โจนาธาน ไวน์เบิร์ก
โจนาธาน ไวน์เบิร์ก (เกิดปี 1957) เป็นศิลปินและนักประวัติศาสตร์ศิลปะชาวอเมริกัน ปัจจุบันดำรงตำแหน่งนักวิจารณ์ที่โรงเรียนศิลปะเยล
ชีวิตช่วงต้น
ไวน์เบิร์กเติบโตในนครนิวยอร์กและเข้าเรียนที่โรงเรียนฟิลด์สตันเขาศึกษาระดับปริญญาตรีที่มหาวิทยาลัยเยลกับวินเซนต์ สกัลลีและได้รับปริญญาเอกด้านวิจิตรศิลป์ จาก มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด ในปี 1990 โดยศึกษาภายใต้การดูแลของ ทีเจ คลาร์กเขาเริ่มสอนที่เยลในปี 1991
อาชีพครู
Weinberg เคยเป็นศาสตราจารย์ประจำคณะประวัติศาสตร์ศิลปะของมหาวิทยาลัยเยล (1989–2001) เป็นผู้ได้รับทุนJohn Simon Guggenheim [ 1 ]เป็นผู้ได้รับทุน Mills ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Metropolitan เป็นผู้ได้รับทุน Sterling ที่สถาบันศิลปะ Clark [ 2 ]รวมถึงเป็นนักวิชาการและศิลปินประจำที่พิพิธภัณฑ์และศูนย์วิจัยGetty ในลอสแอนเจลิส
ภาพวาด
ผลงานภาพวาดของเขาเป็นหัวเรื่องของนิทรรศการเดี่ยวมากกว่ายี่สิบครั้ง และอยู่ในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ศิลปะ เมโทร โพลิแทน คอลเลกชัน ของ รี เดอร์ส ไดเจ สต์ รวมถึงพิพิธภัณฑ์และคอลเลกชันส่วนตัวอื่นๆ วินเซนต์ สกัลลี อดีตเพื่อนร่วมชั้นเรียนของเขาที่มหาวิทยาลัยเยล เขียนไว้ในแคตตาล็อก ( Amusements, Paintings and Prints by Jonathan Weinberg ) ของนิทรรศการของไวน์เบิร์กในปี 1997 ที่หอศิลป์คอร์ทแลนด์ เจสซัป ในนิวยอร์ก ว่า:
ภาพวาดของไวน์เบิร์กนั้นตั้งใจทำให้ดูยากและจริงจัง เขาเชื่อว่าหน้าที่ของจิตรกรสมัยใหม่คือการพยายามทำในสิ่งที่ยาก จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ เขาไม่ได้จัดแสดงผลงานบางชิ้นที่ผู้สังเกตการณ์ที่ไม่ลำเอียง หรืออาจจะไร้เดียงสาอย่างผม อาจมองว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขา เช่น ภาพอะคริลิกขนาดเล็กที่อาบแสงแดด และภาพสีน้ำขนาดใหญ่ ที่มีขนาดใหญ่และสร้างขึ้นอย่างยิ่งใหญ่ สำหรับภาพทั้งสองประเภทนี้ แรงบันดาลใจของไวน์เบิร์กคือชายหาด ไม่ใช่เมือง ช่างเป็นลักษณะเฉพาะของนิวยอร์กอย่างแท้จริง ที่แยกแยะความแตกต่างระหว่างสภาพแวดล้อมสองด้านในชีวิตของศิลปิน ชายหาดที่พวกเขาพักผ่อน และเมืองที่ซึ่งเรื่องยากลำบากเกิดขึ้น
ผลงานตีพิมพ์
ไวน์เบิร์กได้ตีพิมพ์ผลงานมากมายลินดา นอคลินเขียนเกี่ยวกับหนังสือAmbition and Love in Modern American Art (Yale, 2001) ของไวน์เบิร์กในArt in Americaว่า "เป็นหนึ่งในหนังสือที่ดีที่สุดเกี่ยวกับศิลปะอเมริกันในทุกยุคสมัยที่ฉันเคยอ่าน" "เป็นตำราตัวอย่าง" และ "หาได้ยากที่จะพบความลงตัวที่สมบูรณ์แบบระหว่างรูปแบบและเนื้อหาในงานเขียนของนักประวัติศาสตร์ศิลปะ" [ 3 ]นอคลินและคนอื่นๆ ได้ตั้งข้อสังเกตว่างานของไวน์เบิร์กมีความชัดเจน ในขณะเดียวกันก็เขียนและค้นคว้ามาเป็นอย่างดี โดยปราศจากทฤษฎีหรือศัพท์เฉพาะที่ทำให้หลายคนหันเหออกไปจากแวดวงวิชาการ
สิ่งพิมพ์
- บทความจาก Vice: Homosexuality in the Art of Charles Demuth , Marsden Hartley and the First American Avant-Garde (Yale, 1993)
- ความทะเยอทะยานและความรักในศิลปะอเมริกันสมัยใหม่ (เยล, 2001)
- ความปรารถนาของเพศชาย: ความรักร่วมเพศในศิลปะอเมริกัน (Abrams, 2005)
- นิทานมหัศจรรย์: ภาพถ่ายของแนน โกลดิน (เพนน์สเตท, 2005) [ 4 ]
- บรรณาธิการ ยูจีน ดี. กลินน์, ความจำเป็นอย่างยิ่งยวด: งานเขียนเกี่ยวกับศิลปะและจิตวิเคราะห์ , พร้อมบทนำโดย โจนาธาน ไวน์เบิร์ก (Periscope, 2008)
- บรรณาธิการร่วมของหนังสือThe Social and the Real: Political Art of the 1930s in the Western Hemisphereซึ่งเป็นหนังสือรวมบทความที่จัดทำร่วมกับAlejandro Anreusและ Diana L. Linden (Penn State, 2006)
- บรรณาธิการร่วม, We're Here: The Gay and Lesbian Presence in Art, ฉบับพิเศษของ Art Journal , ร่วมบรรณาธิการกับ Flavia Rando, (ฤดูหนาว 1996) [เล่มที่ 55, ฉบับที่ 4]
- กลุ่มคนริมท่าเรือ: ศิลปะและเพศสัมพันธ์ตามแนวชายฝั่งนิวยอร์กยูนิเวอร์ซิตี้พาร์ค รัฐเพนซิลเวเนีย: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเพนน์สเตท , 2019. ISBN 978-0-271-08217-2[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]