลงของ wowaka ชื่อ " NOTOK " ^{[ 129 ]}เมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน มีการประกาศว่าเพลงจะวางจำหน่ายในอีก 2 วันต่อมา คือวันที่ 6 พฤศจิกายน โดยจะวางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในวันที่ 27 พฤศจิกายน เพลงนี้ประกอบด้วยเสียงร้องและดนตรีของ wowaka ซึ่งสร้างขึ้นใหม่โดยอิงจากข้อมูลเสียงร้องจากเดโมที่ wowaka ทิ้งไว้ก่อนเสียชีวิต รวมถึงเนื้อเพลงและดนตรีของเขาด้วย ภาพปกสร้างสรรค์โดย Furukawa Honpo ศิลปินคนเดียวกับที่วาดภาพปกอัลบั้ม Unhappy Refrain ของ wowaka ^{[ 130 ]}ซีดีนี้จะมีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่อีกเพลงของเขาชื่อ "daybreak Seeker" ซึ่งเขียนระหว่างการผลิตอัลบั้ม "HOWLS" และเพลงคัฟเวอร์ของ Hitorie ในเพลง "World's End Dancehall (ワールズエンド・ダンスホール) " และ "Tenohira (テノヒラ) " นอกจาก NOTOK แล้ว เพลงอื่นๆ ในซีดีร้องโดย Shinoda แต่เพลงทั้งหมดแต่งโดย wowaka ชิโนดะเขียนเนื้อเพลง "daybreak Seeker" ^{[ 130 ]}

เมื่อวันที่ 30 พฤศจิกายน มีการประกาศว่าอัลบั้มเต็มชุดที่ 7 ของ Hitorie มีชื่อว่าFriend Chordซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 22 มกราคม 2025 โดยมีซิงเกิลที่ปล่อยออกมาก่อนหน้านี้อย่าง "on the front line" และ "Juggernaut" รวมทั้งเวอร์ชั่นใหม่ของ "NOTOK" โดยมี Shinoda เป็นนักร้องนำ^{[ 131 ]}ในวันเดียวกันนั้น พวกเขายังประกาศทัวร์คอนเสิร์ตเพื่อโปรโมตอัลบั้ม "Freaky Friendship Tour 2025" ^{[ 131 ]}และการร่วมงานครั้งแรกกับโปรดิวเซอร์ Vocaloid อย่าง "balloon" (หรือที่รู้จักในชื่อKeina Suda ) ในเพลง "WOLF" ซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม^{[ 132 ]}

เมื่อวันที่ 29 ธันวาคม มีการประกาศว่าวง In Hitorie จะเข้าร่วมในฐานะแขกพิเศษในงานฉลองครบรอบ 10 ปีของ คอนเสิร์ต Hatsune Miku Symphonyโดยวงได้ทำการแสดงในคอนเสิร์ตที่โยโกฮาม่าและโกเบ ในวันที่ 4 ตุลาคม และ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2568 ตามลำดับ^{[ 133 ] [ 134 ]}พวกเขาได้แสดงเมดเลย์เพลง "Two-Sided Lovers", "Rolling Girl", "Unhappy Refrain" และ "World's End Dancehall" รวมถึงเพลง "Unknown Mother-Goose" ด้วย^{[ 135 ]}

เมื่อวันที่ 12 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2568 สมาชิกวง Hitorie ได้ร่วมแต่งเพลง "Hōtā ni Saku" (滂沱に咲く) สำหรับอัลบั้มที่ 6 ของ นักร้อง Soraru ชื่อ Yumetokiโดย Soraru เป็นผู้แต่งเนื้อเพลง และ Yumao มือกลองเป็นผู้ประพันธ์ดนตรี Shinoda รับหน้าที่เล่นกีตาร์ และ Igarashi รับหน้าที่เล่นเบสในการบันทึกเสียง^{[ 136 ]}

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2568 Hitorie ได้มีส่วนร่วมในอัลบั้มดิจิทัลMAGICโดยศิลปินเสมือนจริง Kaida Haru (甲斐田晴) จาก Nijisanji วงดนตรีได้มอบเพลง "Dokuhaku" (独白) ซึ่งเขียนโดย Shinoda โดยมีดนตรีประพันธ์โดย Igarashi และเรียบเรียงโดย Hitorie ในความคิดเห็นสำหรับอัลบั้ม มือกลอง Yumao แสดงความพึงพอใจที่ทำนองของ ygarashy เข้ากันได้อย่างลงตัวกับเสียงร้องของ Kaida Haru ^{[ 137 ]}

เมื่อวันที่ 14 สิงหาคม Hitorie ประกาศว่าพวกเขาได้มอบเพลงใหม่ให้กับMorfonicaซึ่งเป็นวงดนตรีที่อยู่ในแฟรนไชส์มัลติมีเดียBanG Dream!เพลงนี้มีชื่อว่า "Beauty For" (ビューティ・フォー) โดย Shinoda เป็นผู้แต่งและเรียบเรียงดนตรี และวง Morfonica เป็นผู้เรียบเรียงเอง^{[ 138 ]}การร่วมงานครั้งนี้ได้รับการเปิดเผยพร้อมกันโดยบัญชีทางการของ BanG Dream! Girls Band Party!ระหว่างการถ่ายทอดสด "Summer Presentation 2025" ซึ่งเน้นย้ำถึงความร่วมมือระหว่างศิลปิน Hitorie และ Morfonica ^{[ 139 ]} มิวสิกวิดีโอฉบับเต็มของ "Beauty For" เปิดตัวครั้งแรกบนช่อง YouTube ของ BanG Dream!เมื่อวันที่ 11 กันยายน 2025 ^{[ 140 ]} ในส่วนหนึ่งของการร่วมงานนี้ มีการประกาศว่าจะปล่อย เพลง"On the Front Line" เวอร์ชันคัฟเวอร์ของ Hitorie ที่ขับร้องโดย Morfonica ในBanG Dream! Girls Band Party!ในวันที่ 11 กันยายน 2025 ^{[ 141 ]}

เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน มีการประกาศว่า Hitorie ได้เข้าร่วมบันทึกเสียงเพลงคัฟเวอร์ "Senseless Wonder" ของพวกเขาเองในอัลบั้มคัฟเวอร์เดี่ยวTabuchi Tomoyaซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม เพื่อเป็นการฉลองวันเกิดครบรอบ 40 ปีของTomoya Tabuchi มือเบส ของ Unison Square Garden ^{[ 142 ] [ 143 ]}วงดนตรีได้บันทึกเสียงเพลงนี้ใหม่โดยเฉพาะสำหรับโปรเจกต์นี้ โดยมี Shinoda เล่นกีตาร์และร้องประสานเสียง ygarashi เล่นเบส และ Yumao เล่นกลองและร้องประสานเสียง^{[ 144 ] [ 145 ]} Shinoda ยังทำหน้าที่เป็นมือกีตาร์รับเชิญในอีกสามเพลงที่คัฟเวอร์เพลงของThe High-Lows , The PillowsและCreepHyp ^[ 144 ^] นอกจากนี้ Yumao ยังร่วมเล่นกลองในเพลงคัฟ เวอร์ "Deneb to Spica" ของDIALOGUE+ในอัลบั้มนี้^{ด้วย[ 144 ]}

เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม วงได้ปล่อยภาพถ่ายศิลปินใหม่ พร้อมทั้งประกาศทัวร์ครั้งแรกสำหรับสมาชิกแฟนคลับเท่านั้น ในชื่อ "Hitori-Atelier Tour 2026 Neural-Renewal" ^{[ 146 ]}ในวันเดียวกันนั้น พวกเขายังประกาศการร่วมงานกับ Liver Ryushen (緑仙) จากNijisanjiในซิงเกิลดิจิทัล "sleep sheep syndrome (feat. ヒトリエ)" ^{[ 147 ]}เพลงนี้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม 2025 เพลงนี้เขียนและแต่งโดย Shinoda นักร้องนำและมือกีตาร์ของ Hitorie โดยมีการเรียบเรียงดนตรีโดยวง และมีเสียงร้องของทั้ง Ryushen และ Shinoda ตามข้อมูลจาก Universal Music Japan และเว็บไซต์ข่าวเพลง เพลงนี้ถูกอธิบายว่าเป็น "เพลงกล่อมเด็กแนวร็อกแอนด์โรล" ที่มีซาวด์ร็อกอันเป็นเอกลักษณ์ของ Hitorie ^{[ 148 ] [ 149 ]}การร่วมมือนี้เริ่มต้นจากการโต้ตอบบนโซเชียลมีเดีย โดยชิโนดะได้กดไลค์โพสต์ของริวเชนเกี่ยวกับการนอนไม่หลับ ซึ่งต่อมาได้เป็นแรงบันดาลใจให้กับธีมของเพลง^{[ 150 ]}

เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม Hitorie ประกาศซิงเกิลดิจิทัล "Minikui Katachi" (みにくいかたち) ซึ่งมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 17 ธันวาคม^{[ 151 ] [ 152 ]}เพลงนี้แต่งและเรียบเรียงโดย Shinoda นักร้องนำและมือกีตาร์ ซึ่งเป็นผู้ออกแบบปกซิงเกิลด้วย^{[ 153 ]} Shinoda อธิบายว่าเพลงนี้เกิดจาก "รอยขีดข่วน" ของการลองผิดลองถูกขณะที่กำลังหาทิศทางของวงในฐานะวงดนตรีสามคน โดยมีรูปทรงที่แปลกประหลาดอยู่ท่ามกลางสิ่งเหล่านั้นที่ดึงดูดใจเขา^{[ 154 ]}ก่อนการวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการ เวอร์ชันเต็มของเพลงนี้ได้รับการออกอากาศทางวิทยุทั่วประเทศเป็นครั้งแรกในรายการ "802 Palette" ของFM802 เมื่อวันที่ 13 ธันวาคม ^{[ 155 ] [ 156 ]}

เมื่อวันที่ 10 ธันวาคม มีการประกาศว่าชิโนดะได้แต่งเพลง "Sunrise Orange" ให้กับนักพากย์ฮิโรชิ คามิยะโดยเพลงนี้มีเนื้อร้องและทำนองโดยชิโนดะ และเรียบเรียงและขับร้องโดยฮิโตริเอะ และจะถูกรวมเป็นเพลงนำในมินิอัลบั้มชุดที่ 11 ของคามิยะชื่อShare Musicซึ่งมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 28 มกราคม 2026 ^{[ 157 ]}

ในเดือนพฤษภาคม 2026 hitorie ได้ผลิตซิงเกิลดิจิทัล "PLAMO" ให้กับนักร้องชาวญี่ปุ่น 音羽 -otoha- (เขียนแบบมีสไตล์ว่า otoha) เพลงนี้วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2026 โดย otoha เป็นผู้เขียนและแต่งทำนอง ส่วนเครดิตการเรียบเรียงดนตรีนั้นแบ่งกันระหว่างวงและศิลปิน เครื่องดนตรีที่ร่วมบรรเลงได้แก่ กีตาร์โดย Shinoda และ otoha เบสโดย ygarshy และกลองโดย Yumaо การประกาศดังกล่าวทำผ่านเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ hitorie และเผยแพร่ผ่านแพลตฟอร์มดิจิทัลหลักๆ^{[ 158 ]}

เมื่อวันที่ 4 มิถุนายน พ.ศ. 2569 มีการประกาศว่าชิโนดะได้แต่งและประพันธ์เพลง "อินอริ โอวาเรบะ" (祈り、終われば) ให้กับนักร้องมิกะ นาคาชิมะโดยมีวงดนตรีทั้งหมดร่วมเรียบเรียงและแสดง เพลงนี้ได้รับการคัดเลือกให้เป็นเพลงปิดท้ายสำหรับ อนิเมะซี ซั่นที่ 3ของเรื่องMushoku Tensei: Jobless Reincarnationซึ่งเริ่มออกอากาศเมื่อวันที่ 5 กรกฎาคม พ.ศ. 2569 ^{[ 159 ]}

เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 2026 มีการประกาศว่า Hitorie จะร่วมงานกับนักร้องนักแต่งเพลง Otoha เป็นครั้งที่สอง โดยเพลงนี้มีชื่อว่า "Shururerira" (しゅるれりら) ซึ่งมีเนื้อร้องและทำนองที่แต่งโดย Otoha ส่วนการเรียบเรียงและเล่นกีตาร์นั้นร่วมกันโดยทั้งสองศิลปิน ร่วมกับ ygarashi มือเบสของ Hitorie และ Yumao มือกลอง เพลงนี้มีกำหนดวางจำหน่ายในรูปแบบดิจิทัลในวันที่ 10 กรกฎาคม 2026 และจะใช้เป็นเพลงปิดท้ายของอนิเมะเรื่องThunder 3นอกจากนี้ ยังมีซิงเกิลแบบแผ่นเสียงชื่อ "Shururerira/PLAMO" ซึ่งรวบรวมสองเพลงที่ Hitorie เป็นผู้ผลิต โดยมีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 26 สิงหาคม 2026 ^{[ 160 ] [ 161 ]}

ณ เดือนธันวาคม พ.ศ. 2568 hitorie ได้ออกอัลบั้มสตูดิโอ 7 อัลบั้ม อัลบั้มรวมเพลง 2 อัลบั้ม อัลบั้มแสดงสด 3 อัลบั้ม มินิอัลบั้ม 5 อัลบั้ม ซิงเกิลซีดี 8 ซิงเกิล และซิงเกิลดิจิทัล 9 ซิงเกิล^{[ 4 ] [ 3 ]}

• มหัศจรรย์และมหัศจรรย์ (2014)
• Roomsick Girls Escape/สารคดีเล่มที่สี่ (2015; รวมเล่ม)
• ลึกลงไป (2016)
• ไอเค (2016)
• เสียงหอน (2019)
• 4 (2019; รวม/ยอดเยี่ยม)
• รีแอมป์ (2021)
• เภสัชศาสตร์ (2022)
• คอร์ดเพื่อน (2025)

• ทัวร์คอนเสิร์ต one-Me "DEEP/SEEK" ที่ STUDIO COAST (2016)
• HITORIE LIVE TOUR UNKNOWN 2018 "Loveless" – 2017 "IKI" (2019) ^{[หมายเหตุ 4 ]}
• Amplified Tour 2021 ที่โอซาก้า (2022)

• Roomsick Girls Escape (2012; ผลงานอินดี้เรื่องแรก)
• สารคดีสี่เล่ม (2013)
• นวนิยายอัตชีวประวัติ (2014)
• ทางเข้าโมโนโครโน (2015)
• ai/SOlate (2017)

• Senseless Wonder (2014; ผลงานเปิดตัวครั้งสำคัญ)
• ชัตเตอร์ดอลล์ (2015)
• หนึ่งฉันสองหัวใจ (2016)
• โพลาริส (2018)
• 3 นาที 29 วินาที (2021)
• คาเซฮานะ (2022)
• ในแนวหน้า / Senseless Wonder [ReREC] (2024)
• โนต็อก (2024)

• ไม่ทราบที่มาของ Mother-Goose (2017)
• ขอบโค้ง (2020)
• 3 นาที 29 วินาที (2021)
• สเตอริโอ จูเวไนล์ (2022)
• จั๊กเกอร์นอต (2023)
• ความมหัศจรรย์ที่ไร้เหตุผลหลังจาก 10 ปี (2024)
• ในแนวหน้า (2024)
• โนต็อก (2024)
• มินิคุอิ คาทาจิ (2025)

• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ Hitorie
• Hitorieที่AllMusic
• ดิสโกกราฟีของ Hitorieที่Discogs
• ประวัติที่IMDb 
• ดิสโกกราฟีของ Hitorieที่MusicBrainz