อ่าน 4 นาที
โจ ฮิกส์
โจเซฟ เบนจามิน ฮิกส์ (3 มิถุนายน 1940 – 18 ธันวาคม 1999) เป็นนักดนตรี เร็กเก้ ชาว จาเมกา ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 เขาเป็นส่วนหนึ่งของวง ดูโอ Higgs and Wilson ร่วมกับรอย...
โจ ฮิกส์
โจ ฮิกส์ | |
|---|---|
| เกิด | โจเซฟ เบนจามิน ฮิกส์ 3 มิถุนายน พ.ศ. 2483 |
| เสียชีวิต | 18 ธันวาคม 2542 (อายุ 59 ปี) ลอสแอนเจลิสแคลิฟอร์เนียสหรัฐอเมริกา |
| ประเภท | ริธึมแอนด์บลูส์ , สกา , ร็อกสเตดี้ , เร็กเก้ |
| เครื่องดนตรี | ร้องนำ, กีตาร์ |
| จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน | พ.ศ. 2491–2542 |
| เว็บไซต์ | http://www.joehiggs.com/ |
โจเซฟ เบนจามิน ฮิกส์ (3 มิถุนายน 1940 – 18 ธันวาคม 1999) เป็นนักดนตรีเร็กเก้ ชาว จาเมกาในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 เขาเป็นส่วนหนึ่งของวงดูโอ Higgs and Wilsonร่วมกับรอย วิลสัน เขาเป็นศิลปินยอดนิยมในจาเมกามานานถึงสี่ทศวรรษ และเป็นผู้ฝึกสอนนักดนตรีรุ่นน้องหลายคน รวมถึงบ็อบ มาร์เลย์ แอนด์ เดอะ ไวเลอร์สและจิมมี่ คลิฟฟ์
ชีวประวัติ
ฮิกส์มีบทบาทสำคัญในการวางรากฐานดนตรีสมัยใหม่ของจาเมกา โดยบันทึกเสียงครั้งแรกในปี 1958 ให้กับโปรดิวเซอร์และนักธุรกิจ (และต่อมาเป็นนายกรัฐมนตรีของจาเมกา) เอ็ดเวิร์ด ซีกาทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและร่วมกับรอย วิลสัน[ 1 ]เขามักถูกเรียกว่า "เจ้าพ่อแห่งเร็กเก้" [ 1 ]ผลงานเพลงแรกของเขา (ร่วมกับวิลสัน) คือ "Oh Manny Oh" ในปี 1958 ซึ่งเป็นหนึ่งในแผ่นเสียงชุดแรกที่ผลิตในจาเมกาและขายได้ถึง 50,000 แผ่น[ 1 ]ฮิกส์และวิลสันยังบันทึกเสียงให้กับเคลเมนต์ "ค็อกโซน" ดอดด์ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 ความร่วมมือกับวิลสันสิ้นสุดลงในปี 1964 เมื่อวิลสันอพยพไปสหรัฐอเมริกา[ 1 ]จากนั้นฮิกส์ก็มุ่งเน้นไปที่อาชีพเดี่ยวและยังทำงานร่วมกับคาร์ลอส มัลคอล์มและวง Afro-Jamaican Rhythms ก่อนที่จะเข้าร่วมวงThe Soul Brothers ของลินน์ ไทต์ ในฐานะนักร้องนำ [ 1 ]
ฮิกส์ให้คำแนะนำนักร้องรุ่นเยาว์ในสวนของเขาและเริ่มทำงานกับบ็อบ มาร์เลย์ในปี 1959 [ 2 ]อันที่จริง ในระหว่างบทเรียนดนตรีแบบไม่เป็นทางการที่โจ ฮิกส์จัดขึ้นในเทรนช์ทาวน์ บ็อบและบันนี่ ลิฟวิงสตันได้พบกับปีเตอร์ ทอช [ 3 ] [ 4 ] มาร์เลย์ยอมรับในภายหลังว่าฮิกส์เป็นบุคคลที่มีอิทธิพลต่อเขา ในขณะที่ฮิกส์อธิบายช่วงเวลาที่พวกเขาอยู่ด้วยกันว่า "ผมเป็นคนสอนวงเดอะ ไวเลอร์ส ในเรื่องทักษะการร้องเพลง สอนเทคนิคการร้องบางอย่างให้พวกเขา" [ 1 ]ฮิกส์เป็นผู้แนะนำวงเดอะ ไวเลอร์สให้รู้จักกับดอดด์ในปี 1963 [ 1 ] [ 5 ]
ฮิกส์ยังได้รับการยกย่องจาก จิมมี่ คลิฟฟ์ว่าเป็น "บิดาแห่งเร็กเก้" อีกด้วย ฮิกส์เคยออกทัวร์กับคลิฟฟ์ในช่วงหนึ่ง โดยทำหน้าที่เป็นหัวหน้าวงและแต่งเพลงให้คลิฟฟ์หลายเพลง รวมถึงเพลง "Dear Mother" และยังได้ร่วมแสดงกับวงThe Wailersในทัวร์สหรัฐอเมริกาเมื่อบันนี่ ไวเลอร์ปฏิเสธที่จะไปทัวร์ในปี 1973 [ 1 ]ฮิกส์แต่งเพลง "Steppin' Razor" ในปี 1967 เพื่อส่งเข้าประกวดในงาน Festival Song Contest ซึ่งต่อมาทอชได้นำไปบันทึกเสียงโดยไม่ให้เครดิตฮิกส์ ต่อมาฮิกส์ชนะคดีในศาลเพื่อยืนยันสิทธิ์ในฐานะผู้แต่งเพลง แต่ไม่เคยได้รับผลกำไรใดๆ จากความสำเร็จของเพลงนี้เลย[ 1 ]
ฮิกส์ชนะการประกวดเพลงของคณะกรรมการการท่องเที่ยวจาเมกาในปี 1972 ด้วยเพลง "Invitation to Jamaica" ซึ่งปล่อยออกมาเป็นซิงเกิลในค่ายเพลง Elevation ของเขาเอง และผลงานเดี่ยวที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาส่วนใหญ่ก็ออกวางจำหน่ายในช่วงทศวรรษ 1970 [ 1 ]ซิงเกิลต่างๆ ได้แก่ "More Slavery" (ออกวางจำหน่ายโดย Micron), "Creation" (Ethnic Fight), "Let Us Do Something" (Elevation) และ "World Is Upside Down" (Island) อัลบั้มเปิดตัวของเขาLife of Contradictionได้บันทึกเสียงในปี 1972 สำหรับIsland Recordsแต่เนื่องจากคริส แบล็กเวลล์ หัวหน้าของ Island รู้สึกว่าการทำการตลาดจะเป็นเรื่องยาก จึงไม่ได้วางจำหน่ายจนกระทั่งปี 1975 เมื่อ Micron Music นำมาวางจำหน่าย[ 6 ]และได้รับการอธิบายว่าเป็น "ผลงานที่ซับซ้อนอย่างยิ่งที่ผสมผสานอิทธิพลของเร็กเก้ แจ๊ส และริธึมแอนด์บลูส์เพื่อสร้างเนื้อสัมผัสใหม่ที่จะมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อดนตรีจาเมกาที่ดีที่สุดในอนาคต" นอกจากวง The Wailers แล้ว Higgs ยังช่วยเหลือนักร้องและวงดนตรีอื่นๆ อีกหลายวง รวมถึงวง The Wailing Soulsด้วย[ 1 ]
อัลบั้มที่สองของเขาUnity Is Powerออกวางจำหน่ายในปี 1979 และมีซิงเกิลตามมาอีกหลายเพลงภายใต้สังกัด Sunpower ของ Cliff และ Solominic ของ Bunny Wailer [ 1 ]ซิงเกิล "So It Go" ในปี 1983 ซึ่งมีเนื้อเพลงวิพากษ์วิจารณ์รัฐบาลจาเมกาในขณะนั้น ถูกแบนจากการออกอากาศและนำไปสู่การคุกคาม ซึ่งในที่สุดทำให้ Higgs ต้องย้ายไปอยู่ที่ลอสแอนเจลิสและใช้ชีวิตอยู่ที่นั่นจนกระทั่งเสียชีวิต[ 7 ]อัลบั้มอีกสองชุดออกวางจำหน่ายในช่วงทศวรรษ 1980 ได้แก่Triumph (1985) และFamily (1988) และในปี 1990 เขาบันทึกอัลบั้มBlackman Know Yourselfโดยมีวง Wailers Band เป็นวงดนตรีประกอบ และรวมถึงเพลงคัฟเวอร์ของ Marley/ Lee Perry อย่าง "Small Axe" และ "Sun Is Shining" ในปี 1995 อัลบั้มสุดท้ายของเขา Joe and Marcia Togetherซึ่งเป็นการร่วมงานกับลูกสาวของเขาได้ออกวางจำหน่าย[ 1 ]
เพลงส่วนใหญ่ของฮิกส์มีความเกี่ยวข้องกับชีวิตที่ยากจนของเขาในเทรนช์ทาวน์ซึ่งเป็นที่ที่เขาเติบโตมา ฮิกส์เชื่อว่าดนตรีเร็กเก้ถือกำเนิดขึ้นจากความยากจนและความรุนแรงใน ชุมชนแออัดของ คิงส์ตันเช่น เทรนช์ทาวน์และจอห์นสทาวน์ ก่อนที่เร็กเก้จะโด่งดังในวงการเพลงตะวันตกด้วยฝีมือของบ็อบ มาร์เลย์ มันถูกมองว่าเป็น " ดนตรี ของสลัม " ฮิกส์เป็นศิลปินคนแรกจากวงการดนตรีสลัมที่มีเนื้อเพลงซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวกับปัญหาในชีวิตประจำวัน ในคำพูดของเขาเอง:
"ดนตรีเป็นเรื่องของการต่อสู้ ไม่ใช่เรื่องดีที่คนอื่นรู้ว่าคุณมาจากเทรนช์ทาวน์ เร็กเก้คือการเผชิญหน้าของเสียง เร็กเก้ต้องมีเสียงที่มีชีวิตชีวาพื้นฐานที่ได้ยินในสลัม มันเหมือนกับการเล่นดรัมแอนด์เบสดังๆ นั่นคือเสียงพื้นฐาน เร็กเก้แบบคลาสสิกควรได้รับการยอมรับในทุกส่วนของโลก เสรีภาพ นั่นคือสิ่งที่มันเรียกร้อง การยอมรับ นั่นคือสิ่งที่มันต้องการ และความเข้าใจ นั่นคือสิ่งที่เร็กเก้กำลังบอก คุณมีความรักบางอย่างที่มาจากการต่อสู้ที่ยากลำบาก ความทุกข์ทรมานอันยาวนาน ผ่านความเจ็บปวดคุณปกป้องตัวเองด้วยความหวังในอิสรภาพ ไม่ยอมแพ้..." [ 8 ]
ฮิกส์เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเมื่อวันที่ 18 ธันวาคม พ.ศ. 2542 ที่โรงพยาบาลไคเซอร์ในลอสแอนเจลิส[ 2 ]ในขณะที่เขาเสียชีวิต เขากำลังทำงานร่วมกับโรเจอร์ สเตฟเฟ นส์ ในการเขียนชีวประวัติอย่างเป็นทางการ และกำลังทำงานร่วมกับศิลปินชาวไอริชหลายคน รวมถึงจอห์น อเล็กซานเดอร์ รีด และโรนัลด์ แพดเจ็ต สำหรับอัลบั้มGreen on Black [ 2 ] [ 7 ]เขามีลูก 12 คน รวมถึงมาร์เซีย ลูกสาวของเขาซึ่งเป็นแร็ปเปอร์ และปีเตอร์ ลูกชายของเขาซึ่งเป็นมือกีตาร์ในสตูดิโอ[ 2 ]
ในปี พ.ศ. 2549 ได้มีการจัดตั้งรางวัล Joe Higgs Music Awards ขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา[ 9 ]
คำคม
จากเว็บไซต์อนุสรณ์ :
- "โจ ฮิกส์ เป็นเหมือนพี่น้องในกลุ่มเดอะ ไวเลอร์สมาหลายปี เขาให้กำลังใจ เป็นแรงบันดาลใจ และคอยรักษาความสามัคคีของพวกเราไว้" – ปีเตอร์ ทอช (1976)
- "พวกเรานับถือโจ ฮิกส์มาก เขาเป็นเหมือนผู้พิทักษ์ทางดนตรีของพวกเรา เขาเป็นนักร้องมืออาชีพ เพราะเขาทำงานร่วมกับรอย วิลสันมาหลายปีในนามวงฮิกส์ แอนด์ วิลสัน พวกเขามีเพลงฮิตมากมายและมีความรู้เรื่องเทคนิคการประสานเสียง เขาจึงสอนพวกเรา [เดอะ ไวเลอร์ส] และเขายังช่วยในสตูดิโอในการเรียบเรียงส่วนต่างๆ ของเพลงด้วย" – บันนี่ ไวเลอร์ (ยุค 1980)
- "โจ ฮิกส์ ช่วยให้ผมเข้าใจดนตรีนั้น เขาได้สอนผมหลายสิ่งหลายอย่าง" – บ็อบ มาร์เลย์
ดิสโกกราฟี
- ชีวิตแห่งความขัดแย้ง (1975), ไมครอน
- ความสามัคคีคือพลัง (1979), เกาะ /1 สต็อป
- ไทรอัมพ์ (1985), จระเข้
- ครอบครัว (1988), ชานาชี
- Blackman Know Yourself (1990), Shanachie – Joe Higgs กับวง The Wailers Band
- โจและมาร์เซียอยู่ด้วยกัน (1995)
- ผลงานที่ร่วมสร้างสรรค์ในอัลบั้มอื่นๆ
- Negril (LP, 1975. Micron Music Ltd.) (CD, 2003. 3D Japan), นักดนตรีรับจ้าง
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
- อนุสรณ์
- ความเคารพนั้นสมควรได้รับแล้วโดย แดเนียล และ เซธ เนลสัน
- รางวัลเพลงโจ ฮิกส์
- โจ ฮิกส์ – เจ้าพ่อแห่งเร็กเก้
สรุปเนื้อหา
ข้อมูลสำคัญจากบทความ
ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ โจ ฮิกส์
โจเซฟ เบนจามิน ฮิกส์ (3 มิถุนายน 1940 – 18 ธันวาคม 1999) เป็นนักดนตรี เร็กเก้ ชาว จาเมกา ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 เขาเป็นส่วนหนึ่งของวง ดูโอ Higgs and Wilson ร่วมกับรอย...
ชีวประวัติ
ฮิกส์มีบทบาทสำคัญในการวางรากฐานดนตรีสมัยใหม่ของจาเมกา โดยบันทึกเสียงครั้งแรกในปี 1958 ให้กับโปรดิวเซอร์และนักธุรกิจ (และต่อมาเป็นนายกรัฐมนตรีของจาเมกา) เอ็ดเวิร์ด ซีกา ทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและร่วมกับรอย วิลสัน [ 1 ] เขามักถูกเรียกว่า "เจ้าพ่อแห่งเร็กเก้" [ 1...
ดิสโกกราฟี
ชีวิตแห่งความขัดแย้ง (1975), ไมครอน ความสามัคคีคือพลัง (1979), เกาะ /1 สต็อป ไทรอัมพ์ (1985), จระเข้ ครอบครัว (1988), ชานาชี Blackman Know Yourself (1990), Shanachie – Joe Higgs กับ วง The Wailers Band โจและมาร์เซียอยู่ด้วยกัน (1995)...
ลิงก์ภายนอก
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ อนุสรณ์ ความเคารพนั้นสมควรได้รับแล้วโดย แดเนียล และ เซธ เนลสัน รางวัลเพลงโจ ฮิกส์ โจ ฮิกส์ – เจ้าพ่อแห่งเร็กเก้ ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Joe_Higgs&oldid=1352856301 "