จูเลียน ครูเซต์
จูเลียน ครูเซต์ (เกิดปี 1986) เป็นศิลปินแนวคิดชาวฝรั่งเศส-แคริบเบียน และศาสตราจารย์ที่ โรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่งปารีสผลงานของครูเซต์ครอบคลุมทั้งประติมากรรม บทกวี ดนตรี วิดีโอ และแอนิเมชั่น และมักเกี่ยวข้องกับหัวข้อการผสมผสานทางวัฒนธรรม การอพยพ การปลดปล่อยอาณานิคม และความซับซ้อนของประวัติศาสตร์อาณานิคมฝรั่งเศส[ 1 ] [ 2 ]ในปี 2021 ครูเซต์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลPrix Marcel Duchampและในปี 2022 เขาได้รับรางวัล Donnés Prize จากArt Basel [ 3 ]ในปี 2023 ครูเซต์ได้รับมอบหมายงานร่วมกันจากPerformaและมูลนิธิศิลปะ Hartwig ในปี 2024 ครูเซต์เป็นตัวแทนของฝรั่งเศสในงานเวนิสเบียนนาเล่ครั้งที่ 60ทำให้เขากลายเป็นชายผิวดำคนแรก และเป็นหนึ่งในศิลปินที่อายุน้อยที่สุดที่ทำเช่นนั้น[ 4 ] [ 5 ]
ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
Creuzet เกิดในชานเมืองLe Blanc Mesnilทาง ตะวันออกของปารีส [ 6 ]เขาและครอบครัวย้ายไปมาร์ตินีก[ 4 ]เมื่อเขาอายุ 4 ขวบ ขณะอาศัยอยู่ในมาร์ตินีก Creuzet ได้สัมผัสกับวัฒนธรรมและศิลปินชาวแคริบเบียนจากพ่อของเขา ซึ่งเป็นผู้ช่วยพยาบาลที่รักศิลปะและนิทรรศการทางวัฒนธรรม ในปี 2549 เมื่ออายุ 20 ปี Creuzet กลับไปฝรั่งเศสเพื่อศึกษาต่อที่โรงเรียนศิลปะของฝรั่งเศส
งาน
ผลงานของ Creuzet เป็นที่รู้จักในเรื่องการสืบย้อนต้นกำเนิดของชาวแอฟริกันและการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์อาณานิคมของฝรั่งเศสโดยใช้อวตารดิจิทัลและวัฒนธรรมของแคริบเบียน ผลงานของเขามีลักษณะเป็นชีวประวัติ ส่วนตัว และทางการเมือง โดยมักจะผสมผสานแง่มุมของการแสดงและดนตรี/เพลงเข้ากับงานประติมากรรมของเขา ทำให้เกิดภาพตัดต่อที่ซับซ้อนในนิทรรศการของเขา เขาเป็นที่รู้จักในการผสมผสานบทกวีและเรื่องราวต่างๆ ตลอดทั้งผลงาน และได้รับอิทธิพลจากบุคคลสำคัญ เช่น Aimé Césaire และ Édouard Glissant Creuzet ยังอ้างถึง Wifredo Lam และ Miles Davis ว่ามีอิทธิพลต่อผลงานของเขาด้วย[ 7 ]
ในนิทรรศการเดี่ยวที่โดดเด่น ณ แกลเลอรี่ High Art ในปารีส Creuzet ได้นำบทความหนังสือพิมพ์ประวัติศาสตร์ที่ตีพิมพ์ในปี 1976 ในLe Mondeเกี่ยวกับเรื่องราวที่บรรยายถึงงานเลี้ยงอาหารค่ำในปารีสซึ่งผู้เข้าร่วมผิวขาวได้รับการบริการจาก "เด็กชายและเด็กหญิง" ผิวดำ โดยงานดังกล่าวถูกอธิบายว่าเป็น "วิหารวูดูแห่งเดียวในยุโรป" [ 6 ]มาใช้เป็นจุดอ้างอิงสำหรับความแปลกใหม่ที่แพร่หลายตลอดประวัติศาสตร์อาณานิคมของฝรั่งเศส
ในนิทรรศการเดียวกันที่ปารีส ผลงานศิลปะแบบผสมผสานรูปศีรษะสีดำขนาดใหญ่ที่ทำจากถุงสานจากใยปาล์ม ถูกจัดแสดงควบคู่ไปกับ การร้องเพลงและการตีกลองตามจังหวะ แบบครีโอลนอกจากนี้ยังมีผลงานประติมากรรม/ศิลปะแบบผสมผสานอื่นๆ เช่น วงกลมคล้ายก้อนเมฆที่ทำจากขนมปังและเส้นด้าย และรูปทรงประติมากรรมแขวนที่บรรจุข้าว ถั่ว และธัญพืชอื่นๆ
ปัจจุบัน Creuzet เป็นศาสตราจารย์ที่Ecole des Beaux-Arts de Parisโดยดำรงตำแหน่ง "Chef d'atelier" เขาอาศัยและทำงานอยู่ในMontreuilซึ่งเป็นชุมชนทางตะวันออกของปารีส[ 8 ] [ 6 ]
กระบวนการทางศิลปะ
ระหว่างการให้สัมภาษณ์กับ Artnet ครอยเซต์กล่าวว่าประติมากรรมบางชิ้นของเขาใช้เวลาหลายปีในการพัฒนา และมักเริ่มต้นจากการทดลองและแนวคิดที่ต้องใช้เวลาในการทำให้สมบูรณ์ เขาถือว่าผลงานนั้นสมบูรณ์และเสร็จสมบูรณ์เมื่อ "ประติมากรรมหลุดพ้นจาก [เขา]" และเขาไม่รู้สึกว่าตัวเองเป็นผู้สร้างผลงานนั้นแต่เพียงผู้เดียวอีกต่อไป[ 6 ]
นิทรรศการที่น่าสนใจ ได้แก่
- ลา เบียนนาเล่ ดิ เวนิส (2024)
- ศูนย์การประชุม CNAC เมืองเกรโนเบิล (2023-2024)
- เพอร์ฟอร์มา 23 (2023)
- Palais de Tokyo ในปารีส (2019)—เดี่ยว
- ศูนย์ศิลปะแคมเดนในลอนดอน (2022) — นิทรรศการเดี่ยว
- แถลงการณ์ฉบับที่ 13 (2020)
- กวางจู เบียนนาเล่ (2018)
- เทศกาลศิลปะลียง (2017)
อ่านเพิ่มเติม
- ซานซอม, แอนนา (12 มกราคม 2021). "การทำเหมืองลิเธียมและภาพยนตร์สยองขวัญของโดนัลด์ จัดด์: ประกาศรายชื่อผู้เข้าชิงรางวัล Prix Marcel Duchamp ซึ่งเป็นรางวัลศิลปะร่วมสมัยที่ทรงเกียรติที่สุดของฝรั่งเศส" . The Art Newspaper .
- ซัตตัน, เบนจามิน (1 ธันวาคม 2022). "ประติมากร จูเลียน ครูเซต์ คว้ารางวัลศิลปะฝรั่งเศสมูลค่า 20,000 ดอลลาร์สหรัฐ ในงานอาร์ตบาเซิล ที่ไมอามีบีช" . เดอะ อาร์ต นิวส์เปเปอร์ .
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ