ฮอตสเปซ
อัลบั้มสตูดิโอโดย ควีน
ปล่อยแล้ว	4 พฤษภาคม 2525
บันทึกแล้ว	มิถุนายน 1981 – มีนาคม 1982
สตูดิโอ	ภูเขา (มงเทรอซ์, สวิตเซอร์แลนด์) มิวสิคแลนด์ (มิวนิก, เยอรมนีตะวันตก)
ประเภท	ป็อปร็อก[ 1 ] [ 2 ] คลื่นลูกใหม่[ 3 ] [ 4 ] เต้นรำ ฟังก์[ 5 ] อิเล็กโทรฟังก์[ 6 ] อิเล็กโทรดิสโก้[ 6 ] อาร์แอนด์บี
ความยาว	43 : 29
ฉลาก	เอมิ เอเลคตร้า
โปรดิวเซอร์	ควีน ไรน์โฮลด์ แม็ค เดวิด โบวี
ลำดับเหตุการณ์ของวงควีน
เพลงฮิตที่สุด (1981) ฮอตสเปซ (1982) ผลงาน (1984)
ลำดับอัลบั้มสตูดิโอของวง Queen
แฟลช กอร์ดอน (1980) ฮอตสเปซ (1982) ผลงาน (1984)
คนโสดจากฮอตสเปซ
" ภายใต้แรงกดดัน "เผยแพร่: 27 ตุลาคม 2524 [ 7 ] " ภาษากาย "ออกฉาย: 19 เมษายน 1982 " Las Palabras de Amor "วางจำหน่าย: 1 มิถุนายน พ.ศ. 2525 [ 8 ] " Calling All Girls "วางจำหน่าย: 19 กรกฎาคม 1982 (สหรัฐอเมริกา) [ 9 ] " Staying Power "วางจำหน่าย: กรกฎาคม 1982 (ญี่ปุ่น) " Back Chat "วางจำหน่าย: 9 สิงหาคม 1982

Hot Space เป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สิบของ วงร็อคอังกฤษ Queenวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม 1982 โดย EMI Records ^{[ 10 ]}ในสหราชอาณาจักร และโดย Elektra Recordsในสหรัฐอเมริกา นับเป็นการเปลี่ยนแปลงทิศทางที่โดดเด่นจากผลงานก่อนหน้าของพวกเขา โดยพวกเขาได้นำองค์ประกอบต่างๆ ของ ดนตรี ดิสโก้ฟังก์อาร์แอนด์บีแดนซ์ป๊อปและนิวเวฟ มาใช้ ในอัลบั้มนี้ ^{[ 3 ] [ 1 ]}เมื่อรวมกับกระแสต่อต้านดนตรีดิสโก้ที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง ทำให้อัลบั้มนี้ไม่ได้รับความนิยมจากแฟนๆ ที่ชื่นชอบสไตล์ร็อคแบบดั้งเดิมที่พวกเขาคุ้นเคยกับวง Queen การตัดสินใจของ Queen ที่จะบันทึกอัลบั้มที่เน้นการเต้นเกิดขึ้นจากความสำเร็จอย่างมหาศาลของเพลงฮิตในปี 1980 ของพวกเขา " Another One Bites the Dust " ในสหรัฐอเมริกา ^{[ 1 ]}

" Under Pressure " ซึ่งเป็นผลงานร่วมกันของวง Queen กับDavid Bowieออกวางจำหน่ายในปี 1981 และกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งเพลงที่สองของวงในสหราชอาณาจักร^{[ 11 ]}แม้ว่าจะรวมอยู่ในอัลบั้ม Hot Spaceแต่เพลงนี้เป็นโปรเจกต์แยกต่างหากและบันทึกเสียงก่อนอัลบั้มจะวางจำหน่าย ก่อนที่จะเกิดข้อโต้แย้งเกี่ยวกับแนวเพลงร็อกแบบใหม่ของ Queen ที่ได้รับอิทธิพลจากดิสโก้^{[ 12 ]}ซิงเกิลที่สองของอัลบั้ม " Body Language " ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 11 ในชาร์ตของสหรัฐอเมริกา

ก่อนปี 1979 ควีนไม่เคยใช้ซินเธไซเซอร์ในอัลบั้มของพวกเขา มาก่อน ^{[ 13 ]}เริ่มจากอัลบั้ม The Gameควีนเริ่มใช้ ซินเธไซเซอร์ Oberheim OB-Xในเพลงของพวกเขา รวมถึงเพลง " Play the Game " และ " Save Me " ในอัลบั้ม Hot Spaceวงดนตรีได้ก้าวไปอีกขั้นด้วยการนำเครื่องดรัมแมชชีนมาใช้เป็นครั้งแรก ซึ่งแตกต่างจากซาวด์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาในยุค 1970 เพลงส่วนใหญ่ในHot Spaceเป็นการผสมผสานระหว่างริธึมแอนด์บลูส์ ฟังก์ แดนซ์ และดิสโก้ ในขณะที่เพลงร็อคยังคงอยู่ในแนวป๊อปร็อคคล้ายกับอัลบั้มก่อนหน้า (ยกเว้นเพลง "Put Out the Fire") ^{[ 1 ] [ 2 ]}

ระหว่างการสัมภาษณ์ในปี 1984 โรเจอร์ เทย์เลอร์ยืนยันว่า "จริงๆ แล้วเป็นจอห์น [ดีคอน] " ที่ทำให้วงหันมาเล่นดนตรีแนวดิสโก้มากขึ้น โดยอธิบายเพิ่มเติมว่า "จอห์นมี ความสนใจในแนว อาร์แอนด์บี มาโดยตลอด เขาเป็นมือเบสที่แต่งเพลง ' Another One Bites The Dust ' ... ซึ่งกลายเป็นเพลงที่ขายดีที่สุดแห่งปี และผมคิดว่านั่นเป็นเพลงที่ผลักดันให้เราก้าวไปในทิศทางนั้น ผมคิดว่าเราก้าวไปไกลเกินไปและทำมากเกินไป ... ทุกคนในวงรู้สึกแบบนั้นในตอนนี้" ^{[ 14 ]}

ไบรอัน เมย์ และเทย์เลอร์ ไม่ชอบเสียงดนตรีใหม่นี้และวิพากษ์วิจารณ์อิทธิพลของพอล เพรนเตอร์ผู้จัดการส่วนตัวของเฟรดดี เมอร์คิวรี ระหว่างปี 1977 ถึง 1984 ที่มีต่อตัวนักร้อง ^{[ 15 ]}เมื่อนึกถึงกระบวนการบันทึกเสียงในปี 2011 เทย์เลอร์ได้วิพากษ์วิจารณ์ทิศทางที่เพรนเตอร์กำลังนำเมอร์คิวรี (และสมาชิกวงคนอื่นๆ) ไปอย่างเปิดเผย โดยกล่าวว่า "[เพรนเตอร์] ต้องการให้ดนตรีของเราฟังดูเหมือนคุณเพิ่งเดินเข้าไปในคลับเกย์...และผมไม่ต้องการแบบนั้น" เมย์ยังกล่าวอีกว่าการทำอัลบั้มในมิวนิกใช้เวลานานกว่าปกติมาก และสมาชิกวงทุกคนก็ประสบกับ "ปัญหาทางอารมณ์อย่างหนัก" ในเมืองนั้น โดยโทษว่าเป็นเพราะการดื่มสุรา ยาเสพติด และการปาร์ตี้ ซึ่งเป็นสาเหตุของการบันทึกเสียงที่ยาวนานกว่าปกติ^{[ 16 ]}ตามคำกล่าวของไรน์โฮลด์ แม็คโปรดิวเซอร์ของวงควีน เพรนเตอร์เกลียดดนตรีร็อกและคอยให้คำแนะนำเมอร์คิวรีตลอดช่วง การบันทึกเสียงอัลบั้ม Hot Space ^{[ 15 ]} Prenter ยังปฏิเสธคำขอทั้งหมดจากสถานีวิทยุของสหรัฐฯ ที่ต้องการพูดคุยกับ Mercury ^{[ 15 ]} May กล่าวว่า "ผู้ชายคนนี้ ในระหว่างการทัวร์ครั้งหนึ่งบอกสถานีวิทยุทุกสถานีให้ไปไกลๆ แต่ไม่ใช่แค่ "ไปไกลๆ" แต่ "Freddie บอกว่า 'ไปไกลๆ'" ^{[ 15 ]} Peter Hince ผู้ดูแลวง Queen เขียนว่า "ไม่มีใครในวงสนใจเขา [Prenter] นอกจาก Freddie" โดย Hince มองว่าการที่ Mercury ให้ความสำคัญกับ Prenter เป็นการกระทำของ "ความภักดีที่ผิดพลาด" ^{[ 15 ]}

การเรียบเรียงเสียงเครื่องเป่าในเพลง "Staying Power" ของเมอร์คิวรีนั้น เพิ่มโดยอาริฟ มาร์ดิน เพลง "Staying Power" จะถูกนำมาเล่นใน ทัวร์ Hot Space Tourของวงด้วยแต่ในเวอร์ชั่นที่เร็วและหนักแน่นกว่ามาก โดยใช้กลองจริงแทนเครื่องดรัมแมชชีน และใช้กีตาร์และคีย์บอร์ดแทนเครื่องเป่า (เวอร์ชั่นนี้ไม่มีเบสกีตาร์ เพราะจอห์น ดีคอนเล่นกีตาร์ร่วมกับเมย์) เพลงนี้ยังถูกเล่นในทัวร์ The Works Tour ของควีนส์ด้วย จนกระทั่งถูกตัดออกจากเซ็ตลิสต์ในช่วงกลางของการทัวร์ในยุโรป ในญี่ปุ่น วงได้ปล่อยเพลง "Staying Power" เป็นซิงเกิลในเดือนกรกฎาคม ปี 1982 ส่วนของมาร์ดินบันทึกเสียงที่Record Plant Studiosในนิวยอร์ก เดโมต้นฉบับของเพลงนี้ใช้กีตาร์แทนเครื่องเป่า

ไลน์เบสของเพลง "Dancer" ของ May นั้นเล่นโดย ใช้ซินเธไซเซอร์ Oberheim OB-Xaเพลงนี้ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างร็อกและดิสโก้ ถือเป็นเพลงที่ต่อยอดมาจากเพลง " Dragon Attack " จากอัลบั้ม The Gameในปี 1980 ของวงโดยผสมผสานองค์ประกอบดนตรีหนักๆ เข้ากับดนตรีที่เต้นได้ ข้อความเสียงทางโทรศัพท์ตอนท้ายเพลง "Dancer" ("Guten Morgen, Sie wünschten, geweckt zu werden") เป็นภาษาเยอรมัน และบันทึกไว้ในห้องพักโรงแรมแห่งหนึ่งในมิวนิกซึ่งแปลว่า "อรุณสวัสดิ์ คุณอยากให้ปลุก" เนื้อเพลงของ "Dancer" ยังโดดเด่นตรงที่เป็นเพลงเดียวในอัลบั้มที่อ้างอิงถึงชื่ออัลบั้มด้วย^{[ 17 ]}

เพลง "Back Chat" ซึ่งแต่งโดย John Deacon เป็นเพลงที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีคนผิวดำ มากที่สุด นอกจากหน้าที่เล่นเบสตามปกติแล้ว Deacon ยังเล่นกีตาร์ริธึม^{[ 18 ]}และซินเธไซเซอร์ในเพลงนี้ด้วย เพลงนี้ซึ่งเป็นซิงเกิลสุดท้ายของอัลบั้ม ติดอันดับที่ 40 ในชาร์ตของสหราชอาณาจักร และไม่ติดชาร์ตในสหรัฐอเมริกา

เพลง "Body Language" แตกต่างจากเพลงอื่นๆ ของวง Queen ตรงที่มีกีตาร์น้อยมาก โดยเพลงส่วนใหญ่ขับเคลื่อนด้วยจังหวะเบส เมอร์คิวรี ผู้แต่งเพลงนี้ด้วยซินธ์เบส เคยสำรวจศักยภาพของเครื่องดนตรีชนิดนี้มาก่อนแล้วในผลงาน เพลง ประกอบภาพยนตร์Flash Gordon ^{[ 19 ]}เนื้อเพลงบรรยายถึง วัฒนธรรม การล่องเรือหา คู่ของชาวเกย์ ซึ่งเมอร์คิวรีได้เข้าไปเกี่ยวข้องในช่วงเวลานั้น^{[ 20 ]}มิวสิกวิดีโอ "Body Language" ที่มีนางแบบแต่งกายน้อยชิ้นกำลังบิดตัวไปมาใน ฉาก คล้ายอ่างอาบน้ำพิสูจน์ให้เห็นถึงความขัดแย้งและถูกแบนในบางพื้นที่ เพลงนี้ยังปรากฏในภาพยนตร์สารคดีเรื่องStripper ในปี 1984 โดยมีนักเต้นคนหนึ่งร้องเพลงนี้ แม้ว่ามิวสิกวิดีโอจะฉายเฉพาะช่วงดึกทางช่อง MTV แต่ก็ช่วยให้เพลงนี้กลายเป็นเพลงฮิตที่สุดของอัลบั้มในอเมริกา โดยขึ้นถึงอันดับ 11 ในBillboard Hot 100ในเดือนมิถุนายน ปี 1982 ^{[ 21 ]}

"Action This Day" หนึ่งในสองเพลงของเทย์เลอร์ที่ปรากฏในอัลบั้ม ได้รับอิทธิพลอย่างชัดเจนจาก กระแสเพลง แนวนิวเวฟในขณะนั้น เพลงนี้ขับเคลื่อนด้วยจังหวะกลอง อิเล็กทรอนิกส์ที่หนักแน่น ในจังหวะ 2/4 และมีท่อนโซโลแซกโซโฟนที่เล่นโดยนักดนตรีรับจ้างชาวอิตาลี Dino Solera ^{[ 22 ]} "Action This Day" ตั้งชื่อตามวลีเด็ดของวินสตัน เชอร์ชิลล์ที่นักการเมืองผู้นี้มักใช้กับเอกสารเร่งด่วน และสรุปประเด็นเรื่องความตระหนักรู้ทางสังคมที่เทย์เลอร์ได้กล่าวถึงในเพลงหลายเพลงของเขา วงดนตรีได้แสดง "Action This Day" ในทุกการแสดงในทัวร์ Hot Space ด้วยการเรียบเรียงแบบดั้งเดิมมากขึ้น โดยแทนที่กลองอิเล็กทรอนิกส์และเบสซินธ์ด้วยจังหวะ ร็อก และแทนที่ท่อนโซโลแซกโซโฟนด้วยซินเธไซเซอร์ ท่อนverse เป็นการร้องคู่ระหว่างเทย์เลอร์และเมอร์คิวรี ในขณะที่ท่อน chorus ร้องโดยทั้งสองคน

"Put Out the Fire" เป็นเพลงต่อต้านอาวุธปืนที่เขียนโดยเมย์ โดยมีเมอร์คิวรีร้องนำและเสียงสูง และมีเมอร์คิวรี เมย์ และเทย์เลอร์ร้องประสานเสียง เมย์บันทึกโซโล่กีตาร์ในขณะที่อยู่ภายใต้ฤทธิ์แอลกอฮอล์ (หลังจากพยายามหลายครั้งไม่สำเร็จ) ^{[ 19 ]}

แม้ว่าจะไม่เคยถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิล แต่เพลง "Put Out the Fire" ซึ่งเป็นเพลงสไตล์ควีนดั้งเดิมที่สุดของอัลบั้มนี้ ก็ได้ปรากฏอยู่ใน อัลบั้มรวมเพลง Queen Rocksในปี 1997 นอกจากนี้ยังมีการสร้างวิดีโอใหม่สำหรับอัลบั้มรวมเพลงนี้ โดยนำเสนอการแสดงสดของเพลงสลับกับภาพไฟและการระเบิด เพลงนี้ยังได้รับการเปิดออกอากาศอย่างกว้างขวางใน สถานี AORในสหรัฐอเมริกา และขึ้นสูงสุดที่อันดับ 15 ในชาร์ตBillboard Mainstream Rock ^{[ 23 ]}

เมอร์คิวรีเขียนเพลง "Life Is Real" เพื่อเป็นการไว้อาลัยแด่จอห์น เลนนอนผู้ซึ่งถูกสังหารในปี 1980 และก่อนหน้านี้ก็เคยทำให้วงเมอร์คิวรีนำเพลง " Imagine " ของเขามาแสดงในการทัวร์คอนเสิร์ตด้วย นอกจากนี้ เพลงนี้ยังเป็นหนึ่งในไม่กี่เพลงของเมอร์คิวรีที่เขียนเนื้อร้องก่อนแต่งดนตรี

เพลง "Life Is Real (Song for Lennon)" ไม่ได้ถูกเล่นสดในทัวร์ยุโรป มีการเล่นเพียงไม่กี่ครั้งในทัวร์อเมริกาเหนือ แม้ว่าจะไม่ได้วางจำหน่ายเป็นซิงเกิล แต่ก็ได้รับการ เปิดออกอากาศทางวิทยุ AORในสหรัฐอเมริกามากพอที่จะขึ้นถึงอันดับ 57 ในชาร์ตBillboard Mainstream Rock ^{[ 23 ]}

เพลง "Calling All Girls" ซึ่งเป็นเพลงแรกของวง Queen ที่เขียนโดยเทย์เลอร์และถูกปล่อยออกมาเป็นซิงเกิล (แม้ว่าจะวางจำหน่ายในบางประเทศ เช่น สหรัฐอเมริกาและออสเตรเลีย แต่ไม่รวมสหราชอาณาจักร) ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักในชาร์ตเพลง โดยขึ้นสูงสุดที่อันดับ 60 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับ 33 ในแคนาดา แม้ว่ามิวสิกวิดีโอจะอิงจากภาพยนตร์THX 1138 ของ จอร์จ ลูคัส ก็ตาม เทย์เลอร์แต่งเพลง "Calling All Girls" ด้วยกีตาร์และเล่นเสียงฟีดแบ็กในช่วงเบรกของเพลง^{[ 19 ]}วง Queen ไม่เคยแสดงเพลงนี้ในยุโรป แต่มีการบันทึกการแสดงสดจากญี่ปุ่นในปี 1982 ซึ่งวางจำหน่ายใน ดีวีดี Queen on Fire – Live at the Bowlโดยมีเพลง "Calling All Girls" ประกอบอยู่ในแกลเลอรี่ภาพถ่าย ซิงเกิลนี้วางจำหน่ายในเดือนกรกฎาคม 1982

เนื้อเพลง "Las Palabras de Amor" ของเมย์ได้รับแรงบันดาลใจจากความสัมพันธ์อันใกล้ชิดของวง Queen กับแฟนเพลงชาวละตินอเมริกา เพลงนี้ติดอันดับท็อป 20 ในสหราชอาณาจักร และเป็นซิงเกิลที่ห้าของวงที่มีการแสดงสดในรายการTop of the Pops อย่างน้อยหนึ่งครั้ง โดยซิงเกิล อื่นๆ ได้แก่ " Seven Seas of Rhye " (แสดงสามครั้ง แต่เหลืออยู่เพียงบางส่วน), " Killer Queen " (แสดงสองครั้ง โดยครั้งหนึ่งเหลืออยู่เพียงบางส่วน), " Now I'm Here " (แสดงสองครั้ง โดยครั้งหนึ่งเหลืออยู่เพียงบางส่วน) และ " Good Old-Fashioned Lover Boy " (แสดงหนึ่งครั้ง) สำหรับการแสดงแบบลิปซิงค์นี้ เมย์ปรากฏตัวเล่นแกรนด์เปียโน แม้ว่าในบันทึกเสียงเขาจะเล่นเพียงซินเธไซเซอร์ก็ตาม เมย์ยังร้องนำในท่อนประสานเสียง "this night and evermore" ด้วย

เพลง "Cool Cat" ซึ่งแต่งโดยเมอร์คิวรีและดีคอน เดิมทีมีเดวิด โบวีร้องประสานเสียงและพูดเป็นจังหวะในช่วงกลางเพลงตามที่เมอร์คิวรีให้สัมภาษณ์ทางโทรทัศน์ในปี 1982 โบวีไม่พอใจกับผลลัพธ์และขอให้ตัดเสียงร้องของเขาออกก่อนที่อัลบั้มต้นฉบับจะวางจำหน่ายไม่กี่วัน^{[ 24 ]}ยกเว้นเปียโนไฟฟ้า (ซึ่งเมอร์คิวรีเล่น) เครื่องดนตรีทั้งหมดเล่นโดยดีคอน รวมถึงกีตาร์ ซินธิไซเซอร์ และเครื่องดรัมแมชชีน^{[ 25 ]}ในเวอร์ชันอัลบั้ม เมอร์คิวรีร้องเพลงทั้งเพลงด้วยเสียงสูง^{[ 26 ]}เวอร์ชันอื่นที่มีเสียงร้องของโบวีอยู่ครบถ้วนนั้นหาฟังได้ทั่วไปในแผ่นเสียงเถื่อน ต่างๆ ^{[ 27 ]} และปรากฏจากแผ่นเสียงทดลอง Hot Spaceในช่วงต้นปี 1982 จากสหรัฐอเมริกา สามารถได้ยินดีคอนใช้ เทคนิค สแลปเบสตลอดทั้งเพลง เพลงนี้ถูกนำมาใช้ในปี 2023 ในโฆษณา Amazon Prime ^{[ 28 ]}ซึ่งมีหญิงสาวคนหนึ่งที่มีตุ๊กตาหัวสั่นของเมอร์คิวรี และซื้อแจ็คเก็ตบน Prime ที่คล้ายกับที่ตุ๊กตาหัวสั่นสวมอยู่

เพลง "Under Pressure" ซึ่งเป็นการร้องคู่กับเดวิด โบวี เป็นผลมาจากการเล่นดนตรีสด แบบไม่เป็นทางการ ในสตูดิโอของวงที่เมืองมองเทรอซ์ [ ^{29 ] เมื่อ}วางจำหน่ายในปี 1981 เพลง "Under Pressure" ก็ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักร [ ^{30 ] วง}ดนตรีทั้งหมดและโบวีได้รับเครดิตในการแต่งเพลงนี้ อย่างไรก็ตาม เมอร์คิวรีเป็นผู้กำกับหลัก และโบวีกับเขาเป็นผู้แต่งเนื้อเพลงหลัก (แต่ละคนเขียนท่อนที่พวกเขาร้อง) จอห์น ดีคอนเป็นผู้คิดท่อนเบส^{[ 31 ]}ส่วนหนึ่งของคอร์ดโปรเกรสชันนั้นมาจากเดโมคร่าวๆ ของเพลงที่ยังไม่ได้วางจำหน่ายชื่อ "Feel Like" ^{[ 32 ]}

ทัวร์ Hot Space ในปี 1982 เป็นทัวร์สุดท้ายของวง Queen ในอเมริกาเหนือ จนกระทั่งถึงทัวร์ Queen + Paul Rodgersในปี 2005 วงไม่ได้ออกทัวร์ในอเมริกาเหนือสำหรับทัวร์ The Worksในปี 1984 และทัวร์ The Magicในปี 1986 หลังจากนั้นพวกเขาก็หยุดออกทัวร์เนื่องจากสุขภาพของ Mercury ไม่ดีจากโรคเอดส์^{[ 33 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 3 ]
ชิคาโกทริบูน	[ 34 ]
สารานุกรมดนตรีสมัยนิยม	[ 35 ]
เดอะการ์เดียน	[ 36 ]
มิวสิคฮาวด์ร็อค	[ 37 ]
โรลลิ่งสโตน	[ 2 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 38 ]
สแมชฮิตส์	5/10 [ 39 ]
เสียง	[ 40 ]

เนื่องจากมีซาวด์แดนซ์ป็อปHot Spaceจึงถูกนักวิจารณ์หลายคนมองว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่น่าผิดหวังที่สุดในเชิงศิลปะของ Queen Stephen Thomas ErlewineจากAllMusicกล่าวถึงอัลบั้มนี้ว่า "วงดนตรีที่เคยประกาศอย่างภาคภูมิใจว่าจะไม่ใช้ซินเธไซเซอร์ในอัลบั้มของพวกเขา กลับเปลี่ยนทิศทางอย่างกะทันหันและอย่างน่าทึ่ง โดยอุทิศด้านแรกของอัลบั้มทั้งหมดให้กับดนตรีแดนซ์ป็อปแนวนิวเวฟแบบหุ่นยนต์ ซึ่งขับเคลื่อนด้วยดรัมแมชชีนและมีสีสันจากคีย์บอร์ด โดยมีกีตาร์ของ Brian May เข้ามาเป็นเครื่องปรุงเพียงบางครั้งเท่านั้น" ^{[ 41 ]} Alex PetridisจากThe Guardianให้คะแนนอัลบั้มนี้สองดาวและกล่าวว่า "เช่นเดียวกับ Queen ดิสโก้ก็มีความดราม่า มีความแคมป์อย่างไม่สำนึกผิด มีการเรียบเรียงอย่างฟุ่มเฟือย และได้รับอิทธิพลจากหลากหลายแนว หรืออย่างน้อยก็เคยเป็นเช่นนั้น เมื่อถึงHot Space ในปี 1982 ดิสโก้ได้กลายพันธุ์เป็นเสียงอิเล็กทรอนิกส์แบบดั๊บที่แปลกประหลาดและเรียบง่าย ซึ่งบุกเบิกโดย DJ Larry Levanซึ่งไม่เหมาะกับ Queen เลย" ถึงกระนั้น "Under Pressure" ก็ยังคงเป็นหนึ่งในเพลงหลักของวง อย่างไรก็ตาม บทวิจารณ์ทั้งสองนี้ไม่ใช่บทวิจารณ์ร่วมสมัย และได้รับอิทธิพลจากชื่อเสียงของอัลบั้มที่สั่งสมมาหลายทศวรรษ ดังนั้นจึงแทบจะไม่สามารถถือได้ว่าสะท้อนถึงการตอบรับของอัลบั้มได้อย่างแท้จริง เหมือนกับบทวิจารณ์ของ The SoundsและRolling Stone

Sandy Robertson จากSoundsให้คะแนนอัลบั้มนี้สี่ดาว โดยอธิบายว่าเป็น "ฟังก์เคป็อปที่ค่อนข้างน่าฟัง" โดยมีเพลง "'Put Out The Fire'... ที่เต็มไปด้วยเสียงกีตาร์อันทรงพลังของ Brian May ... เพลงบัลลาดในสไตล์ของศิลปินรุ่นเก๋าชื่อ 'Life Is Real' ... เพลง 'Calling All Girls' ที่ผสมผสานเสียงเฟเซอร์ อะคูสติก และไฟฟ้าเข้าด้วยกันอย่างลงตัว ... เพลง 'Las Palabras De Amor' ที่มีเสียงคีย์บอร์ดและเสียงร้องที่เย้ายวน ... เพลง 'Cool Cat' ที่ให้ความรู้สึกผ่อนคลายและค่อยๆ ไหลลื่นไปในฤดูร้อน และเพลงหลักอย่าง 'Under Pressure' เอง" ^{[ 40 ]}

บทวิจารณ์ ของRolling Stoneในขณะนั้นกล่าวว่า Queen นำเสนอ "มากกว่าแค่การโอ้อวด" แต่บรรยายเพลงทั้งหมด ยกเว้นสี่เพลง ว่า "อย่างดีที่สุดก็คือมีความสามารถตามปกติ และบางครั้งก็น่ารังเกียจอย่างยิ่ง" ^{[ 42 ]}

ในการสัมภาษณ์เมื่อปี พ.ศ. 2529 ดีคอนกล่าวว่าการตอบรับที่Hot Spaceได้รับนั้น "เป็นการทำลายความมั่นใจภายในกลุ่มของเรา และเราต้องใช้เวลาพอสมควรในการกลับมาตั้งหลักใหม่เพื่อเตรียมThe Works " ^{[ 43 ]}

ไมเคิล แจ็กสันซึ่งเป็นเพื่อนสนิทกับวงดนตรีในช่วงเวลานั้น ต่อมาได้กล่าวว่า^Hot Space เป็นแรงบันดาลใจให้กับอัลบั้ม Thrillerของเขา[ ^{44 ] [ 45 ]}

ในการสัมภาษณ์กับ Greg Prato จาก Songfacts ในปี 2015 Nuno Bettencourtมือกีตาร์ของ Extremeได้อธิบายว่าHot Spaceเป็นอัลบั้มสำคัญสำหรับเขาในฐานะนักดนตรี “ผมคิดว่ามันน่าสนใจเพราะอัลบั้มนั้นสอนผมสองอย่าง มันสอนผมว่าถึงแม้คุณจะอยู่ในวงดนตรีในฐานะมือกีตาร์ ดนตรีก็ไม่จำเป็นต้องขับเคลื่อนด้วยกีตาร์เสมอไป มันเกี่ยวกับเพลงเป็นอันดับแรก แต่ผมคิดว่าสิ่งสำคัญคือ Queen ทำอัลบั้มแบบนั้นออกมาได้จริง ๆ มันเป็นอัลบั้มที่แฟน ๆ ไม่ค่อยชอบ แต่เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของผม เพราะมันกล้าเสี่ยงและแตกแขนงออกไป เสียงซินธ์และเสียงแตรทั้งหมดที่พวกเขาทำ ผมมักจะได้ยินมันผสมกับเสียงกีตาร์ในหัวเสมอ แต่ที่แปลกหรือบังเอิญก็คือ ชื่อHot Spaceตรงกับความหมายที่แท้จริง นั่นคือช่องว่างระหว่างดนตรี นั่นคือสิ่งที่ทำให้มันฟังดูสนุกและนั่นคือสิ่งที่ทำให้มันมีจังหวะที่ลงตัว” ^{[ 46 ]}

ในสารคดีเรื่องQueen: Days of our Lives ปี 2011 จิม บีชอดีตผู้จัดการวง Queen กล่าวถึงHot Spaceว่า "เป็นหายนะอย่างแท้จริง [...] มันไม่ถูกใจแฟนเพลง Queen ตัวจริงที่มักจะมาคอนเสิร์ตพร้อมป้าย 'Disco Sucks'"

หลังจากจบทัวร์ Hot Space ในช่วงปลายปี 1982 วงดนตรีก็แทบจะไม่นำเพลงจากอัลบั้มนี้มาเล่นในคอนเสิร์ตสดอีกเลย โดยมีเพียงเพลง "Under Pressure" เท่านั้นที่ยังคงเป็นเพลงหลักจนกระทั่งคอนเสิร์ตสุดท้ายของพวกเขาในปี 1986

ร้องนำโดยFreddie Mercuryเว้นแต่จะระบุไว้เป็นอย่างอื่น

หมายเลขแทร็กหมายถึงซีดีและอัลบั้มที่วางจำหน่ายในรูปแบบดิจิทัล เครื่องดนตรีเฉพาะที่มาจาก Queenvinyls ^{[ 50 ]}

ควีน

• เฟรดดี เมอร์คิวรี – ร้องนำ(ทุกเพลง) , ร้องประสาน(ทุกเพลง) , คีย์บอร์ด(1, 4, 5, 7, 10, 11) , เครื่องดรัมแมชชีน(1, 4) , เบสสังเคราะห์(1, 4)
• Brian May – กีตาร์ไฟฟ้า(ยกเว้น 10) , เสียงร้องประสาน(2, 6, 9) , เสียงร้องนำร่วม(6, 9) , กีตาร์อะคูสติก(7–9) , เครื่องดรัมแมชชีน(2) , เบสสังเคราะห์(2) , คีย์บอร์ด(9)
• โรเจอร์ เทย์เลอร์ – กลองอะคูสติกและอิเล็กทรอนิกส์(ยกเว้น 10 ตัว) , เสียงร้องประสาน(2, 5, 6, 9, 11) , เครื่องเคาะจังหวะ(2, 6, 8) , เสียงร้องนำร่วม(5) , ซินเธไซเซอร์(5) , กีตาร์ไฟฟ้า(5) , กีตาร์อะคูสติก(8)
• จอห์น ดีคอน – กีตาร์เบส(3, 6–11)กีตาร์ไฟฟ้า(1, 3, 10)เครื่องดรัมแมชชีน(3, 10)ซินเธไซเซอร์(3, 10)

บุคลากรเพิ่มเติม

• เดวิด โบวี – ร้องนำและซินเธไซเซอร์(11)
• Arif Mardin – การเรียบเรียงและการผลิตฮอร์นที่ "ร้อนแรงและล้ำสมัย" (1)
• Reinhold Mack – โปรดักชั่น; เบสสังเคราะห์(5)
• Dino Solera – แซกโซโฟน(5)
• เดวิด ริชาร์ดส์ – เปียโน(11)

• เบลค, มาร์ค (2016). เฟรดดี้ เมอร์คิวรี: เวทมนตร์ชนิดหนึ่ง . สำนักพิมพ์ออมนิบัส.

• เว็บไซต์ทางการของ Queen: ดิสโกกราฟี: Hot Space : ประกอบด้วยเนื้อเพลงของทุกเพลงที่ไม่ใช่เพลงโบนัส ยกเว้น "Put Out the Fire" และ "Under Pressure"
• เนื้อเพลงอื่นๆ จากเว็บไซต์ทางการของ Queen: "Put Out the Fire" (จากQueen Rocks ), "Under Pressure (Rah Mix)" (จากGreatest Hits III )
• วิดีโออย่างเป็นทางการของเพลง "Action This Day" (Live at the Bowl)บน YouTube