Rabbit Rabbitเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สี่ของวงอินดี้ร็อกสัญชาติ อเมริกัน Speedy Ortizวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 1 กันยายน 2023 ผ่านค่าย Wax Nine และเป็นอัลบั้มแรกในรอบห้าปีของพวกเขาหลังจากอัลบั้ม Twerp Verse ในปี 2018

การทำงานในอัลบั้มเริ่มต้นในปี 2021 เพื่อเป็นการเริ่มต้นกระบวนการ นักร้องนำSadie Dupuisได้เขียนคำว่า "Rabbit Rabbit" ไว้บนหน้ากระดาษ เธอได้พบกับ Sarah Tudzin โปรดิวเซอร์ของอัลบั้ม ขณะที่เธอกำลังจัดงานอ่านหนังสือที่ร้านหนังสือแห่งหนึ่งในลอสแอนเจลิส Tudzin เรียกเธอว่า "อัจฉริยะสมองระดับกาแล็กซี" โดยอธิบายว่าการเขียน การเล่นกีตาร์ และการผลิตของเธอเป็น "ศิลปะที่แท้จริง" ^{[ 1 ]}หลังจากช่วงเวลาเตรียมงานก่อนการผลิตโดยเพื่อนร่วมวงในช่วงปลายปีนั้น วงดนตรีได้เริ่มทำงานในอัลบั้มด้วยกันในวันที่ 1 ธันวาคม 2021 "เพื่อเป็นสิริมงคล" โครงการนี้ได้ต้อนรับ Audrey Zee Whitesides มือเบสที่ร่วมทัวร์มานาน และ Joey Doubek มือกลอง เข้าสู่วง ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นสมาชิกวงแบบเต็มเวลา^{[ 2 ]}ในที่สุดการบันทึกเสียงก็เริ่มต้นในวันที่ 22-30 มีนาคม ที่Rancho de la Lunaใน Joshua Tree รัฐแคลิฟอร์เนีย และดำเนินต่อในวันที่ 1 เมษายน 2022 ที่Sonic Ranch Studiosในเวสต์เท็กซัส การประกาศอัลบั้ม การปล่อยซิงเกิลที่สอง และอัลบั้ม ต่างก็เกิดขึ้นในวันที่ 1 ของเดือนตามลำดับ ดูปุยส์เปิดเผยว่าวงดนตรี "ซิงโครไนซ์ตัวเลข Rabbit Rabbit มากเกินไปเพื่อโชคสูงสุด" ^{[ 3 ]}ผลก็คือ วันที่ซ้ำกันเหล่านี้กลายเป็น "คาถาความเชื่อโชคลาง" ที่นักร้องใช้เป็นกลไกในการรับมือกับ OCD และบาดแผลทางใจที่เธอได้รับในวัยเด็ก^{[ 4 ]}

ในการเตรียมตัวสำหรับอัลบั้มนี้ Dupuis ได้สำรวจคำถามเกี่ยวกับบาดแผลในวัยเด็กและ "กลไกการเอาตัวรอดของเธอเอง" "ความเงียบสงบที่ถูกบังคับ" จากการระบาดของ COVID-19ทำให้เธอหันมาสนใจหัวข้อที่เธอไม่เคยใช้ในการแต่งเพลงมาก่อน เช่น การร้องไห้และความรู้สึกไม่สบายใจหลายอย่างที่ Dupuis เชื่อมโยงกับปฏิกิริยานี้ ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดเพลงหนึ่งชื่อ "Cry Cry Cry" อีกเรื่องหนึ่งที่เธอจำได้คือการถูกทำร้ายโดยสมาชิกในครอบครัวและการที่พ่อแม่ของเธอไม่ได้เข้ามาช่วยเหลือ^{[ 1 ]}เพื่อถ่ายทอด "ฉากและความรู้สึกจากหลายทศวรรษที่ผ่านมา" Dupuis ต้องการให้เกียรติวงดนตรีที่เธอชื่นชอบเมื่อตอนที่เธอเริ่มหัดเล่นกีตาร์ครั้งแรก^{[ 2 ]}

Rabbit Rabbitผสมผสาน "การประเมินตนเองและความทะเยอทะยานทางเสียง" การผลิตประกอบด้วย "ไลน์กีตาร์ที่ไม่ลงตัวและโครงสร้างจังหวะที่เปลี่ยนแปลง" โดยมีเสียงร้องของ Dupuis ที่ "อ้อมค้อมและบางครั้งก็ตรงไปตรงมา" อยู่ด้านบน อัลบั้มนี้กล่าวถึงหัวข้อต่างๆ เช่น ความเปราะบาง อำนาจ และความโกรธ^{[ 1 ]}การมิกซ์และการร่วมผลิตดำเนินการโดย Sarah Tudzin ในขณะที่การมาสเตอร์ดำเนินการโดย Emily Lazar และ Chris Allgood ที่ The Lodge ในนิวยอร์ก^{[ 5 ]}

การให้คะแนนโดยผู้เชี่ยวชาญ

คะแนนรวม
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
เมตาคริติคอล	82/100 [ 6 ]
คะแนนรีวิว
แหล่งที่มา	การให้คะแนน
ออลมิวสิค	[ 7 ]
และมันก็ไม่หยุด	A [ 8 ]
อุทาน!	7/10 [ 9 ]
โกย	7.5/10 [ 10 ]

อัลบั้ม Rabbit Rabbitได้รับคะแนน 82 จาก 100 บนเว็บไซต์รวบรวม บทวิจารณ์ Metacriticโดยอิงจากบทวิจารณ์ของนักวิจารณ์ 6 คน ซึ่งบ่งชี้ว่า "ได้รับการยกย่องอย่างเป็นเอกฉันท์" ^{[ 6 ]} Heather Phares เขียนไว้ในAllMusicว่า "การคลี่คลายคำพูดและเสียงที่มีรายละเอียดมากเกินไปของ Speedy Ortiz นั้นคุ้มค่าแก่การใช้เวลาเสมอ แต่เพลงที่ดุดันและน่าประหลาดใจเหล่านี้เป็นผลงานที่น่าพึงพอใจที่สุดของพวกเขา" ^{[ 7 ]}ในบทวิจารณ์เชิงบวก Dave MacIntyre จากExclaim!มองว่าRabbit Rabbitเป็นการสานต่อ "เสียงกรันจ์ป็อปที่ดังและมีชีวิตชีวาอันเป็นเอกลักษณ์" ของพวกเขา โดยมีองค์ประกอบของ "เนื้อสัมผัสแบบอีโมและโพสต์ฮาร์ดคอร์" เป็นครั้งคราว แม้ว่ามันอาจจะไม่ใช่ "อัลบั้มที่ยอดเยี่ยมตั้งแต่ต้นจนจบ" แต่ MacIntyre ก็จัดประเภทอัลบั้มนี้ว่าเป็น "ผลงานชั้นเยี่ยมอีกชิ้นหนึ่ง" ในดิสโกกราฟีของพวกเขา^{[ 9 ]} Alfred Soto จากPitchforkเรียก อัลบั้ม Rabbit Rabbitว่า "หนึ่งในอัลบั้มที่ความซับซ้อนให้ความเพลิดเพลินมากพอๆ กับท่วงทำนองที่ติดหู" เนื่องจาก "การหลีกเลี่ยงจุดไคลแม็กซ์และโซโลยาวๆ ทำให้วงควartet จากฟิลาเดลเฟียวงนี้สามารถแสดงความสามารถได้อย่างเต็มที่: Speedy Ortiz ถ่ายทอดความมั่นใจในเสียงดนตรีที่ดังสนั่น ในจังหวะที่ลื่นไหลราวกับปลาไหล" ^{[ 10 ]}นักวิจารณ์รุ่นเก๋าRobert Christgau ชื่นชม ดนตรีอินดี้ร็อก "ที่มีเนื้อสัมผัสที่ประณีต" ของวงควartet ขณะที่พบว่าเนื้อเพลง "ค่อนข้างน่าสนใจ" แม้ว่าในท้ายที่สุดจะมองว่าอัลบั้มนี้เป็น "ดนตรีเหนือเนื้อเพลง": "เอฟเฟ็กต์กีตาร์ระเบิดและไหลออกมาจากมิกซ์อย่างนับไม่ถ้วน หนาแน่นและดึงดูดใจจนแทบไม่สำคัญว่าคุณไม่รู้ว่าเธอกำลังร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร" ^{[ 8 ]}

สปีดี้ ออร์ติซ

• Joey Doubek – กลอง, เชคเกอร์ , แทมบูรีน, ระฆัง, ซิน เธไซเซอร์ , ช้อน , แก้วช็อต, ปืนบีบี , เสียงกระซิบ, เครื่องหั่น , การผลิต
• Sadie Dupuis – ร้องนำ, กีตาร์บาริโทน , กีตาร์ไฟฟ้า, กีตาร์อะคูสติก, กีตาร์สิบสองสาย , กีตาร์ สองคอ , เครื่องดรัมแมชชีน, ซินเธไซเซอร์, เปียโน, กระโถน, กล่องมอเตอร์ไซค์, แทมบูรีน, การผลิต, การบันทึกเสียง, การตัดต่อ , งานศิลปะ
• แอนดี้ โมลโฮลท์ – กีตาร์ไฟฟ้า, กีตาร์อะคูสติก, กีตาร์ 12 สาย, ซินเธไซเซอร์, วูร์ลิทเซอร์ , เปียโน, โรดส์ , โอเอ็ม-1, บัตรเดบิต, เมลโลทรอน , เสียงร้อง, โวคาลอยด์ , การผลิต, การตัดต่อ
• ออเดรย์ ซี ไวท์ไซด์ส – กีตาร์เบส, กีตาร์เบสแปดสาย , กีตาร์อะคูสติก, เปียโน, เสียงร้อง, ดีเลย์ , โปรดักชั่น

นักดนตรีเพิ่มเติม

• แอนนา อาร์โบเลส – นักร้องรับเชิญ
• ราม กันตู – นักร้องรับเชิญ
• เดวิด แคทชิง – กีตาร์แลปสตีล
• ดาร์ล เฟิร์ม – กีตาร์
• เดวิน แม็กไนต์ – กีตาร์
• ซาร่าห์ ทัดซิน – นักร้องรับเชิญ

ทางเทคนิค

• Sarah Tudzin – โปรดักชั่น มิกซ์เสียงบันทึกเสียง
• เอมิลี่ ลาซาร์ – การทำมาสเตอร์ริ่ง
• คริส ออลกู๊ด – มาสเตอร์ริ่ง
• ราม กันตู – วิศวกรรม , การตัดต่อ
• แอนดี้ ไทเลอร์ คลาร์ก – วิศวกรรม
• จอน รัสโซ – วิศวกรรม
• เจสซี ไวส์ – วิศวกรรม
• อามาร์ ลาล – ฝ่ายตัดต่อ