การทดสอบคัดกรอง
การฉายทดสอบหรือกลุ่มผู้ชมทดสอบคือการฉายตัวอย่างภาพยนตร์หรือซีรีส์โทรทัศน์ก่อนที่จะออกฉายอย่างเป็นทางการ เพื่อวัดปฏิกิริยาของผู้ชม กลุ่มผู้ชมทดสอบจะถูกเลือกจากกลุ่มตัวอย่างของประชากร และมักจะถูกขอให้กรอกแบบสอบถามหรือให้ข้อเสนอแนะในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งฮาโรลด์ ลอยด์ได้รับเครดิตว่าเป็นผู้คิดค้นแนวคิดนี้ โดยได้นำมาใช้ตั้งแต่ปี 1928 การฉายทดสอบได้พัฒนาจากตัวอย่างในยุคแรกๆ เหล่านี้ไปสู่การปฏิบัติที่เป็นระบบ จากการวิจัยใน หนังสือ "Audience-ology: How Moviegoers Shape the Films We Love" (2021) ของ เควิน โกเอตซ์ในช่วงทศวรรษ 1970 สตูดิโอต่างๆ ได้ทำให้กระบวนการนี้เป็นทางการมากขึ้น เนื่องจากพวกเขาลงทุนอย่างหนักใน กลยุทธ์ การตลาดและการจัดจำหน่าย ปัจจุบัน ภาพยนตร์ของสตูดิโอที่ออกฉายอย่างกว้างขวางประมาณ 90 เปอร์เซ็นต์ ผ่านการฉายทดสอบ โดยเฉลี่ยแล้วภาพยนตร์แต่ละเรื่องจะถูกทดสอบสามครั้ง[ 1 ]การฉายทดสอบได้รับการแนะนำสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์มือใหม่ "แม้ว่าเทศกาลภาพยนตร์จะใกล้เข้ามาแล้วก็ตาม" [ 2 ]
ตัวอย่างและผลลัพธ์ที่น่าสนใจของการตรวจคัดกรอง
ในปี 2004 โรเจอร์ อีเบิร์ต นักวิจารณ์ผู้ล่วงลับของหนังสือพิมพ์ชิคาโก ซัน-ไทมส์เขียนว่า การฉายทดสอบโดยผู้สร้างภาพยนตร์นั้น "มีความถูกต้อง" เพื่อให้ได้แนวคิดเกี่ยวกับปฏิกิริยาของผู้ชมต่อฉบับร่าง แต่ "บ่อยครั้งที่ผู้บริหารสตูดิโอใช้การฉายตัวอย่างเป็นอาวุธเพื่อบังคับใช้ความคิดเห็นของตนกับผู้กำกับและภาพยนตร์จำนวนนับไม่ถ้วนก็มีตอนจบที่มีความสุขแบบโง่ๆ เพิ่มเข้ามาหลังจากฉายรอบดังกล่าว" [ 3 ]อีเบิร์ตเขียนว่าบิลลี่ ไวลเดอร์ทิ้งฟิล์มม้วนแรกของSunset Boulevardหลังจากฉายทดสอบ[ 3 ]โปรดิวเซอร์ทิม เบแวนเน้นย้ำว่าเป้าหมายของ กระบวนการ ตัดต่อภาพยนตร์คือการเปลี่ยนฟิล์มที่ยังไม่ได้ตัดต่อ "ให้เป็นเรื่องราว 85 ถึง 110 นาทีที่ผู้คนจะอยากไปดู" และเขา "เชื่อมั่นอย่างยิ่งในกระบวนการทดสอบ 99.9 ครั้งจาก 100 ครั้ง ผู้ชมจะพูดดังกว่าใครๆ" แม้ว่า “ห้องตัดต่ออาจเป็นสถานที่ที่มีการโต้เถียงกันมาก” กับผู้กำกับ แต่ผลการทดสอบทำให้กระบวนการ “มีการโต้เถียงน้อยลง” ในระหว่างการถ่ายทำ ภาพยนตร์ เรื่อง Johnny English (2003) กับผู้กำกับPeter Howittการทดสอบนำไปสู่การถ่ายทำฉากเริ่มต้นของภาพยนตร์ใหม่เพื่อให้ตัวละครดูสมจริงยิ่งขึ้น และ “คะแนนการทดสอบเพิ่มขึ้นอย่างมาก” [ 4 ]
งานวิจัยที่ตีพิมพ์ในหนังสือ "Audience-ology" ได้บันทึกไว้ว่าภาพยนตร์เรื่อง La La Land (2016) ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญหลังจากที่ผู้ชมกลุ่มทดสอบเกิดความสับสนกับภาพยนตร์เพลงที่ไม่ได้กำหนดแนวเพลงตั้งแต่ต้น ผู้กำกับDamien Chazelleจึงได้นำฉากเปิดเรื่องบนทางด่วนที่ถูกตัดออกไปกลับมาใส่ใหม่ ซึ่งช่วยให้ผู้ชมเข้าใจได้ทันทีว่าพวกเขากำลังดูภาพยนตร์เพลงอยู่[ 5 ]ในทำนองเดียวกันภาพยนตร์เรื่อง Titanic (1997) ก็ได้รับประโยชน์จากการฉายทดสอบ ซึ่งปฏิกิริยาตอบรับอย่างกระตือรือร้นของผู้ชมช่วยโน้มน้าวผู้บริหารสตูดิโอที่ลังเลเกี่ยวกับศักยภาพทางการค้าของภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้จะมีงบประมาณมหาศาลก็ตาม[ 6 ]
เอ็ดการ์ ไรท์ผู้เขียนบทและผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องShaun of the Deadกล่าวในการสัมภาษณ์ว่า ในการฉายทดสอบที่ทำก่อนที่เทคนิคพิเศษของภาพยนตร์จะเสร็จสมบูรณ์ ผู้ชมแสดงความคิดเห็นว่าตอนจบนั้น "ค่อนข้างกระทันหัน" และ "น่าเบื่อ" [ 7 ]หลังจากได้รับงบประมาณต่ำและเวลาเพียงสองวันในการถ่ายทำ ผู้สร้างภาพยนตร์ได้เพิ่มตอนจบ "15 วินาที" ซึ่งผู้ชมในการฉายรอบสื่อมวลชนชื่นชอบ ทำให้ผู้วิจารณ์คนหนึ่งเปลี่ยนคำวิจารณ์ที่ไม่ดีก่อนหน้านี้ของเขาเป็น "ให้ดาวเพิ่มอีกหนึ่งดวง" [ 7 ] แดนไมริค และเอ็ด ซานเชซ ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องThe Blair Witch Projectกล่าวว่า "เรามีฉบับ ตัด ต่อ 2 ชั่วโมงครึ่ง [...] เราไม่รู้เลยว่าเรามีอะไรบ้าง ดังนั้นเราจึงต้องฉายให้ผู้ชมดูและรับฟังปฏิกิริยาของพวกเขา" ในการฉายครั้งนี้ ผู้สร้างภาพยนตร์ได้พบกับโปรดิวเซอร์ในอนาคตของพวกเขา[ 8 ]
ข้อเสนอแนะจากการฉายทดสอบอาจถูกนำมาใช้เพื่อแก้ไขภาพยนตร์ก่อนที่จะออกฉายจริง ซึ่งอาจเป็นเรื่องง่ายๆ เช่น การเปลี่ยนชื่อภาพยนตร์ (ดังเช่นในกรณีของภาพยนตร์ที่กลายเป็นLicence to Kill ) [ 9 ]หรืออาจเป็นการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญกว่านั้น มีกรณีที่การฉายทดสอบกระตุ้นให้ผู้สร้างภาพยนตร์เปลี่ยนตอนจบของภาพยนตร์ไปโดยสิ้นเชิง (เช่น ให้ตัวละครที่น่าจะรอดชีวิตตาย หรือในทางกลับกัน) ตัวอย่างหนึ่งคือLittle Shop of Horrors [ 10 ] การฉายทดสอบแสดงให้เห็นปฏิกิริยาเชิงลบของผู้ชมต่อฉากจูบกันบนจอระหว่างเดนเซล วอชิงตันและจูเลีย โรเบิร์ตส์ (ในThe Pelican Brief ) [ 11 ]การตอบสนองต่อการทดสอบฉากจูบของเขากับมิมี โรเจอร์ส (ในThe Mighty Quinn ) ทำให้ฉากนั้นถูกตัดออก[ 12 ]ผู้กำกับจอห์น คาร์เพนเตอร์กล่าวไว้ว่า "เราเพิ่งฉายทดสอบ และผลลัพธ์ก็คือเราจะทิ้งม้วนแรกไป แล้วเริ่มใหม่จากม้วนที่สอง" ระหว่างการพากย์เสียงเบื้องต้นสำหรับEscape from New York [ 13 ]
ในการฉายทดสอบภาพยนตร์ระทึกขวัญสายลับเรื่องClear and Present Danger ที่นำแสดง โดย แฮร์ริสัน ฟอร์ดผู้ชมเริ่มปรบมือระหว่างฉากไคลแม็กซ์การตายอันน่าตื่นเต้นของตัวร้ายหลัก แต่ "มันจบลงก่อนที่พวกเขาจะทันได้ปรบมือ" [ 14 ]ส่งผลให้ต้องมีการถ่ายทำใหม่ ตามที่ผู้กำกับฟิลิป นอยซ์ กล่าว การฉายภาพยนตร์เวอร์ชันที่ตัดทอนแล้วให้กับผู้ชมทดสอบส่งผลให้ "มีคนคิดว่ามันยาวกว่าตอนที่มันยาวจริง ๆ มากกว่า" ซึ่งสนับสนุนการยืนยันของสตูดิโอที่ต้องการเวอร์ชัน 142 นาที[ 14 ]
กลุ่มผู้ชมทดสอบที่แตกต่างกันอาจให้ผลลัพธ์ที่แตกต่างกันอย่างน่าตกใจ หลังจากตกลงกันในสิ่งที่พวกเขาคิดว่าจะเป็นฉบับตัดต่อขั้นสุดท้ายที่ "กระชับและได้ใจความ" และตรวจสอบความถูกต้องด้วยกลุ่มผู้ชมทดสอบแล้ว คริส โจนส์ โปรดิวเซอร์/ผู้เขียนบท และเจเนวีฟ โจลลิฟฟ์ ผู้กำกับจากUrban Ghost Storyได้นำเสนอการฉายทดสอบให้กับ "คนในวงการ" บางคน ซึ่งประกาศว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ "ช้าเกินไป" ผลลัพธ์นี้ทำให้ผู้สร้างภาพยนตร์ทั้งสองโต้เถียงกันอย่างยาวนาน แต่พวกเขาก็พยายามตัด 15 นาทีจาก 25 นาทีแรก ซึ่งเป็นส่วนที่ "ยืดเยื้อ" โจนส์เล่าว่าผลลัพธ์ทำให้พวกเขา "อ้าปากค้างและพูดว่า 'ทำไมเราถึงทิ้งส่วนที่ไม่จำเป็นทั้งหมดนั้นไว้?'" [ 15 ]
จากบทความในThe Guardian เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2551 ระบุว่า "สองสัปดาห์ก่อนการฉายภาพยนตร์เรื่องThe Bourne Supremacy (2004) ผู้กำกับPaul Greengrassได้พูดคุยกับนักแสดงนำMatt Damonและคิดตอนจบใหม่ขึ้นมา พร้อมทั้งโทรศัพท์ไปหาโปรดิวเซอร์โดยบอกว่าไอเดียใหม่นี้ดีกว่ามาก จะต้องใช้งบประมาณ 200,000 ดอลลาร์ และต้องดึง Damon ออกจากกองถ่ายOcean's 12เพื่อมาถ่ายทำใหม่โปรดิวเซอร์จึงยอมตกลงอย่างไม่เต็มใจ—ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำคะแนนได้สูงขึ้น 10 คะแนนหลังจากใช้ตอนจบใหม่" [ 16 ]
ระหว่างการฉายทดสอบภาพยนตร์ เรื่อง TroyของWolfgang Petersenผู้ชมกลุ่มทดสอบมีปฏิกิริยาเชิงลบต่อภาพยนตร์เรื่องนี้ ผู้ผลิตรายงานว่าผู้ชมระบุว่า ดนตรีประกอบที่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ของ Gabriel Yaredเป็นปัจจัยหนึ่ง โดยกล่าวว่ามัน "ดังและดุดันเกินไป" และ "ล้าสมัยเกินไป" ในฉบับฉายทดสอบ ดนตรีประกอบของ Yared ขาดส่วนของคณะนักร้องประสานเสียงที่ตั้งใจไว้เพื่อสร้างความสมดุลให้กับส่วนที่ "ดัง" ผู้สร้างภาพยนตร์จึงมองหาผู้ประพันธ์ดนตรีประกอบคนใหม่ก่อนที่จะแจ้งให้ Yared ทราบถึงการปลดเขาออก และขอให้James Hornerเขียนดนตรีประกอบใหม่ภายในสองสัปดาห์ ในบทวิจารณ์ในภายหลัง นักวิจารณ์ดนตรีประกอบภาพยนตร์หลายคนอธิบายว่าดนตรีประกอบของ Yared นั้นเหนือกว่าของ Horner [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]
ผู้กำกับ Ridley Scott “แอบเข้าไป” ในรอบฉายทดสอบครั้งแรกของAmerican Gangsterและอยู่ต่อเพราะ “ไม่มีใครขยับ” ในกลุ่มผู้ชม ซึ่งบ่งชี้ว่าพวกเขา “มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่” [ 20 ]การฉายรอบทดสอบบางรอบมีจุดประสงค์เพียงเพื่อพิจารณาว่าจะทำการตลาดภาพยนตร์อย่างไรให้ดีที่สุด ผู้กำกับKevin Smithเขียนว่าเขา “เกลียด” การฉายรอบทดสอบ และ “ไม่รู้จักผู้สร้างภาพยนตร์คนไหน” ที่สนุกกับกระบวนการนี้ แต่เขาอธิบายถึงการตอบรับจากผู้ชมและกลุ่มโฟกัส ที่ดีมาก ใน Kansas City, MO ในการฉายรอบทดสอบการตลาดเพียงครั้งเดียวสำหรับClerks II [ 21 ]
ในโทรทัศน์ การฉายทดสอบอาจใช้ก่อนการเปิดตัวซีรีส์ เพื่อช่วยปรับแต่งแนวคิด (เช่นเดียวกับSesame Streetซึ่งนำไปสู่การที่Muppetsปรากฏตัวบนหน้าจอพร้อมกับตัวละครมนุษย์ แทนที่จะอยู่ในส่วนแยกต่างหาก[ 22 ] [ 23 ] ) หรือเพื่อทดสอบตอนเฉพาะล่วงหน้า
อดัม เวสต์ในหนังสือBack to the Batcave ของเขา ระบุว่า การทดสอบฉาย ซีรีส์โทรทัศน์ Batmanในยุค 1960 ได้รวมเอาตัวควบคุมผู้ชมที่ตรวจสอบโดยคอมพิวเตอร์ไว้ด้วย ตอนนำร่องที่ฉายให้ผู้ชมประมาณหนึ่งร้อยคนดู ได้รับคะแนน "แย่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของการทดสอบตอนนำร่อง" อยู่ที่ "ประมาณ 40 กว่าคะแนน" ในขณะที่คะแนนเฉลี่ยของตอนนำร่องอยู่ที่ประมาณ 60 กว่าคะแนน มีการปรับเปลี่ยนรายการหลายอย่างและทดสอบใหม่ รวมถึงการเพิ่มเสียงหัวเราะประกอบ แล้วก็การบรรยาย ผลการทดสอบก็ยังคงเหมือนเดิม จึงตัดสินใจเพิ่ม "ลูกเล่นเอฟเฟกต์พิเศษใหม่ๆ ที่จะดูดีในโปรโมชั่น" [ 24 ]
ภาพยนตร์เรื่อง Deadly Friendของเวส เครเวนได้มีการฉายรอบทดสอบโดยวอร์เนอร์ บราเธอร์สซึ่งจัดขึ้นสำหรับผู้ชมส่วนใหญ่ที่เป็นแฟนคลับของเครเวน เนื่องจากเขามีฐานแฟนคลับจำนวนมากหลังจากความสำเร็จทั้งในด้านคำวิจารณ์และรายได้จากภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของเขาA Nightmare on Elm Streetปฏิกิริยาของผู้ชมส่วนใหญ่เป็นไปในทางลบ โดยวิจารณ์ว่าขาดความรุนแรงและฉากเลือดสาดที่โจ่งแจ้งเหมือนในภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของเครเวน ในที่สุดวอร์เนอร์ บราเธอร์สก็ค้นพบฐานแฟนคลับของเครเวนและบังคับให้บรูซ โจเอล รูบิน ผู้เขียน บท เขียนฉากเลือดสาดเพิ่มเติมอีก 6 ฉากลงในบทภาพยนตร์ หลังจากนั้นเครเวนและรูบินก็แทบจะปฏิเสธความเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์เรื่องนี้ไปเลย
ระหว่างขั้นตอนหลังการผลิตของภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่อง Romeo and Julietของ Carlo Carlei ในปี 2013 ผู้ชมที่เข้าร่วมการทดสอบไม่ชอบภาพยนตร์เรื่องนี้ และระบุว่า ดนตรีประกอบของ James Hornerเป็นหนึ่งในจุดอ่อนของภาพยนตร์ หลังจากที่โปรดิวเซอร์ของภาพยนตร์โต้เถียงกับ Carlei เกี่ยวกับการเปลี่ยนดนตรีประกอบ พวกเขาจึงมอบหมายให้Abel Korzeniowskiเขียนดนตรีประกอบใหม่ ภาพยนตร์ถูกฉายอีกครั้ง โดยเวอร์ชันหนึ่งใช้ดนตรีประกอบของ Horner และอีกเวอร์ชันใช้ดนตรีประกอบใหม่ของ Korzeniowski จากนั้นโปรดิวเซอร์จึงเลือกที่จะปฏิเสธดนตรีประกอบของ Horner เพราะการฉายภาพยนตร์ที่ใช้ดนตรีประกอบของ Korzeniowski ได้รับเรตติ้งจากผู้ชมสูงกว่า[ 25 ]
มุมมองจากภาคอุตสาหกรรม
ผู้สร้างภาพยนตร์หลายคนตระหนักถึงคุณค่าของการฉายทดสอบที่มีต่อกระบวนการสร้างสรรค์ เอ็ดการ์ ไรท์ ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่อง "Shaun of the Dead" ชื่นชอบกระบวนการนี้ โดยกล่าวว่ามันช่วย "ตรวจสอบปฏิกิริยาของผู้ชม เพื่อดูว่าสิ่งใดกำลังได้รับความนิยม หากมีสิ่งใดไม่ชัดเจน หรือหากความยาวทำให้ผู้ชมรู้สึกกระสับกระส่าย" [ 26 ]กระบวนการนี้ได้ปรับให้เข้ากับรูปแบบการบริโภคสื่อใหม่ โดยบริษัทต่างๆ เช่นScreen Engine/ASIได้พัฒนาระบบทดสอบออนไลน์ที่ช่วยให้ผู้บริหารสามารถตรวจสอบปฏิกิริยาของผู้ชมในบ้านของพวกเขา ซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าผู้ชมสตรีมมิ่งบริโภคเนื้อหาอย่างไร[ 27 ]