มาสเตอร์คลาสคือชั้นเรียนที่จัดขึ้นสำหรับนักเรียนในสาขาวิชา เฉพาะ โดยผู้เชี่ยวชาญในสาขาวิชานั้นๆ โดยปกติจะเป็นดนตรี แต่ก็อาจเป็นวิทยาศาสตร์ จิตรกรรม การละคร เกม หรือในโอกาสอื่นๆ ที่ต้องการพัฒนาทักษะ

" Masterclass " ยังใช้ในความหมายเชิงเปรียบเทียบเพื่ออธิบายการแสดงทักษะที่ยอดเยี่ยมในบริบทที่การศึกษาไม่ใช่จุดประสงค์หลัก เช่น "รอบสุดท้ายสองสามรอบของเขาเป็นการแซงที่ยอดเยี่ยม" (อ้างอิงถึงการแข่งขันรอบสนาม) ^{[ 1 ]}

ความแตกต่างระหว่างชั้นเรียนปกติกับชั้นเรียนระดับสูงมักอยู่ที่รูปแบบการเรียนการสอน ในชั้นเรียนระดับสูง นักเรียนทุกคน (และมักจะมีผู้ชมด้วย) จะเฝ้าดูและฟังขณะที่อาจารย์สอนนักเรียนทีละคน^{[ 2 ]}นักเรียน (โดยทั่วไปจะเป็นระดับกลางหรือระดับสูง ขึ้นอยู่กับสถานะของอาจารย์) มักจะแสดงผลงานชิ้น เดียว ที่พวกเขาเตรียมไว้ และอาจารย์จะให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการเล่น โดยมักจะรวมถึงเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับผู้ประพันธ์เพลงการสาธิตวิธีการเล่นท่อนต่างๆ และการตักเตือนเกี่ยวกับข้อผิดพลาดทางเทคนิคทั่วไป จากนั้นนักเรียนมักจะต้องเล่นเพลงนั้นอีกครั้ง โดยพิจารณาจากความคิดเห็นของอาจารย์ และนักเรียนอาจถูกขอให้เล่นท่อนเดิมซ้ำๆ เพื่อให้ได้ความสมบูรณ์แบบ ชั้นเรียนระดับสูงสำหรับเครื่องดนตรีมักจะเน้นรายละเอียดปลีกย่อยของการโจมตีเสียงการแบ่งวรรคและรูปทรงโดยรวม และนักเรียนจะต้องควบคุมองค์ประกอบพื้นฐานต่างๆ เช่นจังหวะและระดับเสียง ได้อย่างสมบูรณ์ คุณค่าของรูปแบบชั้นเรียนระดับสูงคือ นักเรียนทุกคนสามารถได้รับประโยชน์จากความคิดเห็นของอาจารย์เกี่ยวกับแต่ละชิ้นงาน

นักแสดงคอนเสิร์ตหลายคนได้จัดชั้นเรียนมาสเตอร์คลาส โดยเริ่มจากผู้คิดค้นอย่างFranz Liszt ^{[ 3 ]}และรวมถึงบุคคลสำคัญอย่างYehudi Menuhin , Isaac Stern , Itzhak PerlmanและVladimir Horowitzบ่อยครั้งที่นักแสดงที่ออกทัวร์จะจัดชั้นเรียนมาสเตอร์คลาสในวันก่อนหรือในวันที่มีการแสดงในเมืองใดเมืองหนึ่ง การจัดชั้นเรียนมาสเตอร์คลาสก่อนคอนเสิร์ตเป็นการกระตุ้นทางศิลปะสำหรับนักแสดงและเป็นวิธีการดึงดูดผู้ชมได้มากขึ้น

โดยทั่วไปแล้ว นักดนตรีคลาสสิกที่ใฝ่ฝัน และครูผู้สอน มักมองว่ามาสเตอร์คลาสเป็นหนึ่งในวิธีการพัฒนาทักษะทางดนตรีที่มีประสิทธิภาพมากที่สุด ควบคู่ไปกับการแข่งขันการสอบและการฝึกฝน

นักแต่ง เพลงละครเพลงบางคนยังจัดชั้นเรียนพิเศษให้กับนักศึกษาวิทยาลัยที่เรียนด้านการแสดงอีกด้วย

บางหลักสูตรเฉพาะทางอาจเรียกว่า 'มินิมาสเตอร์คลาส' ซึ่งอาจเป็นบทเรียนสั้นๆ ที่ใช้เวลาน้อยลงในหัวข้อใหม่ นักเรียนซึ่งมักมีประสบการณ์ในสาขาวิชาหนึ่งอยู่แล้ว อาจเข้าร่วมหลักสูตรเหล่านี้เพื่อเรียนรู้พื้นฐานของสาขาวิชาใหม่ที่เกี่ยวข้อง

ในปี ค.ศ. 1884 วิลเลียม ทอมสัน บารอนเคลวินที่ 1ได้บรรยาย 20 ครั้งเกี่ยวกับพลศาสตร์ โมเลกุล และทฤษฎีคลื่นของแสง [ ^{4 ] ใน}หนังสือKelvin's Baltimore Lectures and Modern Theoretical Physics: historical and philosophical perspectives ใน ปี ค.ศ. 1987 โรเบิร์ต คาร์กอน และปีเตอร์ อาชินสไตน์ เขียนไว้ ว่า ^{[ 5 ]}การบรรยายซึ่งจัดขึ้นในห้องบรรยายขนาดเล็กนั้น ดำเนินการในรูปแบบ "มาสเตอร์คลาส" โทนเสียงเป็นแบบสนทนาและไม่เป็นทางการ เคลวินแทบไม่ได้ใช้บันทึกใดๆ ... โดยปกติแล้ว เคลวินจะบรรยายจากมุมมองหนึ่ง จากนั้นจึงชวนผู้ฟังอภิปรายรายละเอียด แล้วจึงเปลี่ยนไปบรรยายจากมุมมองอื่นในส่วนที่สองของการบรรยาย พวกเขาอธิบายว่า: ^{[ 6 ]}

ผู้เข้าร่วมงานคาดว่าจะมีความรู้ขั้นสูงด้านฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ ในจำนวนนั้นมีนักฟิสิกส์ชาวอังกฤษอย่างลอร์ดเรย์ลีย์และจอร์จ ฟอร์บส์ ; ศาสตราจารย์คิคุจิและฟูจิโอกะจากญี่ปุ่น; อาจารย์สอนฟิสิกส์ชาวอเมริกันจากวิทยาลัยในตะวันออกและตะวันตก รวมถึงอัลเบิร์ต มิเชลสันและเอ็ดเวิร์ด มอร์ลีย์ ; ผู้เข้าร่วมจากแคนาดา เยอรมนี และรัสเซีย; และคณาจารย์และนักศึกษาจากฮอปกินส์ รวมถึงโรว์แลนด์ , โทมัส เครก , ฟาเบียน แฟรงคลิน , เฮนรี ครูว์, กุสตาฟ ลีบิก , โจเซฟสวีทแมน เอมส์และคริสติน แลดด์ แฟรงคลิน

AS Hathawayได้บันทึกการบรรยายทั้ง 20 ครั้งและเผยแพร่ต่อโดยใช้ การทำสำเนาด้วยแม่พิมพ์กระดาษ ปาปิโรกราฟบันทึกเหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ซ้ำในปี 1987 สำหรับการตีพิมพ์ที่ได้รับการสนับสนุนโดย Johns Hopkins Center for the History and Philosophy of Science อันที่จริง Hathaway ยังคงติดต่อกับ Kelvin ซึ่งได้เพิ่มเติมบันทึก และในที่สุด "การบรรยาย" ก็ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางในปี 1904 ^{[ 7 ]}

• คลินิก (ดนตรี)
• Philharmonisches Kammerorchester Berlin (มีชั้นเรียนปริญญาโทในการดำเนินรายการ)