กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 5 นาที

ไม่มีชื่อบทความ

Ndidi Dike ( การออกเสียง ⓘ ) เกิดในปี 1960 ที่ลอนดอน เธอเป็นศิลปินทัศนศิลป์ชาวไนจีเรียที่ทำงานด้านประติมากรรมและจิตรกรรมสื่อผสม เธอเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงชั้นนำของ ไนจีเรีย...

เอ็นดิดี ไดค์

Ndidi Dike (การออกเสียง ) เกิดในปี 1960 ที่ลอนดอน เธอเป็นศิลปินทัศนศิลป์ชาวไนจีเรียที่ทำงานด้านประติมากรรมและจิตรกรรมสื่อผสม เธอเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงชั้นนำของไนจีเรีย ที่ทำงานในโลกศิลปะที่โดยทั่วไปแล้วออกแบบมาสำหรับผู้ชาย [ 1 ]เธอมาจาก Amaokwe Item ในเขตการปกครองท้องถิ่น Bende ของรัฐ Abiaเธอมีน้องสาวที่ยังมีชีวิตอยู่สามคน [ 2 ]

ชีวประวัติ

Ndidi Dike เริ่มสนใจศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย โดยเรียนวิชาศิลปะในโรงเรียนประถม เธอสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาในประเทศอังกฤษ และได้สำรวจความคิดสร้างสรรค์ของเธอเพิ่มเติมในชั้นเรียนศิลปะแบบสหวิทยาการ “ฉันชอบความรู้สึกอิสระในการตีความ การสำรวจสื่อต่างๆ และฉันรู้สึกสงบเสมอในระหว่างกระบวนการสร้างสรรค์ ดังนั้นฉันจึงอยู่ในโลกของตัวเอง” [ 3 ]

เธอสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยไนจีเรียซุกกา (UNN) ซึ่งตั้งอยู่ในรัฐเอนูกูทางตะวันออกเฉียงใต้ของไนจีเรียโดยได้รับประกาศนียบัตรด้านการศึกษาดนตรี (เสียงร้อง) ตามด้วยปริญญาตรีศิลปกรรมศาสตร์และศิลปะประยุกต์ในปี 1984 โดยเธอเรียนวิชาเอกด้าน จิตรกรรม สื่อผสมเธอเรียนกับศิลปินที่มีชื่อเสียงท่านอื่นๆ เช่นUche OkekeและObiora Udechukwu [ 4 ] หลังจากเข้ารับราชการทหารเป็นเวลาหนึ่งปี Dike เลือกที่จะเป็นศิลปินมืออาชีพในสตูดิโอที่บ้านของเธอในเมืองโอเวอรี่เมืองหลวงของรัฐอิโมทางตะวันออกเฉียงใต้ของไนจีเรีย ผลงานศิลปะที่เธอสร้างขึ้นขณะรับราชการเป็นผลงานส่วนใหญ่ที่เธอจัดแสดงในนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเธอ ซึ่งมีชื่อว่า " Mixed Media Expose, 1986"

Dike เป็นสมาชิกของ Guild of Fine Arts, Nigeria (GFAN), Society of Nigerian Artists (SNA) และRoyal Society of Sculptors , London [ 5 ]

พื้นหลัง

Ndidi Dike ใช้ความสามารถทางศิลปะของเธอเพื่อกล่าวถึงและเข้าถึงหัวข้อที่จริงจัง เช่น การเป็นทาสและการล่าอาณานิคม และผลกระทบทางประวัติศาสตร์และต่อเนื่องของการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก เธอใช้สื่อผสมและการวิจัยเป็นเวลาหลายเดือนเพื่อสร้างชิ้นงานของเธอ[ 5 ]ความพยายามนี้ยังขยายไปสู่หัวข้อที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด เช่น คุณค่า ทั้งของสินค้าและชีวิตมนุษย์ ซึ่งเธอได้สร้างชิ้นงานนิทรรศการล่าสุดเกี่ยวกับเรื่องเหล่านี้[ 6 ]หัวข้อที่เธอกล่าวถึงในแต่ละชิ้นงานของเธอเป็นข้อมูลสำคัญสำหรับวัตถุสื่อผสมที่เธอเลือกที่จะรวมไว้ในชิ้นงานนั้น

การที่ Dike ให้ความสำคัญกับหัวข้อดังกล่าวมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับอัตลักษณ์ของเธอในฐานะชาวไนจีเรีย แม้ว่าเธอจะเกิดในลอนดอนก็ตาม เธอเน้นย้ำถึงวิธีที่การกดขี่และอุดมการณ์ที่กดขี่มานานหลายศตวรรษนำไปสู่ความสับสนและสงครามในทวีปแอฟริกา ซึ่งเกิดจากปัญหาทางเศรษฐกิจ โลกทางสังคม หรือการเมือง[ 5 ]

เธอยังครอบคลุมหัวข้อต่างๆ เช่น ความไม่เท่าเทียมทางเพศและระบบปิตาธิปไตยด้วย[ 1 ]

การปรากฏตัวของเธอในวงการศิลปะร่วมสมัยของไนจีเรียได้รับการกล่าวถึงว่ามีความโดดเด่นเป็นเอกลักษณ์เนื่องจากเธอผสมผสานแง่มุมของศิลปะแอฟริกัน ที่ใช้ในอดีต เข้ากับเทคนิคสมัยใหม่[ 7 ]

นิทรรศการ

Waka-into-Bondage: The Last ¾ Mile, 2008.

ไดค์มีนิทรรศการเดี่ยว 10 ครั้งระหว่างปี 1986 ถึง 2002 และนิทรรศการกลุ่ม 57 ครั้งระหว่างปี 1986 ถึง 2005 เธอได้เข้าร่วมในนิทรรศการต่างๆ ในไนจีเรียแอฟริกา และต่างประเทศ นิทรรศการเหล่านั้นได้แก่Women to Women, Weaving Cultures, Shaping History (2000) ที่หอศิลป์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐอินเดียนา ; Totems and Signpost (2002) ที่ สถาบันเกอเธ่ลากอส (นิทรรศการเดี่ยว); Seven Stories about Modern Art in Africa (1995) ที่หอศิลป์ไวท์แชปเพิลลอนดอน เธอมีนิทรรศการเดี่ยวสองครั้งในลากอสในปี 2008 ซึ่งรวมถึงTapestry of Life: New Beginningsที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ และWaka-into-Bondage: The Last ¾ Mileสำหรับ CCA โดย นิทรรศการ Waka-into-Bondageนั้นภัณฑารักษ์โดยบิซี ซิลวานิทรรศการนี้จัดขึ้นเพื่อรำลึกถึงครบรอบ 200 ปีของการยกเลิกการค้าทาส ซึ่งถูกละเลยในปฏิทินทางวัฒนธรรมของไนจีเรียNdidi Dike พยายามรักษาความทรงจำเกี่ยวกับเหตุการณ์สำคัญที่นำไปสู่การจับกุม การเป็นทาส การฆ่า หรือการเสียชีวิตของชาวแอฟริกันประมาณ 21 ล้านคนให้คงอยู่ผ่านผลงานของเธอในWaka-into-Bondage [ 8 ]

ในการสนทนากับภัณฑารักษ์ บิซี ซิลวา เกี่ยวกับนิทรรศการนี้ ไดค์กล่าวว่า “ฉันไปเยือนบาดากรีในปี 2002 เพื่อดูเส้นทางค้าทาสที่ส่งคนของเราจำนวนมากไปยังทวีปอเมริกาเพื่อทำงานหนักทุกวันเป็นเวลานานในไร่ภายใต้สภาพที่ต่ำกว่าศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ ในระหว่างการเยี่ยมชมครั้งนั้น ฉันรู้ว่าฉันกำลังเผชิญหน้ากับประวัติศาสตร์ แต่ถึงแม้ฉันอยากจะกลับไปเร็วกว่านั้น แต่ก็เกิดขึ้นในปี 2007 ซึ่งในตอนนั้นฉันรู้ว่าฉันต้องการบันทึกเหตุการณ์หายนะในประวัติศาสตร์มนุษยชาติครั้งนี้ในรูปแบบภาพที่ทรงพลัง ไม่มีใครสามารถไปเยือนบาดากรีได้โดยไม่รู้สึกสะเทือนใจกับส่วนที่น่าอับอายของประวัติศาสตร์ของเรา หรือกับผลที่ตามมาจากการกระทำที่ไร้มนุษยธรรมของมนุษย์” การทดลองกับรูปแบบของไดค์นำไปสู่ผลงานประติมากรรม “ที่อยู่อาศัย ประตู และหน้าต่าง” ซึ่งเธอได้นำพาเลทไม้จากท่าเรือมาใช้ จากนั้นเธอก็แยกชิ้นส่วนเหล่านั้นเพื่อจัดเรียงวัสดุใหม่ในลักษณะที่สื่อถึงการเดินทางข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก เลือดเป็นลวดลายที่โดดเด่นของประติมากรรม และ Dike อธิบายว่า "เลือดแสดงถึงสิ่งที่หลั่งไหลก่อน ระหว่าง และหลังการค้าข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก แต่ยังรวมถึงสิ่งที่ยังคงหลั่งไหลในปัจจุบันด้วย" – [ 9 ]

แม้ว่าการเป็นทาสจะไม่ถูกกฎหมายในที่ใดในโลกอีกต่อไปแล้ว[ 10 ] แต่ การค้ามนุษย์ยังคงเป็นปัญหาระดับนานาชาติ และคาดว่า มีผู้คนประมาณ 29.8 ล้านคนที่ตกเป็นทาสอย่างผิดกฎหมายในปัจจุบัน[ 11 ]ในยุคปัจจุบัน มีรายงานการค้าเด็กในประเทศไนจีเรีย สมัยใหม่ ไดค์ประกาศในการสัมภาษณ์หลังจากนิทรรศการของเธอในปี 2008 ว่าเธอตั้งเป้าที่จะสำรวจประเด็นนี้เพิ่มเติมในผลงานในอนาคตของเธอ: "อย่างที่ฉันกล่าวไว้ก่อนหน้านี้ การค้าทาสอาจถูกยกเลิกโดยรัฐสภาอังกฤษเมื่อ 200 ปีที่แล้ว แต่ยังคงมีการปฏิบัติอยู่ในบางประเทศ มีหลายประเทศที่สภาพความเป็นอยู่ของคนผิวดำยังไม่เป็นที่น่าพอใจ รูปแบบใหม่ของการเป็นทาสเหล่านี้ยังไม่ปรากฏในผลงานปัจจุบัน ฉันหวังว่าจะสะท้อนสิ่งเหล่านี้ในผลงานชุดต่อไปในเร็วๆ นี้" [ 12 ]

ผลงานของเธอที่เพิ่มเข้ามาในนิทรรศการLagos, Peckham, Repeat: Pilgrimage to the Lakes ที่ South London Galleryในลอนดอน ในปี 2023 เป็นงานติดตั้งที่สร้างขึ้นเพื่อแสดงถึงประวัติศาสตร์ของ Lagos ทั้งด้านดีและด้านร้าย งานติดตั้งนี้ครอบคลุมหัวข้อเกี่ยวกับสินค้า สถานที่ และผู้คน เพื่อแสดงให้เห็นถึงวิธีที่สิ่งเหล่านี้ถูกนำมาเปรียบเทียบกันในการแข่งขันเพื่อคุณค่า มันตั้งคำถามถึงความเข้าใจของผู้ชมเกี่ยวกับ Lagos คุณค่าส่วนบุคคลของพวกเขาเอง และคุณค่าระดับนานาชาติ ชิ้นงานนี้เป็นไปตามสไตล์สื่อผสมที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ แต่ยังท้าทายวิธีที่วัตถุ 2 มิติและ 3 มิติสามารถทำงานร่วมกันได้[ 6 ]

นิทรรศการล่าสุด ได้แก่Unknown Pleasures and Competing Tendenciesที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติโอนิกัน ลากอส (2012); Biennale Jogja XIII Hacking Conflict Indonesia meets Nigeria (2015); State Of The Nation, new works and installationsที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติโอนิกัน ลากอส (2016); Constellations: Floating Space, Motion and Remembranceที่ Iwalewahaus Bayreuth ประเทศเยอรมนี (2017); In The Guise of Resource Control ที่ VillaVasslieff ปารีส (2017); Ex-Africaที่Centro Cultural Banco do Brasil (2017–2018); Belo Horizonte Brasil: Vanishing Voices 11th Bienal do Mercosul ที่ปอร์โตอาเลเกร ประเทศบราซิล (2018); Dakart Biennale (2018); Feedback: Art, Africa and the 1980sที่ Iwalewahaus (2018); เจ้าชาย/เจ้าหญิงแห่งเมือง, Palais de Tokyo (2019); Lagos Biennial ที่ Independence House , Lagos (2019); Lagos, Peckham, Repeat: Pilgrimage to the Lakes, South London Gallery, London (2023) [ 6 ]

อาชีพของ Dike ประกอบด้วยการพำนักในต่างประเทศ เช่น Ragdale Foundation ( Lake Forest, Illinois , สหรัฐอเมริกา), Yorkshire Sculpture Park (สหราชอาณาจักร), TENQ ในเซเนกัล, โครงการ Africa '95 , Gasworks (ลอนดอน), Jogja Biennale XIII: Hacking Conflict 2015 (อินโดนีเซีย), Iwalewahaus (Bayreuth, เยอรมนี 2018), Villa Vasilieff Penord Ricard Fellow ในปี 2017 (ปารีส), Tate Modern (ลอนดอน) [ 13 ] [ 14 ]

ผลงานของ Dike อยู่ในคอลเลกชันสาธารณะและส่วนตัวในไนจีเรียและต่างประเทศ[ 15 ] [ 16 ]

ในปี 2022 หนังสือโมโนกราฟเล่มแรกของเธอชื่อ "Discomfort Zones" ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งให้ภาพรวมกว้างๆ เกี่ยวกับอาชีพศิลปะของเธอ[ 17 ]หนังสือเล่มนี้ให้รายละเอียดเฉพาะเจาะจงของชิ้นงานที่เธอสร้างขึ้น โดยมีการเพิ่มข้อความและคำแถลงของภัณฑารักษ์เข้ามาด้วย[ 5 ]หนังสือเล่มนี้จัดพิมพ์โดย Iwalewabooks

บรรณานุกรม

  • Olu Oguibe, 8 ศิลปินหญิงชาวแอฟริกัน – หอศิลป์ซาวานนาห์แห่งศิลปะแอฟริกันสมัยใหม่ ลอนดอน, 1993
  • แคทเธอรีน คิง : มุมมองแห่งความแตกต่าง: มุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับศิลปะ – สำนักพิมพ์ มหาวิทยาลัยเยลร่วมกับมหาวิทยาลัยเปิด, 1999. ISBN 0-300-07764-5
  • Bobin, Virginie และ Bouteloup Mélanie, Ndidi Dike, Sous couvert du contrôle des ressources – ในหน้ากากของการควบคุมทรัพยากร , Paris, Villa Vassilieff – FNAGP Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques, 2018
  • Anikulapo Jahman (บรรณาธิการ), Ndidi Dike: พรมแห่งชีวิต: จุดเริ่มต้นใหม่, นิทรรศการภาพวาดและประติมากรรม , พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ, ลากอส, 2008
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • "พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ของไนจีเรียเสมือนจริง - มหาวิทยาลัยแพนแอฟริกัน"เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม 2012 เรียกดูเมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 2026
  • "n.paradoxa ฉบับออนไลน์ ฉบับที่ 4 สิงหาคม 1997, n.paradoxa  : วารสารศิลปะสตรีนิยมระดับนานาชาติ (ISSN: 1462_0426), KT press" . ktpress.co.uk . สืบค้นเมื่อ31 พฤษภาคม 2026 .
  • "artspeakafrica: Ndidi Dike เปิดนิทรรศการที่ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย ลากอส" artspeakafrica.blogspot.com สืบค้นเมื่อ 31 พฤษภาคม 2026
  • "เขื่อน Ndidi ที่ CCA ลากอส – มุมมองจากมุมของฉัน" . jesscastellote.wordpress.com . สืบค้นเมื่อ31 พฤษภาคม 2026 .
  • "รีวิว/ศิลปะ/NdidiDike" . usiareview.club . สืบค้นเมื่อ31 พฤษภาคม 2026 .

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ไม่มีชื่อบทความ

Ndidi Dike ( การออกเสียง ⓘ ) เกิดในปี 1960 ที่ลอนดอน เธอเป็นศิลปินทัศนศิลป์ชาวไนจีเรียที่ทำงานด้านประติมากรรมและจิตรกรรมสื่อผสม เธอเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงชั้นนำของ ไนจีเรีย...

ชีวประวัติ

Ndidi Dike เริ่มสนใจศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย โดยเรียนวิชาศิลปะในโรงเรียนประถม เธอสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาในประเทศอังกฤษ และได้สำรวจความคิดสร้างสรรค์ของเธอเพิ่มเติมในชั้นเรียนศิลปะแบบสหวิทยาการ “ฉันชอบความรู้สึกอิสระในการตีความ การสำรวจสื่อต่างๆ...

พื้นหลัง

Ndidi Dike ใช้ความสามารถทางศิลปะของเธอเพื่อกล่าวถึงและเข้าถึงหัวข้อที่จริงจัง เช่น การเป็นทาสและการล่าอาณานิคม และผลกระทบทางประวัติศาสตร์และต่อเนื่องของการค้าทาสข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก เธอใช้สื่อผสมและการวิจัยเป็นเวลาหลายเดือนเพื่อสร้างชิ้นงานของเธอ [ 5 ]...

นิทรรศการ

ไดค์มีนิทรรศการเดี่ยว 10 ครั้งระหว่างปี 1986 ถึง 2002 และนิทรรศการกลุ่ม 57 ครั้งระหว่างปี 1986 ถึง 2005 เธอได้เข้าร่วมในนิทรรศการต่างๆ ใน ไนจีเรีย แอฟริกา และต่างประเทศ นิทรรศการเหล่านั้นได้แก่ Women to Women, Weaving Cultures, Shaping History (2000)...