ไมค์ วิงเคลมันน์
เกิด	ไมเคิล โจเซฟ วิงเคลมันน์ ( 20 มิถุนายน 1981 )20 มิถุนายน 2524 ฟอนด์ดูแล็ก รัฐวิสคอนซินสหรัฐอเมริกา
ชื่ออื่น	บีเปิล
อัลมา มัธยฐาน	มหาวิทยาลัยเพอร์ดู
อาชีพ	ศิลปินดิจิทัล
จำนวนปีที่ปฏิบัติงาน	ปี 1999 – ปัจจุบัน
ผลงานที่โดดเด่น	"ทุกวัน", ทุกวัน: 5000 วันแรก
เว็บไซต์	beeple-crap .com

Michael Joseph Winkelmann (เกิด 20 มิถุนายน 1981) หรือที่รู้จักในชื่อBeepleเป็นศิลปินดิจิทัลนักออกแบบกราฟิกและนักสร้างแอนิเมชั่น ชาวอเมริกัน ที่มีชื่อเสียงจากการขายNFT [ ^{1 ]}ในงานศิลปะของเขา เขาใช้สื่อต่างๆ เพื่อสร้างผลงานที่ตลกขบขันและเหนือจริงซึ่งแสดงความคิดเห็นทางการเมืองและสังคม โดยใช้ บุคคลจาก ^{วัฒนธรรม}ป๊อปเป็นข้อมูลอ้างอิง บริษัทประมูลChristie's ของอังกฤษ กล่าวว่าเขาเป็น "ศิลปินดิจิทัลผู้มีวิสัยทัศน์ที่อยู่แถวหน้าของ NFT" ^{[ 2 ]} Beeple ได้รู้จักกับ NFT ในเดือนตุลาคม 2020 และให้เครดิตPakในการให้ "คู่มือเบื้องต้น" ฉบับแรกเกี่ยวกับการขาย NFT แก่เขา^{[ 3 ] [ 4 ]} NFT ที่เกี่ยวข้องกับEverydays: the First 5000 Daysซึ่งเป็นภาพตัดปะจากซีรีส์ "Everydays" ของเขา ถูกขายเมื่อวันที่ 12 มีนาคม 2021 ในราคา 69 ล้านดอลลาร์สหรัฐในสกุลเงินดิจิทัลให้กับนักลงทุนใน NFT ^{[ 5 ] [ 6 ]}นับเป็นโทเค็นที่ไม่สามารถแลกเปลี่ยนได้ โดยสิ้นเชิงตัวแรก ที่ Christie's ขายได้ ก่อนหน้านี้ Christie's เคยขายBlock 21ซึ่งเป็น NFT ที่มาพร้อมกับภาพวาดจริงในราคาประมาณ 130,000 ดอลลาร์ในเดือนตุลาคม 2020 ^{[ 7 ]}

วิงเคิลแมนเกิดเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2524 ^{[ 8 ]}เขาเติบโตในนอร์ทฟอนดูแล็ก รัฐวิสคอนซินพ่อของเขาทำงานเป็นวิศวกรไฟฟ้าและแม่ของเขาทำงานที่ศูนย์ผู้สูงอายุไมค์จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเพอร์ดูในปี พ.ศ. 2546 โดยเรียนวิชาเอกวิทยาการคอมพิวเตอร์^{[ 9 ]}

ไมค์ วิงเคิลแมนน์ เริ่มโครงการ "Everydays" ซึ่งเกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์งานศิลปะทุกวัน ในวันที่ 1 พฤษภาคม 2550 โครงการนี้ยังคงดำเนินต่อไปและครอบคลุมระยะเวลาการสร้างสรรค์งานศิลปะดิจิทัลติดต่อกันมากกว่า 6,800 วัน เขาได้กล่าวถึงการสร้างสรรค์งานศิลปะให้เสร็จสมบูรณ์แม้ในวันที่ไม่สะดวก เช่น วันแต่งงานของเขาและวันเกิดของลูกๆ^{[ 10 ]}โครงการนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากทอม จัดด์ ซึ่งวาดภาพทุกวันเป็นเวลาหนึ่งปี วิงเคิลแมนน์คิดว่านี่เป็นวิธีที่มีประโยชน์ในการฝึกฝนทักษะการวาดภาพของเขา^{[ 11 ]}ในปีต่อๆ มา เขาได้มุ่งเน้นไปที่ทักษะหรือสื่อหนึ่งอย่างต่อปี รวมถึงAdobe Illustratorในปี 2555 และCinema 4Dในปี 2558 ^{[ 12 ]}ผลงานของวิงเคิลแมนน์มักแสดงภาพอนาคตที่เลวร้าย^{[ 13 ]}บ่อยครั้งที่เขาใช้บุคคลที่คุ้นเคยจากวัฒนธรรมสมัยนิยมหรือการเมืองเพื่อเสียดสีเหตุการณ์ปัจจุบัน^{[ 13 ] [ 14 ]}ผลงานบางส่วนของ Winkelmann ได้ถูกนำไปรวมไว้ในคอลเลกชันเสื้อผ้าสำเร็จรูปฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2019 ของLouis Vuitton ^{[ 9 ]}

ในปี 2019 ผลงาน Everydays ของ Beeple ได้รับการนำเสนอในคอลเลกชัน Ready-To-Wear ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2019 ของ Louis Vuitton โดยมี Everydays จำนวน 9 ชิ้นที่จัดแสดงในคอลเลก ชันนี้ ซึ่งเปิดตัวในงาน Paris Fashion Week ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เมื่อ School of Motion ถาม Beeple ว่าเขาคิดอย่างไรเกี่ยวกับการจัดแสดง Everydays เขาตอบว่า “จริงๆ แล้วผมคิดว่าพวกเขาอาจจะไม่ใช้มันเลยด้วยซ้ำ ดังนั้นเมื่อผมกับภรรยาไปชมการแสดงที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งเป็นประสบการณ์ที่เหลือเชื่อมาก เราคาดหวังไว้ครึ่งหนึ่งว่าจะไม่เห็นผลงานของผมเลย แต่แล้วนางแบบคนหนึ่งก็ออกมาสวมใส่ Everydays ของผมบนเสื้อของเธอ... 'โอ้พระเจ้า!' มันเหนือจริงมาก นางแบบคนแล้วคนเล่าออกมาสวมใส่สิ่งที่ผมทำ” ^{[ 15 ]}

ระหว่างปี 2009 ถึง 2019 Beeple ได้สร้าง VJ Loops ขึ้นมา ผลงานศิลปะดิจิทัลนามธรรมขนาดสั้นเหล่านี้เผยแพร่ภายใต้ Creative Commons และสามารถใช้งานได้ฟรี มียอดดาวน์โหลดหลายล้านครั้งเพื่อใช้ในงานอีเวนต์สดหลายพันงานทั่วโลก คลิปเหล่านี้มีจุดประสงค์เพื่อเป็นแหล่งข้อมูลสำหรับนักสร้างสรรค์ทั่วโลก และมีจำนวนหลายร้อยคลิป^{[ 16 ] [ 17 ]}

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 วิงเคิลแมนน์เริ่มขายโทเค็นที่ไม่สามารถทดแทนกันได้ซึ่งเป็นโทเค็นดิจิทัลที่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะซึ่งการเป็นเจ้าของได้รับการตรวจสอบโดยบล็อกเชน^{[ 18 ] [ 19 ]}การ ขาย NFT ของ Beeple ครั้งแรกที่มีชื่อว่า "SUPER EXTRACTION" เกิดขึ้นที่ ETH Denver ในเดือนกุมภาพันธ์ 2020 ^{[ 19 ] [ 20 ]}และมีการขายเพิ่มเติมบนNifty Gatewayในเดือนพฤศจิกายน 2020 ^{[ 21 ]}หนึ่งใน NFT เหล่านี้คือCrossroad ซึ่งจะเปลี่ยนเป็นแอนิเมชั่ นหนึ่งในสองแบบขึ้นอยู่กับผู้ชนะการเลือกตั้งประธานาธิบดีสหรัฐอเมริกาปี 2020มันถูกขายในราคา 66,666.66 ดอลลาร์ และขายต่อในราคา 6.7 ล้านดอลลาร์ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 ^{[ 22 ] [ 23 ]} NFT ที่เกี่ยวข้องกับEverydays: the First 5000 Daysซึ่งเป็นภาพตัดปะของภาพจากซีรีส์ "Everydays" ถูกนำออกประมูลที่Christie'sในวันที่ 25 กุมภาพันธ์ และขายได้ในราคา 69,400,000 ดอลลาร์ในวันที่ 11 มีนาคม 2021 นี่เป็น NFT ตัวแรกที่ถูกขายโดยบ้านประมูลแบบดั้งเดิม และเป็นการขายครั้งแรกที่ Christie's ที่สามารถชำระด้วยEtherได้^{[ 14 ] [ 24 ]}ในเดือนมีนาคม 2021 Beeple เรียก NFT ว่า "ฟองสบู่แห่งความคึกคักที่ไม่สมเหตุสมผล" ^{[ 25 ]}

เมื่อวันที่ 30 มกราคม 2024 ผลงานศิลปะของเขาซึ่งสร้างขึ้นในปี 2021 โดยร่วมมือกับTIMEในชื่อ"TIME: The future of Business"ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นของ3ACถูกนำออกประมูลที่Sotheby'sและขายได้ในราคา 177,800 ดอลลาร์สหรัฐ^{[ 26 ]}

เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน 2021 ผลงานศิลปะชิ้นหนึ่งของ Beeple (Human One) ถูกขายที่Christie'sในราคา 28,958,000 ดอลลาร์ ให้กับนักสะสมRyan Zurrerผลงานชิ้นนี้เป็นประติมากรรมสูง 7 ฟุต เป็นงานศิลปะแบบสร้างสรรค์ ประติมากรรมไฮบริดที่เปลี่ยนแปลงอย่างมีพลวัต ทั้งทางกายภาพและดิจิทัล Beeple อธิบายผลงานชิ้นนี้ว่าเป็น"ภาพเหมือนแรกของมนุษย์ที่เกิดในเมตาเวิร์ส" ^{[ 27 ]}นับเป็นผลงานชิ้นสำคัญชิ้นแรกของศิลปินที่มีทั้งองค์ประกอบประติมากรรมและ NFT หลังจากการขาย Human One ได้ถูกจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Castello di Rivoli ในเดือนเมษายน 2022 ซึ่งเป็นการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ครั้งแรกของศิลปิน^{[ 28 ]}จากนั้น ผลงานชิ้นนี้ได้ถูกจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ M+ ซึ่งเป็นการเปิดตัวผลงานในเอเชียครั้งแรกและเป็นการแสดงเดี่ยวครั้งแรกของศิลปินในเอเชีย^{[ 29 ]}

ในปี 2024 Beeple ได้เปิดตัวประติมากรรมสร้างสรรค์ชิ้นใหม่ของเขาชื่อ "The Tree of Knowledge" ในงาน Italian Tech Week ประติมากรรมชิ้นนี้มีหน้าจอวิดีโอสี่จอเรียงตัวเป็นเสาสี่เหลี่ยมผืนผ้า แสดงวิดีโอต้นไม้ที่พันเกี่ยวกันอย่างไม่รู้จบด้วยองค์ประกอบทางอุตสาหกรรม โดยได้รับอิทธิพลจากข้อมูลแบบเรียลไทม์ รวมถึงช่องข่าว ราคาหุ้น และราคาคริปโตเคอร์เรนซี ประติมากรรมชิ้นนี้จึงเป็นทั้งการวิพากษ์วิจารณ์สังคมสมัยใหม่และเป็นการเรียกร้องให้ตระหนักถึงสิ่งแวดล้อม อย่างเร่งด่วน ผู้ชมสามารถปรับการแสดงผลได้ตั้งแต่ "สัญญาณ" (ความเป็นระเบียบ) ไปจนถึง "เสียงรบกวน" (ความวุ่นวาย) ผลงานชิ้นนี้ถูกขายให้กับบริษัทจัดการลงทุน Lingotto โดยรายได้นำไปสนับสนุนโครงการที่ไม่แสวงหาผลกำไรทั่วโลก^{[ 30 ]}

ในปี 2025 Beeple ได้สร้างงานศิลปะดิจิทัลชื่อDiffuse Controlซึ่งตรวจสอบการสร้างสรรค์แบบกระจายและการทำงานร่วมกันจำนวนมากผ่านระบบปัญญาประดิษฐ์ที่กำลังพัฒนา งานชิ้นนี้ทำงานผ่านการควบคุมสามระดับที่แบ่งปันโดยศิลปิน ภัณฑารักษ์ และผู้ชม ผู้ชมสามารถโต้ตอบและแก้ไขผลลัพธ์ทางภาพได้แบบเรียลไทม์ ซึ่งเป็นการกำหนดรูปแบบการนำเสนอแต่ละครั้งโดยตรง ในขณะที่ภัณฑารักษ์จะนำเสนอภาพใหม่และกรอบบริบทที่ชี้นำทิศทางของธีม แทนที่จะเป็นวัตถุคงที่ Diffuse Control ทำงานเป็นระบบปรับตัวที่ได้รับข้อมูลจากส่วนรวม งานชิ้นนี้ได้รับการจัดแสดงที่ Beeple Studios และพิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ (LACMA) ^{[ 31 ]}

Transient Bloom (2025) เป็นสภาพแวดล้อมดิจิทัลแบบสร้างสรรค์ขนาดใหญ่โดย Beeple ซึ่งสำรวจความไม่ถาวร ความทรงจำร่วมกัน และความเป็นผู้เขียนแบบกระจายผ่านปัญญาประดิษฐ์ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากการศึกษาเรื่องแสงและความไม่จีรังของ Claude Monet ผลงานนี้นำเสนอสวนที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องซึ่งรูปแบบอินทรีย์ผสานเข้ากับภาพที่ดึงมาจากวัฒนธรรมดิจิทัล กระบวนการ AI เปลี่ยนอินพุตภาพให้กลายเป็นภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไป ในขณะที่ภัณฑารักษ์และผู้ชมมีอิทธิพลต่อระบบผ่านการมีส่วนร่วม แทนที่จะเป็นการติดตั้งแบบตายตัว Transient Bloom ทำหน้าที่เป็นงานศิลปะแบบปรับตัวได้และมีส่วนร่วมซึ่งถูกกำหนดโดยปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และเครื่องจักรอย่างต่อเนื่อง ผลงานนี้เปิดเผยต่อสาธารณชนเมื่อวันที่ 13 กันยายน 2025 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะโทเลโด^{[ 32 ]}

ในปี 2025 ที่งาน Art Basel Miami Beachบีเพิล (Beeple) ได้นำเสนอผลงานศิลปะจัดวางชื่อRegular Animals ในส่วนศิลปะดิจิทัล Zero 10ที่เพิ่งเปิดตัวใหม่ของงานผลงานประกอบด้วยหุ่นยนต์สุนัขเคลื่อนไหวได้ แต่ละตัวมีหัวที่สมจริงมากคล้ายกับบุคคลสำคัญในวงการเทคโนโลยี เช่นอีลอน มัสก์ , เจฟฟ์ เบโซส , มาร์ค ซักเคอร์เบิร์กและศิลปินอย่างปาโบล ปิกัสโซและแอนดี้ วอร์ฮอลรวมถึงเวอร์ชันที่มีรูปเหมือนของบีเพิลเองด้วย หุ่นยนต์สี่ขาเหล่านี้ได้รับการออกแบบให้เคลื่อนไหวได้เอง ถ่ายภาพสภาพแวดล้อมด้วยกล้องในตัว และผลิตภาพพิมพ์ที่ออกมาจากส่วนท้ายของพวกมัน ในที่สุดก็ถูกเชื่อมต่อและแปลงเป็นโทเค็นที่ไม่สามารถทดแทนกันได้ (NFT) หุ่นยนต์สุนัขเหล่านี้วางจำหน่ายในระหว่างช่วงพรีวิวสำหรับบุคคลสำคัญ (VIP preview) ของงาน โดยมีราคารายงานอยู่ที่ประมาณ 100,000 ดอลลาร์สหรัฐต่อชิ้น ผลงานจัดวางนี้เป็นหนึ่งในหลายผลงานที่เน้นศิลปะดิจิทัลและเทคโนโลยีในงาน และได้รับการยกย่องในด้านการบูรณาการหุ่นยนต์ การถ่ายภาพ และการพิมพ์อัตโนมัติ นิทรรศการยังคงจัดแสดงตลอดระยะเวลาของงาน Art Basel Miami Beach ตั้งแต่วันที่ 3 ถึง 7 ธันวาคม พ.ศ. 2568 ^{[ 33 ]}

ในปี 2021 Beeple เริ่มสร้างทีมและทำงานในสถานที่ต่างๆ ในเมืองชาร์ลสตัน รัฐเซาท์แคโรไลนาก่อนที่จะมาลงหลักปักฐานที่ Beeple Studios ในช่วงฤดูใบไม้ร่วงของปี 2021 Beeple Studios เป็นพื้นที่ขนาด 50,000 ตารางฟุตในเมืองชาร์ลสตัน ซึ่งประกอบด้วยสำนักงาน พื้นที่ห้องปฏิบัติการ แกลเลอรี่ผนังสีขาว และพื้นที่ประสบการณ์แบบดื่มด่ำสำหรับการจัดแสดงงานศิลปะดิจิทัล และได้รับการอธิบายว่าเป็น "การผสมผสานที่แปลกประหลาดระหว่างสตูดิโอของวอร์ฮอลและ Bell Labs" สตูดิโอแห่งนี้เปิดตัวอย่างยิ่งใหญ่เมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2023 ด้วยงานอีเวนต์ขนาดใหญ่ที่มีชื่อเสียงที่สุดในวงการคริปโตเคอร์เรนซี NFT และศิลปะแบบดั้งเดิมเข้าร่วมงาน นับตั้งแต่นั้นมา Beeple ได้จัดงานอีเวนต์เพิ่มเติมและยังคงวางแผนและผลิตงานอีเวนต์สดอย่างต่อเนื่อง^{[ 34 ]}

• 2019: 12 ปีแห่งชีวิตประจำวัน , Northern Contemporary, โตรอนโต, แคนาดา^{[ 35 ]}
• 2022: Human One , M+ Hong Kong, ฮ่องกง^{[ 36 ]}
• 2022: อนาคตที่ไม่แน่นอน , แกลเลอรี่แจ็ค แฮนลีย์, นครนิวยอร์ก, นิวยอร์ก^{[ 37 ]}
• 2023: Human One , Castello di Rivoli , Rivoli, อิตาลี^{[ 38 ]}
• 2023: Human One , พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันคริสตัลบริดจ์ , เบนตันวิลล์, อาร์คันซอ^{[ 39 ]}
• 2024: นิทานจากอนาคตสังเคราะห์พิพิธภัณฑ์ศิลปะเดจิ หนานจิง ประเทศจีน^{[ 40 ]}
• 2024: ต้นไม้แห่งความรู้ , สัปดาห์เทคโนโลยีอิตาลี, ตูริน, อิตาลี^{[ 41 ]}
• 2025: Transient Bloom, พิพิธภัณฑ์ศิลปะโทเลโด , โทเลโด, โอไฮโอ^{[ 42 ]}
• 2025: การควบคุมแบบกระจาย, พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลิสเคาน์ตี้ (LACMA), ลอสแอนเจลิส, แคลิฟอร์เนีย^{[ 43 ]}
• 2025: การควบคุมแบบกระจาย , เดอะเชด , นครนิวยอร์ก, นิวยอร์ก^{[ 44 ]}
• 2025: ต้นไม้แห่งความรู้พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Gibbesเมืองชาร์ลสตัน รัฐเซาท์แคโรไลนา^{[ 45 ]}
• 2026: / Infinite_Loop, NODE gallery, Palo Alto, California ^{[ 46 ]}

วิงเคิลแมนมีฐานอยู่ที่นอร์ทชาร์ลสตัน รัฐเซาท์แคโรไลนาและย้ายมาจากวิสคอนซินในปี 2017 ^{[ 47 ]}เขาแต่งงานแล้วและมีลูกสองคน^{[ 9 ]}

• รายชื่อโทเค็นที่ไม่สามารถทดแทนกันได้ที่มีราคาแพงที่สุด

• เว็บไซต์ Beeple Crap
• ไมค์ วิงเคิลแมนน์บนX