สไตล์แอนติโก (Stile antico) (แปลตรงตัวว่า "สไตล์โบราณ"การออกเสียงภาษาอิตาลี: [ˈstiːle anˈtiːko] ) เป็นคำที่ใช้อธิบายรูปแบบการประพันธ์ดนตรีตั้งแต่ศตวรรษที่สิบหกเป็นต้นมา ซึ่งคำนึงถึงบริบททางประวัติศาสตร์ ตรงข้ามกับ สไตล์โมเดิ ร์นโน (Stile moderno ) ที่ยึดติดกับกระแสสมัยใหม่มากกว่า( Prima pratica ) ( ภาษาอิตาลี แปลว่า 'แนวปฏิบัติแรก') หมายถึงดนตรีบาโรก ยุคต้น ที่ยึดรูปแบบของปาเลสตรินาหรือรูปแบบที่จัดระเบียบโดยจิโอเซฟโฟ ซาร์ลิโนมากกว่ารูปแบบ "สมัยใหม่" ซึ่งแตกต่างจาก ดนตรีเซคันดาปราติกา (Seconda pratica ) คำเหล่านี้มีความหมายเหมือนกันกับสไตล์แอนติโก และสไตล์โมเดิร์นโนตามลำดับ

สไตล์แอนติโก (Stile antico)เกี่ยวข้องกับนักประพันธ์เพลงในยุคบาโรก ตอนปลาย และ ยุค คลาสสิก ตอนต้น ซึ่งนักประพันธ์เพลงเหล่านั้นใช้ความไม่ลงรอยกันอย่างมีแบบแผนและ เอฟเฟกต์ แบบโมดอลและหลีกเลี่ยงเนื้อเสียงเครื่องดนตรีที่เด่นชัดและการประดับประดาที่ฟุ่มเฟือย เพื่อเลียนแบบรูปแบบการประพันธ์ เพลง ในยุคเรเน สซองส์ตอนปลาย สไตล์ แอนติโกถือว่าเหมาะสมในขอบเขตอนุรักษ์นิยมของดนตรีในโบสถ์หรือเป็นแบบฝึกหัดการประพันธ์เพลงดังเช่นในGradus Ad Parnassum (1725) ของJJ Fux ซึ่งเป็นตำราคลาสสิกเกี่ยวกับการประพันธ์เพลง แบบเคาน์เตอร์พอยต์อย่างเคร่งครัดดนตรีส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับสไตล์นี้มองดนตรีของปาเลสตรินาเป็นแบบอย่าง

คำว่าprima praticaถูกใช้ครั้งแรกในช่วงความขัดแย้งระหว่างGiovanni ArtusiและClaudio Monteverdiเกี่ยวกับรูปแบบดนตรีใหม่^{[ 1 ]}สำหรับนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 18 เช่นJohann Sebastian Bach คำ ว่าstile anticoอาจหมายถึงดนตรีที่แต่งขึ้นในช่วงต้นศตวรรษนั้น (เช่น โดยAntonio Lotti , Pietro Torri ) ซึ่งเป็นรูปแบบที่ Bach จะเลียนแบบบ่อยขึ้นในผลงานประพันธ์เพลงในยุคหลังของเขา (เริ่มตั้งแต่ช่วงปี 1730 จนถึงการเสียชีวิตของเขาในปี 1750) ^{[ 2 ]}

ในช่วงต้นยุคบาโรคเคลาดีโอ มอนเตแวร์ดีและน้องชาย ของเขา ได้บัญญัติศัพท์คำว่าprima praticaเพื่อใช้เรียกรูปแบบดนตรีแบบเก่าของปาเลสตรินา และseconda praticaเพื่อใช้เรียกดนตรีของมอนเตแวร์ดี

ในตอนแรกprima praticaหมายถึงเฉพาะรูปแบบการเข้าหาและการออกจากเสียงที่ไม่กลมกลืน เท่านั้น ในSeconda parte dell'Artusi (1603) Giovanni Artusiเขียนเกี่ยวกับรูปแบบใหม่ของเสียงที่ไม่กลมกลืน โดยอ้างถึงการปฏิบัติที่ไม่เตรียมเสียงที่ไม่กลมกลืนอย่างเหมาะสม (ดูCounterpoint ) และการขึ้นหลังจากโน้ตที่แบนราบ หรือการลงหลังจากโน้ตที่แหลมคม ในหนังสืออีกเล่มหนึ่งL'Artusi, overo Delle imperfettioni della moderna musica (1600) ("The Artusi หรือความไม่สมบูรณ์ของดนตรีสมัยใหม่") Artusi ยังได้โจมตี Monteverdi โดยเฉพาะ โดยใช้ตัวอย่างจากมาดริกัล "Cruda Amarilli" ของเขาเพื่อลดความน่าเชื่อถือของรูปแบบใหม่^{[ 1 ]}

มอนเตแวร์ดีตอบโต้ในคำนำของหนังสือมาดริกัลเล่มที่ห้าของเขา และจูลิโอ เซซาเร มอนเตแวร์ดี น้องชายของเขา ตอบโต้ในScherzi Musicali (1607) ต่อการโจมตีของอาร์ตูซีต่อดนตรีของมอนเตแวร์ดี โดยเสนอว่าดนตรีแบบเก่าให้ความสำคัญกับเนื้อเพลงน้อยกว่าดนตรี ในขณะที่ดนตรีแบบใหม่ให้ความสำคัญกับเนื้อเพลงมากกว่าดนตรี กฎเกณฑ์เก่าๆ ของการประพันธ์ทำนองประสานสามารถถูกทำลายได้เพื่อรับใช้เนื้อเพลง ตามที่จูลิโอ เซซาเรกล่าว แนวคิดเหล่านี้เป็นการย้อนกลับไปสู่การปฏิบัติทางดนตรีของกรีกโบราณ^{[ 1 ]}

นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคบาโรกตอนปลายล้วนประพันธ์เพลงในสไตล์แอนติโกโดยเฉพาะบาคบทเพลงมิสซาในบันไดเสียงบีไมเนอร์ของเขามีส่วนที่ประพันธ์ในสไตล์แอนติโกซึ่งขัดแย้งกับสำนวนบาโรกสมัยใหม่ นักประพันธ์เพลงรุ่นหลัง เช่นไฮดน์และโมสาร์ทก็ใช้สไตล์แอนติโก เช่น กัน บทเพลง มิสซาโซเล็มนิสของเบโธเฟนซึ่งประพันธ์ขึ้นหลังจากที่ผู้ประพันธ์ได้ศึกษาผลงานของปาเลสตรินา ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของสไตล์นี้ เบโธเฟนได้ผสานสไตล์แอนติโกเข้ากับส่วนต่างๆ ของบทเพลงมิสซาของเขา โดยใช้กลวิธีต่างๆ เช่นคันตัสเฟอร์ มั สโหมดโบสถ์และคาเดนซ์แบบเพลกัลโดยดนตรีจะไหลลื่นอย่างต่อเนื่องใน รูป แบบโพลี โฟนีเลียน แบบ^{[ 3 ]}

สำหรับนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 18 เช่นบาคสไตล์อันติโกอาจหมายถึงดนตรีที่แต่งขึ้นในช่วงต้นศตวรรษนั้น เช่น ผลงานของอันโตนิโอ ลอตติและปิเอโตร ตอร์ริความสนใจของบาคในสไตล์นี้เพิ่มมากขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1730 และในช่วงสองทศวรรษสุดท้ายของชีวิต (ทศวรรษที่ 1730–1740) เขาจะแต่งเพลงในสไตล์นี้บ่อยขึ้น ส่งผลให้เกิดการเปลี่ยนแปลงสไตล์อย่างชัดเจนในผลงานของนักประพันธ์ผู้นี้ราวปี 1740 ^{[ 2 ] [ 4 ]}

• Stephen R. Miller. "Stile antico", Grove Music Online , บรรณาธิการ L. Macy (เข้าถึงเมื่อ 19 มีนาคม 2549), grovemusic.com (ต้องสมัครสมาชิกจึงจะเข้าถึงได้)
• Claude V. Palisca. "Prima pratica", Grove Music Online , บรรณาธิการ L. Macy (เข้าถึงเมื่อ 19 มีนาคม 2549), grovemusic.com (ต้องสมัครสมาชิกจึงจะเข้าถึงได้)
• Grout, Donald J. ประวัติศาสตร์ดนตรีตะวันตก (ฉบับที่ 6), WW Norton and Company, นิวยอร์ก, 2001. ISBN 0-393-97527-4
• วูล์ฟ, คริสตอฟ (1968) สไตล์แอนติโกในเพลงของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาคส์: Studien zu Bachs Spätwerk [ สไตล์แอนติโกในดนตรีของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค: การศึกษาผลงานช่วงปลายของบาค ] Beihefte zum Archiv für Musikwissenschaft (ภาษาเยอรมัน) ฉบับที่ วี. วีสบาเดิน: สไตเนอร์. โอซีแอลซี 651793960 .

• วูล์ฟ, คริสตอฟ (1991). "บาคและประเพณีของสไตล์ปาเลสตรินา"บาค: บทความเกี่ยวกับชีวิตและดนตรีของเขาสำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด หน้า  84–104 . ISBN 9780674059269.