กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 3 นาที

มาร์คันโตนิโอ ฟรานเชสชินี

ประสูติ 1648 ครั้ง/เสียชีวิต พ.ศ. 2272/จิตรกรชาวอิตาลีในคริสต์ศตวรรษที่ 17/ศิลปินชายชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 18/จิตรกรชาวอิตาลีในคริสต์ศตวรรษที่ 18/ข้อผิดพลาด CS1: ชื่อทั่วไป/จิตรกรสมัยบาโรกชาวอิตาลี/จิตรกรชายชาวอิตาลี

Marcantonio Franceschini ( การออกเสียงภาษาอิตาลี: ; 1648 – 24 ธันวาคม 1729) เป็นจิตรกรชาวอิตาลีใน ยุค บาโรกซึ่งส่วนใหญ่ทำงานในเมืองโบโลญญา บ้านเกิดของเขา...

มาร์คันโตนิโอ ฟรานเชสชินี

แท่นบูชาหลักการเยี่ยมเยียนโดยMarcantonio Franceschini, Chiesa della VisitazioneในSalò

Marcantonio Franceschini ( การออกเสียงภาษาอิตาลี: [ markanˈtɔːnjo frantʃeˈskiːni ] ; 1648 24 ธันวาคม 1729) เป็นจิตรกรชาวอิตาลีใน ยุค บาโรกซึ่งส่วนใหญ่ทำงานในเมืองโบโลญญา บ้านเกิดของเขา เขาเป็นบิดาและครูของGiacomo Franceschini [ 1 ]

ชีวประวัติ

เขาเป็นศิษย์ของคาร์โล ซิกนานีซึ่งเขาได้ร่วมงานด้วยในการวาดภาพเฟรสโกในพระราชวังเดล จาร์ดิโน ในเมืองปาร์มา (ค.ศ. 1678 – 1681) เขายังทำงานอย่างใกล้ชิดกับ ลุยจิ ไควนีพี่เขยของเขาซึ่งเป็นญาติของซิกนานีด้วย เป็นเวลาหลายปี

พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรียประมาณปี ค.ศ. 1700 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ ฮิวสตัน

Franceschini มีอาชีพที่ยาวนานในการวาดภาพบนผืนผ้าใบเกี่ยวกับศาสนาและเทพนิยายให้กับผู้อุปถัมภ์ทั่วทั้งยุโรป Franceschini ตกแต่งเพดานบางส่วนในPalazzo Ranuzzi [ 2 ] (1680) และPalazzo Marescotti Brazzetti (1682) ในโบโลญญา เขาช่วยวาดภาพบนแท่นบูชาในโบสถ์ San Bartolomeo Porta Ravegnana (1690) Franceschini วาดภาพเฟรสโกบนเพดานของSala d'Onore ("ห้องแห่งเกียรติยศ") ในพระราชวังดยุกแห่งโมเดนาซึ่งได้รับมอบหมายในปี 1696 สำหรับงานแต่งงานของRinaldo d'Esteกับเจ้าหญิง Charlotte Felicity แห่ง Brunswickเขาวาดภาพแท่นบูชาในมหาวิหารFinale LigureและภาพSan Carloในโบสถ์ชื่อเดียวกันในโมเดนา

โครงการฉากประวัติศาสตร์และเทพนิยายขนาดใหญ่ของเขาในSala del Maggior Consiglioของ Palazzo Ducale แห่งเจนัว (ค.ศ. 1701–1704) ถูกทำลายด้วยไฟไหม้ในปี ค.ศ. 1777 ซึ่งเสร็จสมบูรณ์ด้วยความช่วยเหลือของTommaso Aldrovandini , Quaini และAntonio Meloni นอกจากนี้ การตกแต่งเพนเดนทีฟและลูเน็ตต์ของ มหาวิหารปิอาเชนซา ของเขา ก็ถูกถอดออกในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เขายังตกแต่งโบสถ์Corpus Domini (ค.ศ. 1688–1694) ในโบโลญญาอีกด้วย[ 3 ]

เขาได้วาดภาพสีน้ำมัน 26 ภาพในหัวข้อ " การล่อลวงและความรักของไดอาน่าและวีนัส " (ค.ศ. 1692-1700) สำหรับพระราชวังเวียนนา (ปัจจุบันคือพิพิธภัณฑ์ลิกเตนสไตน์ ) ของเจ้าชายโยฮันน์ อดัมที่ 1 แห่งลิกเตนสไตน์นอกจากนี้เขายังทำหน้าที่เป็นผู้ซื้อผลงานศิลปะให้กับเจ้าชายผู้อุปถัมภ์ศิลปะอีกด้วย

ในเมืองเจนัว เขายังได้วาดภาพให้กับพระราชวังสปิโนลาและพระราชวังปัลลาวิชินี (ปัจจุบันคือพระราชวังโปเดสตา) (ปี 1715) ในเจนัวด้วย โดยที่ พระราชวังปัลลาวิชินีมีภาพเขียนขนาดใหญ่ 5 ภาพที่บอกเล่าเรื่องราวของไดอานา

ภาพเขียนสีน้ำมันชุด"สี่ฤดูกาล " (ค.ศ. 1716) ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะโบโลญญา (Pinacoteca di Bologna) นอกจากนี้ยังมีภาพเขียนสีน้ำมันชุด "เรื่องราวของราเชล" อีกสองภาพจัดแสดงอยู่ที่ พิพิธภัณฑ์ ศิลปะโบโลญญา(Pinacoteca BPER)

เขาเป็นผู้วาดภาพร่างที่ใช้ในการตกแต่งโมเสกของ โบสถ์ น้อย Cappella del Coroในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ เขา ได้รับพระราชทานบรรดาศักดิ์อัศวินจากสมเด็จพระสันตะปาปาเคลเมนต์ที่ 11และเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งและต่อมาเป็นผู้อำนวยการของสถาบัน Clementine Academyในเมืองโบโลญญา

ภาพเขียนของเขามีลักษณะทางวิชาการและอุดมคติ แม้กระทั่งสำหรับสมาชิกของสำนักจิตรกรรมโบโลญญาตัวละครที่ปรากฏนั้นเรียบง่าย จัดวางอย่างเคร่งขรึม และมักมีใบหน้าคล้ายเครื่องเคลือบดินเผา เขาทำงานร่วมกับเพื่อนร่วมงานรุ่นน้องอย่างโดนาโต เครติสไตล์ของเขามักถูกจัดอยู่ในประเภทบา โรเกตโต ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างบาโรกและโรโกโกแต่ก็อาจกล่าวได้ว่า อิทธิพลของศิลปะ นีโอคลาสสิกจากศิลปินชาวฝรั่งเศสเริ่มเข้ามาแทนที่ประเพณีบาโรกแล้ว วิทท์โคเวอร์เรียกเขาว่า " มารัตตา แห่งโบโลญญา "

จิตรกรจำนวนมากทำงานและฝึกฝนในสตูดิโออันอุดมสมบูรณ์ของเขา ในบรรดาผู้ที่ใช้เวลาเป็นนักเรียน เด็กฝึกหัด หรือผู้ช่วย ได้แก่Tommaso Aldrovandini , Luca Antonio Bistoia , Giacomo Boni , Francesco Caccianiga , Ferdinando del Cairo , Antonio Cifrondi , Gaetano Frattini , [ 4 ] Maria Oriana Galli Bibiena , [ 5 ] Giacinto Garofalini , Carlo Cesare Giovannini , Ercole Grazianiผู้อาวุโส, Girolamo Gatti , Pietro Gilardi , Giuseppe Marchesi ( อิลซานโซเน ), Michelangelo Monticelli, Giuseppe Pedretti , Pietro Francesco Prina , Pietro Antonio Avanizi , Antonio Rossi (จิตรกร) , Gentile Zanardiและลูกชายของเขา Jacopo [ 6 ]

หอศิลป์ดัลวิช (ลอนดอน), พิพิธภัณฑ์ศิลปะโฮโนลูลู , พิพิธภัณฑ์ศิลปะประวัติศาสตร์แห่งเวียนนา, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, พิพิธภัณฑ์เทศบาลเมืองมาเชราตา , พิพิธภัณฑ์กลาวโก ลอมบาร์ดี (ปาร์มา อิตาลี), หอศิลป์แห่งชาติโบโลญญา (อิตาลี), ปราสาทบอยนิเซ (สโลวาเกีย) และพิพิธภัณฑ์แห่งรัฐฟลอเรนซ์ เป็นหนึ่งในสถาบันสาธารณะที่เก็บรักษาภาพเขียนของมาร์คันโตนิโอ ฟรานเชสชินี

แหล่งที่มา

  • ฟรานซิส พี. สมิธ และ จอห์น พี. โอ'นีล (บรรณาธิการบริหาร) (1986). ยุคของคอร์เรจโจและตระกูลคาร์รัชชี: จิตรกรรมเอมิเลียในศตวรรษที่ 16 และ 17.วอชิงตัน: ​​หอศิลป์แห่งชาติ. หน้า450–453 . {{cite book}}: |author=มีชื่อทั่วไป ( ความช่วยเหลือ )
  • วิทท์โคเวอร์, รูดอล์ฟ (1993). ศิลปะและสถาปัตยกรรมอิตาลี, 1600-1750 . สำนักพิมพ์เพนกวิน. หน้า 471.
  • Luigi, Lanzi (1847). Thomas Roscoe (บรรณาธิการ). ประวัติศาสตร์การวาดภาพในอิตาลี; ตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปะจนถึงศตวรรษที่สิบแปด . ลอนดอน: Henry G. Bohn. หน้า158–160 . 
  • มิลเลอร์, ดไวต์ ซี. (1957) "Franceschini และ Palazzo Podestà, Genoa" นิตยสารเบอร์ลิงตัน . ฉบับที่ 99 ไม่ใช่ 652. หน้า230– 235. 

โลโก้ Wikimedia Commonsสื่อที่เกี่ยวข้องกับMarcantonio Franceschini ใน Wikimedia Commons

ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marcantonio_Franceschini&oldid=1363316018 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ มาร์คันโตนิโอ ฟรานเชสชินี

Marcantonio Franceschini ( การออกเสียงภาษาอิตาลี: ; 1648 – 24 ธันวาคม 1729) เป็นจิตรกรชาวอิตาลีใน ยุค บาโรกซึ่งส่วนใหญ่ทำงานในเมืองโบโลญญา บ้านเกิดของเขา...

ชีวประวัติ

เขาเป็นศิษย์ของ คาร์โล ซิกนานี ซึ่งเขาได้ร่วมงานด้วยในการวาดภาพเฟรสโกในพระราชวังเดล จาร์ดิโน ใน เมืองปาร์มา (ค.ศ. 1678 – 1681) เขายังทำงานอย่างใกล้ชิดกับ ลุยจิ ไควนี พี่เขยของเขาซึ่งเป็นญาติของซิกนานีด้วย เป็นเวลาหลายปี

แกลเลอรี่

เทวดาผู้พิทักษ์ , 1716 Noli me tangere (ห้ามรบกวนฉัน) ประมาณปี ค.ศ. 1700 แมรี แม็กดาลีน ผู้สำนึกผิด ประมาณปีค.ศ. 1700-1705 พระแม่มารีและพระเยซูในวัยเด็กกับนักบุญทั้งห้า พิธีรับศีลมหาสนิทครั้งสุดท้ายของ นักบุญแมรีแห่งอียิปต์ ค.ศ. 1680

แหล่งที่มา

ฟรานซิส พี. สมิธ และ จอห์น พี. โอ'นีล (บรรณาธิการบริหาร) (1986). ยุคของคอร์เรจโจและตระกูลคาร์รัชชี: จิตรกรรมเอมิเลียในศตวรรษที่ 16 และ 17. วอชิงตัน: ​​หอศิลป์แห่งชาติ. หน้า 450–453 .