โคดัน
โคดัน (講談; เดิมเรียกว่าโคชาคุ (講釈))เป็นรูปแบบการเล่าเรื่อง ปากเปล่าแบบดั้งเดิม ของญี่ปุ่น รูปแบบนี้พัฒนามาจากการบรรยายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์หรือวรรณกรรมที่ให้กับขุนนางชั้นสูงในสมัยเฮ อัน เปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาจนถูกนำไปใช้โดยชนชั้น ซามูไรทั่วไปและในที่สุดก็โดยสามัญชน และในที่สุดเมื่อสิ้นสุดสมัยเอโดะก็เสื่อมถอยลงเนื่องจากหันไปใช้รูปแบบความบันเทิงและการเล่าเรื่องแบบใหม่ๆ เช่นนานิวะบุชิในช่วงเวลานั้นเองที่คำว่าโคชาคุถูกละทิ้งและ นำคำว่า โคดันมาใช้แทน ปัจจุบัน หลังจากความพยายามที่จะฟื้นฟูศิลปะนี้ในปี 1974 ล้มเหลว ปัจจุบันมีโรงเรียนโคดัน อยู่ 4 โรงเรียน และมีนักแสดงเพียงไม่กี่คนเท่านั้น การแบ่งประเภทโคดันแบบดั้งเดิม 3 ประเภท ได้แก่กุนดันโกคิโรคุโมโนะและเซวาโมโนะซึ่งหมายถึงเรื่องราวสงครามเรื่องจริงและเรื่องราวร่วมสมัยตามลำดับ [ 1 ]
โคดันมักจะแสดงโดยการนั่งอยู่หลังโต๊ะหรือแท่นบรรยาย และใช้ไม้ตีหรือพัดเพื่อกำหนดจังหวะการท่องบทสวด การแสดงโคดันดั้งเดิมเป็นการท่องบทสวดทางพุทธศาสนาหรือบทสวดชินโตรวมถึงวรรณกรรมคลาสสิกอื่นๆ การแสดงดั้งเดิมนั้นจัดขึ้นสำหรับผู้ชมชนชั้นสูงเป็นหลัก[ 1 ]
ในช่วงสมัยมูโรมาจิ (ค.ศ. 1333–1568) รูปแบบนี้ได้รับการนำมาใช้หรือฟื้นฟูโดยชนชั้นซามูไรทั่วไปเพื่อวัตถุประสงค์ทางการศึกษา การแสดงในช่วงเวลานี้เรียกว่าZashikigōshaku ( Kōshakuในห้อง) และแสดงในบ้านของไดเมียว แทนที่จะเป็นตำราทางพุทธศาสนาหรือชินโตแบบดั้งเดิม ผลงานที่อ่านในยุคนี้คือเรื่องราวสงครามในศตวรรษที่ 12 เช่นTaiheiki , Heike MonogatariและGenpeiseisuiki [ 1 ]เมื่อถึงต้นสมัยเอโดะในปี ค.ศ. 1600 รูปแบบนี้ได้พัฒนาไปอีกขั้นและแพร่หลายมากขึ้น ซามูไรไร้สังกัด ( rōnin )มักจะเลี้ยงชีพด้วยการแสดงการอ่านTaiheikiหรือพงศาวดารและนิทานอื่นๆ ในช่วงเวลานี้ รูปแบบได้ขยายออกไปไม่เพียงแต่รวมถึงพงศาวดารมาตรฐานคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ทั่วไปด้วย ซึ่งไม่ได้ถูกบันทึกไว้ในรูปแบบลายลักษณ์อักษร ในขณะที่ผู้อ่านในสมัยเฮอันอ่านจากตำราคลาสสิกโดยตรงนักเล่าเรื่องในสมัยเอโดะกลับภาคภูมิใจในความรู้ทางประวัติศาสตร์ของตนและเล่าเรื่องราวทั้งร่วมสมัยและในอดีต พวกเขาจดจำไม่ใช่คำและวลีที่แน่นอนของเรื่องราว แต่จดจำรายละเอียดของเหตุการณ์ต่างๆ ซึ่งสามารถนำมาเรียบเรียงเป็นเรื่องราวได้ โดยแต่ละเรื่องที่เล่าจะแตกต่างกันออกไป ในไม่ช้าเรื่องราวก็เริ่มไม่ได้เน้นที่ซามูไรและขุนนางอีกต่อไป แต่เน้นที่ชาวเมือง โจร และผู้พิทักษ์ความยุติธรรม นักเล่าเรื่องปรับตัวให้เข้ากับรสนิยม ความรู้ของตนเอง และความรู้ของผู้ชม ซึ่งส่วนใหญ่เป็นชาวเมืองมากกว่าขุนนาง
ไม่ค่อยมีผู้ปฏิบัติที่มีชื่อเสียงมากนัก แต่ผู้ปฏิบัติที่สำคัญคนหนึ่งคือ อามะคาสุ โฮอิน อามะคาสุได้ก่อตั้งไทเฮกิบะ (สถานที่สวดไทเฮกิ) ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 และยังเป็นที่รู้จักในฐานะผู้แสดงให้โทกูงาวะ อิเอยาสุชมอีกด้วย นักเล่าเรื่องโคดันคนสำคัญอีกคนหนึ่งคือ ฟุไค ชิโดเคน ซึ่งมีชีวิตอยู่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 รูปแบบโคดันของฟุไคมีลักษณะตลกขบขันและเสียดสีมากกว่า ซึ่งแตกต่างจากผู้ปฏิบัติร่วมสมัยคนอื่นๆ ที่จริงจังกว่า[ 1 ]
ในปี ค.ศ. 1700 ชายชื่อ นาวะ เซซาเอมอน ได้เปิดโรงละครไทเฮกิ-บะ ใน ย่าน อะคาซากะของเอโดะ (ปัจจุบันคือโตเกียว ) กลายเป็นนักแสดงโคชากุชิมืออาชีพคนแรกการแสดงโคดันยังคงได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาหลายปี และได้รับความนิยมอีกครั้งหลังจากการปฏิรูปเมจิ (ค.ศ. 1868) ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญที่ทำให้มีผลงานใหม่ๆ มากมายสำหรับนักแสดง ในช่วงหนึ่ง มีโรงละครถึงห้าสิบแห่งในโตเกียวที่อุทิศให้กับการแสดงโคดัน เป็นหลักหรือโดยเฉพาะ เมื่อถึงช่วงเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองก็ยังเหลืออยู่เพียงหกหรือเจ็ดแห่งเท่านั้น
แม้ว่าการมาถึงของภาพยนตร์ แผ่นเสียง และความบันเทิงรูปแบบอื่นๆ จะบดบังบทบาทของโคดันในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แต่ศิลปะแขนงนี้ก็มีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อละครญี่ปุ่นในรูปแบบต่างๆ และการพัฒนาของนวนิยายยอดนิยมสมัยใหม่ในญี่ปุ่น