เบงต์ เอริก โยฮัน เรนวัลล์ (22 กันยายน 1959 – 24 สิงหาคม 2015) เป็นนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นชาวสวีเดน ที่ทำงานในสหรัฐอเมริกาตั้งแต่ปี 1978 เขาเป็นที่รู้จักจาก "การกระโดดอันทรงพลังและการลงจอดที่นุ่มนวล" ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างความกล้าหาญอันเหนือธรรมดาและความละเอียดอ่อนแบบบทกวีในการแสดงของเขา^{[ 1 ]}อาชีพของเขาในฐานะ "หนึ่งในกลุ่มนักเต้นชั้นยอดเพียงไม่กี่คนที่โลกเคยรู้จัก" ^{[ 2 ]}เริ่มต้นในปี 1972 เมื่อเขาได้รับการยอมรับเข้าเรียนที่ โรงเรียน บัลเลต์หลวงแห่งสวีเดนจากนั้นเขาก็ได้เป็นสมาชิกของคณะบัลเลต์หลวงแห่งสวีเดนในปี 1977 และของAmerican Ballet Theatreในปี 1978 ซึ่งต่อมาเขาก็ได้เป็นนักเต้นนำ

เรนวัลล์เริ่มต้นเป็นนักสเก็ตลีลาตั้งแต่อายุ 8 ขวบ โดยได้รับรางวัลชนะเลิศหลายรายการและชนะการแข่งขันฟรีสเก็ตในรายการชิงแชมป์เยาวชนสแกนดิเนเวียที่เฮลซิงกิเมื่ออายุ 11 ปี เพื่อให้การเล่นสเก็ตของเขานุ่มนวลขึ้น เขาจึงเริ่มเรียนบัลเลต์คลาสสิกส่วนตัวกับครูสอนบัลเลต์นีน่า โคสลอฟ สกี ซึ่งได้พาเขาเข้าเรียนที่โรงเรียนบัลเลต์โอเปร่าหลวงในปี 1971 ซึ่งเขาศึกษาอยู่เป็นเวลาหกปี ที่นี่เขาได้รับการฝึกฝนด้านบัลเลต์คลาสสิก บูร์นอนวิลล์ โมเดิร์น แจ๊ส และคาริตี้แดนซ์ โดยเรียนกับนักเต้นที่มีชื่อเสียง เช่นโอลกา เลเปชินสกายา คอนสแตนติน ดาเมียนอฟ แฟรงค์ ชอฟุส และเฟรดบียอร์น บียอร์นสัน

ในปีแรกที่เขาเป็นสมาชิกของคณะบัลเลต์หลวงแห่งสวีเดน เขาได้เต้นในบทบาทนำในเรื่องProdigal Son ซึ่งออกแบบท่าเต้นและกำกับบัลเลต์ชาวสวีเดนโดยIvo Cramér , บทบาท Superboyโดย Walter Burke ชาวออสเตรเลีย และบทบาท Jester ในเรื่องRomeo and JulietของKenneth MacMillanเขาได้รับการยกย่องอย่างสูงในด้านเทคนิคคลาสสิกที่แข็งแกร่ง การกระโดดที่ลอยตัวและชะลอจังหวะ และบุคลิกบนเวทีที่โดดเด่น

ความสัมพันธ์ของเรนวัลกับคณะบัลเลต์อเมริกันเธียเตอร์ (ABT) เริ่มต้นขึ้นในปี 1978 หลังจากที่อเล็กซานเดอร์ มินซ์ นักบัลเลต์หลักของ ABT ซึ่งเป็นอาจารย์ รับเชิญที่คณะบัลเลต์หลวงแห่งสวีเดน ได้พบเห็นความสามารถของเขา ลูเซีย เชส ผู้ร่วมก่อตั้งและผู้อำนวยการของ ABT ในขณะนั้น ได้ว่าจ้างเขา เรนวัลประสบความสำเร็จมากมายกับคณะบัลเลต์ทั้งในสหรัฐอเมริกาและยุโรป ในบทบาทที่หลากหลายและท้าทายในละครบัลเลต์ของ ABT ตลอดระยะเวลา 18 ปีที่เขาอยู่กับคณะ

ในปี 1979 ขณะที่เขายังเป็นสมาชิกของคณะนักบัลเลต์เขาได้รับเลือกให้เต้นบทบาทนำที่ซับซ้อนอย่าง "เด็กชาย" ในShadowplayของAntony Tudorซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถทางเทคนิคที่แข็งแกร่งและความรู้สึกบนเวทีการแสดงClive Barnesจาก The New York Postเรียกเขาว่า "นักเต้นที่สมบูรณ์แบบที่สุด" โดยบรรยายการแสดงของเขาว่า "น่าตื่นเต้น" และตัวอาจารย์เองอย่างคุณ Tudor ก็ส่งข้อความมาว่า "บอกไอ้เด็กสวีเดนตัวเล็กนั่นด้วยว่าเขาเยี่ยมมาก"

หลังจากประสบความสำเร็จในครั้งแรก เรนวัลก็ได้รับบทนำในผลงานเรื่อง UndertowและDark Elegies ของเอีย ทิวดอ ร์ รวมถึงเรื่อง The Nutcrackerของมิคาอิล บาริชนิคอฟตลอดจน เรื่อง Flames of Parisและ La Fille Mal Gardéeและยังมีบทบาทสำคัญในเรื่องTheme and Variations , Concerto , La SonnambulaและConfigurationsอีกด้วย

ในปี 1980 เรนวัลได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นนักเต้นเดี่ยวของคณะบัลเลต์ออสเตรเลีย (ABT)

เมื่อนาตาเลีย มาคาโรวานำ บัลเลต์เรื่อง La Bayadere มาแสดง ที่ ABT ในปี 1980 เรนวัลรับบทเป็นรูปปั้นทองแดง บทบาทนี้ไม่เพียงแต่ทำให้เขาได้รับการยกย่องในระดับนานาชาติเท่านั้น – เคลเมนต์ คริสป์จากหนังสือพิมพ์ Financial Times ของลอนดอนกล่าวว่า “โยฮัน เรนวัล แสดงให้เห็นถึงความสามารถอันยอดเยี่ยมในบทบาทเดมิ-คารักเทเร ซึ่งผมไม่ค่อยได้เห็นใครเทียบได้: การหมุนตัวและการกระโดดกลางอากาศด้วยขาข้างหนึ่งที่พับไว้ใต้ตัว ทำได้อย่างรวดเร็วจนน่าทึ่ง…” – แต่ยังทำให้เขาได้รับเกียรติขึ้นปกนิตยสาร Dance Magazine ฉบับเดือนกันยายน 1980 ซึ่งวิจารณ์ว่า “การปรากฏตัวที่มหัศจรรย์อย่างแท้จริงของเขา”

ในเดือนกันยายน ปี 1982 วิลเลียม โคโม บรรณาธิการบริหารของนิตยสาร Dance Magazine ได้เลือกเรนวัลมาเป็นหัวข้อของบทความพิเศษโดยแพทริเซีย บาร์นส์ ในชื่อ "โยฮัน เรนวัล: สติปัญญาอิสระในการทำงาน"

ในฐานะศิลปินรับเชิญ เรนวัลได้ปรากฏตัวในคณะบัลเลต์ชั้นนำทั้งในสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ เขาร่วมทัวร์ยุโรปในฤดูร้อนปี 1981 กับ คณะ บัลเลต์ Stars of American Ballet ของอเล็กซานเดอร์ โกดูนอฟ และต่อมาได้ร่วมแสดงในทัวร์ฤดูร้อนปี 1982 ของอเล็กซานเดอร์ โกดูนอฟและ Stars นอกจากนี้ ในปี 1982 เขายังเข้าร่วมเทศกาลนานาชาติฮาวานาครั้งที่ 8 ตามคำเชิญของอลิเซีย อลอนโซ นักบัลเลต์เอกของคิวบา การแสดงของเขาในFlames of Paris , Bluebird pas de deux และThree Easy Tangosทำให้ Dance News ยกย่องเขาว่าเป็น "แขกรับเชิญชายที่ได้รับความชื่นชมมากที่สุด" ของเทศกาล ในเดือนธันวาคม 1982 เขากลับไปยังสตอกโฮล์มบ้านเกิดเพื่อแสดงต่อหน้าพระราชวงศ์ในงานกาล่าที่ถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ทั่วประเทศเพื่อหารายได้ให้กับUNICEFและต่อมาที่โรงโอเปราหลวงในบทบาทนำในConfigurationและGiselleร่วมกับมาริอานนา เชอร์คาสสกี นักบัลเลต์หลักของ American Ballet Theatre ในปี 1987 เรนวัลได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นนักเต้นนำ ซึ่งเป็นตำแหน่งที่เขาดำรงอยู่จนกระทั่งเกษียณจากการแสดงในปี 1996 ในปี 1988 เรนวัลรับบทนำในภาพยนตร์โทรทัศน์เกี่ยวกับการเต้นรำเรื่อง Dance

นอกจากการเต้นที่กล้าหาญและความละเอียดอ่อนทางอารมณ์แล้ว เรนวัลยังเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่มีความสามารถอีกด้วย เขาเปิดตัวการออกแบบท่าเต้นครั้งแรกด้วยเวอร์ชันย่อของRomeo and Julietที่เทศกาลบัลเลต์แอสเพนในปี 1984 ตั้งแต่นั้นมา เรนวัลได้ออกแบบท่าเต้นบัลเลต์และผลงานการเต้นอื่นๆ มากมาย รวมถึงTangoซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่เทศกาลเต้นรำ Jacob's Pillow ^{[ 3 ]}

ผลงานอื่นๆ ของเขา ได้แก่Persnickety , Between the LinesและPerpetual CyclesสำหรับNew Jersey BalletและCinderellaสำหรับAlabama Ballet/Ballet Southผลงานการออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นในช่วงหลัง ได้แก่ ผลงานการออกแบบท่าเต้นRomeo and JulietสำหรับNew Jersey Balletซึ่งยังคงเป็นส่วนหนึ่งของผลงานการแสดงของคณะ และผลงานการเต้นดั้งเดิมAgain FifthสำหรับBodiography Contemporary Balletซึ่งแสดงที่Byham Theatreในเมืองพิตต์สเบิร์กรัฐเพนซิลเวเนีย เขาออกแบบท่าเต้นในหลากหลายสไตล์สำหรับการแสดงละคร การแสดงเดี่ยว การแข่งขัน งานพิเศษ และการแสดงเดี่ยว ผลงานการออกแบบท่าเต้นของเรนวัลได้รับการยกย่องจากทั้งผู้ชมและนักวิจารณ์

ในฐานะครูสอนเต้นในนครนิวยอร์กเรนวัลเป็นอาจารย์ประจำที่ Ballet Academy East, City Center และ Broadway Dance Center รวมถึง โครงการ Summer Intensive Program ของ ABTด้วย เขาสอนเต้นส่วนตัว และลูกศิษย์ของเขาได้รับเหรียญรางวัลจากการแข่งขันระดับสูง เช่น Grand Prix และInternational Ballet Competitionก่อนที่จะประสบความสำเร็จในอาชีพนักเต้น ในปี 2008 เรนวัลได้รับรางวัล "ครูผู้สอนดีเด่น" ในงาน Grand Prix ที่เมืองทอร์ริงตัน รัฐคอนเนตทิคัต

เรนวัลล์มีความสัมพันธ์ระยะยาวกับนักแสดงและนักแต่งเพลง ทอม ฟรูห์ เขาเสียชีวิตด้วยภาวะตับวายในริเวอร์เดล นิวยอร์กเมื่อวันที่ 24 สิงหาคม 2015 ขณะอายุ 55 ปี^{[ 4 ]}