แพทริค บักเกอร์ (12 พฤศจิกายน 1910 ที่อาเปลโดร์นประเทศเนเธอร์แลนด์– 28 ธันวาคม 1932 ที่อัมสเตอร์ดัม ) เป็นศิลปินชาวดัตช์ผู้สร้างสรรค์ภาพสีน้ำมัน ภาพวาด ด้วยปากกา หรือสีพาสเทลในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิต เขาได้รับการยกย่องว่าเป็น "อัจฉริยะ" ตามคำกล่าวในพจนานุกรมของเบเนซิต์แม้จะมีอายุขัยสั้น แต่เขาก็ทิ้งผลงานไว้มากมาย ซึ่งโดดเด่นด้วยอิสรภาพในการแสดงออกผ่านการใช้สี ฝีมือการวาดภาพที่มั่นใจ และความเร่าร้อนที่ควบคุมได้ นักวิจารณ์ศิลปะอับราฮัม มารี แฮมมาเคอร์ ได้กล่าวชื่นชมเขาอย่างมากในหนังสือ Stromingen en persoonlijkheden : schets van een halve eeuw schilderkunst in Nederland, 1900–1950 (หน้า140)  

แพทริค บักเกอร์ เติบโตมาในสภาพแวดล้อมที่มีวัฒนธรรมและฐานะดี โดยมีเครือข่ายความสัมพันธ์มากมายในแวดวงศิลปะของยุโรป ซึ่งเป็นแรงผลักดันอย่างมากให้เขาใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินตั้งแต่ยังเด็ก ในวัยหนุ่ม เขาเดินทางท่องเที่ยวอย่างกว้างขวางทั้งในเนเธอร์แลนด์และต่างประเทศ (ฝรั่งเศส อังกฤษ เยอรมนี และต่อมาคือเวนิสและเวียนนา) ที่ซึ่งเขาชื่นชมสถาปัตยกรรม เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ ฝึกฝนงานศิลปะ และผูกมิตรกับผู้คนหลากหลายวัยและภูมิหลัง ในปี 1928 เขาออกจากโรงเรียนก่อนสอบปลายภาคและไปทำงานที่อัมสเตอร์ดัม โดยเริ่มทำงานกับเกียร์ท กราอุสส์ ก่อน จากนั้นในปี 1929 (หลังจากป่วยเป็นเวลานาน) ก็ไปทำงานกับมาร์ติน มอนนิเคนดัมในเดือนกันยายนปี 1931 แม้ว่าสุขภาพจะไม่แข็งแรง แต่เขาก็ย้ายไปปารีส โดยเริ่มเรียนที่Académie JulianและAcadémie Colarossi ก่อน จากนั้นตั้งแต่ฤดูใบไม้ผลิปี 1932 เป็นต้นไป ก็ไปเรียนใน สตูดิโอของ ลูเซียง ซิมงที่ École des Beaux-Arts เขาได้พบกับศิลปินชาวฝรั่งเศสและชาวต่างชาติหลายคนที่อาศัยอยู่ในเมืองหลวงของฝรั่งเศสในเวลานั้น รวมถึงAndré Lhote , Fernand Léger , Conrad KikkertและPiet Mondrianมีช่วงหนึ่งที่เขาใช้เวลาทุกวันอาทิตย์อยู่กับJacques-Émile Blancheซึ่งเป็นผู้ที่วาดภาพเหมือนของเขาด้วย เขายังสนิทสนมกับDavid Ogilvy ในวัยหนุ่ม และใช้เวลาส่วนใหญ่กับชุมชนชาวรัสเซียที่ลี้ภัย ที่จริงแล้ว Patrick Bakker ได้ใช้ชีวิตช่วงสุดท้ายแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเขาอยู่กับครอบครัว Troubetskoy ซึ่งได้รับอนุญาตให้ใช้บ้านหลังเล็กๆ ใน Château de l'Etoile ในแคว้น Touraine ในช่วงฤดูร้อนปี 1932 ซึ่งเขาได้นำภาพวาดหมึกที่งดงามหลายชุดกลับมา ในฤดูใบไม้ร่วงของปีนั้น เขาล้มป่วยอีกครั้งและไปพักผ่อนกับครอบครัวที่ Hilversum เขามีเวลาเพียงเล็กน้อยในการจัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในอัมสเตอร์ดัมก่อนที่จะเข้าโรงพยาบาลและเสียชีวิตในอีกหนึ่งเดือนต่อมาเมื่ออายุได้เพียง 22 ปี

ตลอดระยะเวลาสามปีที่แพทริค บักเกอร์สั่งสมความเชี่ยวชาญ เขาได้พัฒนารูปแบบที่หลากหลายตามสื่อที่เขาใช้

งานจิตรกรรม  : ภาพสีน้ำมันและสีพาสเทลของเขานั้นโดดเด่นเป็นพิเศษในเรื่องของสีสัน ในช่วงเวลาเดียวกันกับที่ศิลปินชาวดัตช์อย่างDick Ket , Raoul HynckesหรือPyke Kochพยายามสร้างภาพที่หยาบกระด้าง ลึกลับ หรือเหมือนฝัน ด้วยฝีมือที่ไร้ที่ติแต่ดูแข็งทื่อ Patrick Bakker ยังคงยึดมั่นในอุดมคติของศิลปะชั้นสูงและเทคนิคที่แสดงออกถึงความรู้สึกและอารมณ์อย่างชัดเจน แม้กระทั่งเทคนิคแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ หัวข้อของภาพของเขานั้นเป็นแบบดั้งเดิม เช่น ภาพเปลือย ภาพบุคคล ภาพนิ่ง และภาพทิวทัศน์ แต่เขากลับถ่ายทอดออกมาด้วยการทดลองใช้สีสันอย่างต่อเนื่อง นี่อาจเป็นสิ่งที่แสดงถึงตัวตนของเขามากที่สุดในงานจิตรกรรม ในขณะที่ศิลปินเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ชาวเยอรมันหรือจิตรกรชาวดัตช์ใน กลุ่ม De Ploeg (ยกเว้นGeorge Martens ) ชอบใช้สีหลัก แต่ Patrick Bakker กลับหลีกเลี่ยงการใช้สีแบบอิมเพรสชันนิสม์โดยสิ้นเชิง เขากลับสร้างสรรค์การผสมผสานที่หวานปนขมและไม่ลงตัว โดยมักใช้สีที่ดูสกปรกอย่างจงใจ พร้อมกับการแสดงออกที่รุนแรงแต่ควบคุมได้

การวาดภาพ : ภาพวาดหมึกของเขามักมีลักษณะเด่นคือความละเอียดอ่อนและสไตล์การร่างภาพที่โดดเด่น ภาพทิวทัศน์ของฝรั่งเศสและเนเธอร์แลนด์ในยุคหลังของเขาแสดงให้เห็นถึงความแตกต่างระหว่างรายละเอียดที่วาดอย่างประณีตกับพื้นที่ว่างขนาดใหญ่

ตั้งแต่สมัยเด็กและต่อเนื่องมาจนถึงช่วงอาชีพการงาน บักเกอร์มีนิสัยชอบวาดภาพล้อเลียน ภาพวาดเล่น และภาพประกอบ แม้แต่บทกวีและบทความของเขา ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อใช้ส่วนตัวโดยเฉพาะ เขาก็ยังนำมาเย็บเล่มอย่างพิถีพิถันและตกแต่งด้วยภาพวาดเล่นที่เต็มไปด้วยจินตนาการ มักมีรูปทรงและเงาที่เหนือจริงมากมาย

แพทริค บักเกอร์ จัดแสดงผลงานเพียงครั้งเดียวในชีวิตของเขา ในปี 1932 ที่ Atelier voor Binnenhuiskunst ของอองรี โคเฮน หลังจากเสียชีวิตแล้ว ก็มีการจัดนิทรรศการอีกหลายครั้ง ได้แก่ ที่หอศิลป์ J. Goudstikker (1934) ที่พิพิธภัณฑ์ Boijmans Van Beuningen (1936) ที่ Kunstzaal voor de Kunst ในเมืองอูเทรคต์ (1938) และสุดท้าย หลังสงคราม ที่พิพิธภัณฑ์ Van Abbe ในเมืองไอนด์โฮเฟน (1958/1959) นอกเหนือจากภาพเหมือนที่เข้าสู่คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Boijmans หลังจากนิทรรศการปี 1936 แล้ว ผลงานที่เหลือของเขายังคงอยู่ในมือของเอกชน โดยส่วนใหญ่เป็นทายาทของตระกูลบักเกอร์ มีเพียงภาพวาดหมึกและภาพสีน้ำมันของเขาเท่านั้นที่เคยจัดแสดง ส่วนบทกวี ภาพร่าง และการ์ตูนของเขายังคงไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนจนถึงทุกวันนี้

• (ในภาษาดัตช์) Abraham Marie Hammacher, Stromingen en persoonlijkheden  : schets van een half eeuw schilderkunst ใน Nederland, 1900-1950 [" Tendencies and Personalityities  : Sketches from Half a Century of Painting in The Holland, 1900-1950"], GM Meulenhoff, Amsterdam, 1955
• (ในภาษาฝรั่งเศส) Emmanuel Bénézit (ผบ.), Dictionnaire critique et documentaire des peintres, ประติมากร, dessinateurs et graveurs de tous les temps et tous les pays , [«  พจนานุกรมเชิงวิพากษ์และสารคดีของจิตรกร ประติมากร ช่างเขียนแบบ และช่างแกะสลักทุกยุคทุกสมัยและทุกที่ »], new ed., Gründ, Paris, 1999, ฉบับที่ 14
• (ในภาษาฝรั่งเศส) Robert Maillard (ผบ.), René Huyghe (pref.), Dictionnaire Universel de la peinture [«  Universal Dictionary of Painting  »], Le Robert, Paris, 1975, 6 vol.