Howard Leake Boatwright Jr. (16 มีนาคม 1918 – 20 กุมภาพันธ์ 1999) เป็นนักแต่งเพลงนักไวโอลินและนักดนตรีวิทยาชาว อเมริกัน ^{[ 1 ]}

Boatwright เกิดที่เมืองนิวพอร์ต นิวส์ รัฐเวอร์จิเนียเขาเรียนไวโอลินกับ Israel Feldman ที่เมืองนอร์ฟอล์ก รัฐเวอร์จิเนียและเปิดตัวครั้งแรกที่นิวยอร์กทาวน์ฮอลล์ในปี 1942 เขาเป็นผู้ช่วยศาสตราจารย์ด้านไวโอลินที่มหาวิทยาลัยเท็กซัส ออสตินตั้งแต่ปี 1943 ถึง 1945 จากนั้นเขาศึกษาทฤษฎีดนตรีและการประพันธ์เพลงที่มหาวิทยาลัยเยล (ปริญญาตรีดนตรี ปี 1947 ปริญญาโทดนตรี ปี 1948) ที่นั่นเขาได้พบกับPaul Hindemithซึ่งเขาได้เรียนวิโอลา ดาโมเร กับ Hindemith Hindemith สนับสนุนให้เขาอยู่ที่เยลเพื่อสอนในตำแหน่งผู้ช่วยศาสตราจารย์ด้านทฤษฎีดนตรี^{[ 1 ]}

เขาตั้งใจจะเป็นนักไวโอลินแทนที่จะเป็นนักแต่งเพลง แต่เริ่มแต่งเพลงในปี 1941 เพื่อจีบนักร้องโซปราโน เฮเลน สตราสเบอร์เกอร์ พวกเขาแต่งงานกันในปี 1943 และแสดงและบันทึกเสียงเพลงใหม่ เพลงร้องมาตรฐาน และเพลงยุคแรกด้วยกันเป็นเวลาหลายปี^{[ 2 ]}เฮเลน โบตไรท์ยังคงมีอาชีพที่โดดเด่นในฐานะครูและนักแสดง บางครั้งร่วมงานกับสามีของเธอ และบางครั้งก็แสดงเดี่ยว ทั้งคู่มีลูกสามคน ได้แก่ ลูกสาวชื่ออลิซ และลูกชายสองคน คือ ฮาวเวิร์ดที่ 3 และเดวิด อเล็กซานเดอร์^{[ 2 ]}

Boatwright เข้ารับตำแหน่งผู้อำนวยการดนตรีที่โบสถ์เซนต์โทมัสเมืองนิวเฮเวน รัฐคอนเนตทิคัตในปี 1949 และดำรงตำแหน่งนี้จนถึงปี 1964 ณ ที่แห่งนี้ เขาได้สร้างชื่อเสียงในฐานะผู้บุกเบิกในการแสดงดนตรีประสานเสียงยุคแรก ขณะที่อยู่ในนิวเฮเวน เขายังดำรงตำแหน่งวาทยกรของวงออร์เคสตรามหาวิทยาลัยเยลตั้งแต่ปี 1952 ถึง 1960 และเป็นหัวหน้าวงของวงซิมโฟนีออร์เคสตรานิวเฮเวนตั้งแต่ปี 1950 จนถึงปี 1962 ^{[ 1 ]}

ในปี พ.ศ. 2507 เขาได้ดำรงตำแหน่งคณบดีคณะดนตรีที่มหาวิทยาลัยซีราคิวส์และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2514 เขายังดำรงตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านดนตรีในสาขาการประพันธ์และทฤษฎี อีกด้วย ^{[ 1 ]}ที่ซีราคิวส์ เขาได้เปลี่ยนแปลงคณะดนตรี ทำให้เป็นศูนย์กลางที่สำคัญสำหรับการประพันธ์และการแสดงดนตรีสมัยใหม่ โดยการจัดเทศกาลและก่อตั้งสตูดิโอดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เขายังได้นำดนตรีที่ไม่ใช่ตะวันตกเข้าสู่หลักสูตร และขยายโครงการดนตรีโบราณโดยการจัดหาคอลเลกชันเครื่องดนตรีโบราณ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2512 ถึง พ.ศ. 2531 เมื่อเขาหยุดสอน เขายังได้กำกับโครงการดนตรีภาคฤดูร้อนในสวิตเซอร์แลนด์อีกด้วย^{[ 2 ]}

เขาเป็นอาจารย์รับเชิญในโครงการฟุลไบรท์ที่ประเทศอินเดียระหว่างปี 1959-1960 และได้รับทุนฟุลไบรท์เพื่อศึกษาต่อในประเทศโรมาเนียในปี 1971-1972 ในฐานะนักวิชาการผู้บุกเบิกด้านชาร์ลส์ ไอเวส เขาได้รับเลือกเป็นคณะกรรมการบริหารของสมาคมชาร์ลส์ ไอเวสในปี 1975 แท้จริงแล้ว เขาแสดงให้เห็นถึงความรู้รอบด้านที่กว้างขวางอย่างผิดปกติในฐานะนักวิชาการ โดยได้ตีพิมพ์ผลงานเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีมานุษยวิทยาดนตรีชาร์ลส์ ไอเวสและพอล ฮินเดมิธ

โบตไรท์เสียชีวิตที่เมืองซีราคิวส์ รัฐนิวยอร์ก

ผลงานดนตรีของ Boatwright เต็มไปด้วยโครมาติซึม แม้ว่า "การยึดมั่นในโครงสร้างคลาสสิกแบบดั้งเดิมและการใช้ฮาร์โมนีที่แข็งแกร่งเพื่อสนับสนุนธีมที่โค้งมนและมีรูปทรง เขาก็สร้างผลงานที่มีความชัดเจน ตรงไปตรงมา และสะท้อนอารมณ์ที่น่าดึงดูดใจได้เสมอ" ^{[ 2 ]}

ในระยะแรก เขาเน้นที่เพลงประสานเสียงทางศาสนาเป็นหลัก แต่ต่อมาได้เพิ่มผลงานทางโลกสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและเพลงเดี่ยวที่บรรเลงด้วยเปียโนหรือเครื่องดนตรีอื่นๆ รวมถึงผลงานดนตรีบรรเลงด้วย ผลงานดนตรีบรรเลงที่โดดเด่นที่สุดของเขา ได้แก่ ควartet สำหรับคลาริเน็ตและเครื่องสาย ซึ่งได้รับรางวัลจากสมาคมเพื่อการตีพิมพ์ดนตรีอเมริกันในปี 1962 ซิมโฟนี และควartet เครื่องสายชุดที่สองของเขา

ผลงานประสานเสียงยุคแรกของเขามีลักษณะเป็นแบบโมดัล และเขา "ฟื้นฟูโมดัลของดนตรีโบสถ์ยุคแรก โดยใช้ฮาร์โมนีสมัยใหม่และเคาน์เตอร์พอยต์เชิงเส้น" ^{[ 3 ]}ผลงานดนตรีห้องที่ตามมาได้รับอิทธิพลจาก สไตล์ช่วงกลาง ของฮินเดมิธในปี 1966 โบตไรท์เริ่มพัฒนารูปแบบที่เขาเรียกว่า 'โดเดคาโฟนิก แต่ไม่ใช่แบบอนุกรม' ซึ่งเขานำทรัพยากรโครมาติกทั้งหมดมาใช้ในขณะที่ยังคงควบคุมฮาร์โมนี ทั้งหมดนี้อยู่ในบริบทของแนวทางแบบเคาน์เตอร์พอยต์ที่ซ้อนกัน เทคนิคนี้ (อธิบายไว้ในหนังสือChromaticism ของเขา ) แสดงให้เห็นในควอเต็ตที่สองของเขา ซึ่งเป็นผลงานที่ทั้งสอดคล้องกันในสไตล์และน่าประทับใจในความสามารถในการถ่ายทอดอารมณ์ที่หลากหลาย^{[ 1 ]}

เพลงส่วนใหญ่ของเขาได้รับแรงบันดาลใจจาก "เสียงโซปราโนที่ใสกระจ่าง" ของภรรยา^{[ 4 ]} "แม้ว่าเพลงที่ประณีต ชาญฉลาด และไร้โทนเสียงของเขาจะต้องการทักษะทางดนตรีขั้นสูง แต่การขับร้องที่เป็นธรรมชาติและท่วงทำนองเสียงร้องที่ยืดหยุ่นและแสดงออกได้ดีทำให้การร้องเพลงเหล่านี้เป็นที่น่าพอใจ" ^{[ 4 ]}ชุดเพลงห้าเพลงแรก ที่เขารวบรวมไว้ได้ รับการเน้นย้ำโดยCarmen และคณะโดยต้องการ "นักร้องที่ชาญฉลาด มีเทคนิคและทักษะทางดนตรีที่ดี" ^{[ 5 ]} Clifton กล่าวถึงเพลงของเขาที่มีชื่อว่าFrom Joy to Fireว่าเป็น "ชุดเพลงสั้นห้าเพลงที่มีประสิทธิภาพ" ^{[ 6 ]}

• ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรี (นิวยอร์ก, 1956)
• ดนตรีคลาสสิกอินเดียและผู้ฟังชาวตะวันตก (บอมเบย์, 1960)
• "ความประทับใจของไอเวสเกี่ยวกับเสียงควอเตอร์โทน", มุมมองของดนตรีใหม่ , iii/2 (1964–65), 22–31
• "การแสดงดนตรีเก่าของ Paul Hindemith", Hindemith-Jahrbuch 1973, 39–62
• โครมาติซึม: ทฤษฎีและการปฏิบัติ (เฟเยตต์วิลล์, นิวยอร์ก, 1994)
• บทความก่อนเพลงโซนาตา เสียงส่วนใหญ่ และงานเขียนอื่นๆ โดย ชาร์ลส์ ไอเวส (บรรณาธิการ) (นิวยอร์ก 1970)

วงออร์เคสตรา

• บทเพลงสำหรับวันนักบุญเซซิเลียบรรเลงโดยวงเครื่องสายขนาดใหญ่ ปี 1948
• Variations , วงออร์เคสตราขนาดเล็ก, 1949
• ซิมโฟนี , 1976

ดนตรีบรรเลงและคีย์บอร์ด

• วงสตริงควartet หมายเลข 1, 1947
• ทรีโอ, ไวโอลิน 2 ตัว และวิโอลา 1948
• เพลงเซเรเนด (เครื่องดนตรีประเภทสาย 2 ชิ้น เครื่องดนตรีประเภทเป่า 2 ชิ้น) ปี 1952
• วงควartet, คลาริเน็ต และเครื่องสาย, 1958
• วงสตริงควartet หมายเลข 2, 1974
• สิบสองบทเพลงสำหรับไวโอลินเดี่ยว , 1977
• โซนาตา สำหรับคลาริเน็ตและเปียโน ปี 1980
• Orgelbuch , ออร์แกนเดี่ยว
• แปดบทนำ (Eight Preludes ) บรรเลงเดี่ยวด้วยออร์แกน
• ผลงานอื่นๆ ในห้องดนตรีและคีย์บอร์ด

ผลงานประสานเสียงขนาดใหญ่

• สตรีแห่งทราคิส ( โซโฟคลีสแปลโดยเอซรา พาวนด์ ) คณะนักร้องประสานเสียง 6 คณะ เสียงร้องหญิง วงออร์เคสตราขนาดเล็ก ปี 1955
• บทเพลงมิสซา คีย์ซีเมเจอร์ ปี 1958
• ความทุกข์ทรมานตามนักบุญมัทธิวเสียงเดี่ยว SATB ออร์แกน 1962 ^{[ 7 ]}
• Canticle of the Sun (นักบุญฟรานซิสแห่งอัสซีซี), โซปราโนโซโล, SATB, วงออเคสตรา, 2506
• เพลงสำหรับพิธีในวัดร้องเดี่ยวเสียงบาริโทน ประสานเสียง SATB บรรเลงด้วยออร์แกน ปี 1969
• บทเพลงสำหรับวันนักบุญเซซิเลียขับร้องเดี่ยวเสียงโซปราโน, SATB, วงออร์เคสตรา, 1981
• Nunc DimittisและMagnificat , SATB, อวัยวะ, 1997
• ผลงานประสานเสียงอื่นๆ รวมถึงบทเพลงมิสซา 4 บท และเพลงประสานเสียงอีกหลายเพลง

เพลงสวดในโบสถ์^{[ 8 ]}

• โอ้ พระเยซูผู้ศักดิ์สิทธิ์ พระองค์ทรงทำผิดอะไร (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ขอสรรเสริญพระองค์ (จากพระมหาทรมานของพระเยซูตามที่นักบุญมัทธิวบันทึกไว้ )
• พระองค์เสด็จออกไปเพียงลำพัง โอพระเจ้า (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ผู้สร้างดวงดาว (เพลงสรรเสริญในเทศกาลคริสต์มาส)
• สำหรับบาปแห่งคำพูดและการกระทำที่ประมาทเลินเล่อ (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• พระเจ้าทรงเป็นที่พึ่งของเรา (สดุดี 46)
• จงไปยังเกทเซมานีอันมืดมิด (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ขอทรงฟังเสียงร้องของข้าพระองค์เถิด ข้าแต่พระเจ้า (สดุดี 61)
• พระเยซู การงานทั้งหมดของพระองค์นั้นยิ่งใหญ่เหลือเกิน (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• บทเพลงสวดตอนเช้า
• นุงก์ ซันก์เต โนบิส สปิตุส (มาเถิด พระวิญญาณบริสุทธิ์)
• โอ้ พระเศียรอันศักดิ์สิทธิ์ ผู้ทรงได้รับบาดเจ็บสาหัส (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ธงราชวงศ์เคลื่อนไปข้างหน้า (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ดาวในทิศตะวันออก (คริสต์มาส)
• เราขับขานสรรเสริญพระเจ้าผู้ทรงเป็นแหล่งกำเนิดอันยิ่งใหญ่ ( คริสโตเฟอร์ สมาร์ท )
• เมื่อข้าพเจ้าพิจารณาไม้กางเขนอันน่าอัศจรรย์ (จากพระมหาทรมานตามคำบอกเล่าของนักบุญมัทธิว )
• ใครคือผู้กระทำผิด? (จากพระมหาทรมานตามบันทึกของนักบุญมัทธิว )

เสียง^{[ 9 ]}

• เพลงยุคแรกห้าเพลง (กวีหลายท่าน) โซปราโนและเปียโน พ.ศ. 2489–2497 ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2536 ^{[ 10 ]}

1. ขอแสดงความเสียใจอย่างสุดซึ้ง ( ออสการ์ ไวลด์ )
2. เมื่อได้ยินเสียงนกขับขาน (ภาษาไอริช)
3. อ้อ อีกอย่าง ( อี คัมมิงส์ )
4. ณ มุมจินตนาการของโลกกลม ( จอห์น ดอนน์ )
5. วิวรณ์ (บีที โคเลอร์)

• ขอประทานสันติสุขแก่เรา (Grant us Peace) สำหรับเสียงกลางและออร์แกน จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ดนตรีศักดิ์สิทธิ์แห่งวิทยาลัยฮิบรูยูเนียน ปี 1961
• เรือแห่งความตาย ( ดี.เอช. ลอว์เรนซ์ ) เพลงประสานเสียงสี่คน (SATB) และเพลงบรรเลงเครื่องสายสี่คน ปี 1966
• บทเพลงไว้อาลัยแด่แมรี สจ๊วต (เนื้อร้องจากบทเพลงประสานเสียงของคาริสซิมิ) ขับร้องโดยนักร้องเสียงโซปราโน บรรเลงด้วยฮาร์ปซิคอร์ด/เปียโน และอาจมีเชลโลด้วย (ไม่บังคับ) ประพันธ์ขึ้นในปี 1968
• บทภาวนาหกบทของเคียร์เคกอร์ด (แปลโดย พี. เลอเฟฟร์) สำหรับนักร้องโซปราโนและเปียโน ปี 1978 ตีพิมพ์ในปี 1985

1. ขอทรงโปรดให้คำอธิษฐานของเราเป็นไปในทางที่ดี
2. และเมื่อบางครั้ง
3. สิ่งนี้มาจากพระหัตถ์ของพระองค์
4. เมื่อนึกถึงเธอ
5. พระองค์ทรงบัญชาให้เราให้อภัย
6. ขอพระองค์ทรงอยู่ใกล้ชิดเราด้วยฤทธานุภาพของพระองค์

• บทเพลงสวดสามบทสำหรับยามเช้า (Three Morning Hymns)ขับร้องโดยนักร้องเสียงโซปราโนและไวโอลิน ตีพิมพ์ในปี 1985
• Dover Beach ( Matthew Arnold ) สำหรับนักร้องโซปราโนและวงเครื่องสายสี่ชิ้น ตีพิมพ์ในปี 1985
• เพลงห้าเพลง (วิคตอเรีย ฮิลล์) โซปราโนและเปียโน ตีพิมพ์ในปี 1985 ^{[ 11 ]}

1. สายฝนที่โปรยปรายลงมา
2. ตัวอาร์มาดิลโลกับลูกโอ๊ก
3. ความหวานที่เจ็บปวด
4. ท่วงทำนองสายฝน
5. รูปแบบความคิด

• บทนำ เรื่องเล่า และบทคร่ำครวญ ( วอลต์ วิทแมน ) สำหรับนักร้องเสียงเทเนอร์และวงเครื่องสายสี่ชิ้น ตีพิมพ์ในปี 1987
• จากหนังสือ Joy to Fire ( โดย Ursula Vaughan Williams ) ขับร้องโดยนักร้องเสียงเมซโซโซปราโนและเล่นเปียโน ตีพิมพ์ในปี 1989

1. เขาตามฉันมา เขามาจีบฉัน
2. นี่คือความสันโดษที่ชีวิตของฉันต้องเติบโต
3. ผลไม้เล็ก ๆ และใบสมุนไพรป่าในฤดูร้อน
4. นานเหลือเกิน นานเหลือเกินที่ไม่มีมือใดมาสัมผัสตัวฉัน
5. ตอนนี้ฉันรู้ทุกอย่างแล้ว

• บทเพลง สรรเสริญและโหยหา (เพลงสดุดีของโซโลมอนในพระคัมภีร์) สำหรับนักร้องโซปราโนและวงเครื่องสายสี่ชิ้น ตีพิมพ์ในปี 1991
• สามบทเพลงแห่งนิรันดร์ ( เอมิลี ดิกคินสัน ) สำหรับเสียงโซปราโนและคลาริเน็ต ตีพิมพ์ในปี 1991
• เพลงสามบท ( โดย อี. คัมมิงส์ ) สำหรับโซปราโน ฟลุต และบาสซูน ตีพิมพ์ในปี 1994
• ใน Illo Tempore: เรื่องเล่าจากพระคัมภีร์สามเรื่อง สำหรับเสียงร้องระดับกลางและเปียโน ตีพิมพ์ในปี 1994
• บทกวีห้าบทของซิลเวีย พลาธสำหรับนักร้องโซปราโนและเปียโน ตีพิมพ์ในปี 1995
• เพลงฝรั่งเศสสามเพลง (กวีหลายท่าน) เสียงร้องและเปียโน^{[ 12 ]}
• เพลงรักสามเพลง ( เอมิลี ดิกคินสัน ) โซปราโนและเปียโน^{[ 12 ]}
• การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด^{[ 12 ]}
• เพลงเดี่ยวอื่นๆ ที่ยังไม่เคยเผยแพร่