เอียน เฉิง (เกิดปี 1984) เป็นศิลปินร่วมสมัยชาว อเมริกัน ที่มีชื่อเสียงจากผลงานศิลปะดิจิทัลจำลองชีวิตเสมือน จริง ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}ผลงานของเขาสำรวจศักยภาพของสิ่งมีชีวิตในการรับมือกับการเปลี่ยนแปลง และ "ไม่ได้เน้นที่ความมหัศจรรย์ของเทคโนโลยีใหม่ๆ มากนัก แต่เน้นที่ศักยภาพของเครื่องมือเหล่านี้ในการทำให้การดำรงอยู่ที่ไม่เป็นระเบียบกลายเป็นรูปธรรม" ^{[ 5 ]}ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวางในระดับนานาชาติ รวมถึงMoMA PS1 , Serpentine Galleries , Whitney Museum of American Art , Hirshhorn Museum , Venice Biennale , Leeum Museumและสถาบันอื่นๆ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

เฉิงเกิดที่ลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย ในปี 1984 เฉิงเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมแวนนอยส์เฉิงสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย เบิร์กลีย์ในปี 2006 ด้วยปริญญาตรีสองสาขาในด้านวิทยาศาสตร์การรู้คิดและศิลปะปฏิบัติ เฉิงทำงานที่Industrial Light & Magicบริษัทวิชวลเอฟเฟ็กต์ของจอร์จ ลูคัส [ ^{5 ] [ 9 ] เฉิ}งเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียซึ่งเขาได้รับปริญญาโทด้านศิลปกรรมศาสตร์ในปี 2009 ^{[ 9 ]}เฉิงทำงานในสตูดิโอของศิลปินPierre Huygheตั้งแต่ปี 2010 ถึง 2012 และยังทำงานเป็นผู้อำนวยการร่วมที่Badlands Unlimitedบริษัทสำนักพิมพ์อิสระในนิวยอร์กของPaul Chanซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 2010 ^{[ 10 ]}

เฉิงทำให้ การจำลองเป็นที่นิยมในฐานะสื่อที่สามารถนำไปใช้ในงานศิลปะได้ โดยสามารถผสมผสานเนื้อหาที่มนุษย์สร้างขึ้นและเนื้อหาที่สร้างขึ้นโดยอัลกอริทึมเข้าด้วยกัน ซึ่งก่อให้เกิดพฤติกรรมที่เกิดขึ้นใหม่ตลอดระยะเวลาอันไม่มีที่สิ้นสุด งานของเฉิงเน้นย้ำถึงศักยภาพของการจำลองในการแสดงออกถึงพลวัตที่ไม่สามารถคาดเดาได้ระหว่างความเป็นระเบียบและความวุ่นวายในระบบที่ซับซ้อน^{[ 4 ]}เฉิงได้บัญญัติศัพท์คำว่า “การจำลองสด” ซึ่งเป็นส่วนย่อยของการจำลองที่นำเสนอต่อสาธารณะแบบเรียลไทม์โดยไม่คำนึงถึงผลลัพธ์ที่ดีที่สุดหรือเกณฑ์ความเหมาะสมที่กำหนดไว้ล่วงหน้า ตั้งแต่ปี 2013 เฉิงได้สร้างชุดการจำลองที่สำรวจความสามารถของเอเจนต์ที่ใช้ AI ในการจัดการกับสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา^{[ 5 ] [ 3 ]}

ตั้งแต่ปี 2015 ถึง 2017 เฉิงได้พัฒนาEmissariesซึ่งเป็นไตรภาคของการจำลองสดแบบเป็นตอนๆ ที่ “สำรวจประวัติศาสตร์ของวิวัฒนาการทางปัญญา ทั้งในอดีตและอนาคต” ^{[ 11 ]}แตกต่างจากการจำลองก่อนหน้านี้Emissariesได้แนะนำตัวแทนการเล่าเรื่อง คือ ทูต ซึ่งแรงจูงใจในการดำเนินเรื่องราวของเขาขัดแย้งกับความโกลาหลที่ไม่มีจุดจบของการจำลอง เฉิงอธิบายต้นแบบของทูตว่าเป็นผู้ที่ “ติดอยู่ระหว่างความจริงเก่าๆ ที่กำลังคลี่คลายและความจริงแปลกประหลาดที่กำลังเกิดขึ้น” ซึ่งเป็นวิธีการสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างความหมายและความไร้ความหมาย^{[ 12 ]}เฉิงได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติของการเล่าเรื่องของจิตสำนึกที่อธิบายโดยJulian Jaynesใน The Origin of Consciousness in the Breakdown of the Bicameral Mind

ในปี 2018 ที่Serpentine Galleriesเฉิงได้เปิดตัว BOB (Bag of Beliefs) ซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่ใช้ AI โดยบุคลิก ร่างกาย และบทบาทชีวิต ของมัน จะพัฒนาไปตามนิทรรศการต่างๆ ซึ่งเฉิงเรียกว่า “ศิลปะที่มีระบบประสาท” ^{[ 13 ]}

BOB เปิดตัวครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาในปี 2019 ที่Gladstone Gallery BOB โดดเด่นด้วยโมเดล AI ที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งผสมผสานกลไกการเรียนรู้แบบอุปนัยเพื่อสร้างความเชื่อตามกฎเกณฑ์จากประสบการณ์ทางประสาทสัมผัส เข้ากับกรอบการทำงานด้านแรงจูงใจที่ประกอบด้วยบุคลิกย่อยๆ ที่เรียกว่า "ปีศาจ" ปีศาจแต่ละตัวจะแข่งขันกันเพื่อควบคุมร่างกายของ BOB ใน "สภาปีศาจ" และแต่ละตัวจะใช้กลไกการเรียนรู้แบบอุปนัยเพื่อระบุสิ่งกระตุ้นในสภาพแวดล้อมที่เกี่ยวข้องกับแรงจูงใจของตน ผู้ชมได้รับเชิญให้ส่งสิ่งกระตุ้นต่างๆ ไปยัง BOB ผ่านแอปพลิเคชันบนมือถือ BOB Shrine ผู้ชมสามารถแนบ "คำบรรยายสำหรับผู้ปกครอง" ไปกับสิ่งกระตุ้นแต่ละอย่าง เพื่อบังคับให้ BOB แก้ไขความเชื่อของตน

ในเดือนเมษายน 2021 ที่ LUMA Arles เฉิงได้เปิดตัว Life After BOB: The Chalice Studyซึ่งเป็นตอนแรกของซีรีส์อนิเมะที่วางแผนไว้ โดยสร้างด้วย เอนจิ้นเกม Unityและนำเสนอแบบเรียลไทม์^{[ 14 ]} Life After BOB จินตนาการถึงอนาคตที่ชีวิตสามารถปรับให้เหมาะสมด้วย AI โดยสำรวจผ่านเรื่องราวของวิศวกรประสาทที่ฝังระบบ AI ลงในสมองของลูกสาววัย 10 ขวบเพื่อชี้นำชีวิตของเธอ^{[ 15 ] : 262} ซึ่งส่งผลให้เกิดภาวะกลืนไม่เข้าคายไม่ออกที่ชีวิตของเด็กดำเนินไปโดยปราศจากการมีส่วนร่วมที่แท้จริงของเธอ และเธอถูกตัดขาดจากตัวตน AI อีกด้านของเธอ^{[ 15 ] : 262–263} Life After BOB ได้ออกทัวร์ตั้งแต่ปี 2022 ถึง 2024 โดยจัดแสดงที่ LUMA Westbau, The Shed , Leeum Museum , Light Art Space , Pillar Corrias, HEK Basel และ MMCA ^{[ 16 ]}

ผลงานของเฉิงได้รับการรวบรวมโดยสถาบันต่างๆ รวมถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก; ^{[ 17 ]}พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ นิวยอร์ก; ^{[ 18 ]}พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ลอสแอนเจลิส; ^{[ 19 ]}พิพิธภัณฑ์มิโกรส ซูริค; ^{[ 20 ]}มูลนิธิหลุยส์วิตตอง ปารีส; พิพิธภัณฑ์แอสทรัพ เฟียร์นลีย์ ออสโล; มูลนิธิซานเดรตโต เร เรโบเดนโก ตูริน; คอลเลกชันจูเลีย สโตเช็ก^{[ 21 ]}ดุสเซลดอร์ฟ; พิพิธภัณฑ์ยูซ เซี่ยงไฮ้

ในปี 2023 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ได้ซื้อผลงาน 3FACE ของเฉิงในรูปแบบโทเค็น ซึ่งเป็นงานศิลปะสร้างสรรค์แบบไดนามิกที่วิเคราะห์ข้อมูลกระเป๋าเงินบล็อกเชนของเจ้าของเพื่อ “สร้างภาพเหมือนของพลังที่ประกอบขึ้นเป็นบุคลิกภาพของเจ้าของ” ^{[ 22 ]}

เฉิงกำกับมิวสิกวิดีโอเพลง"Brats" ของวง Liars จากอเมริกาในปี 2012 ^{[ 23 ]}

ในงาน Frieze London ปี 2013 Cheng ได้เปิดตัว Entropy Wrangler Cloud ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะชิ้นแรกที่สร้างขึ้นสำหรับความเป็นจริงเสมือน โดยใช้ ชุดหูฟังOculus Riftรุ่นแรก^{[ 24 ]}

เฉิงพัฒนาBad Corgiซึ่งเป็น แอป iOSที่ได้รับมอบหมายจากSerpentine Galleriesโดยแอปนี้ถูกเรียกว่า "แอปฝึกสติแบบลึกลับสำหรับการพิจารณาความวุ่นวาย" ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]}

• Entropy Wrangler Off Vendome, Düsseldorf, 2013 ^{[ 28 ]}
• Entropy Wrangler Cloud , Frame, Frieze London, London, 2013 ^{[ 29 ]}
• เอียน เฉิงดูแลโดยFilipa Ramos , Triennale Di Milano, มิลาน, 2014 ^{[ 30 ] [ 31 ]}
• "Real Humans" คัดสรรโดย Elodie Evers, Irina Raskin, Kunsthalle Düsseldorf, 2015 ^{[ 32 ]}
• ทูตใน Squat of GodsจัดทำโดยHans Ulrich Obrist , Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin, 2015 ^{[ 33 ]}
• ส้อมทูตที่ความสมบูรณ์แบบที่Pilar Corriasลอนดอน 2015 ^{[ 34 ] [ 35 ]}
• คนแปลกหน้าพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยคลีฟแลนด์ 2016 ^{[ 36 ] [ 37 ]}
• Suspended AnimationจัดโดยGianni Jetzer พิพิธภัณฑ์ Hirshhornวอชิงตัน2016 ^{[ 38 ] [ 39 ]}
• WELT AM DRAHT , Julia Stoschek Collection , เบอร์ลิน, 2016 ^{[ 40 ] [ 41 ]}
• งานเบียนนาเล่ลิเวอร์พูล 2016, ลิเวอร์พูล, 2016 ^{[ 42 ] [ 43 ]}
• Take Me (I'm Yours) , พิพิธภัณฑ์ยิว , นิวยอร์ก, 2016 ^{[ 44 ]}
• Dreamlands: Immersive Cinema and Art 1905–2016ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกัน Whitney , 2016 ^{[ 45 ] [ 46 ]}
• การแตกกิ่งก้านสาขาที่พิพิธภัณฑ์มิกรอส 2016 ^{[ 47 ]}
• "สิบวันหกคืน" ที่Tate Modern , 2017 ^{[ 48 ]}
• ทูตที่MoMA PS1 , 2017 ^{[ 49 ]}
• เอียน เฉิงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะคาร์เนกี 2017 ^{[ 50 ]}
• การอยู่ที่นั่นที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งรัฐลุยเซียนาปี 2017 ^{[ 51 ]}
• ความทันสมัยอื่นๆ: Le MoMA à Parisที่Fondation Louis Vuitton , 2017 ^{[ 52 ]}
• ทูตที่Julia Stoschek Collection , 2018 ^{[ 53 ]}
• BOBที่Serpentine Galleries , 2018 ^{[ 54 ]}
• นิทรรศการ BOBที่Gladstone Galleryปี 2019
• ระเบียบใหม่: ศิลปะและเทคโนโลยีในศตวรรษที่ 21ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก 2019 ^{[ 55 ]}
• ขอให้คุณมีชีวิตอยู่ในช่วงเวลาที่น่าสนใจในงานเวนิสเบียนนาเล่ครั้งที่ 58ปี 2019 ^{[ 56 ]}
• ถ้างูที่งาน Okayama Art Summit ปี 2019 ^{[ 57 ]}
• Mud Musesที่Moderna Museet , สตอกโฮล์ม, 2019 ^{[ 58 ]}
• หุบเขาอันน่าขนลุก: การเป็นมนุษย์ในยุค AIที่พิพิธภัณฑ์เดอยัง 2020 ^{[ 59 ]}
• ทูตที่ Fundacion Fernando de Castro, 2020 ^{[ 60 ]}
• ชีวิตหลัง BOB: การศึกษาถ้วยศักดิ์สิทธิ์ที่Light Art Spaceเบอร์ลิน 2022 ^{[ 61 ]}

• สื่อต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับเอียน เฉิงในวิกิมีเดียคอมมอนส์
• เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
• แกลเลอรี่ปิลาร์ คอร์เรียส
• แกลดสโตน แกลเลอรี
• มาตรฐาน (ออสโล)