แพทริค ชาร์ลส์ คินมอนท์ เป็นลูกคนสุดท้องในบรรดาพี่น้องสี่คน บิดาของเขา มอริซ คินมอนท์ (1917–2009) เป็นศัลยแพทย์ตกแต่ง^{[ 4 ]}ซึ่งสนับสนุนพรสวรรค์ด้านการวาดภาพของแพทริค เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนอัปปิงแฮมและต่อมาในปี 1977 ได้ศึกษาภาษาและวรรณคดีอังกฤษที่วิทยาลัยแมนส์ฟิลด์ มหาวิทยาลัย ออกซ์ฟอร์ด^{[ 5 ]}เขายังลงทะเบียนเป็นนักศึกษาสมทบที่ โรงเรียนสอนวาดภาพและวิจิตรศิลป์ รัสกินอีก ด้วย

ในช่วงที่เขาศึกษาระดับปริญญาตรีที่ออกซ์ฟอร์ด เขาได้เข้าร่วมในการผลิตละครเวทีที่Oxford Playhouseและที่อื่นๆ เป็นประจำในฐานะผู้กำกับ ผู้ออกแบบ และนักแสดง นอกจากนี้เขายังดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของThe Isis (นิตยสารของมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด) หลังจากสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมอันดับหนึ่งในปี 1979 ^{[ 6 ]}คินมอนท์ย้ายไปเวนิสเพื่อทำงานต่อในฐานะจิตรกรและอาจารย์สอนศิลปะสมัยใหม่และบทกวี^{[ 7 ] [ 8 ]}ในปี 1981 แพทริคกลับมายังสหราชอาณาจักรและชนะการประกวดความสามารถของBritish Vogue ^{[ 9 ]}เขาได้รับการแต่งตั้งเป็นบรรณาธิการศิลปะของ Vogue และตั้งแต่นั้นมาก็ได้เขียนบทความเกี่ยวกับศิลปิน นักออกแบบ สถาปนิก และผู้กำกับหน้าใหม่ให้กับสิ่งพิมพ์ต่างๆ รวมถึง British Vogue, Vogue Italia , American VogueและVanity Fair ^{[ 10 ] [ 11 ]}

นอกเหนือจากผลงานบนเวทีแล้ว คินมอนท์ยังประสบความสำเร็จในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์และภัณฑารักษ์นิทรรศการ เขาทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาด้านความคิดสร้างสรรค์ให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทร โพลิแทนเป็นครั้งแรก ในปี 2547 โดยออกแบบนิทรรศการ Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century ^{[ 19 ] [ 20 ]}เจย์น ไรท์สแมนผู้ดูแลหอศิลป์ไรท์สแมนของพิพิธภัณฑ์ ประทับใจในผลงานของคินมอนท์สำหรับนิทรรศการ Dangerous Liaisons และแนะนำให้เขาทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาในการปรับปรุงและติดตั้งหอศิลป์ใหม่^{[ 21 ] [ 22 ]}หอศิลป์ไรท์สแมนที่ได้รับการปรับปรุงใหม่เปิดให้บริการอีกครั้งในวันที่ 30 ตุลาคม 2550

Kinmonth-Monfreda Design Projects ซึ่งก่อตั้งขึ้นในลอนดอนในปี 2004 ได้เริ่มต้นความร่วมมือของ Kinmonth กับผู้อำนวยการศิลป์ชาวอิตาลีAntonio Monfredaพวกเขาได้รับการว่าจ้างให้เป็นที่ปรึกษาด้านความคิดสร้างสรรค์สำหรับนิทรรศการ AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion ซึ่งจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก ในปี 2006 นิทรรศการ Valentino a Roma: 45 Years of Style ของพวกเขานำเสนอผลงานย้อนหลังครั้งสำคัญของValentino Garavaniการจัดแสดงนี้ได้รับมอบหมายจากGiancarlo Giammettiและรวมถึงเครื่องแต่งกายและภาพร่างการออกแบบกว่า 350 ชิ้น ภาพถ่าย และของที่ระลึกส่วนตัวจากคลังเอกสารส่วนตัวของ Valentino ^{[ 23 ] [ 24 ]}

Kinmonth และ Monfreda ได้ร่วมกันคิดและออกแบบนิทรรศการ Valentino: Themes and Variations สำหรับMusée des Arts Décoratifsที่Palais du Louvre (2008) และ Valentino: Master of Couture ซึ่งออกแบบเป็นพิเศษสำหรับSomerset Houseเพื่อเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 80 ปีของ Valentino และครบรอบ 50 ปีของแบรนด์เสื้อผ้าชั้นสูงของเขา (2012) ^{[ 25 ] [ 26 ]}นิทรรศการ Making Dreams: Fendi and the Cinema ของพวกเขาเปิดที่ Cinema Manzoni เมืองมิลาน ในเดือนกันยายน 2013 และรวมถึงภาพยนตร์ไว้อาลัย Amphitheatre24 ให้กับ Cinecittà ซึ่งกำกับโดย Kinmonth และ Monfreda ^{[ 27 ] [ 28 ]}นี่เป็นโครงการแรกของบริษัท The Visual Clinic ของพวกเขา

คินมอนท์เป็นผู้ดูแลและออกแบบนิทรรศการ Diana: Princess of Wales ซึ่งเป็นนิทรรศการภาพอันเป็นเอกลักษณ์และภาพถ่ายที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อนของมาริโอ เทสติโนที่สร้างขึ้นในปี 2005 สำหรับพระราชวังเคนซิงตัน นอกจากนี้เขายังทำงานเป็นภัณฑารักษ์และนักออกแบบให้กับนิทรรศการ Todo o Nada ของเทสติโน (Thyssen Bornemisza, 2010; Palazzo Ruspoli, โรม, 2011; MATE Centre, ลิมา, 2012); In Your Face และ British Royal Portraits ( พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน , 2012–13) และ Private View ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะปักกิ่งทูเดย์ , 2012 และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเซี่ยงไฮ้ , 2012) นิทรรศการ British Royal Portraits จัดแสดงที่หอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติ (2012–13) และเขายังร่วมงานกับเทสติโนในหนังสือของเขา ได้แก่ Portraits, Any Objections, Let Me In และ Todo o Nada

นิทรรศการผลงานศิลปะของคินมอนท์ชื่อ ET IN ARCADIA EGO เปิดที่ Maestro Arts Gallery ในลอนดอนเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน 2013 ^{[ 29 ]}

โครงการออกแบบ Kinmonth-Monfreda ออกแบบบูติก Missoni แห่งแรกในลอสแอนเจลิส ซึ่งเปิดในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2553 ^{[ 30 ]} พวกเขายังส่งมอบการออกแบบสถาปัตยกรรมสำหรับการออกแบบเสมือนจริงของพิพิธภัณฑ์เสมือนจริง Valentino Garavani ซึ่งเป็นการออกแบบสถาปัตยกรรม 3 มิติที่บุกเบิก เปิดตัวทางออนไลน์ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2554

• Prix ​​d'Italia 2006 สาขาการผลิตโอเปร่ายอดเยี่ยม, Kát'a Kabanová (Teatro alla Scala)
• ได้รับรางวัลนักนวัตกรรมแห่งปี 2012 สาขาการออกแบบ จากนิตยสาร Wall Street Journal
• Prix des critiques francophone for Elektra at La Monnaie, Brussels
• Prix d’Italia several times with Robert Carsen
• Die Gezeichneten voted best opera production of 2013 by Frankfurter Allgemeine/ wdr/ Süddeutsche Zeitung

• Mr Potter's Pigeon
• Journalism consisting of writing for Vogue America, Vogue Italia, Vogue UK (1980–2013) as well as journals including Vanity Fair, Auditorium
• Introduction to Mario Testino, Any Objections? (Phaidon, 2004)
• Tessa Traeger A Gardener's Labyrinth: Portraits of People, Plants and Places
• Foreword to Allegra Hicks, An Eye for Design (New York: Abrams, 2010)
• Patrick Kinmonth, Anthony Fry: Paintings and Works on Paper, 2000–2011 (New York: Umbrage Editions, 2011)

• La traviata at La Fenice, Zoroastre at Drottningholm,
• Semele (dir. Carsen; design Kinmonth; TV dir. Felix Breisach), Zurich Opera (2007), Decca DVD 0743326
• Il combattimento di Tancredi e Clorinda (dir. Audi; costume and set design Kinmonth, Obolensky & Kounellis; TV), Opus Arte DVD OA0972BD
• Kát'a Kabanová (dir. Carsen; design Kinmonth) Teatro Real, Madrid (2010), FRAProd FRA003

• เว็บไซต์ของ Maestro Arts
• ความสัมพันธ์อันอันตราย : แฟชั่นและเฟอร์นิเจอร์ในศตวรรษที่สิบแปดแคตตาล็อกนิทรรศการปี 2006 จากห้องสมุดพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน