กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 8 นาที

ไมเคิล เชลเล

Michael Schelle (ออกเสียงว่า เชลลีย์ ; [ 1 ] เกิดเมื่อวันที่ 22 มกราคม พ.ศ.

ไมเคิล เชลเล

( เรียนรู้วิธีและเวลาในการลบข้อความนี้ )

Michael Schelle (ออกเสียงว่าเชลลีย์ ; [ 1 ]เกิดเมื่อวันที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2493 ในฟิลาเดลเฟีย) เป็นนักประพันธ์เพลงคอนเสิร์ตร่วมสมัย[ 2 ]นอกจากนี้เขายังเป็นนักแสดง วาทยกร นักเขียน และครูอีกด้วย

พื้นหลัง

เชลเลเติบโตในเบอร์เกนเคาน์ตี ทางตอนเหนือของรัฐนิวเจอร์ซีย์ ที่ซึ่งเขาเรียนเปียโนและการควบคุมวงดนตรีกับวอลเตอร์ ชโรเดอร์ หลังจากได้รับประกาศนียบัตรก่อนเข้ามหาวิทยาลัยจากวิทยาลัยดนตรีทรินิตี้ในลอนดอน เขาเปลี่ยนเส้นทางไปเรียนปริญญาตรีด้านการละครและปรัชญาจากมหาวิทยาลัยวิลลาโนวา (รัฐเพนซิลเวเนีย) ในช่วงสี่ปีที่วิลลาโนวา เชลเลเป็นนักเล่นคีย์บอร์ดในวงดนตรีร็อกระดับภูมิภาคหลายวง และยังเป็นนักประพันธ์เพลงประจำของบัณฑิตวิทยาลัยโรงละครวิลลาโนวา โดยประพันธ์เพลงประกอบละครเรื่องWaiting for Godot , Rhinocerosและละครคลาสสิกสมัยใหม่เรื่องอื่นๆ ที่กำกับโดยไอรีน เบิร์ดและเดวิด ราเบ

หลังจากจบการศึกษาจากวิลลาโนวา เชลเลกลับมาสนใจดนตรีอีกครั้ง โดยได้ค้นพบละครทดลอง ศิลปะแนวหน้าและดนตรีของอีกอร์ สตราวินสกีเบลา บาร์ต็อก ชาร์ล ส์ ไอเวส แฟรงค์ ซัป ปา เอ็ดการ์ วาเร ส คาร์ ล ไฮนซ์ สต็อกเฮาเซน คริสตอฟ เพน เดอเรคกีและจอห์น เคจจากนั้นเชลเลก็ศึกษาต่อจนได้รับปริญญาโทด้านการประพันธ์เพลงจากโรงเรียนดนตรีฮาร์ตต์ (คอนเนตทิคัต) และมหาวิทยาลัยมินนิโซตาโดยเรียนกับอาร์โนลด์ ฟรานเชตติแอรอน คอปแลนด์ พอล เฟเลอร์และโดมินิก อาร์เจนโต

ค่าคอมมิชชั่น

ผลงานเพลงของ Schelle ได้รับการว่าจ้างและ/หรือแสดงโดยวงออร์เคสตรา วงซิมโฟนี และวงดนตรีแชมเบอร์มืออาชีพกว่า 350 วงทั่วสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ รวมถึงวง Detroit Symphony, Minnesota Orchestra, Chicago Symphony, Buffalo Philharmonic, Cincinnati Symphony, Milwaukee Symphony, Louisville Orchestra, Indianapolis Symphony, Nashville Symphony, Albany (NY) Symphony, Springfield (Mass) Symphony, Dayton Philharmonic, Honolulu Symphony, Kansas City Symphony, Greenwich (CT) Chorus and Orchestra, Manhattan Chamber Orchestra, Saint Paul Chamber Orchestra, Cleveland Chamber Symphony ... รวมถึง XTET (ลอสแอนเจลิส), ISIS (ออสติน, เท็กซัส), Voices of Change ensemble, Pittsburgh New Music Ensemble และ Urban Quartet (ฟีนิกซ์)รวมถึงวง Eastman New Music Ensemble, วง Indiana University New Music Ensemble และวงอื่นๆ อีกมากมาย

  • ผลงานเพลงของเขาได้รับการแสดงในระดับนานาชาติเมื่อเร็วๆ นี้ ได้แก่ Kammerorkester Basel (สวิตเซอร์แลนด์), Czestochowa Philharmonic (โปแลนด์), Kremlin Chamber Orchestra, St. Petersburg Chamber Philharmonic, Warsaw Chamber Opera, Brno Philharmonic (สาธารณรัฐเช็ก), Orquestra Sinfonica Nacional (คอสตาริกา), เทศกาลดนตรี Vale of Glamorgan (คาร์ดิฟฟ์, เวลส์), เทศกาลดนตรี Firenza New Music Festival (อิตาลี), Koenig Ensemble of London และ Kuala Lumpur (มาเลเซีย) Performing Arts Center Wind Symphony
  • Schelle is the author of the 1999 film music book, The Score (Silman-James Press, Los Angeles).
  • Schelle is the featured composer in the 2005 documentary, "Extreme Orchestra" IMDb
  • Three (3) extended "Composer in Residence" appointments in Japan: Nagoya Imperial University and Aichi Prefectural University of Music and Fine Artshttps://web.archive.org/web/20150304180351/http://www.aichi-fam-u.ac.jp/ja/international-exchange/artist-in-residence.html (2009, 2011, 2013)
  • Two (two) extended "Composer in Residence" appointments in Poland: Kraków Academy of Music (2016, 2019) and Chopin University of Music (Warsaw, 2016, 2019)
  • Schelle's 2002 Wright Flight piano concerto (recorded on Albany Records with the Dayton Philharmonic, Andrew Russo, piano) was 'on tour' throughout China in January 2010 for multiple performances with the South Shore Orchestra (Chicago) in Shanghai, Beijing, Ningbo and Hangzhou.
  • Much of Schelle's orchestra and wind ensemble music is published by Lauren Keiser Music Publishing / Keiser Classical, in St. Louis and New York City.

Grants and awards

Schelle has received composition grants and awards from the Rockefeller Foundation, the National Endowment for the Arts, the New York State Arts Council, the New England Foundation for the Arts, the Welsh Arts Council (Cardiff), Arts Midwest, the Great Lakes Arts Alliance, American Piano Awards, the International Percussive Arts Society, the Barlow Endowment for Music Composition (Utah, 1989), the National Band Association (2012 Revelli Composition Prize) and many other organizations.

In 2005/2006, funded by a grant from the American Symphony Orchestra League, Inc. (NYC), Schelle was Composer in Residence for the Albuquerque Youth Symphony organization , writing a new work for each of the five AYS orchestras. All five works were premiered in May 2006, at Popejoy Hall on the campus of the University of New Mexico.

2007/2008: by way of a generous Individual Artist Grant from the Arts Council of Indianapolis, Schelle enjoyed an extended visit to Japan where he worked with legendary avant garde composer Hifumi Shimoyama (b. 1930) in Tokyo. Schelle also received an ACI grant in 1999/2000.

2023: Schelle wins the "Crossroads of America" composers competition sponsored by the South Bend (IN) Symphony Orchestra with his "Summit at San Quentin". First Prize includes a commission for a major new orchestral work to be premiered during the SBSO 2023/24 season.

Guest composer

นอกจากการทำงานร่วมกับวงออร์เคสตราอเมริกันหลายวงแล้ว เชลเลยังเป็นนักประพันธ์รับเชิญ ประจำ ของมหาวิทยาลัยและโรงเรียนดนตรีในอเมริกาหลายแห่ง โดยเขาจะจัดชั้นเรียนระดับสูงเกี่ยวกับผลงานเพลงของเขา และทำงานร่วมกับนักประพันธ์รุ่นใหม่และวงดนตรีของนักเรียน เขาได้รับเชิญให้เป็นนักประพันธ์รับเชิญในมหาวิทยาลัยต่างๆ มากมาย เช่น มหาวิทยาลัยอินเดียนา, CCM, มหาวิทยาลัยรัฐแอริโซนา, มหาวิทยาลัยรัฐวอชิงตัน , มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียลูเธอรัน, มหาวิทยาลัยแซมฮูสตันสเตท, มหาวิทยาลัยคาร์เนกีเมลลอน, มหาวิทยาลัยเคนท์สเตท, มหาวิทยาลัยเซาเทิร์นอิลลินอยส์, มหาวิทยาลัย ลุยเซียนา-ลาฟาแย ต, มหาวิทยาลัยอีสเทิร์นมิชิแกน, มหาวิทยาลัยรัฐนิวยอร์ก, มหาวิทยาลัยนอเทรอดาม, มหาวิทยาลัยแคปิตอล (โอไฮโอ), มหาวิทยาลัยแมสซาชูเซตส์, มหาวิทยาลัยทรินิตี้ (เท็กซัส), มหาวิทยาลัยวิสคอนซิน-แมดิสัน และอื่นๆ อีกมากมาย เขายังเคยพำนักระยะยาวในเทศกาล Spoleto USA (ชาร์ลสตัน รัฐเซาท์แคโรไลนา), Wolf Trap Center for the Performing Arts (เวียนนา รัฐเวอร์จิเนีย), MacDowell Colony X2 และเทศกาลดนตรีร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงต่างๆ ทั่วสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ

ระหว่างปี 2009 ถึง 2013 เขาดำรงตำแหน่งนักประพันธ์เพลงประจำมหาวิทยาลัย ถึงสามครั้ง ทั้งที่มหาวิทยาลัยนาโกย่าอิมพีเรียล (ญี่ปุ่น) และมหาวิทยาลัยศิลปะและดนตรีจังหวัดไอจิ (ญี่ปุ่น)

เมษายน 2559, พฤษภาคม 2562: นักประพันธ์เพลงรับเชิญ / อาจารย์พิเศษ ณ มหาวิทยาลัยดนตรีโชแปง (วอร์ซอ ประเทศโปแลนด์) และสถาบันดนตรีคราคอฟ

โอเปร่าเรื่อง "The End of Al Capone" ของ Schelle (ดนตรีและบทประพันธ์โดย Schelle) ซึ่งสร้างในปี 2014 เปิดตัวครั้งแรกที่เมืองอินเดียนาโพลิสในเดือนเมษายน 2015 และได้รับการแสดงอีกครั้งในเดือนพฤษภาคม 2019 โดย Warsaw Chamber Opera / Chopin University New Music Consortium

29 ธันวาคม 2022  : ภาพยนตร์ "Escape from Xishuangbanna" ของ Schelle ซึ่งจัดทำโดยสถาบันขงจื๊อ เปิดตัวครั้งแรกที่ Carnegie Hall ในนิวยอร์คโดย Asian Cultural Symphony Orchestra

องค์ประกอบ

วงออร์เคสตรา

  • ม้าตัวที่ห้าแห่งวันสิ้นโลก (2023)
  • โปรไฟล์แห่งความกล้าหาญ (2023)
  • ในที่สุด (2023) วงออร์เคสตราเครื่องสาย
  • คำยืนยัน (2023)
  • หนีจากซีซวงปันนา (2022)
  • ติดกับดักเหมือนหนู (2021)
  • มิติที่หกแห่งแสง (2021) วงออร์เคสตราเครื่องสาย
  • การประชุมสุดยอดที่ซานเควนติน (2019) วงออร์เคสตราขนาดเล็ก
  • ไวรัส (2019)
  • ความยืดหยุ่น (2015) วิโอลา เชลโล และวงออร์เคสตรา
  • ซุน-หวู่กง (2013)
  • ฝ่าแสงอันเจิดจ้าแห่งนรก (2013)
  • การขับไล่ปีศาจจากนางฟ้าชูการ์พลัม (2012)
  • Guardian (2011), ไวโอลินเดี่ยวและวงออร์เคสตรา
  • ฝน (2009), โซปราโนและวงออร์เคสตรา
  • สัตว์ร้ายแห่งบราซิล (2005)
  • การติดเชื้อในหู (2005)
  • ว็อกซ์ ฮูมานา (2005)
  • การสกัดในฉบับที่ 8 (2005)
  • คริสซาลิส (2004)
  • อุบัติเหตุ (2004)
  • ไรท์ไฟลท์ (2002), คอนแชร์โตเปียโน
  • ซามูไร (1999)
  • สไปเดอร์ เบบี้ (1996)
  • เมย์เดย์! (1995)
  • Spirits (1993), ชีวประวัติหกเรื่องสำหรับวงออร์เคสตรา
  • Jonestown Echo (Rev. Jim Jones), จากSpirits
  • เส้นทางสู่ความว่างเปล่า (จอห์น ดิลลิงเกอร์) จากอัลบั้ม Spirits
  • ลิมเบอร์ลอสต์ (จีน สแตรตตัน พอร์เตอร์) จากภาพยนตร์เรื่อง สปิริตส์
  • หนึ่งเดียวเพื่อจิปเปอร์ (คนุต ร็อคเน) จากสุรา
  • เบน บอนฮอมส์ รูจ (เอซร่า ปอนด์) จากSpirits
  • เพลง The Last Ride (เจมส์ ดีน) จากภาพยนตร์ Spirits
  • ระเบิด (1992)
  • แร็ปสแคลเลียน (1990)
  • หลังเส้นเมริเดียน: กาลเวลาแห่งอนาคตที่ล่วงลับ (1990) สำหรับนักร้องเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงออร์เคสตรา
  • คืนที่ยิ่งใหญ่ (1989)
  • คี๊ดพีซ (1987)
  • คอนแชร์โตสำหรับเปียโนสองตัวและวงออร์เคสตรา (1986)
  • นักดาบผจญภัย! (1984)
  • เล่นเพลง Chastity on Your Violin ให้เราฟัง (ค.ศ. 1984) สำหรับไวโอลินเดี่ยวและวงออร์เคสตราขนาดเล็ก
  • คนแคระ ภาค 2 (1983)
  • คนแคระ (1982)
  • หน้ากาก (1979)
  • เอล ซาลอน เมดิโก (1977)
  • แลงคาสเตอร์ วาไรตี้ส์ (1976)

วงดนตรีเครื่องเป่า / วงดุริยางค์ซิมโฟนี

  • โรงแรมแฮงโอเวอร์ (2020)
  • ไกลแสนไกลจากแฟร์วิว (2019)
  • โอ แมกมา มิสเตเรียม (2016)
  • Fear Strikes Out (2015) สำหรับทรอมโบนและวงดนตรีเครื่องเป่า
  • การสกัดในฉบับที่ 9 (2013)
  • ผลงานเพลง "The End of the World (2011)" หรือ "EOW" ได้รับรางวัลชนะเลิศการประกวดแต่งเพลง William D. Revelli จากสมาคมวงดนตรีแห่งชาติ ประจำปี 2012
  • บทภาวนา (2004) สำหรับเชลโลและเครื่องเป่า
  • เมื่อนรกกลายเป็นน้ำแข็ง (1996)
  • กัตเตอร์สไนป์ (1994)
  • ของเถื่อน (1991)
  • เจ็ดก้าวจากนรก (1985)
  • เดือนมีนาคมสุดระทึก (1984)
  • กษัตริย์อูบู (1981)

โอเปร่า / ประสานเสียง / ขับร้อง

  • จุดจบของอัล คาโปน (2014) โอเปร่าเดี่ยวสำหรับเสียงร้องและวงดนตรีขนาดใหญ่
  • Ra-ahmen (2010), SATB และสี่ดับเบิ้ลเบส
  • กฎของอีสอป (1997) ความยาว 55:00 นาที ละครเพลงสำหรับเด็ก (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1-5) เครื่องดนตรีประกอบด้วย แซกโซโฟนเทเนอร์ คีย์บอร์ด และเครื่องเคาะ
  • พิพัฟ (1992), SATB
  • Struwwelpeter (1991) สำหรับเสียงเทเนอร์และเปียโน (หรือวงดนตรีขนาดเล็ก)
  • ละครน้ำเน่าเรื่องยิ่งใหญ่ (1988), โอเปร่าห้องเล็ก ความยาว 90 นาที
  • หกบทเพลงสรรเสริญประจำฤดูกาล (1987) ทำนอง SATB สำหรับออร์แกน
  • Dei Angelus (1987), SATB, ออร์แกน
  • คาโรลูเอีย (1987), SATB
  • สวอนไวท์ (1981) สำหรับโซปราโนและเปียโน
  • ภรรยาห่อหุ้มด้วยหนังของเวเธอร์ (1977), TTBB

ห้อง

  • Kingfish Levinsky (2023), โอโบ (หรือแซกโซโฟนโซปราโน), แซกโซโฟนเทเนอร์ และเปียโน
  • Kingfish Levinsky (2023), คลาริเน็ต, เชลโล และเปียโน
  • Kingfish Levinsky (2023), คลาริเน็ตเบส, คอนทราเบส และเปียโน
  • ตัดและวิ่ง (2023), คลาริเน็ตและเปียโน
  • เมื่อความกลัวหมดไป (2023) ไวโอลินและแอคคอร์เดียน
  • ความหวาดกลัวและความรังเกียจในอารามคาร์ทูเซียนที่วัลเดมอสซา (2022) สำหรับเปียโน 2 ตัว (6 มือ) และวงดนตรีแชมเบอร์
  • ความหวาดกลัวและความเกลียดชังในอารามคาร์ทูเซียนที่วัลเดมอสซา (2022) สำหรับเปียโน 2 ตัว (6 มือ)
  • คุราชิกกุ (2021) ฟลุต/ฟลุตเบส คลาริเน็ต/คลาริเน็ตเบส และเปียโน
  • Jackhammer Heracles (2021), แซกโซโฟนอัลโต (หรือคลาริเน็ต B♭) และเปียโน
  • Discreet Street (2021) สำหรับดับเบิลเบสและเปียโน
  • ในความอับอายจากความเงียบของเธอเอง (2021) ฟลุต คลาริเน็ต ไวโอลิน เชลโล เปียโน
  • Fünf Verschwörungstheorien (2021), กลุ่มลม (fl, ob, cl, Horn, bsn)
  • Stasis at Warp Speed ​​(2020), คลาริเน็ตและเปียโน
  • โพลิแดคทิลของปาปาเฮมิงเวย์ (2020) วงดนตรีแชมเบอร์
  • ฮิจิริกิมะ (2020) สำหรับเชลโลสองตัว
  • JUKAI: ป่าฆ่าตัวตายบนภูเขาฟูจิ (2019), ฮิจิริกิและวงดนตรีแชมเบอร์
  • การประชุมสุดยอดที่ซานเควนติน (2019) วงดนตรีแชมเบอร์ขนาดใหญ่
  • บทเพลงสดุดีแห่งวันเหล่านี้ (2019) สำหรับเปียโนแปดตัว
  • แบบแผนอันน่าเศร้าของความคาดหวังที่ผิดพลาดของมิส มิ$-ที (2019) วงดนตรีแชมเบอร์
  • วงดนตรี Eisenstein Mummers (2018)
  • ความลังเลฆ่าแมว (2018), วงดนตรีแชมเบอร์
  • ออร์แกนสำหรับเด็กของโรสแมรี่ (2018) วงดนตรีแชมเบอร์
  • Vorsichtig (2017), guitar duo
  • The Illusion of Invincibility (2017), violin and piano
  • My Tears Fall Dry (2017), violin and piano
  • Chords That Rhyme With Your Eyes (2017), clarinet and piano
  • Bury the Hatchet (2017), for guitar quartet
  • Tranquilizer (2015), for chamber ensemble
  • The Wolves of Parnassus (2014), for chamber ensemble
  • Mystic Mourning (2014), for solo violin and chamber ensemble
  • Burning Crusaders (2014), for five trumpets and percussion
  • Crusher (2013), for solo guitar w/piano accompaniment
  • Meine Grossmutter Kostbaren Klarinette (2013), for clarinet and piano
  • My Precious Iron Lung (2013), for horn and piano
  • My Precious Iron Cello (2013), for euphonium and piano
  • Aka Sakana (2012), for solo clarinet
  • Their House Was Around Here, Somewhere ... (2012), for piano and chamber ensemble
  • Sprechstisambastimme (2011), for string quartet
  • Red Knuckles (2011), for clarinet and tenor sax
  • Say Goodnight, Gracie (2010), for large chamber ensemble
  • Nagoya Spiral (2009), for any four players and pre-recorded medium
  • Calhoun (2009), for large chamber ensemble
  • The Fall of Susan McClary (2009), for chamber ensemble
  • No Child Left Behind (2007), large chamber ensemble
  • The Viola the Wind Swept Away (2007), for solo viola (or any instrument) and chamber ensemble
  • Heartland (2007), for clarinet, tenor sax, violin, cello, bass, piano and percussion
  • Struwwelpeter (2006), for tenor and piano (1991), for tenor and chamber ensemble (2006)
  • It's Curtains for You, Bub (2005), for large chamber ensemble
  • Prayer (2004), for solo cello with harp and piano
  • Gimme Shelter (2001), for violin and piano
  • Godzilla (1997) for clarinet, bass clarinet, tenor sax, piano, bass, percussion
  • Berlin Archetype (1990) for clarinet, cello, piano (and off-stage trumpet and tenor)
  • Inizio (1989), for violin and cello
  • Musica Magnetizzare (1988), for five chamber players
  • Howl (1986), for solo clarinet and four chamber players
  • Play Us Chastity on Your Violin (1984), for solo violin and large chamber ensemble
  • Music for the Alabama Kid (1984), for chamber ensemble
  • Music for Two Pianos (1982)
  • Cry Wolf (1981), for cello and 5 percussionists
  • Music for the Last Days of Strindberg (1979), for chamber ensemble
  • Chamber Concerto (1978), for solo violin, flute, cello and piano

Solo

  • The Case of the Hesitant Heretic (2022), for piano
  • Campari (2020), for piano
  • Ulterior Motives (2019), for piano
  • Fünf Fantasien nach Bach (2011–19), for piano
  • Fünf Halluziationen von Beethoven (2016–19), for piano
  • Aka Sakana (2012), for solo clarinet
  • Straight, No Lithium (2010), nine bipolar preludes for piano
  • Janus: Third Sonata (1998), for piano
  • Subwoofer (1996), for flute
  • Hammerstein (1995), for piano
  • Racing With Rabbits (1988), solo percussionist
  • Rattlesnake (1983), solo percussionist
  • Blue Plate Special (1983), for tuba alone (with aux. percussion)
  • Redbud (1982), for double bass
  • Second Sonata (1979), for piano

Current

Schelle is Composer in Residence and Founder/Director of the JCA Composers Orchestra (วงดนตรีใหม่) ที่โรงเรียนดนตรี มหาวิทยาลัยบัตเลอร์ อินเดียนาโพลิส รัฐอินเดียนา สหรัฐอเมริกา[ 3 ]

  • ไมเคิล เชลเล นักแต่งเพลง
  • หน้า Schelle @ Wind Repertory Project
  • คณะดนตรี มหาวิทยาลัยบัตเลอร์
  • ศูนย์ดนตรีร่วมสมัยไพเธียส
  • สำนักพิมพ์ Silman-James, ลอสแอนเจลิส, แคลิฟอร์เนีย
  • มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียลูเธอรัน
  • ซีดีเพลง Wright Flight / ค่ายเพลง Albany Records
  • นิวยอร์กไทมส์ ฤดูร้อน ปี 2012
  • รางวัล "Revelli Composition Prize" จากสมาคมวงดนตรีแห่งชาติ
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Michael_Schelle&oldid=1354890552 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ไมเคิล เชลเล

Michael Schelle (ออกเสียงว่า เชลลีย์ ; [ 1 ] เกิดเมื่อวันที่ 22 มกราคม พ.ศ.

พื้นหลัง

เชลเลเติบโตในเบอร์เกนเคาน์ตี ทางตอนเหนือของรัฐนิวเจอร์ซีย์ ที่ซึ่งเขาเรียนเปียโนและการควบคุมวงดนตรีกับวอลเตอร์ ชโรเดอร์ หลังจากได้รับประกาศนียบัตรก่อนเข้ามหาวิทยาลัยจาก วิทยาลัยดนตรีทรินิตี้ ในลอนดอน เขาเปลี่ยนเส้นทางไปเรียนปริญญาตรีด้านการละครและปรัชญาจาก...

ค่าคอมมิชชั่น

ผลงานเพลงของ Schelle ได้รับการว่าจ้างและ/หรือแสดงโดยวงออร์เคสตรา วงซิมโฟนี และวงดนตรีแชมเบอร์มืออาชีพกว่า 350 วงทั่วสหรัฐอเมริกาและต่างประเทศ รวมถึงวง Detroit Symphony, Minnesota Orchestra, Chicago Symphony, Buffalo Philharmonic, Cincinnati Symphony,...

Grants and awards

Schelle has received composition grants and awards from the Rockefeller Foundation, the National Endowment for the Arts, the New York State Arts Council, the New England Foundation for the Arts, the Welsh Arts Council (Cardiff), Arts Midwest, the Great Lakes...