เคลลี่ เชิร์ช
เคลลี่ เชิร์ช | |
|---|---|
โบสถ์ในปี 2023 | |
| เกิด | เคลลี่ จีน เชิร์ช ปี 1967 (อายุ 58-59 ปี )รัฐมิชิแกนสหรัฐอเมริกา |
| สัญชาติ | Match-e-be-nash-she-wish วงดนตรีชาวอินเดียนแดงเผ่า Pottawatomi แห่งมิชิแกนชาวอเมริกัน |
| การศึกษา | ครอบครัว, เรียนรู้ด้วยตนเอง , สถาบันศิลปะอเมริกันอินเดียน (AFA Institute of American Indian Arts), ปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์ (BFA) มหาวิทยาลัยมิชิแกน |
| เป็นที่รู้จัก ในด้าน | การสานตะกร้าการวาดภาพการกัดเปลือกไม้เบิร์ช |
| ความเคลื่อนไหว | สไตล์วู้ดแลนด์ |
| รางวัล | ทุนสนับสนุนด้านมรดกแห่งชาติของ NEA (ปี 2018), รางวัลฝึกงานด้านศิลปะดั้งเดิมของรัฐมิชิแกน, ทุนสนับสนุนจากสมาคมศิลปะอินเดียนแดงแห่งตะวันตกเฉียงใต้ |
| เว็บไซต์ | woodlandarts.com |
เคลลี่ จีน เชิร์ช ( Match-e-benash-she-wish Potawatomi / Odawa / Ojibwe ) เป็นช่างสานตะกร้า จากไม้ แอชดำจิตรกรสไตล์วู้ดแลนด์ช่างแกะสลักเปลือกไม้เบิร์ชและนักการศึกษา เธออาศัยอยู่ในรัฐมิชิแกน
พื้นหลัง
เคลลี่ จีน เชิร์ช ช่างสานตะกร้ารุ่นที่ห้า เกิดในปี 1967 เธอเติบโตในมิชิแกนตะวันตกเฉียงใต้ แม่ของเธอมีเชื้อสายอังกฤษและไอริช ส่วนพ่อของเธอมีเชื้อสายโปตาวาโตมิ โอดาวา และโอจิบเว เชิร์ชเรียนรู้ภาษาโอดาวา จากยายของเธอ และเรียนรู้การสานตะกร้าจากไม้แอชสีดำจากพ่อของเธอ บิล เชิร์ช และลูกพี่ลูกน้อง จอห์น พีเจียน เธอได้สอนลูกสาวของเธอ เชอริช พาร์ริช ( กลุ่มโปตาวาโตมิแห่งกันเลค ) ต่อมา[ 1 ]
Church สำเร็จการศึกษาระดับ AFA จากสถาบัน American Indian Studies และระดับ BFA จากมหาวิทยาลัยมิชิแกน[ 2 ]
งานศิลปะ
งานจักสาน
เชิร์ชและครอบครัวของเธอเก็บเกี่ยวต้นไม้ของเธอเองในพื้นที่ชื้นแฉะของชนบทมิชิแกน การเตรียมวัสดุใช้เวลานานกว่าการสานมาก เธอลอกเปลือกออกจากท่อนไม้ที่โค่นลง จากนั้นแยกวงปีออกเป็นชิ้นเล็กๆ สำหรับการสานตะกร้า ชิ้นไม้เหล่านี้จะถูกย้อมสีและแช่ก่อนนำไปสาน[ 3 ]
ตะกร้าของ Church มีตั้งแต่ตะกร้าใส่ปลาที่ใช้งานได้จริง ตะกร้าตลาด และตะกร้าเปลือกไม้ ไปจนถึงตะกร้าแต่งงานทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าและตะกร้าใส่สตรอว์เบอร์รีที่แปลกตา[ 4 ]เธอยังสร้างตะกร้าทดลองด้วยการออกแบบของตัวเองที่ผสมผสานวัสดุต่างๆ เช่น ทองแดง ภาพถ่าย และมู่ลี่พลาสติก ซึ่งอย่างหลังเป็นการเตือนถึงสิ่งที่อนาคตอาจเป็นไปได้หากปราศจากต้นแอชดำ งานของเธอสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่ต้นแอชดำจะสูญพันธุ์เนื่องจากการระบาดของด้วงเจาะต้นแอชสีเขียวมรกตซึ่งคาดว่าจะฆ่าต้นแอชได้ถึง 99 เปอร์เซ็นต์ในสหรัฐอเมริกา[ 5 ]
การกัดเปลือกไม้เบิร์ช
เชิร์ชเป็นศิลปินแกะสลักเปลือกไม้เบิร์ชที่ กระตือรือร้น ศิลปะรูปแบบนี้จากยุคก่อนการติดต่อกับชาวตะวันตกในภูมิภาคเกรตเลคส์ เกี่ยวข้องกับการแกะสลักลวดลายด้วยฟันเขี้ยวลงบนแผ่น เปลือก ไม้เบิร์ ชอ่อนที่พับไว้ บริเวณที่ถูกแกะสลักจะเปลี่ยนเป็นสีน้ำตาลเข้มตัดกับสีอ่อนของพื้นผิวเปลือกไม้ ลวดลายของเธอมีทั้งแบบนามธรรมและแบบเหมือนจริง โดยมีรูปเต่า แมลงปอ และสิ่งอื่นๆ[ 4 ]ชิ้นงานที่ได้นั้นมีการเล่าเรื่อง และยังใช้เป็นแม่แบบสำหรับงานขนนกและงานลูกปัดอีกด้วย[ 2 ]
จิตรกรรม
ได้รับแรงบันดาลใจจากรูปแบบการวาดภาพ Woodlandsหรือที่รู้จักกันในชื่อ Legend หรือ Medicine painting ซึ่งสร้างสรรค์โดยNorval Morrisseau ( Bingwi Neyaashi Ojibwe , 1932–2007) [ 2 ] Church วาดภาพบุคคลจากประวัติศาสตร์ปากเปล่าของชนเผ่าของเธอ เช่นNanabozhoหรือสัตว์ป่าพื้นเมืองของมิชิแกน เช่นนกกระเรียนแซนด์ฮิลล์ เธอมักจะทำงานด้วยสีอะคริลิกบนผ้าใบและใช้สีที่ตัดกันเพื่อให้เกิดความสว่างไสวสูงสุด
เกียรติประวัติและโครงการต่างๆ

เชิร์ชได้รับรางวัลมากมายสำหรับงานจักสานของเธอ รวมถึงรางวัล Michigan Traditional Arts Apprenticeship Award [ 1 ]และรางวัล Southwestern Association for Indian Arts Fellowship ประจำปี 2008 ในปี 2006 และ 2008 เธอได้จัดงานสัมมนาเกี่ยวกับกลยุทธ์ในการช่วยรักษาต้นแอชดำจากด้วงเจาะต้นแอชสีเขียวมรกต [ 1 ] โดยได้รับการสนับสนุนด้านเงินทุนจากพิพิธภัณฑ์แห่งชาติอเมริกันอินเดียนเมื่อไม่นานมานี้ เชิร์ชยังได้รับรางวัล National Museum of the American Indian Artist Leadership Program Award (2010) และรางวัล Michigan Traditional Arts Apprenticeship Award (2011) อีกด้วย
Church ได้รับรางวัลการสานตะกร้าที่ดีที่สุดจากสมาคมศิลปะอินเดียนแห่งตะวันตกเฉียงใต้ที่ตลาดอินเดียนซานตาเฟในปี 2016 สถาบันสมิธโซเนียนมอบทุนนักวิชาการพื้นเมืองให้แก่เธอในปี 2016 นอกจากนี้ เธอยังดำรงตำแหน่งศิลปินประจำ Eiteljorg และเป็นผู้ได้รับทุนศิลปินแห่งชาติจากมูลนิธิศิลปะและวัฒนธรรมพื้นเมือง[ 6 ]
มูลนิธิศิลปะแห่งชาติได้แต่งตั้ง Church เป็นหนึ่งในNational Heritage Fellows ประจำ ปี 2018 คำยกย่องกล่าวถึงงานสอนและการให้คำปรึกษาของเธอ ซึ่ง "ไม่ได้จำกัดอยู่แค่การปฏิบัติทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการอภิปรายในด้านชีวเคมี การจัดการป่าไม้ การควบคุมศัตรูพืชรุกราน ทักษะภาษาดั้งเดิม และความทรงจำส่วนตัวที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับประวัติครอบครัว" [ 6 ]
ผลงานของเธอSustaining Traditions–Digital Memoriesได้รับการจัดซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันสมิธโซเนียนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญครบรอบ 50 ปีของหอศิลป์เรนวิค[ 7 ] [ 8 ]
นิทรรศการที่คัดเลือก
- 7 ศิลปิน 7 คำสอน (2009) พิพิธภัณฑ์มิทเชลแห่งชนพื้นเมืองอเมริกันศิลปินและภัณฑารักษ์[ 9 ]
- ก่อนและหลังขอบฟ้า: ศิลปิน Anishinaabe แห่งทะเลสาบใหญ่ (2014) พิพิธภัณฑ์แห่งชาติของชาวอเมริกันพื้นเมืองสถานที่ในนครนิวยอร์ก[ 5 ]
- ของขวัญแห่งศิลปะ (2015) โรงเรียนศิลปะและการออกแบบ Stampsมหาวิทยาลัยมิชิแกนร่วมกับศิษย์เก่า Nancy Bulkley [ 10 ]
- หัวใจของประชาชนของเรา: ศิลปินหญิงพื้นเมือง (2019–21) สถาบันศิลปะมินนิอาโพลิสพิพิธภัณฑ์ศิลปะฟริสต์ หอศิลป์เรนวิค[ 11 ]พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลบรูค[ 12 ]
- มรดกที่ถักทอเข้าด้วยกัน: งานจักสานจากไม้แอชดำของเคลลี่ เชิร์ชและเชอริช แพร์ริช (2021–22) พิพิธภัณฑ์ศิลปะแกรนด์แรพิดส์ แกรนด์แรพิดส์ รัฐมิชิแกน[ 13 ]
ดูเพิ่มเติม
อ่านเพิ่มเติม
ลิงก์ภายนอก
- เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของโบสถ์เคลลี่และโบสถ์เชอริช
- บทความจากหนังสือพิมพ์ Chicago Tribune เดือนเมษายน 2560
- ช่างสานตะกร้าจากมิชิแกนพูดคุยเกี่ยวกับงานศิลปะของเธอรายการ Morning Edition ทาง WKAR, เรื่องราวหมายเลข 954