Immediate Tragedyบางครั้งมีชื่อรองว่า Dance of Dedicationเป็นการแสดงเดี่ยวเต้นรำสมัยใหม่ที่ออกแบบท่าเต้นโดย Martha Grahamโดยใช้ดนตรีของ Henry Cowellมีการแสดงรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม 1937 ที่โรงเรียนสอนเต้น Bennington ในเมือง Bennington รัฐเวอร์มอนต์^{[ 1} ]ผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นเพื่อตอบสนองต่อสงครามกลางเมืองสเปนและลัทธิฟาสซิสต์ ที่กำลังเพิ่มสูงขึ้น เมื่อ ^{ฟราน ซิ}สโก ฟรังโกเข้าควบคุมประเทศ ^{[ 2 ]}

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เกรแฮมได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของลา ปาซิโอนาเรีย ชื่อจริงคือโดโลเรส อิบาร์รูรินักคอมมิวนิสต์ผู้กระตือรือร้นและผู้สนับสนุนสาธารณรัฐสเปนเมื่อสงครามปะทุขึ้นในปี 1936 อิบาร์รูริได้ปลุกระดมกองกำลังฝ่ายสาธารณรัฐด้วย คำพูดของ เอมิเลียโน ซาปาตาที่ว่า "การตายอย่างยืนหยัดดีกว่าการมีชีวิตอยู่อย่างคุกเข่า" ในระหว่างการรบที่มาดริดเธอได้คิดสโลแกนอันโด่งดังของเธอเองว่า "¡No Pasarán!" (" พวกเขาจะผ่านไปไม่ได้! ") ซึ่งกลายเป็นคำขวัญปลุกใจของสาธารณรัฐที่กำลังจะล่มสลาย^{[ 3 ]}

เกรแฮมสร้างImmediate Tragedy ขึ้น เพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้หญิงชาวสเปนทุกคนที่ต่อสู้เคียงข้างผู้ชาย เธอตั้งใจที่จะสร้างภาพเหมือนของวีรสตรีผู้กล้าหาญ มีความมุ่งมั่น และไม่ย่อท้อ^{[ 4 ]}

แม้ว่าเกรแฮมจะไม่ได้มีส่วนร่วมทางการเมืองในยุคนั้นมากนัก แต่เธอก็มีจุดยืนต่อต้านฟาสซิสต์เมื่อเธอเข้าร่วมกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับแรงงานของแนวร่วมประชาชนต่อต้านฟาสซิสต์ในปี พ.ศ. 2478 ในปีต่อมา เธอปฏิเสธคำเชิญจาก กระทรวงวัฒนธรรม ของนาซีให้ไปเต้นรำในกีฬาโอลิมปิกที่เบอร์ลิน^{[ 2 ]}

Immediate Tragedyไม่ได้ถูกบรรจุอยู่ใน รายการแสดง ของ Martha Graham Dance Companyดังนั้นท่าเต้นจึงสูญหายไป แต่ Dorothy Bird นักเต้นและครูสอนของ Graham เขียนไว้ว่าเธอตกใจกับ "รูปแบบการเคลื่อนไหวที่รุนแรงและไร้การควบคุม..." เธอสังเกตว่า "มาร์ธาล้มลงกับพื้น บิดตัวไปมา ตีพื้น กระเด้งขึ้น เหวี่ยงตัวเองไปในอากาศ นี่คือความโกรธที่ลุกโชนซึ่งแสดงออกมาอย่างน่าทึ่ง เกิดจากความอกหักและความเศร้าโศก ภาพลักษณ์ของมาร์ธาในฐานะผู้หญิงที่กล้าหาญ ดุดัน และไม่เกรงกลัวนั้นไม่ได้ปิดบังอะไรเลย" ^{[ 4 ]}

ดนตรีประกอบของ Cowell ก็ไม่ธรรมดาเช่นกัน นักแต่งเพลงแต่งเพลงนี้ขณะถูกจำคุกในเรือนจำซานเควนตินในข้อหาเกี่ยวกับศีลธรรม Graham ส่งบันทึกที่ร่างอารมณ์ จังหวะ และมาตรวัดของบัลเลต์ แต่ไม่ได้ระบุความยาวที่แน่นอนของแต่ละส่วน เพื่อแก้ปัญหานี้ Cowell จึงคิดค้นกลยุทธ์ที่เขาเรียกว่า "รูปแบบยืดหยุ่น" โดยเขียนวลีพื้นฐานสองวลีสำหรับคลาริเน็ตและโอโบในเวอร์ชันสองห้องเพลง สามห้องเพลง แปดห้องเพลง เป็นต้น วลีดนตรีแปดห้องเพลงสามารถปรับให้เข้ากับท่าเต้นที่มีความยาวเท่ากันได้ มีการซ้อนทับกันเมื่อจำเป็นNorman Lloydผู้ช่วยแต่งดนตรีประกอบกล่าวว่า "เท่าที่ผมจำได้ กระบวนการนี้ใช้เวลาประมาณหนึ่งชั่วโมง ผลโดยรวมคือความเป็นเอกภาพอย่างสมบูรณ์ ราวกับว่านักเต้นและนักแต่งเพลงได้สื่อสารกันอย่างใกล้ชิด" ^{[ 5 ]}

ผลงานชิ้นนี้ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์จอห์น มาร์ตินจากเดอะนิวยอร์กไทมส์ เขียนว่า "นับตั้งแต่ Frontierที่งดงามและไพเราะ ซึ่งนำเสนอครั้งแรกเมื่อสามฤดูกาลก่อน เธอก็ไม่ได้มอบผลงานใดที่ยอดเยี่ยมเท่า Immediate Tragedyให้เราอีกเลย" นักวิจารณ์ยังตั้งข้อสังเกตเพิ่มเติมว่า ผลงานชิ้นนี้ไม่ได้ผูกติดกับเหตุการณ์หรือช่วงเวลาใดช่วงเวลาหนึ่งโดยเฉพาะ แต่มีความน่าสนใจในระดับสากล "มันเป็นภาพของความเข้มแข็ง โดยเฉพาะความเข้มแข็งของผู้หญิง การยอมรับความท้าทายด้วยการควบคุมตนเองอย่างเร่าร้อน จากคุณภาพทางอารมณ์ เราสามารถรับรู้ถึงที่มาของมันได้ แทนที่จะผ่านวิธีการภายนอกใดๆ" ^{[ 6 ]}

ผู้วิจารณ์อีกคนหนึ่งมีความคิดคล้ายกันว่า "สิ่งที่เราเห็นไม่ใช่สเปนในการเคลื่อนไหวที่บริสุทธิ์และเปี่ยมด้วยอารมณ์ แต่เป็นการตระหนักรู้ว่าโศกนาฏกรรมของสเปนคือโศกนาฏกรรมของเรา คือโศกนาฏกรรมของโลกทั้งใบ" ^{[ 7 ]}

หลายปีต่อมา โดโรธี เบิร์ด แสดงความประหลาดใจที่ผลงานนี้ไม่ได้รับความนิยมเท่ากับLamentation ผลงาน เดี่ยวของเกรแฮม ซึ่งเป็นการศึกษาเกี่ยวกับความโศกเศร้าอย่างลึกซึ้งในปี 1930 ^{[ 4 ]}

• โศกนาฏกรรมฉับพลัน - มาร์ธา เกรแฮมภาพถ่าย:บาร์บารา มอร์แกน พิพิธภัณฑ์ศิลปะแฮกเกอร์ตี้ มหาวิทยาลัยมาร์เกตต์ มิลวอกี วิสคอนซิน