กลับไปหน้าบทความ

อ่าน 4 นาที

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์ (8 กรกฎาคม 1942 – 18 พฤศจิกายน 1998) เป็นศิลปินด้านเสียงและแสงสิ่งแวดล้อม นักดนตรี และผู้บุกเบิกศิลปะเลเซอร์และ โฮโลแกรม ชาว อเมริกัน

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์
แวน ไรเปอร์ เล่นเบสบอลโดยใช้ไม้เบสบอลอะลูมิเนียม ในช่วงประมาณปี 1985
เกิด8 กรกฎาคม พ.ศ. 2485
เสียชีวิต(อายุ 56 ปี)
อาชีพศิลปิน นักดนตรี ผู้บุกเบิก

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์ (8 กรกฎาคม 1942 – 18 พฤศจิกายน 1998) เป็นศิลปินด้านเสียงและแสงสิ่งแวดล้อม นักดนตรี และผู้บุกเบิกศิลปะเลเซอร์และโฮโลแกรม ชาว อเมริกัน

ชีวประวัติ

แวน ไรเปอร์เกิดในเขตเมืองชั้นใน ของดีทรอยต์ รัฐมิชิแกน เป็นบุตรชายของนักจิตวิเคราะห์และนักสะสมแผ่นเสียงตัวยง[ 1 ]ในช่วงทศวรรษ 1960 เขาได้รับปริญญาตรีสาขาประวัติศาสตร์ตะวันออกไกลและประวัติศาสตร์ศิลปะจากมหาวิทยาลัยนอร์ทแคโรไลนา แชเปลฮิลล์สำเร็จการศึกษาด้านประวัติศาสตร์ศิลปะจากมหาวิทยาลัยโตเกียวและมหาวิทยาลัยมิชิแกน แอนอาร์เบอร์และเข้าร่วม การแสดงและนิทรรศการ Fluxusในญี่ปุ่น ต่อมาเขาปรากฏตัวในTellus Audio Cassette Magazine #24 FluxTellus , Harvestworks , 1990 ในฐานะส่วนหนึ่งของวงดนตรีที่แสดงSolo For Lips And TongueของGeorge Maciunasเขาทำงานร่วมกับสมาชิก Fluxus ในระหว่างนิทรรศการและการแสดง แต่แรงบันดาลใจของแวน ไรเปอร์นั้นกว้างขวางกว่ามาก เขาเป็นศิลปินเสียงตัวจริงที่ดนตรีของเขามักได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีตะวันออกไกลจากญี่ปุ่นหรืออินโดนีเซีย[ 2 ]

ตั้งแต่ปี 1967 ถึง 1970 แวน ไรเปอร์เป็นสมาชิกของ Editions Inc. ซึ่งเป็นแกล เลอรี่โฮ โลแกรมในเมืองแอนน์อาร์เบอร์ รัฐ มิชิแกน ร่วมกับ ลอยด์ ครอสนักฟิสิกส์เลเซอร์และเจอร์รี เพทิค ศิลปิน (1935–2003) [ 3 ]ในปี 1970 พวกเขาได้จัดนิทรรศการที่ Cranbrook Academy และที่ พิพิธภัณฑ์ Finch Collegeในนิวยอร์ก ทั้งครอสและเพทิคเป็นผู้ร่วมก่อตั้งSchool of Holographyในซานฟรานซิสโก รัฐแคลิฟอร์เนีย[ 4 ​​]แวน ไรเปอร์จัดแสดงโฮโลแกรมใน นิทรรศการ The Nature Of Light: Exploring Unconventional Photographic Techniquesที่ Joyce Goldstein Gallery ในนิวยอร์ก ในปี 1996 และยังสร้างการแสดงเสียงในระหว่างการเปิดนิทรรศการด้วย

ความร่วมมือ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 แวน ไรเปอร์ทำงานร่วมกับนักเต้นซิโมนฟอร์ ติ โดยออกแบบแสงและบรรเลงดนตรีสดประกอบการแสดงเต้นของเธอ[ 5 ]ฟอร์ติเป็นนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นแนวหน้า เธอมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ ต่างๆ ของอัลลัน คาพราว ในช่วงทศวรรษ 1960 และเชี่ยวชาญด้านการเต้นรำแบบด้นสด[ 6 ]ขณะทำงานกับเธอ แวน ไรเปอร์ส่วนใหญ่ใช้แซกโซโฟนโซปราโนและโซปรานิโน แต่ยังใช้อุปกรณ์และวัตถุต่างๆ หรือแม้แต่ดนตรีจากเทป เขายังเคลื่อนไหวอย่างอิสระไปรอบๆ เวทีและนักเต้นด้วย

กับศิลปินทัศนศิลป์ ยูเจเนีย บัลเซลล์ส์[1]

แวน ไรเปอร์ได้มอบสิ่งที่เขาเรียกว่าAcobxcvxcvustic Metal Musicและผลงานเครื่องเคาะจังหวะขนาดเล็กให้กับยูจีนียา บัลเซลส์[ 7 ] (เกิดปี 1943) ศิลปินวิดีโอและศิลปะจัดวาง จากบาร์เซโลนา ซึ่งตั้งรกรากอยู่ในนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1988 สำหรับTV Weaveซึ่งเป็นงานจัดวางที่มีจอโทรทัศน์จัดแสดงครั้งแรกที่แกลเลอรี่ Metrònom ในบาร์เซโลนาในปี 1985 ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์ได้เล่นดนตรีระฆังจากไม้เบสบอลอะลูมิเนียมที่แขวนอยู่ ส่วนหนึ่งของดนตรีจากไม้เบสบอลอะลูมิเนียมสามารถพบได้ในซีดีThe Aerial #4 [ 8 ]บัลเซลส์กล่าวว่า:

ดนตรีที่เล่นโดย Peter Van Riper สร้างสภาพแวดล้อมทางเสียง ซึ่งเป็นเสียงต่อเนื่องที่สร้างขึ้นจากการตีด้วยไม้เบสบอลอะลูมิเนียมที่ตัดเป็นความยาวต่างกันและแขวนไว้ด้วยสายเคเบิลในพื้นที่[ 9 ]

ร่วมกับศิลปินการแสดง ชา ชา ฮิกบี้

Van Riper ได้ร่วมงานกับศิลปินการแสดงอีกคนหนึ่งคือ Sha Sha Higby [ 10 ]

ผลงานอื่นๆ

เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2525 เขาได้แสดงร่วมกับJackson Mac LowและนักตีกลองZ'EVในงานแสดงชื่อLanguage/Theater: Language/Noiseที่ Martinson Hall, Public Theaterนิวยอร์ก[ 11 ]ในปีเดียวกันนั้น เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มชื่อYoung Fluxusที่ Artists Space gallery นิวยอร์ก พ.ศ. 2525 เขาแต่งเพลงประกอบให้กับSeven Days in Spaceวิดีโอความยาว 90 นาทีเกี่ยวกับการสำรวจอวกาศของ NASA:

โลก ดวงจันทร์ ดาวอังคาร และดาวพฤหัสบดี: วิดีโอจากอวกาศระหว่างดาวเคราะห์ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2519 - 8 มกราคม พ.ศ. 2520 The Kitchen นำเสนอการจัดแสดงวิดีโอที่รวบรวมโดยยานสำรวจอวกาศของ NASA ทั้งแบบมีคนขับและไม่มีคนขับไปยังดวงจันทร์ ดาวอังคาร และดาวพฤหัสบดี (Apollo, Viking และ Pioneer) รวมถึงภาพจาก Sky Lab และการส่งสัญญาณโทรทัศน์มายังโลก การแสดงนี้จัดทำขึ้นโดยความร่วมมือกับ George Bolling [จากบันทึกโปรแกรมของ The Kitchen Center for Video and Music [ 12 ]สำหรับเดือนธันวาคม พ.ศ. 2519]

รายชื่อผลงานเสียง

  • “การดำรงอยู่อย่างเรียบง่ายของสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ” ใน “วิดีโอเอเวอร์สัน 75” พิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเวอร์สัน เมืองไซราคิวส์ รัฐนิวยอร์ก ปี 1975
  • ห้องขนาดใหญ่สำหรับคาลิมบา แซกโซโฟน และท่อพลาสติก (พร้อมท่าเต้นโดยฟอร์ติ) ปี 1975
  • แดงเขียว (ออกแบบท่าเต้นโดยฟอร์ติ) ปี 1975
  • Plumbing Musicคือดนตรีประกอบที่บันทึกไว้สำหรับผลงานการออกแบบท่าเต้นของ Simone Forti เรื่อง 'Planet' ในปี 1976
  • สามคนจาก Piruสำหรับการออกแบบท่าเต้น "Fan Dance" ของ Simone Forti ปี 1975
  • นี่คือผลงานศิลปะจัดวาง 3 ช่องทาง พร้อมหนังสือประกอบ จัดแสดงที่ The Kitchen นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา ธันวาคม 1976
  • การอ่านบทเพื่อการแสดง ณ เดอะคิทเช่น นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา ธันวาคม 1976
  • นิทรรศการศิลปะรวมกลุ่ม "Art on the Beach"ณ แบตเตอรี่พาร์ค ย่านโลเวอร์แมนฮัตตัน นิวยอร์ก ปี 1978
  • สถานที่จัดแสดงประกอบด้วยท่อพลาสติกชื่อ 'โมลิโน', ระฆังไม้ญี่ปุ่น (โมกุเกียว) และเปียโนนิ้วหัวแม่มือแอฟริกัน (เอ็มบิรา) สำหรับการออกแบบท่าเต้นของซิโมน ฟอร์ติ ณ เดอะคิทเช่น นิวยอร์ก ปี 1979
  • Indian Cicleสำหรับนักร้องโซปรานิโน (การแสดงวิดีโอโดย Eugènia Balcells), 1981
  • TV Weave , สำหรับไม้เบสบอลอะลูมิเนียม, ดนตรีสำหรับการติดตั้งของ Eugènia Balcells, แกลเลอรี Metrònom, Barcelona, ​​1985
  • เสียง/แสงสำหรับฆ้องญี่ปุ่นไปยังการติดตั้ง Eugènia Balcells, แกลเลอรี Metrònom, Barcelona และ Experimental Intermedia Foundation, NY, 1985
  • เงาการติดตั้งเสียงด้วย Eugènia Balcells, Roulette, NY, 1987
  • การมองเห็น/การได้ยิน , 1991 (ออกแบบท่าเต้นโดย Forti)
  • การร่วมมือกัน , 1991 (ออกแบบท่าเต้นโดย Forti)

เพลงที่บันทึกไว้

  • Sound To Movement. New Music For Saxophones , LP , 1979 VRBLU, (A-1982-48)
  • Room Space. New Music For Saxophones , LP, 1981 VRBLU (A-1982-49)
  • หน้าต่างสู่ท้องฟ้า , LP
  • ดนตรีสำหรับอวกาศ , LP
  • Indian Circle , เทปคาสเซ็ต, วางจำหน่ายเอง
  • การติดต่อโดยตรง , เทปคาสเซ็ต, สถาบันการฟังอย่างลึกซึ้ง
  • ดนตรีที่ยั่งยืน , เทปคาสเซ็ต, สถาบันการฟังอย่างลึกซึ้ง (Deep Listening Institute)
  • อัลบั้ม เพลงสำหรับพื้นที่ (Music for Spaces ) ซีดี, ค่าย Van Riper Editions, ปี 1997
  • ซีดีรอม "Marking Time"ผลงานร่วมกับเจอร์รี เพทิค หอศิลป์คัมลูปส์ ปี 1998

ปรากฏใน:

  • George Maciunas Solo For Lips And Tongueรวมอยู่ในTellus Audio Cassette Magazine #24 FluxTellus , Harvestworks, 1990
  • เพลง Heartรวมอยู่ในเทปคาสเซ็ตและซีดีชุด The Aerial #4 จากค่าย What Next? ปี 1991
  • เพลง Acoustic Metalรวมอยู่ในแผ่นเสียง Anti-Disc I , แผ่นเสียงเฟล็กซี่ดิสก์ 33 รอบต่อนาที, Anti-Utopia, ปี 1990
  • NAP CD Connectionซีดีที่เผยแพร่โดย New Arts Program [ 13 ]เพนซิลเวเนีย
  • หน้าเว็บของ Van Riper ที่ Deep Listening Institute
  • เว็บไซต์ของ Eugènia Balcells
  • ประวัติศาสตร์ของโฮโลแกรม
  • รายการวิทยุ Kalvos & Damian 2 กับ Peter Van Riper เดือนพฤศจิกายน 1997
  • บล็อก Tumblr
  • ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์ที่IMDb
  • ดิสโกกราฟีของ Peter Van Riperที่Discogs
ดึงข้อมูลมาจาก " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Peter_Van_Riper&oldid=1344129613 "

สรุปเนื้อหา

ข้อมูลสำคัญจากบทความ

ข้อมูลสำคัญเกี่ยวกับ ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์

ปีเตอร์ แวน ไรเปอร์ (8 กรกฎาคม 1942 – 18 พฤศจิกายน 1998) เป็นศิลปินด้านเสียงและแสงสิ่งแวดล้อม นักดนตรี และผู้บุกเบิกศิลปะเลเซอร์และ โฮโลแกรม ชาว อเมริกัน

ชีวประวัติ

แวน ไรเปอร์เกิดใน เขตเมืองชั้นใน ของดีทรอยต์ รัฐมิชิแกน เป็นบุตรชายของนักจิตวิเคราะห์และนักสะสมแผ่นเสียงตัวยง [ 1 ] ในช่วงทศวรรษ 1960 เขาได้รับปริญญาตรีสาขาประวัติศาสตร์ตะวันออกไกลและประวัติศาสตร์ศิลปะจาก มหาวิทยาลัยนอร์ทแคโรไลนา แชเปลฮิลล์...

ความร่วมมือ

ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 แวน ไรเปอร์ทำงานร่วมกับนักเต้น ซิโมน ฟอร์ ติ โดยออกแบบแสงและบรรเลงดนตรีสดประกอบการแสดงเต้นของเธอ [ 5 ] ฟอร์ติเป็นนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นแนวหน้า เธอมีส่วนร่วมใน เหตุการณ์ ต่างๆ ของ อัลลัน คาพราว ในช่วงทศวรรษ 1960...

ผลงานอื่นๆ

เมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2525 เขาได้แสดงร่วมกับ Jackson Mac Low และนักตีกลอง Z'EV ในงานแสดงชื่อ Language/Theater: Language/Noise ที่ Martinson Hall, Public Theater นิวยอร์ก [ 11 ] ในปีเดียวกันนั้น เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มชื่อ Young Fluxus ที่ Artists...