มาริโอ บาซิโอลา
มาริโอ บาซิโอลา (12 กรกฎาคม 1892 – 3 มกราคม 1965) เป็นนักร้องโอเปร่าเสียงบาริโทน ชาว อิตาลี
ช่วงปฐมวัยและการศึกษา
มาริโอ บาซิโอลา เกิดที่ เมือง อันนิคโกในจังหวัดเครโมนาโดยมีพ่อชื่ออเลสซานโดร เป็นช่างสานตะกร้า และแม่ชื่อมาร์ตา มิลาเนซี เขาใช้ชีวิตวัยเด็กส่วนใหญ่ทำงานในทุ่งนา โดยไม่ได้รับการศึกษาในโรงเรียนอย่างเป็นระบบ เขาเริ่มร้องเพลงในโบสถ์ แต่การเกณฑ์ทหารทำให้เขาต้องไปอยู่ที่โรมและอยู่ที่นั่นในฐานะทหารตลอดช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง
ที่นั่นเขาได้เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อเข้าสู่Accademia Nazionale di Santa Ceciliaและจากผู้เข้าแข่งขันหกสิบคน เขาเป็นหนึ่งในห้าคนที่ได้รับเลือก เขาได้เรียนกับนักร้องเสียงบาริโทนAntonio Cotogni [ 1 ]ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงเรียนสอนร้องเพลงอิตาลีในช่วงกลางถึงปลายศตวรรษที่ 19 เขาเรียนกับ Cotogni ตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2458 จนกระทั่ง Cotogni เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2461 และกลายเป็นหนึ่งในลูกศิษย์คนโปรดของเขา[ 2 ]
การศึกษากับ Cotogni มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการได้รับเทคนิคและรูปแบบที่ทำให้เขาสามารถถ่ายทอดสถานการณ์ใน วรรณกรรม เวริสโมได้โดยไม่กระทบต่อ “การจัดระเบียบเสียง” ของเขา Basiola บางครั้งก็ประณามยุคสมัยที่เขาทำงาน (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในรสนิยมการตีความบางอย่าง) และไม่ได้แสดงแนวโน้มไปสู่การร้องที่เร้าใจและดังสนั่นเหมือนกับคนร่วมสมัยบางคน แต่เขายังคงรักษาความสามารถในการจัดการกับการร้องเพลง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณกรรมของ Verdi) ด้วยความถูกต้องและจังหวะที่เหมาะสม โทนเสียงที่ยืดหยุ่น และความมั่นใจที่คล่องแคล่วในเสียงสูง ซึ่งทำให้เขาเป็น “หนึ่งในนักร้องเสียงบาริโทนไม่กี่คนในรุ่นของเขาที่สามารถเป็นตัวแทนของโรงเรียนอิตาลีแบบดั้งเดิมอย่างแท้จริง[ 3 ] ” ช่วงเวลาการฝึกฝนในช่วงต้นนี้เป็นประโยชน์อย่างมากสำหรับเขา แต่ก็ยากลำบากมากเช่นกัน เมื่อเขาถูกไล่ออกจากวิทยาลัยดนตรีเนื่องจาก “เสียงไม่เพียงพอ” อันเนื่องมาจากอาการ “ร่างกายทรุดโทรม” Cotogni ก็ได้ช่วยเหลือเขาอีกครั้ง ในตอนแรก เสียงของ Basiola ยังไม่ชัดเจนนักเนื่องจากโทนเสียงที่ "กึ่งกลาง" ซึ่งอยู่ระหว่างเสียงเทเนอร์และเสียงบาริโทน เมื่อเสียงของเขาเริ่มลงตัวที่เสียงบาริโทนสูง นักร้องหนุ่มก็เรียนรู้บทบาทของเขา "ทีละโน้ต ทีละลมหายใจ ... ทีละท่าทางจากครูที่เขานับถือ[ 4 ] " โดยยึดหลักการของ Cotogni ในเรื่องความตั้งใจ (ซึ่งเป็นพื้นฐานในโรงเรียนสอนร้องเพลงในศตวรรษที่ 19) เป็นหลัก กล่าวคือ เพื่อที่จะเปล่งเสียงที่ดีและถูกต้อง นักร้องควรจินตนาการถึงเสียงนั้นก่อน ฟังเสียงนั้นภายในตัวเอง และพยายามทุกวิถีทางที่จะทำให้เสียงในอุดมคตินี้เป็นจริงด้วยเสียงของตนเอง เพื่อหลีกเลี่ยงการแทรกแซงของเสียงเข้าไปในช่องว่างที่ลดทอนหรือกีดกันฮาร์โมนิกพื้นฐาน ในการแสดงครั้งแรกของเขาที่ Santa Cecilia เขาได้ร้องเพลงคู่จากLa forza del destinoและDon Carloกับนักร้องเทเนอร์Giacomo Lauri- Volpi ในปี 1916 เขาได้ร้องเพลงในคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อช่วยเหลือในช่วงสงครามเป็นครั้งแรกในและรอบ ๆ กรุงโรม ซึ่งรวมถึงเพลงโอเปร่าจากเรื่อง Hérodiade ของ Massenet , Les pêcheurs de perles ของ Bizet, Don Giovanniของ Mozart และอื่น ๆ ต่อหน้า Cotogni ผู้ซึ่งชื่นชมลูกศิษย์ของเขาอย่างกระตือรือร้น
อาชีพ
เปิดตัวและอิตาลี
บาซิโอลาเปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2461 ในโอเปราเรื่อง La traviataที่โรงละคร Teatro Morganaในกรุงโรม[ 5 ]ในเดือนพฤศจิกายน เขาได้ร้องเพลง Barbiere di Siviglia เป็นครั้งแรก ซึ่งได้รับคำวิจารณ์ที่ดี ในปี พ.ศ. 2462 เขาได้ออกทัวร์ในต่างจังหวัดของอิตาลี โดยรับบทเป็นRigolettoและ Alfonso ในLa favorita เป็นครั้งแรก เขาได้รับการเซ็นสัญญาให้แสดงในโอเปราเรื่องLoreleyของCatalaniและI dispetti amorosiของLuporiniที่โรงละคร Teatro del Giglioในปี พ.ศ. 2463 Emma Carelliได้เซ็นสัญญากับเขาให้แสดงใน โอเปราเรื่อง Pagliacci (ซึ่งเขาได้ร้องเพลง Tonio ที่น่าทึ่งใน อัลบั้ม His Master's Voice ฉบับสมบูรณ์ปี พ.ศ. 2477 ที่มี Gigli รับบทเป็น Canio) ที่โรงละคร Teatro Verdi ในฟลอเรนซ์ ตลอดปีถัดมา เขาได้ร้องเพลงเป็นหลักในโรงละครระดับภูมิภาคในอิตาลี โดยรับบทบาทมาตรฐานของนักร้องเสียงบาริโทน ตั้งแต่บท Malatesta ใน Don Pasquale และบทบาทของ Verdi เช่น Don Carlo ในErnaniไปจนถึงผลงานแนวสมจริงอย่างFedoraและLa Wallyในปี 1922 เขาได้ร่วมแสดงกับนักร้องชื่อดังอย่างElvira de HidalgoและToti Dal Monteการทัวร์สั้นๆ พาเขาไปยังอียิปต์ เขาเปิดตัวที่Port Saidในบท Alfonso ซึ่งเป็นบทบาทที่ “ยกย่องการร้องเพลงแบบ legato ของเขา ซึ่ง Cotogni ได้สอนเขาถึงความละเอียดอ่อนทุกแง่มุมและแม้กระทั่งวิธีการหายใจเพื่อให้สามารถเปล่งเสียงที่กว้างและต่อเนื่องได้” [ 4 ]
อเมริกา
ปี 1923 เป็นปีที่สำคัญมากสำหรับบาซิโอลา: เขาได้รับคัดเลือกให้ไปทัวร์สหรัฐอเมริกากับคณะโอเปร่าซานคาร์โลซึ่งบริหารงานโดยผู้จัดการแสดง ฟอร์ตูนาโต กัลโล เขาเปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 3 ตุลาคม ที่ โรงละครเซ็นจูรี ใน นิวยอร์กใน บทบาท ไอดาและโอเทลโลตลอดปี 1925 เขาได้ร้องเพลงในโรงละครสำคัญๆ ทั่วอเมริกา ส่วนใหญ่เป็นบทบาทของเวอร์ดี แต่ก็ยังมีบทบาท (ในบทตัวร้าย บาร์นาบา) ในลา จิโอคอนดา , โทนิโอในปาเกลียชชี (ซึ่งเขาได้บันทึกเสียงฉบับเต็มที่น่าทึ่งในปี 1934 สำหรับค่ายเพลง His Master's Voice ในอิตาลี โดยมีจิกลีผู้ยิ่งใหญ่รับบทเป็นคานิโอ) และเอสคามิลโลในคาร์เมนซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก นักวิจารณ์ต่างชื่นชมเสียงร้องของเขาที่ไพเราะและสม่ำเสมอในทุกระดับเสียง มีช่วงเสียงที่กว้างและชัดเจนจนสามารถเปรียบเทียบได้กับเสียงของนักร้องเสียงเทเนอร์ ในเดือนมิถุนายน ปี 1924 บาซิโอลาได้ร้องเพลงในงานเทศกาลราวิเนียโดยแสดงร่วมกับลอริ-โวลปี ในโอเปราเรื่องLucia di LammermoorและRigolettoสำหรับฤดูกาล 1925-1926 จูลิโอ กัตติ-กาซาซซา ผู้จัดการแสดงชื่อดัง ได้ ว่าจ้างเขาให้ไปแสดงที่โรงโอเปรา เมโทรโพลิแทน ในนิวยอร์ก ซึ่งเขาอยู่ที่นั่นจนถึงปี 1932 เขาเปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน 1925 ใน โอเปราเรื่อง Aidaร่วมกับเอลิซาเบธ เรธเบิร์กและโจวันนี มาร์ติเนลลีภายใต้การกำกับของ ทุ ลลิโอ เซราฟินตามด้วย โอเปราเรื่อง Madama Butterflyกับเบนิอามิโน จิกลี กิจกรรมการแสดงของเขาในช่วงเวลานั้นเข้มข้นมาก แทบจะไม่มีเดือนไหนที่เขาไม่ได้ปรากฏตัวที่โรงโอเปราเมโทรโพลิแทนหรือโรงละครสำคัญอื่นๆ ในสหรัฐอเมริกา การแสดงที่โดดเด่นที่สุดของเขาในฤดูกาลแรกที่โรงโอเปราเมโทรโพลิแทน ได้แก่ บทFaustกับเฟโอดอร์ ชาลิอาปินและบทGioconda (แทนที่ทิตตา รัฟโฟ ) กับ โร ซาปอนเซลล์ในปี 1926 เขาแสดงเป็น Alfio ในCavalleria rusticana (ซึ่งกลายเป็นบทบาทที่โดดเด่นที่สุดของเขาที่ Metropolitan Opera) และบทบาทนำในRigolettoร่วมกับMarion Talleyในเดือนพฤษภาคมปี 1926 เขาเดินทางไปคิวบา และในเดือนกรกฎาคมก็กลับมาที่เทศกาล Ravinia ซึ่งเขาได้ร้องเพลงในL'amore dei tre reของMontemezziนอกเหนือจากDon Pasqualeในฤดูกาล 1926–27 เขาเปิดตัวในLa vestaleของSpontiniจากนั้นก็ปรากฏตัวในLucia di LammermoorและIl barbiereร่วมกับAmelita Galli-Curciและอีกครั้งในI pagliacci
เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม 1927 บาซิโอลาแต่งงานกับนักร้องโซปราโน คาเทอรีนา กอบบี และกลับไปอิตาลีเป็นเวลาสั้นๆ ก่อนจะกลับมาเปิดฤดูกาลโอเปราเมโทรโพลิแทนปี 1927–28 ด้วยโอ เปรา เรื่อง La forza del destinoเมื่อวันที่ 9 เมษายน 1928 บุตรสาวคนแรกของเขา มาร์ตา มาเรีย โรซา เกิด และหลังจากนั้นไม่นานก็ได้รับการทำพิธีศีลล้างบาปที่มหาวิหารเซนต์แพทริก โดยมีโรซา ปอนเซลล์ และเอกอัครราชทูตเอ็มมานูเอเล กราซซี เป็นผู้ให้การสนับสนุน ในระหว่างนั้น เขาก็ไม่เคยหยุดเรียนรู้บทบาทใหม่ๆ ที่น่าจดจำคือการเปิดตัวในโอเปราเรื่องL'africana ของเมเยอร์เบียร์ ที่แอตแลนตา ซึ่งต่อมาเขาก็ได้แสดงซ้ำที่โอเปราเมโทรโพลิแทน ในปี 1929 เขาได้รับการยกย่องเป็นพิเศษจาก โอเปราเรื่อง ErnaniและIl trovatoreซึ่งมักจะแสดงร่วมกับลอริ-โวลปี ในเดือนธันวาคม เขาได้เปิดตัวในโอเปราเรื่องLa campana sommersa ของเรสปิ กี การแสดงครั้งสุดท้ายของเขาที่ Metropolitan (กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2475) ร่วมกับ Georges Thill ในFaustและ Lily Pons ในLes contes d' Hoffmann นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการแสดงอเมริกันครั้งแรกของ Fra Gherardoของ Pizzetti (21 มีนาคม 1929), Sadko ของ Rimsky-Korsakov (25 มกราคม 1930), Le preziose Ridicole ของ Lattuada (10 ธันวาคม 1930) และLa notte di Zoraima ของ Montemezzi (2 ธันวาคม 1931)
การพำนักอยู่ในอเมริกาเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา แต่ก็ไม่ได้นำมาซึ่งความชื่นชมยินดีเสมอไป เนื่องจากมีนักร้องเสียงบาริโทนชื่อดังอย่าง ทิตตา รัฟโฟ, จูเซปเป เดอ ลูคา และอันโตนิโอ สก็อตติ ซึ่งเป็นคู่แข่งที่ได้รับการยกย่องจากสาธารณชนชาวอเมริกัน เขาจึงมักถูกใช้เป็นตัวแทนหรือตัวสำรองของคู่แข่งที่มีชื่อเสียงมากกว่า และด้วยเหตุนี้เขาจึงเสียใจที่ไม่ได้รับการยอมรับในระดับเดียวกับเพื่อนร่วมงานที่โดดเด่นเหล่านั้นเสมอไป
เมื่อกลับไปอิตาลี บาซิโอลาได้กลับไปร้องเพลงในต่างจังหวัด แต่ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นหนึ่งในนักร้องเสียงบาริโทนที่ได้รับความนิยมมากที่สุด เนื่องจากคุณสมบัติบางอย่างที่หาได้ยาก ซึ่งจำเป็นต่อการตีความบทเพลงในศตวรรษที่ 19 บางบทที่กำลังได้รับการนำกลับมาแสดงอีกครั้งในช่วงปีเหล่านั้น เนื่องจากขาดแคลนผลงานใหม่ที่ประสบความสำเร็จ รวมถึงความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ในปี 1933 — ร่วมกับจานนินา อารังจิ-ลอมบาร์ดี ที่โรงละคร Teatro Carlo Felice ในเรื่องL'africana และที่เทศกาลดนตรี Maggio Musicale Fiorentino ในเรื่อง I puritaniของเบลลินีร่วมกับลอริ-โวลปี เมอร์เซเดส แคปซีร์ และเอซิโอ ปินซา หลังจากเปิดตัวครั้งแรกที่โรงละคร San Carlo ในเนเปิลส์ และประสบความสำเร็จในเรื่อง Otello ในปี 1934 กับวง Verona Philharmonic ("อิอาโกที่เหมาะสมและควบคุมได้ดี ดึงเอาตัวละครออกมาโดยไม่มากเกินไป") บาซิโอลาได้ร่วมฉลองครบรอบ 100 ปีของปอนคิเอลลีในเครโมนา โดยรับบทเป็นอาเมโนฟีในเรื่องIl figliuol prodigo ในปีต่อมา เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีแห่งการเสียชีวิตก่อนวัยอันควรอย่างน่าเศร้าของเบลลินีในปี 1835 เขาได้แสดงเป็นเออร์เนสโตใน โอเปราเรื่อง Il pirataที่กรุงโรม และเรื่อง La stranieraที่โรงละครลา สกาลา
เขาเดินทางไปยังโปแลนด์ สเปน และกลับไปอเมริกาอีกครั้ง ที่ซึ่งในวันที่ 1 กันยายน 1935 บุตรคนที่สองของเขา มาริโอ (ทุลลิโอ) จูเนียร์ ได้ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเขาก็ได้รับการกำหนดให้เป็นนักร้องเสียงบาริโทนเช่นเดียวกับบิดาของเขา ในปี 1936 หลังจากแสดงโอราโทริโอIl Natale ของเปโรซี แล้ว เขาก็ได้ร้องเพลงร่วมกับติโต ชิปา ในโอเปราL'arlesiana ของซีเลีย ที่โรงละครลา สกาลา ซึ่งเพื่อเปิดโอกาสให้บาซิโอลาได้แสดงเสียงสูงที่กังวานไพเราะของเขา ผู้ประพันธ์เพลงจึงได้เพิ่มวลี "Bravi, ragazzi miei" เข้าไปในองก์ที่สาม
อาชีพช่วงหลัง
ในช่วงปีเหล่านั้น กิจกรรมของบาซิโอลาถึงจุดสูงสุด ด้วยการเปิดตัวบทบาทใหม่ๆ มากมาย การแสดงร่วมกับนักร้องโอเปร่าชาวอิตาลีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น ในโรงละครสำคัญๆ ทั่วประเทศอิตาลี ในปี 1939 เขาได้ไปทัวร์ต่างประเทศสองครั้ง โดยได้รับเชิญไปแสดงที่ไคโรในโอเปร่าเรื่องThaïs ของมาสเซเนต์ และไปที่โคเวนต์การ์เดนในลอนดอนเพื่อแสดงโอเปร่าเรื่องTosca , TrovatoreและTraviataที่นำกลับมาแสดงใหม่ สามารถฟังเสียงของเขาได้ในบันทึกการแสดงสดของสองเรื่องหลัง ร่วมกับ Jussi Björling และ Beniamino Gigli ตามลำดับ รวมถึงบันทึกการออกอากาศทางวิทยุ EIAR ของโอเปร่าหายากเรื่องEdipo Re ของ Leoncavallo ฤดูกาล 1939–40 เป็นฤดูกาลสุดท้ายของเขาที่ลา สกาลา ซึ่งเขาได้เข้าร่วมในการแสดงโอเปร่าเรื่องLinda di Chamounix ของโดนิเซตติ ที่โด่งดัง บทบาทบาริโทนของอันโตนิโอผู้เฒ่านั้นเป็นหนึ่งในการตีความที่โด่งดังที่สุดของโคโตญี ครูเก่าของบาซิโอลา การเริ่มต้นของสงครามโลกครั้งที่สองทำให้เขากลับไปร้องเพลงให้ทหารที่ได้รับบาดเจ็บอีกครั้ง เช่นเดียวกับที่เขาเคยทำในช่วงต้นอาชีพในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง
หลังสงคราม เขาค่อยๆ ลดบทบาทลง โดยหันไปเน้นการแสดงในโรงละครต่างจังหวัดเป็นหลัก ในเดือนกรกฎาคม ปี 1948 เขาเข้าร่วมคณะละครเพื่อไปทัวร์ระยะยาวในออสเตรเลีย แม้ว่าจะประสบความสำเร็จบ้าง แต่โดยรวมแล้วคณะละครนั้นทำได้แค่ปานกลาง และบาซิโอลาเป็นชื่อเดียวที่มักได้รับการกล่าวถึงในแง่ดี เมื่อกลับมามิลาน เขาเหนื่อยล้าและผิดหวังเล็กน้อย จึงเปิดโรงเรียนสอนร้องเพลงกับภรรยา โดยนักเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ อัลโด โปรตติ นักร้องเสียงบาริโทน เขาไม่ค่อยได้ร้องเพลงในที่สาธารณะมากนัก แต่ในปี 1951 ที่เมืองเครโมนา เขาได้กลับมารับบทบาร์นาบาตัวร้ายในโอเปราเรื่องลา จิโอคอนดา อีกครั้ง ซึ่งเป็นโอเปราที่เขาชื่นชอบมากและเป็นผลงานหลักในละครที่เขาแสดงมาโดยตลอด
เขาเสียชีวิตที่เมืองมิลานเมื่อวันที่ 3 มกราคม 1965
มรดก
ในเชิงประวัติศาสตร์ เสียงของบาซิโอลาอยู่ในช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างกระแสการขับร้องในปลายศตวรรษที่ 19 และกระแสเวริสโม คล้ายกับคาร์โล กาเลฟฟี (ซึ่งเป็นศิษย์ของโคโตญีเช่นกัน) ในขณะที่เขาอาศัยและทำงานในช่วงเวลาที่แนวโน้มการบิดเบือนรูปแบบกำลังส่งผลกระทบต่อรูปแบบการตีความบทเพลงในศตวรรษที่ 19 บาซิโอลาได้บ่มเพาะมรดกทางการศึกษาของเขา: เขาเป็นบาริโทนเสียงสูง มีเสียงที่ชัดเจนและปราศจากข้อบกพร่องของบาริโทนดราม่าสมัยใหม่ ซึ่งมีโทนเสียงทุ้มทึบที่ได้มาด้วยความประดิษฐ์และข้อจำกัดในการเปล่งเสียง บาซิโอลายังหลีกเลี่ยงการแสวงหาเทคนิคใดๆ ที่ง่ายเกินไปซึ่งอยู่นอกเหนือธรรมชาติของเทคนิคการขับร้องอย่างแท้จริง การร้องแบบเวริสโม นอกจากจะเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการแสวงหาสำเนียงการร้องแบบ “ชนชั้นสูง” แล้ว ยังมีแนวโน้มที่จะวางช่วงเสียงไว้ในระดับเสียงกลางต่ำ ทำให้ผู้ร้องคนอื่นๆ ลืมคุณลักษณะทางเทคนิคที่จะช่วยให้พวกเขาสามารถเปล่งเสียงสูงได้อย่างง่ายดาย แทนที่จะเป็นเช่นนั้น พวกเขากลับต้องฝืนเสียงเพื่อทำให้เสียงอ้วนขึ้น ซึ่งในที่สุดก็ทำให้การเปล่งเสียงทำได้ยากขึ้น ในทางตรงกันข้าม บาซิโอลา มีเสียงที่กว้างขวางแต่ก็อ่อนโยน มีความเข้มข้นของการสั่นสะเทือนสูงตลอดช่วงเสียงทั้งหมด มีช่วงเสียงที่กว้างซึ่งช่วยให้เขาสามารถเปล่งเสียงสูงและคงระดับเสียง A-flat ได้ และมีเสียงกังวานคล้ายเสียงเทเนอร์ในโน้ตสูง บาซิโอลายังมีความสามารถในการร้องแบบเมซซา โวเช่ ซึ่งมาจากการใช้เทคนิคที่ดีในการเปล่งเสียง สิ่งนี้ช่วยให้เขาสามารถสลับการแสดงออกที่ดราม่าและเฉียบคมกับเสียงกระซิบ “ a fior di labbra ” โดยเฉพาะในบทบาทของโดนิเซตติและเบลลินี หรือการวิงวอนที่โศกเศร้าในบทบาทบาริโทนของเวอร์ดี การที่เขาสามารถแก้ไขปัญหาด้านเสียงร้องได้โดยไม่ใช้แรงมากเกินไป และรักษาความนุ่มนวลของเสียงไว้ได้ ทำให้เขามีโอกาสที่จะเติมเต็มตัวละครต่างๆ เช่น โทนิโอ บาร์นาบา และริโกเลตโต ทำให้พวกเขาไม่ใช่แค่ตัวละครที่เศร้าหมองและเจ้าคิดเจ้าแค้นเพียงอย่างเดียว การใช้สำเนียงที่กว้างและการเปล่งเสียงที่ไพเราะของเขายังช่วยให้เขาสร้างตัวละครที่ทั้งสง่างามและน่าเกรงขามได้ เมื่อเวลาผ่านไป บาซิโอลาต้องปรับตัวให้เข้ากับสไตล์การร้องแบบเวริสโม และกิจกรรมที่ไม่หยุดหย่อนของเขาก็ทำให้เสียงของเขามีความขุ่นมัวบ้าง แต่เทคนิคและสไตล์ของเขาทำให้เขาเป็นที่ต้องการอย่างมาก โดยเฉพาะในผลงานจากครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 สิ่งที่เขาไม่สามารถทำได้อย่างสมบูรณ์คือการใส่เอกลักษณ์ส่วนตัวลงไปในการตีความของเขาอย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม บาซิโอลาได้รับการยกย่องอย่างสูงในด้านเทคนิคและศิลปะตลอดอาชีพการงานของเขา และสำหรับนักประวัติศาสตร์ด้านเสียงร้องและการร้องเพลงในยุคปัจจุบัน
บทเพลง
บาซิโอลาสามารถรับบทบาทได้เกือบ 70 บทบาท
| นามสกุลนักแต่งเพลง | นักแต่งเพลง | โอเปร่า/โอราโทริโอ | บทบาท |
|---|---|---|---|
| เบลลินี | วินเซนโซ เบลลินี | ฉันเป็นคนเคร่งศาสนา | ริคคาร์โด |
| เบลลินี | วินเซนโซ เบลลินี | โจรสลัด | เออร์เนสโต้ |
| เบลลินี | วินเซนโซ เบลลินี | ลา สตราเนียรา | วัลเดบูร์โก |
| บิเซต์ | จอร์จ บิเซต์ | คาร์เมน | เอสคามิลโล |
| บิเซต์ | จอร์จ บิเซต์ | Les pêcheurs de perles | ซูร์กา |
| คาสซาโด | Joaquim Cassadó i Valls | อิล โมนาโก เนโร | |
| คาตาลานี | อัลเฟรโด คาตาลานี | เดจานิส | ดาร์ดาโน |
| คาตาลานี | อัลเฟรโด คาตาลานี | ลา วอลลี่ | เกลล์เนอร์ |
| คาตาลานี | อัลเฟรโด คาตาลานี | ลอเรลีย์ | เฮอร์มันน์ |
| ชาร์ปองติเยร์ | กุสตาฟ ชาร์ปองติเยร์ | ลูอิส | พ่อ |
| ซีเลีย | ฟรานเชสโก ซิเลีย | ลาร์เลเซียน่า | บัลดัสซาเร |
| โดนิเซตติ | กาเอตาโน โดนิเซตติ | ดอน ปาสควาเล่ | ดร.มาลาเตสตา |
| โดนิเซตติ | กาเอตาโน โดนิเซตติ | ลา เฟเวอร์ติตา | อัลฟอนโซ |
| โดนิเซตติ | กาเอตาโน โดนิเซตติ | L'elisir d'amore | เบลคอร์ |
| โดนิเซตติ | กาเอตาโน โดนิเซตติ | ลินดา ดิ ชามูนิกซ์ | อันโตนิโอ |
| โดนิเซตติ | กาเอตาโน โดนิเซตติ | ลูเซีย ดิ แลมเมอร์มัวร์ | เอนริโก้ |
| แกนดิโน | อดอลโฟ กันดิโน | อิเมลดา | แบรนดิโน |
| จิออร์ดาโน่ | อุมแบร์โต จิออร์ดาโน | อันเดรีย เชนิเยร์ | คาร์โล เฌราร์ด |
| จิออร์ดาโน่ | อุมแบร์โต จิออร์ดาโน | เฟโดรา | เดอ ซิริเอ็กซ์ |
| กลัค | คริสตอฟ วิลลิบัลด์ กลุค | อัลเซสเต | มหาปุโรหิตแห่งอพอลโล |
| โกเมส | อันโตนิโอ คาร์ลอส โกเมส | อิล กัวรานี | กอนซาเลส |
| กูโนด์ | ชาร์ลส์ กูโนด์ | ฟอสต์ | วาเลนติน |
| ลัตตูอาดา | เฟลิเช่ ลัตตูอาด้า | Le preziose ridicole | โจเดเล็ต |
| เลออนกาวัลโล | รุจเจโร เลออนคาวัลโล | เอดิโป เร | เอดิโป |
| เลออนกาวัลโล | รุจเจโร เลออนคาวัลโล | ไอ ปาเกลียชชี | ซิลวิโอ |
| เลออนกาวัลโล | รุจเจโร เลออนคาวัลโล | ไอ ปาเกลียชชี | โทนิโอ |
| ลีโอนี | ฟรังโก เลโอนี | ลอราโคโล | ซิม-เฟน |
| ลูโปรินี | กาเอตาโน ลูโปรินี | I dispetti amorosi | โมมิ |
| มาสคานี | ปีเอโตร มาสคานี | คาวาเลเรีย รัสติคานา | อัลฟิโอ |
| มาสเซเนต์ | จูลส์ มาสเซเนต์ | มานอน | เลสโกต์ |
| มาสเซเนต์ | จูลส์ มาสเซเนต์ | ไทส์ | อันธาเนล |
| เมเยอร์เบียร์ | จาโคโม เมเยอร์เบียร์ | ไดโนราห์ | โฮเอล |
| เมเยอร์เบียร์ | จาโคโม เมเยอร์เบียร์ | แอฟริกาน่า | เนลุสโก |
| มอนเตเมซซี | อิตาโล มอนเตเมซซี | ลา นาฟ | เซร์จิโอ กราติโก |
| มอนเตเมซซี | อิตาโล มอนเตเมซซี | La notte di Zoraima | เปดริโต |
| มอนเตเมซซี | อิตาโล มอนเตเมซซี | L'amore dei tre re | มันเฟรโด |
| ออฟเฟนบัค | ฌาคส์ ออฟเฟนบัค | นิทานของฮอฟมันน์ | แดปเปอร์ทุตโต |
| เปโรซี | ลอเรนโซ เปโรซี | Il Natale del Redentor | สโตริโก |
| พิซเซ็ตติ | อิลเดบรันโด ปิซเซตติ | ฟรา เกราโด | Il vescovo / Bishop |
| ปอนเชียลลี | อามิลคาเร พอนชิเอลลี | Il figliuol prodigo | อาเมโนฟี |
| ปอนเชียลลี | อามิลคาเร พอนชิเอลลี | ลา จิโอคอนดา | บาร์นาบา |
| ปุชชินี | จาโคโม ปุชชินี | ลาโบเฮม | มาร์เชลโล |
| ปุชชินี | จาโคโม ปุชชินี | มาดามบัตเตอร์ฟลาย | ชาร์เพลส |
| ปุชชินี | จาโคโม ปุชชินี | ทอสก้า | สการ์เปีย |
| ปุชชินี | จาโคโม ปุชชินี | ทูรันดอต | ปิง |
| เรสปิกี | ออตโตริโน เรสปิกี | แคมปานา ซอมเมอร์ซา | ออนดิโน/นิคเคลแมนน์ |
| เรสปิกี | ออตโตริโน เรสปิกี | ลา ฟิอัมมา | บาซิลิโอ |
| เรสปิกี | ออตโตริโน เรสปิกี | ลูเครเซีย | เซสโต ทาร์ควินิโอ |
| เรสปิกี | ออตโตริโน เรสปิกี | มาเรีย เอจิเซียกา | อับบาเต โซซิโม/เปллеกรีโน |
| ริมสกี-คอร์ซาคอฟ | นิโคไล ริมสกี-คอร์ซาคอฟ | ซัดโก | พ่อค้าชาวเวนิส |
| รอสซินี | โจอาคิโน รอสซินี | กูเกลโม เทล | กูเกลโม เทล |
| รอสซินี | โจอาคิโน รอสซินี | Il barbiere di Siviglia | ฟิกาโร |
| แซงต์-แซ็งส์ | คามิลล์ แซงต์-แซ็งส์ | แซมซันและดาลีลา | มหาปุโรหิตแห่งดากอน |
| สปอนตินี | กัสปาเร สปอนตินี | ลา เวสตาล | ซินนา |
| โทมัส | อัมบรัวส์ โทมัส | มิญง | โลทาริโอ |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | ไอดา | อาโมนาสโร |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | ดอน คาร์โล | โรดริโก |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | เออร์นานี | ดอน คาร์โล |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | อิล ทรอวาโตเร | คอนเต้ ดิ ลูน่า |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | พลังแห่งโชคชะตา | ดอน คาร์โล ดิ วาร์กัส |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | ลา ทราวิอาตา | เจอร์มอนต์ |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | ลุยซ่า มิลเลอร์ | มิลเลอร์ |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | นาบุคโค | นาบุคโค |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | โอเทลโล | อิอาโก้ |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | ริโกเลตโต | ริโกเลตโต |
| เวอร์ดี | จูเซปเป้ แวร์ดี | Un ballo in maschera | เรนาโต้ |