บี จีส์ ครั้งแรก
อัลบั้มสตูดิโอโดย บีจีส์
ปล่อยแล้ว	14 กรกฎาคม 2510
บันทึกแล้ว	7 มีนาคม – 21 เมษายน 2510
สตูดิโอ	ไอบีซี (ลอนดอน)
ประเภท	ไซคีเดลิกร็อก [ 1 ] ไซคีเดลิกป็อปอาร์ตป็อปบาโรกป็อป
ความยาว	37 : 39
ฉลาก	โพลิดอร์ , แอทโค
โปรดิวเซอร์	โรเบิร์ต สติกวูด , ออสซี เบิร์น
ลำดับเหตุการณ์ของวงBee Gees
สปิกส์ แอนด์ สเปกส์ (1966) อัลบั้มแรกของ Bee Gees (1967) แนวนอน (1968)
ซิงเกิลจากอัลบั้มแรกของ Bee Gees
" ภัยพิบัติเหมืองแร่ในนิวยอร์ก ปี 1941 "ออกฉาย: เมษายน 1967 " To Love Somebody "วางจำหน่าย: 28 มิถุนายน 1967 " Holiday "ออกฉาย: กันยายน 1967

Bee Gees' 1stเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของ Bee Geesและเป็นอัลบั้มเต็มชุดแรกที่วางจำหน่ายในระดับนานาชาติ หลังจากอัลบั้มสองชุดก่อนหน้านี้วางจำหน่ายเฉพาะในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ Bee Gees' 1stเป็นอัลบั้มเปิดตัวของวงภายใต้ สังกัด Polydor ในสหราชอาณาจักร และสังกัด Atco ในสหรัฐอเมริกา ^{[ 1 ]} Bee Gees 1stวางจำหน่ายในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 14 กรกฎาคม 1967 และในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม 1967 โดยอัลบั้มนี้เข้าสู่ชาร์ตเพลงในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 9 สิงหาคม และวางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาในวันเดียวกันนั้นเอง โดยเข้าสู่ชาร์ตเพลงในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 26 สิงหาคม

อัลบั้มBee Gees 1stสะท้อนถึงสไตล์ในช่วงแรกของวง โดยเป็น อัลบั้ม แนวไซคีเดลิกร็อก^{[ 1 ]}และไซคีเดลิกป็อปปกอัลบั้มออกแบบโดยKlaus Voormannซึ่งเคยออกแบบปกอัลบั้มRevolverของวง The Beatles มาก่อน อัลบั้ม Bee Gees 1stขึ้นสูงสุดที่อันดับ 7 ในชาร์ตอัลบั้มป็อปของBillboard และอันดับ 8 ใน ชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักรในปี 2006 Reprise Records (ค่ายเพลงในเครือเดียวกับ Atco ภายใต้Warner Music Group ) ได้นำอัลบั้มนี้กลับมาวางจำหน่ายอีกครั้ง โดยมีทั้งเวอร์ชันสเตอริโอและโมโนในแผ่นเดียว และแผ่นโบนัสที่ประกอบด้วยเพลงที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อนและเวอร์ชันอื่นๆ (ชุด 2 ซีดีของ Reprise นี้ได้แก้ไขปัญหาเสียงกระพือในแทร็กสเตอริโอเพลงแรก "Turn of the Century" เวอร์ชันโมโนไม่เคยมีปัญหานี้)

มือกลองColin Petersenและมือกีตาร์นำVince Melouneyซึ่งทั้งคู่เป็นชาวออสเตรเลีย ได้รับการว่าจ้างให้มาทำให้ Bee Gees กลายเป็นวงดนตรีเต็มรูปแบบ ทั้งคู่เล่นในอัลบั้มแรกที่บันทึกเป็นภาษาอังกฤษ และกลายเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการของวงระหว่างช่วงระหว่างการบันทึกเสร็จสมบูรณ์และการวางจำหน่าย Petersen เคยเล่นกับ Bee Gees ที่สตูดิโอ St. Clair ในปี 1966 ใน ช่วงการบันทึก Spicks and Specksและได้รับการเพิ่มเข้ามาอย่างเป็นทางการเป็นคนแรก ซึ่งอธิบายได้ว่าทำไมจึงมีภาพถ่ายในช่วงแรกๆ ที่มีเขาและไม่มี Melouney เช่น ภาพที่ใช้ในภายหลังบนปกอัลบั้มBest of Bee Gees Melouney เคยทำงานกับพี่น้อง Gibbs ในปี 1966 ที่ออสเตรเลียเมื่อเขาบันทึกซิงเกิลเดี่ยวเพลงแรกของเขา " Mystery Train " โดยพี่น้อง Gibbs เป็นผู้ร้องประสานเสียงในเพลงนั้น เขาเคยเป็นมือกีตาร์นำในวงดนตรีชั้นนำของออสเตรเลียBilly Thorpe & the Aztecsต่อมาได้นำวงของตัวเอง The Vince Melouney Sect และล่าสุดอยู่ในวง The Blue Jays ที่ตั้งอยู่ในเมลเบิร์น^{[ 2 ]} Melouney ซึ่งเพิ่งย้ายไปลอนดอนได้ยินว่าพี่น้อง Gibbs อยู่ในเมืองและได้ติดต่อพวกเขา เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมกับพวกเขาพร้อมกับปีเตอร์เซนในสตูดิโอ และหลังจากอัลบั้มนี้เสร็จสมบูรณ์ เมลูนีย์ก็กลายเป็นสมาชิกอย่างเป็นทางการคนที่ห้าของวง^{[ 3 ] [ 4 ]}

การบันทึกเสียงของวงในช่วงห้าปีถัดมาส่วนใหญ่เกิดขึ้นที่IBC Studios IBC มีสิ่งอำนวยความสะดวกในการบันทึกเสียงแบบสี่แทร็ก ซึ่งถือเป็นมาตรฐานในสหราชอาณาจักรในขณะนั้น Bee Gees ยังบันทึกเสียงที่สตูดิโออื่นๆ อีกหลายแห่งในช่วงปีแรกที่อยู่ในอังกฤษ^{[ 2 ]}

การบันทึกเสียงเริ่มขึ้นในวันที่ 7 มีนาคม ไม่นานหลังจากที่พี่น้อง Gibb กลับมาอังกฤษ โดยมีการอัดเสียงทับซ้อนในอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมา จากนั้นจึงมีการเพิ่มส่วนของวงออร์เคสตราลงในเพลงหลายเพลง ส่วนใหญ่เรียบเรียงโดย Bill Shepherd (ซึ่งในอีกหกปีต่อมาจะทำหน้าที่เป็นผู้เรียบเรียงและวาทยกรของ Bee Gees ทั้งในสตูดิโอและระหว่างทัวร์) สี่เพลงเรียบเรียงโดย Phil Dennys ^{[ 2 ]}

แบร์รี กิบบ์ แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับกระบวนการบันทึกเสียงว่า: "เราทำให้โปรดิวเซอร์และช่างเทคนิคแทบคลั่ง เราไม่ได้ทำอะไรเสร็จเลย เรานั่งคิดหาหัวข้อ แล้วก็แต่งเพลงกันตรงนั้นเลย เราทำอัลบั้มทั้งหมดแบบนี้ มันเป็นวิธีเดียวที่เราทำงานได้จริงๆ คือแบบสดๆ ไม่มีการเตรียมตัวล่วงหน้า" ^{[ 5 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 6 ]
สารานุกรมดนตรีสมัยนิยม	[ 7 ]
คู่มืออัลบั้มจากเดอะโรลลิ่งสโตน	[ 8 ]

บางครั้ง Maurice Gibbได้รับเครดิตในการแต่งเพลง "To Love Somebody" และ "I Can't See Nobody" เมื่อเพลงเหล่านั้นปรากฏอยู่ในอัลบั้มของศิลปินคนอื่น แต่แทบไม่เคยปรากฏในอัลบั้มของ Bee Gees เลย อัลบั้มBee Gees Gold, Vol. 1 (1976) ระบุเครดิตเพลง "I Can't See Nobody" ให้กับ Barry, Maurice และ Robin ทั้งบนปกหลังของอัลบั้มและบนฉลากแผ่นเสียง พี่น้อง Bee Gees มักพูดถึงเพลงฮิตจากอัลบั้มBee Gees 1stว่าแต่งโดยทั้งสามคน มากกว่าที่จะเป็นไปตามเครดิตอย่างเป็นทางการซึ่งระบุชื่อ Maurice เพียงคนเดียวในสามเพลง (ดูรายชื่อเพลงด้านล่าง)

ภายในสิ้นปี พ.ศ. 2510 อัลบั้มนี้ติดอันดับท็อปเท็นในสหรัฐอเมริกา สหราชอาณาจักร และเยอรมนี ไบร์นไม่เคยทำงานบันทึกเสียงให้กับบีจีส์อีกเลย ดังที่เดมอน ไลออน ชอว์ วิศวกรของ IBC Studios อธิบายไว้ว่า: ^{[ 9 ]}

ผมทำงานกับ Ossie Byrne มากกว่าตอนที่ไม่มี Bee Gees มากกว่าตอนที่ Bee Gees อยู่ด้วย Ossie มีพรสวรรค์ในการเงียบๆ และปล่อยให้คนอื่นทำงานไป แล้วเขาก็ออกนอกลู่นอกทางไปบ้างและได้วงดนตรีที่ไม่ค่อยดีเท่าไหร่มาร่วมงาน ผมชื่นชม Ossie มาก เขาเป็นคนดี ... ต้องบอกว่าเขาไม่มีพรสวรรค์มากนักในฐานะโปรดิวเซอร์ แต่เขามีพรสวรรค์มากพอที่จะมองเห็นศักยภาพของวง เขามีพรสวรรค์ในการทำให้ผู้คนทำงานร่วมกันได้อย่างมีประสิทธิภาพ^{[ 9 ]}

จอห์น แพนทรีเพื่อนร่วมงานของชอว์เห็นด้วยกับการประเมินของชอว์:

ออสซี่เป็นคนดี เขาไม่ค่อยรู้เรื่องเทคนิคมากนักและในตอนแรกต้องพึ่งพาเหล่าวิศวกรเป็นอย่างมาก ไม่นานนัก บี จีส์ก็มีความรู้เท่าเทียมกับเขาและเริ่มทำการบันทึกเสียงโดยไม่มีเขา ... ^{[ 9 ]}

หลังจากที่นักร้องAdam Faithได้ฟังเพลงเหล่านั้นแล้ว เขาจึงขอให้พี่น้อง Gibbs แต่งเพลงให้เขา และพี่น้องคู่นี้ก็ได้แต่งเพลง " Cowman, Milk Your Cow " ออกมา

บรูซ เอเดอร์ นักวิจารณ์ดนตรีจาก AllMusicกล่าวว่า:

ในคราวเดียว พวกเขากลายเป็นคู่แข่งกับวงร็อคระดับตำนานอย่างThe HolliesและThe Tremeloesและอัลบั้มชุดแรกของ Bee Gees นี้ เป็นอัลบั้มร็อคมากกว่าที่วงเคยได้รับการยกย่อง บางส่วนของอัลบั้มฟังดูคล้ายกับ The Beatles ในยุคRevolverแต่เสียงดนตรีของพวกเขามีอะไรมากกว่านั้น สามเพลงฮิตจาก Bee Gees' 1st อย่าง "To Love Somebody", "New York Mining Disaster 1941" และ "Holiday" นั้นไพเราะแต่ค่อนข้างเศร้า ทำให้Bee Gees' 1st มีกลิ่นอายความโศกเศร้า แต่เพลงที่เหลือส่วนใหญ่เป็นเพลงป๊อปไซคีเดลิกที่ค่อนข้างสนุกสนาน เพลง "In My Own Time" อาจมีส่วนประกอบบางอย่างคล้ายกับ "Doctor Robert" และ "Taxman" ของ The Beatles แต่ก็ยากที่จะไม่ชอบเพลงที่มีจังหวะกีตาร์ที่ไพเราะและบีทที่ยอดเยี่ยม ผสานกับเสียงประสานที่ไพเราะของทั้งสามคน เพลง "Every Christian Lion Hearted Man Will Show You" มีจิตวิญญาณใกล้เคียงกับเพลงของ Moody Bluesในยุคนั้น โดยเริ่มต้นด้วยการสวดเกรกอเรียนประกอบกับเสียงเมโลทรอน ก่อนที่จะเปลี่ยนไปเป็นท่อนเพลงหลักที่แปลกประหลาดและเหนือจริง เสียงร้องนำของ Robin Gibb มีแนวโน้มไปทางดราม่าและสะเทือนอารมณ์ และวงออร์เคสตราก็แต่งเติมบางเพลงให้ไพเราะขึ้นเล็กน้อย แต่โดยรวมแล้ววงดนตรีนี้แสดงให้เห็นว่าพวกเขาเป็นวงร็อคที่มีความสามารถ ซึ่งได้บรรจุอัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาด้วยเพลงที่แข็งแกร่งและแปลกใหม่^{[ 6 ]}

ในการสัมภาษณ์ราวปี 1967 โรบินและวินซ์ถือว่าข่าวลือที่ว่าเดอะบีทเทิลส์ร้องเพลง "In My Own Time" และ "Every Christian Lion Hearted Man Will Show You" เป็นคำชม แต่พวกเขาปฏิเสธเรื่องนี้ โดยอ้างว่าพวกเขาแต่งเพลงแรกเมื่อหลายปีก่อน^{[ 10 ]}

ตามคำกล่าวของบิล เชอร์แมน นักวิจารณ์ดนตรี:

เมื่อไม่นานมานี้ ผมได้ซื้อแผ่นเสียงชุดแรกจากปี 1967 มาฟัง และผมก็ประหลาดใจกับความหลากหลายทางดนตรีที่ไพเราะของมันมาก นอกจากเพลงฮิตสามเพลงของ Sensitive Guy (เพลง "Holiday" ที่ฟังดูเชยๆ แต่ไพเราะ เพลง "New York Mining Disaster 1941" ที่เป็นเพลงคลาสสิกที่แสดงถึงความสิ้นหวังอย่างเงียบๆ และเพลง "To Love Somebody" ที่ได้รับอิทธิพลจาก Motown ซึ่งต่อมาก็กลายเป็นเพลงฮิตในอังกฤษของ Nina Simone) แล้ว อัลบั้มนี้ยังเต็มไปด้วยเพลงไพเราะหลากหลายแนว ตั้งแต่เพลงไซคีเดลิกแบบห้องดนตรีใน "Red Chair, Fade Away" ไปจนถึงเพลงที่มีท่วงทำนองแบบ Moody Blues ใน "Every Christian Lion Hearted Man Will Show You" และเพลงที่ฟังดูดิบเถื่อนอย่าง "In My Own Time" (ลองฟังเสียงกีตาร์ที่ได้รับอิทธิพลจาก "Taxman" ดู) รวมถึงเพลงสนุกสนานสไตล์ยุค 60 อีกหลายเพลง ทำให้เพลงในอัลบั้มนี้ฟังดูเหมือนเพลงของ "Craise Finton Kirk Royal Academy of Arts" หรือ "Turn of the Century" และสำหรับผู้ที่ต้องการความอ่อนแอแบบ Gibbian อย่างไม่ละอายใจ ก็มีเพลง "One Minute Woman" ซึ่ง Barry Gibb คุกเข่าลงต่อหน้าหญิงสาวที่โลเลและอกตัญญู^{[ 11 ]}

จิม มิลเลอร์ จากโรลลิงสโตนกล่าวว่าอัลบั้มนี้พร้อมกับHorizontalและIdea นั้น "สามารถถือได้ว่าเป็นอัลบั้มกลุ่มเดียวกันได้อย่างง่ายดาย" ^{[ 12 ]}เค. คานิตซ์ อธิบาย "Turn of the Century" ว่ามี "การเรียบเรียงดนตรีที่ไพเราะและเสียงร้องแบบคลาสสิกจากพี่น้องกิบบ์" ^{[ 13 ]}

บี จีส์

• แบร์รี กิบบ์  – ร้องนำ ร้องประสาน และร้องสนับสนุน; กีตาร์ริธึม
• โรบิน กิบบ์  – ร้องนำ ร้องประสาน และร้องสนับสนุน; เล่นออร์แกน
• มอริซ กิบบ์  – เสียงประสานและเสียงร้องสนับสนุน เบส กีตาร์ริธึม เปียโนเมลโลทรอน ออร์แกน ฮาร์ ปซิคอร์ด
• วินซ์ เมลูนีย์  – กีตาร์นำ
• โคลิน ปีเตอร์เซน  – กลอง

นักดนตรีและทีมงานฝ่ายผลิตเพิ่มเติม

• ฟิล เดนนิส – เรียบเรียง ดนตรีสำหรับวงออร์เคสตราในเพลงหมายเลข 3, 4 (ด้านที่ 1) และเพลงหมายเลข 1, 4 (ด้านที่ 2)
• บิล เชพเพิร์ด – การเรียบเรียงดนตรีสำหรับวงออร์เคสตรา
• ไมค์ เคลย์ดอน – วิศวกรเสียง
• โรเบิร์ต สติกวูด, ออสซี่ เบิร์น  – โปรดิวเซอร์
• เคลาส์ วอร์มันน์  – ภาพหน้าปก^{[ 14 ]}

ฉบับพิมพ์ซ้ำปี 1979