ไอ วิเทลโลนี
| ไอ วิเทลโลนี | |
|---|---|
 โปสเตอร์ภาพยนตร์ฉบับฉายในโรงภาพยนตร์อิตาลี | |
| กำกับโดย | เฟเดริโก เฟลลินี |
| บทภาพยนตร์โดย | เฟเดริโก เฟลลินีเอนนิโอ ฟลายาโน ตุลลิโอ ปิเนลลี |
| เรื่องราวโดย | เฟเดริโก เฟลลินี ตุลลิโอ ปิเนลลี |
| ผลิตโดย | ลอเรนโซ เปโกราโรมาริโอ เด เวคกี้ฌาคส์ บาร์ |
| นำแสดงโดย | อัลแบร์โต ซอร์ดี ฟรังโก ฟาบริซี ฟรังโก อินเตอร์เลงกีเลโอโปลโด ตริเอสเต |
| บรรยายโดย | ริคคาร์โด คุชชิโอลล่า |
| ภาพยนตร์ | คาร์โล คาร์ลินี โอเตลโล มาร์เตลลี่ ลูเซียโน ตราซัตติ |
| เรียบเรียงโดย | โรลันโด เบเนเด็ตติ |
| เพลงโดย | นีโน โรตา |
บริษัทผู้ผลิต | เพ็กฟิล์มส์ซีเต้ ฟิล์มส์ |
| จัดจำหน่ายโดย |
|
วันวางจำหน่าย |
|
ระยะเวลาการวิ่ง | 108 นาที |
| ประเทศ | อิตาลีฝรั่งเศส |
| ภาษา | อิตาลี |
I Vitelloni (การออกเสียงภาษาอิตาลี: [ i vitelˈloːni ] ,แปลตรงตัวว่า "พวกวัวกระทิง "; คำสแลงของ ชาวโรมาญอลสำหรับ "พวกเกียจคร้าน" หรือ "พวกคนขี้เกียจ") เป็น ภาพยนตร์ ตลกดราม่า ของอิตาลีปี 1953 กำกับโดยเฟเดริโก เฟลลินีจากบทภาพยนตร์ที่เขียนโดยตัวเขาเองเอ็นนิโอ ฟลายาโนและทุลลิโอ ปิเนลลีนำแสดง โดย ฟรังโก อินเตอร์ เลนกี อัลแบร์โต ซอร์ดี ฟรังโก ฟาบริซีเลโอโปลโด ตรีเอสเตและริคคาร์โด เฟลลินี (น้องชายของผู้กำกับ) ในบทบาทชายหนุ่มชาวอิตาลี 5 คน ที่กำลังเผชิญกับจุดเปลี่ยนสำคัญในชีวิตในเมืองเล็กๆ ของพวกเขา [ 1 ] ภาพยนตร์เรื่องนี้ ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานสำคัญในวิวัฒนาการทางศิลปะของเฟลลินี โดยมีองค์ประกอบอัตชีวประวัติที่โดดเด่นซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่สำคัญในอิตาลีช่วงทศวรรษ 1950 [ 2 ]
ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับ รางวัล สิงโตเงินจากเทศกาลภาพยนตร์เวนิส ในปี 1953 และได้ รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลออสการ์สาขาบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในปี 1958 [ 3 ] นอกจากนี้ยังเป็นความสำเร็จเชิงพาณิชย์ครั้งแรกของเฟลลินีอีกด้วย [ 1 ]ในปี 2008 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการบรรจุอยู่ในรายชื่อภาพยนตร์อิตาลี 100 เรื่องที่ควรได้รับการอนุรักษ์ของกระทรวงมรดกทางวัฒนธรรมของ อิตาลี ซึ่งเป็นรายชื่อภาพยนตร์ 100 เรื่องที่ "ได้เปลี่ยนแปลงความทรงจำร่วมกันของประเทศระหว่างปี 1942 ถึง 1978" [ 4 ]
พล็อต
เมื่อฤดูร้อนใกล้สิ้นสุดลง ฝนตกหนักได้ขัดจังหวะการประกวดความงามริมชายหาดในเมืองเล็กๆ แห่งหนึ่งบนชายฝั่งทะเลเอเดรียติกซานดรา รูบินี ผู้ได้รับตำแหน่ง "มิสเมอร์เมด 1953" เกิดอาการไม่สบายและเป็นลม มีข่าวลือแพร่สะพัดว่าเธอกำลังตั้งครรภ์กับฟาอุสโต โมเร็ตติ ชายหนุ่มเจ้าชู้ ด้วยแรงกดดันจากฟรานเชสโก พ่อผู้เป็นที่เคารพนับถือของเขา ฟาอุสโตจึงยอมตกลงแต่งงานแบบฉุกเฉินหลังจากพิธีแต่งงานแบบเรียบง่ายของชนชั้นกลาง คู่บ่าวสาวก็เดินทางไปฮันนีมูนที่กรุงโรม
เพื่อนๆ ของฟาอุสโตวัยยี่สิบกว่าๆ[ 5 ] ที่ว่างงานและอาศัยอยู่กับพ่อแม่ ฆ่าเวลาด้วยการตระเวนไปตามร้านกาแฟร้างๆ ไปจนถึงบาร์บิลเลียดโทรมๆ และเดินเล่นอย่างไร้จุดหมายบนชายหาดร้างที่มีลมพัดแรง พร้อมทั้งเล่นแกล้งกันแบบเด็กๆ หลังจากเยาะเย้ยคนงานก่อสร้างถนนจากในรถหรูอย่างปลอดภัย พวกเขาก็โดนทำร้ายเมื่อรถเสีย
โมรัลโด น้องชายของซานดราและน้องคนสุดท้องในบรรดาพี่น้อง ห้า คน เฝ้ามองฟาอุสโตเจ้าชู้ด้วยความรู้สึกอึดอัด ขณะที่ฟาอุสโตครุ่นคิดถึงการดำรงอยู่ของตนเองและฝันถึงหนทางที่จะหนีไปยังเมืองใหญ่ ริคคาร์โด นักร้องเสียงบาริโทน มีความทะเยอทะยานที่ไม่สมจริงในการร้องเพลงและการแสดง อัลแบร์โต ผู้ช่างฝัน ได้รับการสนับสนุนจากแม่และโอลกา พี่สาวผู้พึ่งพาตนเองได้ เขาอ่อนแอและสนิทกับแม่มาก และรู้สึกไม่สบายใจที่โอลกาแอบคบกับชายที่แต่งงานแล้ว เลโอโปลโด นักเขียนบทละครผู้ทะเยอทะยาน เขียนบทละครที่เขาปรึกษากับเซอร์จิโอ นาตาลี นักแสดงละครเวทีผู้แปลกประหลาด ซึ่งเขาหวังว่านาตาลีจะมาแสดงในบทละครเรื่องนั้น
หลังจากกลับจากฮันนีมูนและมาใช้ชีวิตอยู่กับแซนดรา ฟาอุสโตถูกบังคับให้รับงานเป็นผู้ช่วยคลังสินค้าในร้านขายสินค้าทางศาสนาของมิเคเล เคอร์ติ เพื่อนของพ่อตาเขา ฟาอุสโตเป็นคนดื้อรั้น เขายังคงจีบผู้หญิงคนอื่นแม้กระทั่งต่อหน้าภรรยาของเขาเอง
ในงานเลี้ยงสวมหน้ากากประจำปี ฟาอุสโตหลงใหลในความงามอันเย้ายวนของจูเลีย เคอร์ติ ภรรยาของเจ้านายของเขา อัลแบร์โตแต่งตัวเป็นผู้หญิงและเมามาย เต้นรำอย่างเหนือจริงไปทั่วพื้นห้องบอลรูมพร้อมกับหัวตุ๊กตาขนาดใหญ่ที่ทำจากกระดาษอัด เมื่อกลับบ้านในตอนรุ่งเช้า อัลแบร์โตเสียใจอย่างมากที่พบว่าน้องสาวของเขาหนีไปกับคนรักของเธอ ฟาอุสโตพยายามเกลี้ยกล่อมจูเลีย แต่กลับถูกสามีของเธอทำให้ขายหน้าและไล่ออก ด้วยความแค้น เขาจึงขโมยรูปปั้นนางฟ้าสีทองจากเคอร์ติ และขอให้โมรัลโดช่วยเขาพยายามขายมันให้กับสำนักชีแห่งหนึ่งก่อน แล้วจึงขายให้กับพระภิกษุรูปหนึ่ง แต่ทั้งสองแห่งสงสัยและปฏิเสธเขา ในที่สุดฟาอุสโตก็ทิ้งรูปปั้นไว้กับชาวนาผู้ซื่อบื้อคนหนึ่ง ซึ่งนำรูปปั้นนางฟ้าไปตั้งไว้บนเนินดินนอกกระท่อมของเขาและลูบไล้มัน
เย็นวันหนึ่งหลังจากการแสดงหลากหลายรูปแบบ เลโอโปลโดตกลงที่จะไปเดินเล่นริมทะเลกับนาตาลีเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับข้อดีของบทละครของเขา แต่เมื่อนาตาลีเสนอตัวให้เขา เขาก็หนีไป เมื่อรู้เรื่องที่ฟาอุสโตไปมีสัมพันธ์ชั่วข้ามคืนกับนักแสดงในคณะละครสัตว์ ซานดราก็หนีออกจากบ้านพร้อมกับลูกน้อย ริคคาร์โด อัลแบร์โต เลโอโปลโด และโมรัลโด ต่างร่วมกันตามหาภรรยาและลูกของฟาอุสโตอย่างสิ้นหวัง เมื่อพวกเขาพบเธอที่บ้านพ่อของฟาอุสโต ฟรานเชสโกก็ดึงเข็มขัดออกมาด้วยความโกรธและเฆี่ยนตีลูกชายของเขา ต่อมา ฟาอุสโตและซานดราคืนดีกันชั่วคราวและเดินกลับบ้านอย่างมีความสุขและมองโลกในแง่ดีเกี่ยวกับชีวิตร่วมกันของพวกเขา โมรัลโดตั้งใจที่จะละทิ้งความจำเจของเมืองเล็กๆ ที่ไร้ทางออก เขาขึ้นรถไฟไปพลางจินตนาการถึง เพื่อนๆ ชาว วิเทลโลนี ของเขา ที่กำลังหลับใหลและฝันถึงชีวิตของพวกเขาไป
หล่อ
- ฟรังโก อินเตอร์เลงกี รับบทเป็น โมรัลโด รูบินี
- อัลแบร์โต ซอร์ดี รับบทเป็น อัลแบร์โต
- ฟรังโก ฟาบริซีรับบท เฟาสโต โมเร็ตติ
- เลโอปอลโด ตรีเอสเต รับบทเป็น เลโอปอลโด วานนุชชี่
- ริคคาร์โด เฟลลินีรับบทเป็น ริคคาร์โด
- เลโอโนรา รัฟโฟ รับบทเป็น ซานดรา รูบินี น้องสาวของโมรัลโด
- ฌอง โบรชาร์ด รับบทเป็น ฟรานเชสโก โมเร็ตติ พ่อของเฟาสโต
- คล็อด ฟาเรลล์รับบท โอลกา น้องสาวของอัลเบอร์โต
- คาร์โล โรมาโน รับบทเป็น ซินญอเร มิเคเล่ เคอร์ติ
- ลิดา บาโรวา รับบทเป็น ซิกโนรา จูเลีย เคอร์ติ
- เอนริโก เวียริซิโอรับบทเป็น ซินญอเร รูบินี พ่อของโมรัลโด
- เปาลา บอร์โบนี รับบทเป็น ซินญอรา รูบินี แม่ของโมราลโด
- อชิลเล มาเจโรนี รับบทเป็น เซอร์จิโอ นาตาลี
- อาร์เล็ตต์ ซาวาจ รับบทเป็นหญิงลึกลับในโรงภาพยนตร์
- ซิลวิโอ บาโกลินีในบทบาทชาวนาผู้ซื่อบื้อ
- วีรา ซิเลนติรับบทเป็น จิเซลลา
- Maja Nipora รับบทเป็น Caterina ซุปตาร์[ 6 ]
- จิเก็ตต้า โมราโน รับบทเป็น แม่ของอัลแบร์โต
- กุยโด มาร์ตูฟี รับบทเป็น กุยโด
- ซิลวิโอ บาโกลินี รับบทเป็น จูดิซิโอ
- มิลเวีย คิอาเนลลี รับบทเป็น มาเรีย
- ลิเลีย แลนดีรับบทเป็นตัวเอง
- ริคคาร์โด คุชชิโอลลาให้เสียงพากย์เป็นผู้บรรยาย
การผลิต
การเขียน
หลังจากเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง La Stradaฉบับแรกเสร็จร่วมกับ Tullio Pinelli ผู้เขียนบทร่วมในปี 1952 เฟลลินีได้เสนอ "นิทานสมัยใหม่" [ 2 ] ของพวกเขา ให้กับโปรดิวเซอร์Luigi Rovereซึ่งเขายังคงมีสัญญาอยู่ด้วย Rovere มีเหตุผลที่ชัดเจนในการปฏิเสธ: La Stradaไม่ได้อยู่ในประเภทภาพยนตร์ที่สามารถจดจำได้ และภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเฟลลินีThe White Sheikก็ล้มเหลวทั้งในด้านคำวิจารณ์และรายได้ เพื่อแสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน Rovere จึงให้ยืมบทภาพยนตร์แก่Lorenzo Pegoraro ศาสตราจารย์ด้าน การเขียนอักษรวิจิตร ชาวเวนิสที่ผันตัวมาเป็นโปรดิวเซอร์ภาพยนตร์ ซึ่งชื่นชม The White Sheik [ 2 ] Pegoraro เชื่อมั่นว่าLa Strada จะไม่มีวันดึงดูดผู้ชมได้ จึงขอให้เฟลลินีพัฒนาเป็นภาพยนตร์ตลกแทน นักเขียนชีวประวัติมีความ เห็นแตกต่างกันว่าใครเป็นผู้คิดค้นI VitelloniสำหรับTullio Kezichเฟลลินีได้ไอเดียนี้ "หลังจากปรึกษาหารือกันตลอดบ่าย" กับ Ennio Flaiano [ 7 ]สำหรับHollis Alpertนั้น Pinelli ได้ระดมสมองร่วมกับ Fellini และ Flaiano และได้คิดไอเดียที่อีกสองคนชอบขึ้นมา นั่นคือ ความสุขและความผิดหวังของการเติบโตในเมืองต่างจังหวัด[ 8 ]ภายใต้การดูแลของ Fellini ทั้งสามคนได้ร่วมกันเขียนบทภาพยนตร์อย่างรวดเร็ว โดยนำความทรงจำในวัยรุ่นของพวกเขามารวมกันและสร้างความทรงจำอื่นๆ ขึ้นมา
ชื่อ
ผู้จัดจำหน่ายที่สนใจบทภาพยนตร์เรียกร้องให้เปลี่ยนชื่อเรื่อง: I Vitelloni เข้าใจยากสำหรับผู้ชมทั่วไป และเป็นภาระต่อการลงทุนที่เสี่ยงอยู่แล้ว แต่เฟลลินีปฏิเสธที่จะเปลี่ยนชื่อ โดยเขาเลือกชื่อเรื่องนี้หลังจาก "ถูกหญิงชราคนหนึ่งเรียกว่าvitelloneซึ่งแสดงความไม่พอใจต่อการเล่นตลกของเขา" [ 8 ]สำหรับเขาvitelloniคือ "คนว่างงานของชนชั้นกลาง ลูกรักของแม่ พวกเขาโดดเด่นในช่วงเทศกาลวันหยุด และการรอคอยเทศกาลนั้นกินเวลาตลอดทั้งปี" [ 8 ]ตามที่นักเขียนชีวประวัติ Alpert กล่าว คำนี้เป็นภาษาโรมาญอลสำหรับ "เนื้อลูกวัว หรือลูกวัว ... ใช้เรียกเด็กหนุ่มที่ยังไม่ประสีประสา" ปัจจุบัน คำนี้ถูกแปลอย่างกว้างขวางว่า "ลูกวัวตัวใหญ่"
คำนี้ยังถูกนิยามว่าเป็นการผสมผสานระหว่างคำภาษาอิตาลีสำหรับเนื้อลูกวัว ( vitello ) และเนื้อวัว ( bovino ) ซึ่งหมายถึง "คนที่ไม่โตเต็มที่ ขี้เกียจ ไม่มีตัวตนที่ชัดเจน หรือไม่รู้ว่าจะทำอะไรกับชีวิต" [ 9 ]ในจดหมายปี 1971 ฟลายาโนได้ให้คำจำกัดความที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นว่า "ในสมัยของผม คำว่าvitelloneถูกใช้เพื่อนิยามชายหนุ่มจากครอบครัวที่ฐานะปานกลาง อาจจะเป็นนักเรียน—แต่เป็นคนที่เรียนเกินกำหนด หรือเป็นคนที่ไม่ได้ทำอะไรเลยตลอดเวลา... ผมเชื่อว่าคำนี้เป็นการเพี้ยนมาจากคำว่าvudelloneซึ่งหมายถึงลำไส้ใหญ่ หรือคนที่กินเยอะ มันเป็นวิธีอธิบายลูกชายของครอบครัวที่เอาแต่กินแต่ไม่เคย 'ผลิต'—เหมือนลำไส้ที่รอการเติมเต็ม" [ 10 ]
การคัดเลือกนักแสดง
เฟลลินีเลือก อัลแบร์โต ซอร์ดีมารับบทสำคัญอีกครั้ง แม้ว่าซอร์ดีจะมีชื่อเสียงที่ไม่ดีในเรื่องการทำรายได้ และขัดกับความต้องการของเปโกราโรอย่างชัดเจนก็ตาม อย่างไรก็ตาม ซอร์ดีตั้งใจที่จะรับบทนำ แต่เขาก็ไม่ยอมรับข้อเสนอของเฟลลินีจนกระทั่งช่วงหลังของการผลิต [ 11 ]ผู้จัดจำหน่ายของเปโกราโรซึ่งไม่เชื่อมั่น แทนที่จะปิดดีล กลับเรียกร้องให้มีข้อกำหนดในสัญญาห้ามใช้ชื่อของซอร์ดีในโปสเตอร์ภาพยนตร์[ 12 ]ที่แย่ไปกว่านั้น เฟลลินียังเลือกเลโอโปลโด ตรีเอสเต (นักแสดงนำในเรื่องThe White Sheik ) มารับบทนักเขียนบทละครที่กำลังเติบโต และริคคาร์โด น้องชายของเขา ซึ่งเป็นนักแสดงโนเนม ให้รับบทของตัวเอง นักแสดงโนเนมคนอื่นๆ ได้แก่ฟรังโก อินเตอร์เลนกีและลีโอโนรา รัฟโฟซึ่งเพิ่งถ่ายทำ เรื่อง The Queen of Sheba เสร็จแม้ว่าลิดา บาอาโร วา นักแสดงชาวเช็ก จะมีกลุ่มแฟนคลับ แต่เธอกลับมีชื่อเสียงจากเรื่องรักๆ ใคร่ๆ กับโจเซฟ โกเอ็บเบลส์นาซี มากกว่าบทบาทใดๆ ในภาพยนตร์ของเธอ[ 11 ]เฟลลินีปิดท้ายด้วยการเลือกฟรังโก ฟาบริซี รับบทเป็นฟาอุสโต นักแสดงที่เริ่มต้นอาชีพในวงการภาพยนตร์ในปี 1950 ด้วย ภาพยนตร์เรื่อง Chronicle of a Loveของมิเกลันเจโล อันโตนิโอนีแต่เพิ่งล้มเหลวใน ภาพยนตร์ เรื่องChrist Passed by the Barn [ 11 ]ด้วยแรงกดดันจากผู้สนับสนุนทางการเงินของเขา ซึ่งเป็นกลุ่มธุรกิจในฟลอเรนซ์และบริษัทCité Film ในปารีส[ 11 ]ในที่สุดเปโกราโรก็ไม่ยอมร่วมงานกับดาราดัง “ซอร์ดีทำให้คนหนีไป” เขาบ่นกับเฟลลินี “เลโอโปลโด ตริเอสเตไม่มีใครรู้จัก ช่วยประนีประนอมหน่อยสิ หาคนดังๆ มาสักคน” [ 13 ]
เพื่อเอาใจเขา เฟลลินีจึงติดต่อวิตตอริโอ เดอ ซิกาโดยหวังว่าจะโน้มน้าวให้เขารับบทเป็นเซอร์จิโอ นาตาลี นักแสดงสูงวัย เมื่อเฟลลินีอธิบายบทบาทที่มีลักษณะรักร่วมเพศ เดอ ซิกาจึงยอมรับ โดยมีเงื่อนไขว่าบทต้องเขียนด้วย "ความเป็นมนุษย์อย่างมาก" [ 14 ]ในที่สุดเขาก็ปฏิเสธข้อเสนอ "กังวลว่าจะถูกมองว่าเป็นเกย์จริงๆ" [ 15 ]จากนั้นเฟลลินีจึงตัดสินใจว่าเดอ ซิกาจะ "ดีเกินไป น่าหลงใหลเกินไป และทำให้เสียสมาธิเกินไป" [ 14 ]และเลือกอคิลล์ มาเฆโรนีนักแสดงละครเวทีที่ได้รับการยกย่อง มารับบทแทน
การถ่ายทำและการตัดต่อ
การถ่ายทำ ถูกอธิบายว่าเป็น "การผลิตแบบเคลื่อนที่" [ 15 ]โดยปรับให้เข้ากับตารางการแสดงวาไรตี้ของซอร์ดี ทำให้เฟลลินีและคณะต้องติดตามเขาจากเมืองหนึ่งไปยังอีกเมืองหนึ่งทั่วอิตาลี ระหว่างทัวร์ในBig Ruckusซอร์ดีฝึกซ้อมบทบาทของเขาและเตรียมพร้อมสำหรับการถ่ายทำในช่วงเวลาพัก ดังนั้น เมื่อเขาทัวร์ฟลอเรนซ์การถ่ายทำจึงเริ่มต้นด้วยงานเลี้ยงตลอดทั้งคืนที่ Teatro Goldoni ของเมืองในช่วงต้นเดือนธันวาคม พ.ศ. 2495 [ 16 ]โดยมีผู้จัดการฝ่ายผลิต Luigi Giacosi ซึ่งเฟลลินีได้พบครั้งแรกในสถานที่ถ่ายทำในตริโปลีระหว่างสงครามเป็นผู้ดูแล และถ่ายภาพโดยช่างภาพ มากประสบการณ์ Otello Martelliภาพที่ถ่ายทำได้ใช้เป็นพื้นฐานของงานเลี้ยงสวมหน้ากาก ซึ่งเป็นฉากสำคัญ หลังจากหยุดพักการผลิตในช่วงคริสต์มาส การถ่ายทำก็กลับมาดำเนินต่อในวันที่ 15 มกราคม พ.ศ. 2496 [ 15 ]ด้วยงบประมาณที่จำกัด ฉากหลายฉากจึงถ่ายทำในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ ในเมืองออสเตียท่าเรือเป็นฉากในฤดูหนาวที่ฟาอุสโตและแก๊งของเขาเดินเตร่ไปมาอย่างไม่มีจุดหมายพลางจ้องมองทะเล ในเมืองฟิวมิชิโนระเบียงของโรงแรมคูร์ซาลเป็นฉากหลังของการประกวดความงามที่เปิดเรื่องภาพยนตร์ ด้วยความคุ้นเคยกับการสร้างภาพยนตร์โดยอาศัยคำสัญญา จาโคซีจึงรักษาขวัญกำลังใจโดยการดูแลให้ทีมงานและนักแสดงได้รับประทานอาหารที่ร้านอาหารที่ดีที่สุดในเมืองที่พวกเขาไปเยือน[ 12 ]
เฟลลินีทำงานร่วมกับช่างภาพหลายคนเป็นเวลากว่าหกเดือน และได้พัฒนารูปแบบการถ่ายทำโดยใช้ภาพติดตามแบบช้าๆ ซึ่ง "เข้ากับชีวิตที่ไร้จุดหมายและไร้ความหมาย" ของตัวละครของเขา[ 17 ]กล้องมักจะเคลื่อนเข้ามาเพื่อเน้นย้ำเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อแซนดราล้มป่วยในงานประกวดความงาม หลังจากที่เธอคลอดลูก และเมื่อฟรานเชสโกทำร้ายลูกชายของเขา
เฟลลินีร่วมกับบรรณาธิการ โรลันโด เบเนเดตติ สร้างจังหวะที่ลำดับภาพสั้นๆ ถูกคั่นด้วยการตัดฉากอย่างกะทันหัน ในขณะที่ลำดับภาพที่ยาวกว่าจะใช้การค่อยๆ จางหายไป ตอนต่างๆ ที่สั้นและแตกต่างกันจำนวนมาก "ซึ่งถูกควบคุมโดยตรรกะภายในของตัวเอง" จึงถูกเชื่อมโยงเข้าด้วยกันด้วยรูปแบบการตัดต่อที่เฉพาะเจาะจง[ 17 ]มีการใช้ภาพหยุดนิ่งเพื่อหยุดภาพของกุยโดหนุ่ม เพื่อนของโมรัลโด ในตอนท้ายของภาพยนตร์ ขณะที่เขาทรงตัวอยู่บนรางรถไฟ
การตอบสนองเชิงวิพากษ์
อิตาลีและฝรั่งเศส
ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายในการประกวดที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิสครั้งที่ 14 เมื่อวันที่ 26 สิงหาคม พ.ศ. 2496 และได้รับรางวัลสิงโตเงินจากกวีEugenio Montaleซึ่งเป็นประธานคณะกรรมการตัดสิน[ 15 ]พร้อมด้วยเสียงปรบมือจากสาธารณชนและเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์ส่วนใหญ่[ 18 ] ภาพยนตร์เรื่องนี้ "ลบล้างข้อสงสัยทั้งหมดเกี่ยวกับเสน่ห์ของมัน" [ 18 ]และเข้าฉายเมื่อวันที่ 17 กันยายน พ.ศ. 2496 ประสบความสำเร็จทั้งในเชิงพาณิชย์และในแง่ของคำวิจารณ์
Mario Gromo เขียนไว้ในLa Stampaว่า "เป็นภาพยนตร์ที่มีความสำคัญอย่างยิ่ง เนื่องจากมีฉากที่ชาญฉลาดมากมาย การถ่ายทอดชีวิตในชนบทได้อย่างสมจริง และเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองของผู้กำกับหนุ่มที่มีพรสวรรค์อย่างเห็นได้ชัด ... อุตสาหกรรมภาพยนตร์อิตาลีในปัจจุบันมีผู้กำกับคนใหม่แล้ว และเป็นผู้ที่ให้ความสำคัญกับความคิดส่วนตัวของตนเองมากกว่าขนบธรรมเนียมปฏิบัติใดๆ ของวงการ แนวทางของเฟลลินีนั้นสดใหม่" [ 19 ] Francesco Càllari จาก Gazzetta del Lunedìเขียนว่า "บรรยากาศคือสิ่งที่สำคัญที่สุดในภาพยนตร์ที่ไม่ธรรมดานี้บรรยากาศที่เข้มข้นไปด้วยความเป็นมนุษย์และบทกวี ซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากความเป็นชนบทของฉาก ... เฟลลินีมีบางสิ่งที่จะพูด และเขาพูดมันด้วยความรู้สึกที่เฉียบแหลมในการสังเกต ... นี่คือบุคคลที่แตกต่างจากผู้กำกับหนุ่มคนอื่นๆ ของภาพยนตร์อิตาลีหลังสงคราม เฟลลินีมีสัมผัสที่มหัศจรรย์" หลังจากชื่นชมความสำเร็จของเฟลลินีในเทศกาลภาพยนตร์เวนิสแล้ว เออร์มานโน คอนตินี จากIl Secolo XIXก็ได้ชี้ให้เห็นถึงจุดอ่อนของภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า " I Vitelloniขาดโครงสร้างที่แข็งแกร่ง เรื่องราวไม่ต่อเนื่อง พยายามสร้างความเป็นเอกภาพผ่านการผสมผสานที่ซับซ้อนของเหตุการณ์และรายละเอียดต่างๆ ... การเล่าเรื่องที่สร้างขึ้นจากอารมณ์ที่รุนแรงและสถานการณ์ที่ทรงพลัง ขาดความเป็นเอกภาพอย่างเป็นรูปธรรม และในบางครั้งสิ่งนี้ก็บั่นทอนพลังสร้างสรรค์ของเรื่องราว ส่งผลให้โทนและจังหวะไม่สมดุล และรู้สึกน่าเบื่อหน่าย แต่ข้อบกพร่องเหล่านั้นได้รับการชดเชยอย่างเหลือเฟือด้วยความจริงใจและความเป็นธรรมชาติของภาพยนตร์" [ 20 ]อาร์ตูโร ลาโนซิตา จากCorriere della Seraเขียนว่า: " I Vitelloniนำเสนอภาพที่ชัดเจนและสมจริงของค่ำคืนที่ไร้จุดหมาย ถนนที่เต็มไปด้วยกลุ่มวัยรุ่นที่ว่างงาน... ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นชุดของคำอธิบาย คำใบ้ และการอ้างอิงที่ไม่มีความเป็นเอกภาพ... ด้วยความเสียดสีเล็กน้อย เฟลลินีพยายามแสดงให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างวิธีที่ตัวละครของเขาเห็นตัวเองกับวิธีที่พวกเขาเป็นจริง ๆ แม้จะมีจุดอ่อน แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในรอบหลายปีที่ผ่านมา" [ 21 ]สำหรับจูลิโอ เซซาเร คาสเตลโล จากCinema VIภาพยนตร์เรื่องนี้พิสูจน์ให้เห็นว่า "เฟลลินีเป็นนักเสียดสีที่มีพรสวรรค์ที่สุดในวงการภาพยนตร์อิตาลี และเป็นผู้สังเกตการณ์และนักจิตวิทยาที่เฉียบแหลมเกี่ยวกับพฤติกรรมของมนุษย์ เช่นเดียวกับนักศีลธรรมที่ดี เขารู้วิธีที่จะทำให้เรื่องราวของเขามีความหมาย เพื่อให้มากกว่าแค่ความบันเทิงธรรมดา" [ 22 ]
ภาพยนตร์เรื่องแรกของเฟลลินีที่มีการจัดจำหน่ายในระดับนานาชาติ[ 23 ] I Vitelloniทำรายได้ในบ็อกซ์ออฟฟิศพอสมควรในสหราชอาณาจักรและอเมริกาเหนือ ขณะที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในอาร์เจนตินา[ 23 ]เปิดตัวในฝรั่งเศสเมื่อวันที่ 23 เมษายน 1954 และได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี อองเดร มาร์ติน จากLes Cahiers du Cinémaเขียนว่า "ด้วยคุณภาพของการเล่าเรื่อง ความสมดุล และการควบคุมภาพยนตร์โดยรวมI Vitelloniจึงไม่ใช่ภาพยนตร์เชิงพาณิชย์ และไม่มีคุณสมบัติที่มักจะทำให้ผลงานศิลปะได้รับการยกย่องและกำหนดนิยาม ด้วยความรู้สึกทางภาพยนตร์ที่น่าประหลาดใจและมีประสิทธิภาพ เฟลลินีได้มอบชีวิตที่เรียบง่ายและสมจริงให้กับตัวละครของเขา" [ 24 ]นักวิจารณ์ภาพยนตร์ Geneviève Agel ชื่นชมสัญลักษณ์นี้: "เฟลลินีถ่ายทำจัตุรัสร้างในเวลากลางคืน มันเป็นสัญลักษณ์ของความโดดเดี่ยว ความว่างเปล่าที่ตามมาหลังจากความสุขร่วมกัน ความเฉื่อยชาที่หดหู่ที่ตามมาหลังจากฝูงชนที่พลุกพล่าน มีกระดาษวางอยู่รอบๆ ราวกับเป็นเครื่องเตือนใจมากมายถึงสิ่งที่วันและชีวิตได้ทิ้งไว้เบื้องหลัง" [ 25 ]ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดอันดับที่ 6 ในรายชื่อภาพยนตร์ยอดเยี่ยม 10 อันดับแรกประจำปีของCahiers du Cinéma ในปี 1954 [ 26 ]
สหรัฐอเมริกา
ภาพยนตร์เรื่อง I Vitelloniจัดจำหน่ายโดยJanus Filmsเข้าฉายในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน 1956 และได้รับการวิจารณ์ในแง่บวกโดยทั่วไปบอสลีย์ โครว์เธอ ร์ นักวิจารณ์จากนิวยอร์กไทมส์รายงานว่า เฟลลินี ด้วย "อารมณ์ที่แปรปรวนและความปรารถนาที่จะสร้างภาพยนตร์ที่เสียดสี... ได้โจมตีอย่างรุนแรงต่อกลุ่มชายหนุ่มที่แก่เกินวัยและหมกมุ่นเรื่องเพศมากเกินไป ซึ่งมักไปรวมตัวกันอยู่ที่บาร์ริมสระน้ำในท้องถิ่นและหลีกเลี่ยงการทำงานราวกับว่าเป็นโรคร้าย เขาเยาะเย้ยพวกเขาด้วยความตรงไปตรงมาในสไตล์นีโอเรียลลิสม์ที่เฉียบคมของเขา เผยให้เห็นว่าการหลงตัวเองของพวกเขานั้นช่างไร้เดียงสาและไร้สาระอย่างน่าเศร้า และโดยไม่กล่าวถึงสาเหตุของความเกียจคร้านของชายหนุ่มเหล่านี้ เขาก็แสดงให้เห็นว่าพวกเขาน่าสงสารและสมควรได้รับความเห็นใจเช่นกัน" [ 27 ]สำหรับจอห์น ไซมอนดนตรีของนีโน โรตาเป็นหนึ่งใน "องค์ประกอบที่โดดเด่นที่สุดของภาพยนตร์ ... ธีมหลักแรก [จากสองธีมหลัก] เป็นท่วงทำนองที่ไพเราะและโรแมนติก ซึ่งสามารถสื่อถึงความคิดถึง ความรัก และความเศร้าโศกของการดำรงอยู่ ... เมื่อเล่นช้าลง [ธีมหลักที่สอง] จะกลายเป็นเพลงที่เศร้าโศก ด้วยท่วงทำนองที่น่าขนลุกในเครื่องเป่าลมไม้ มันจึงกลายเป็นเพลงที่น่ากลัว การเปลี่ยนแปลงที่รวดเร็วในดนตรีสนับสนุนอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลงไปของเรื่องราว" [ 28 ]
ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการนำกลับมาฉายใหม่ในระดับนานาชาติในโอกาสครบรอบ 10 ปีแห่งการเสียชีวิตของเฟลลินีในปี 2003 สำหรับหนังสือพิมพ์ซานฟรานซิสโก โครนิเคิล มิก ลาซาลล์ ได้กล่าวว่าI Vitelloniเป็น "ภาพยนตร์ที่มีความละเอียดอ่อน การสังเกต และอารมณ์ขัน—เป็นภาพยนตร์ที่แฟนๆ ของเฟลลินีต้องดู และเป็นการลงทุนที่คุ้มค่าสำหรับทุกคน ผู้ที่ไม่ค่อยประทับใจกับปรมาจารย์ผู้นี้อาจพบว่าI Vitelloniเป็นภาพยนตร์เรื่องโปรดในบรรดาผลงานของเขา" [ 29 ]ไมเคิล วิลมิงตัน จากหนังสือพิมพ์ชิคาโก ทริบูนเขียนว่า: "ในอิตาลี ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ของเฟลลินีที่ได้รับความรักอย่างต่อเนื่องมากที่สุด และควรจะเป็นเช่นนั้นในอเมริกาด้วย... หากคุณยังจำฉากเมาเหล้าอันน่าทึ่ง ฉากเต้นแทงโก้แบบแดร็กของอัลแบร์โต ซอร์ดี ก่อนภาพยนตร์เรื่องSome Like It Hotหรือวิธีที่เด็กชายตัวเล็กๆ ทรงตัวอยู่บนรางรถไฟในตอนท้าย คุณควรรู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงสนุกสนานเหมือนเดิม ไม่ว่าจะเป็นในปี 1956 หรือเมื่อใดก็ตามที่คุณได้ดูเป็นครั้งแรก ผมเองก็สนุกมากที่ได้ดูI Vitelloniอีกครั้ง มันทำให้ผมนึกถึงกลุ่มเพื่อนเก่าๆ" [ 30 ] AO ScottจากNew York Timesเขียนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ "แสดงให้เห็นถึงคุณธรรมอันหาที่เปรียบไม่ได้ของ Fellini ทั้งหมด—ความรู้สึกอันไพเราะของสถานที่ ความรักอันยั่งยืนที่มีต่อตัวละครที่โชคร้ายที่สุดของเขา ความสามารถอันง่ายดายในการจัดองค์ประกอบที่ชัดเจนและมีชีวิตชีวา—และข้อเสียที่ถูกกล่าวหาของเขาน้อยมาก" [ 31 ]
บนเว็บไซต์รวบรวมบทวิจารณ์Rotten Tomatoes I Vitelloniได้รับคะแนนความเห็นชอบ 100% จากบทวิจารณ์ 29 รายการ[ 32 ]โดยมีคะแนนเฉลี่ย 8.70/10
Metacriticซึ่งใช้ค่าเฉลี่ยถ่วงน้ำหนักให้คะแนนภาพยนตร์เรื่องนี้ 87 จาก 100 โดยอิงจากนักวิจารณ์ 10 คน ซึ่งบ่งชี้ว่า "ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวาง" [ 33 ]
อิทธิพล
I Vitelloniซึ่งเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ถูกเลียนแบบมากที่สุดของเฟลลินี[ 34 ] เป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้กำกับชาวยุโรปอย่าง Juan Antonio Bardem , Marco FerreriและLina Wertmüllerและมีอิทธิพลต่อMean Streets (1973) ของMartin Scorsese , American Graffiti (1973) ของGeorge LucasและSt. Elmo's Fire (1985) ของJoel Schumacherรวมถึงภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ อีกมากมาย ตามที่ Kezich กล่าวไว้[ 23 ]ซึ่งรวมถึงThe Wanderers (1979) ของPhilip Kaufman ด้วย ในขณะที่Diner (1982) ของBarry Levinsonมีกลุ่มชายหนุ่มที่คล้ายคลึงกัน Levinson กล่าวว่าเขาไม่เคยดูI Vitelloni มา ก่อนที่จะสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้[ 35 ]
ในนิตยสาร Cinemaฉบับปี 1963 ผู้กำกับStanley Kubrickได้ยกให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งใน 10 เรื่องโปรดของเขา[ 36 ] [ 37 ]
รางวัล
ชนะ
- รางวัลสิงโตเงินจากเทศกาลภาพยนตร์เวนิส; เฟเดริโก เฟลลินี; ปี 1953
- สมาคมนักข่าวภาพยนตร์แห่งชาติอิตาลี: รางวัลริบบิ้นเงิน; ผู้กำกับยอดเยี่ยม, เฟเดริโก เฟลลินี; โปรดิวเซอร์ยอดเยี่ยม; นักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม, อัลแบร์โต ซอร์ดี; ปี 1954
การเสนอชื่อ
- เทศกาลภาพยนตร์เวนิส: สิงโตทองคำ; เฟเดริโก เฟลลินี่; 1953.
- รางวัลออสการ์: สาขาบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยม (เขียนบทโดยตรงสำหรับจอภาพยนตร์) โดย เฟเดริโก เฟลลินี (บทภาพยนตร์/เรื่องราว), เอ็นนิโอ ฟลายอาโน (บทภาพยนตร์/เรื่องราว) และ ทุลลิโอ ปิเนลลี (เรื่องราว); ปี 1958
ลิงก์ภายนอก
- ฉันชื่อวิเทลโลนีที่IMDb
- I Vitelloniในฐานข้อมูลภาพยนตร์ TCM (เก็บถาวรแล้ว)
- ฉากที่คัดเลือกจากI VitelloniบนYouTube
- ฉากงานรื่นเริงI VitelloniบนYouTube
- I Vitelloni: A Trip to the Stationบทความโดย Tom Piazza จาก Criterion Collection